Disney vybudovala obrovskou sbírku klasických filmů v průběhu desetiletí, a to vše začalo s vůbec první celovečerní animovaný film Sněhurka a Sedm Trpaslíků. O všechny tyto roky později House Of Mouse stále produkuje fantastické pohyby, které si lidé všech věkových skupin mohou užít. Ať už jste vyrostli na dietě Disney nebo objevujete tyto zázraky jako dospělí, V Mickey and co musíte najít něco, co byste měli milovat.obrovská knihovna.
zaokrouhlili jsme 30 nejlepších filmů Disney všech dob, od raných filmů jako Dumbo až po moderní základy jako Frozen a Moana. Můžete tančit zelení s knihou džunglí, letět přes noční Londýn s Peterem panem nebo se vydat na mezigalaktickou plavbu s planetou pokladů. Stejně jako Disneyho řada příběhů starých jako čas, existují také moderní příběhy jako Big Hero 6 nebo Zootropolis vyzkoušet, také. Přejděte dál a podívejte se na naše možnosti – ačkoli, pro tento seznam, nezahrnuli jsme Filmy Pixar, Marvel, LucasFilm, National Geographic, nebo Fox, protože pro ně máme jiné seznamy. To jsou prostě nejlepší filmy Disney.
Přečtěte si více: Nejlepší pořady na Disney Plus | Nejlepší filmy na Disney Plus
Pocahontas
Disney už dlouho si pohrával s myšlenkou, že animovaný Romeo a Julie, takže, když legendární režisér Mike Gabriel hodil Pocahontas, film byla přijata téměř okamžitě. Příběh je volně založen na životě skutečné indiánské ženy a jejím setkání s anglickým kolonialistou Johnem Smithem. Adaptace však obdržela smíšený příjem pro léčbu kultury Powhatan. Někteří Domorodí Američané tvrdí, Pocahontas zkresluje historii, zatímco jiní chválit ho za to, že jeden z prvních případů, kde se populární kultura uznává brutální záměry anglických osadníků vyhlazení domorodých kmenů.
ať už je vaše víra jakákoli, nelze popřít, že Pocahontas je ohromující, s ostrou animací a nádhernými sekvencemi – kdo by mohl zapomenout na tekoucí křídu v „barvách větru?“S ikonickými písněmi, které získaly dva Oscary, a příběhem, který zahájil konverzaci, Je Pocahontas jedním z nejzábavnějších a nejpodivuhodnějších filmů Disney.
Hrbáč Notre Dame
zvoník od matky boží přináší Victor Hugo je gotický román na stříbrné plátno, a ne šetřit na jeho léčbu novorozenců, sexuální násilí, náboženské zatracení, a genocida. Přesto, navzdory tomu, že jeden z nejtemnějších Disney filmů všech dob, zvoník od matky boží je také jedním z nejvíce bolestně krásné.
Když Esmeralda zírá na tvář Panny Marie v kostele je rozlehlé haly a zpívá, „Ano, já vím, že jsem jen vyvrhel, neměl bych s tebou mluvit stále vidím tvou tvář a zajímalo by mě, byli jste kdysi vyvrženec?“film zdůrazňuje, jak pokrytecká společnost může být. S pečlivým vedením Gary Trousdale a Kirk Wise, film má mnoho rizik v tónu a vyprávění, ukazují prstem na publikum a nás učí, že ti, na jejich vysoké koně nejsou vždy morální.
Popelka
Příliš mnoho lidí podceňuje Popelka. Jistě, není tak divoká a nezávislá jako Belles a Mulans tohoto světa, ale že je také laskavý a oddaný svému přesvědčení – to jsou lekce, které jsou stejně hodnotné v dnešním světě.
Popelka je film malovaný v jemných pastelových odstínech a s toužebným duchem. Je to ten, který se vždy cítí tak uklidňující, aby se k němu vrátil. Pomyslete na malé myši v jejich malých šatech, pobíhají s jehlami a nití, nebo způsob, jakým mýdlové bubliny mohou unášet do vzduchu a vytvářet kaleidoskopy barev. A pak je tu to nejlepší moment: když dobrá Víla magie up šaty Popelka může nosit na ples a vznikne z hvězdného prachu a přání. Popelka je jedna pro snílky.
Treasure Planet
Disney má dlouhou historii uvádění inovativních otočení na klasickou literaturu. Velký detektiv myši zmenšil Sherlocka Holmese na velikost, zatímco Lví král přivedl Hamleta do africké savany. Treasure Planet, mezitím, pošle Ostrov pokladů Roberta Louise Stevensona do vesmíru-nabízí dobrodružnou, staromódní příze s Emmou Thompsonovou jako slinky cat-lady-sea kapitán.
všechny známé prvky originálu jsou zde. Je tu mladý protagonista, Jim Hawkins, vyjádřený Josephem Gordonem-Levittem, který najde mapu pokladu, která slibuje, že povede ke slávě a bohatství. Je tu shifty John Silver, i když jeho Kolíková noha přichází s kybernetickými vylepšeními. Lodě, které používají, stále vypadají jako galeony z 18. století, vytrhl z oceánu a poslal střílet přes hvězdy.
101 Dalmatinů
Vzhledem k tomu, jak jeden pes kýchnutí může generovat 10,000 retweets, to je možná překvapivé, že největší hvězda 101 Dalmatinů není roztomilé štěňátko – ale cigaretu-nafouknout darebák se špatnou oční stíny. Cruella De Vil se pevně stmeluje jako jeden z nejznámějších zločinců všech dob, spatřen na Halloweenských večírcích po celém světě. Její ústřední melodie zůstává ušním červem, i když skutečný příběh filmu je trochu nevýrazný.
101 dalmatinů je triumfem nad nepřízní osudu uvnitř studia Disney sužovaného finančními problémy. Animační tým stiskl pursestrings tím, že experimentuje s novým procesem zvaným xeroxgraphy, kde se jejich linie byly v podstatě okopírovala od jednoho snímku ke druhému, což má za následek škrábání a přesto elegantní efekt.
Velký Hrdina Šest
Každý mohl udělat s objetí od obří, nafukovací robot. Kéž bychom všichni měli vlastní Baymax-šest stop, neochvějně pozorná hvězda Big Hero 6. Kdykoli uslyší „au“ nebo jiné známky úzkosti, bude se kolébat a zeptat se uklidňujícím, plochým hlasem: „na stupnici od jedné do deseti, jak byste ohodnotili svou bolest?“
stává se jakýmsi strážcem Hiro, dospívající tech wiz. Žije v San Fransokyo, pulzující, Blade Runner-esque mix San Francisca a Tokia, kde je Most Golden Gate zdoben tradičními šintoistickými branami. Stejně jako mnoho filmů Disney, Hiro je sirotek, který se potýká s náhlou ztrátou. Ale Big Hero 6 dokáže vyvážit emoce intimní i velkolepé, od učení, jak truchlit, až po záchranu světa. Je to Disneyho adaptace komiksu Marvel, který nějak nezahrnuje Nicka Furyho, který se na konci objeví s návrhem.
Aristokočky!
Následující v důsledku 101 Dalmatinů, Aristokočky – poslední projekt Walt Disney pracoval na před jeho smrtí v polovině výroba – formy, že film je vizuální styl do něčeho tupě sladké. Silné vokální výkony Phil Harris jako Thomas O ‚ Malley – který také vyjadřuje Baloo v knize džunglí – a Eva Gaboor jako vévodkyně oživují scénář.
pak jsou tu písně jako „Everybody Wants to Be a Cat“, které zůstávají klasikou dodnes. Toto byla poslední hudební čísla, které mají být napsaný legendární Sherman Brothers před odletem studia s tím, že atmosféra se stala příliš toxické následující Disney smrti. Tento pocit neklidu dokáže zůstat mimo Aristokaty, který však zůstává okouzlujícím příběhem Disney.
Mulan
Mulan je příběh mladé dívky, která – na ochranu její churavějící Otec – uřízne vlasy, pásy pryč její ženské identity, a jezdí k válce proti napadající Hun armády. Na základě starověkých Čínských lidových pohádkách, Mulan spojuje to nejlepší z Východní a Západní kultury na film, který nějak nikdy cítí nepříjemný. To je důkaz Mulan je neuvěřitelný scénář, který, když veselý „Dívka Stojí za to Bojovat Za“ hudební číslo je přerušen v polovině poznámka brutální devastaci hořící město, náhlý přechod od smíchu k hororu nedává publiku krční páteře.
Disney Nejsvětější Trojice příběh, píseň, a nastavení je limitován tím, ohromující umění: vše od kouření bojiště, aby Mulan domácí zahradě jsou přivedl k životu s kaligrafické křivky na rozdíl od všeho, co dříve viděl v Disney filmu. Mulan je příběh, který nikdy nezestárne.
Peter Pan
příběh o chlapci, který nechce vyrůst, a kteří místo toho žije v zemi fantazie – to zní jako skvělý materiál pro Disney. Waltův bratr Roy si po úspěchu Sněhurky zajistil práva proměnit původní hru J. M. Barrieho v animovaný celovečerní film a Peter Pan zůstává jedním z nejznámějších projektů studia.
přinesl do kina magický a doslovný pohádkový prach, spolu s myšlenkou, že skrytý hned za rohem by mohl ležet zcela nový svět. Neverland populace je plná fascinujících postav – od strach ztraceného chlapce děsivé závislý pirátů, sami bojí krokodýlů a tikající hodiny. Takové velké obsazení by bylo snadné ztratit přehled, ale disneyův psací tým zvládne vyprávění s lehkostí.
Robin Hood
animace Robina Hooda má určité drsné kouzlo. V důsledku Walt Disney smrt mnoha tvůrčích vede míchaná vyzkoušet a zjistit, co jejich bývalý šéf by chtěl, aby se, spíše než přemýšlet o tom, co nový unikátní příběhy by mohly vyprávět. Film z roku 1973 byl tak spěšný na čas, a tak recykluje sekvence ze Sněhurky, Knihy džunglí a aristokatů. Výsledkem je hodgepodge nápadů, které.
přesto je Robin Hood úspěšným „kamarádským filmem“, který nám nabízí jedno z nejlepších ztvárnění ikonických, nekonečně reprodukovaných příběhů. Stejnojmenná liška je obzvláště zábavná, a možná i proto jeho filmy šťastně chválíme jako Disneyho kultovní klasiku.
Zootropolis
Zootropolis může mít nakonec ztratil někde v Zamrzlé mánie, ale stále si zaslouží být připomínán jako jeden z silnější položky v Disney nedávné katalog. Animace má často dodávány nadějné vize světa, kde všechny rasy a vyznání mohou žít v harmonii, ale Zootropolis vyčnívá z balení. Líčí doutnající napětí mezi savčí predátory a kořist, bývalí nepřátelé nyní žije side-by-side, film může ponořit přímo do komplikované věci.
Tam je zkoumání toho, jak ti velí používat strach, aby zůstali u moci, s konkrétní ilustrací toho, jak historické rozpory stále krmit do dnešní úsudky a stereotypy. A to vše je zakotvena v chytrý, vynalézavý světě, který má maličký hlodavec district, sassy gazelle s hlasem Shakira, a. D. M. V. s nejdelší čekací doby si lze představit – protože je personálně zcela lenosti.
Dumbo
Spanning jen 64 minut, Dumbo je kratší, než některé epizody z televize – ale to balení více emocionální údery, než jakékoliv jedné Hře o Trůny epizoda. Pamatuješ, jak Dumbova Máma dosáhla kufru přes mříže? Nebo jediná slza, která se valí po tváři jejího syna?
zatímco mnoho starších animátorů studia pracovalo na Bambi, mladší zaměstnanci trhali pravidla a experimentovali se scénami, jako je noční můra“ Pink Elephants on Parade“. Ale jádro příběhu zůstává dojemné ve své jednoduchosti: plachý cirkusový slon šikanovaný pro velikost uší z nich dělá talent. Stejně jako Rudolf a jeho červený nos, Dumbo učí publikum, že naše rozdíly nás posilují.
Fantasia
Fantasia nemá nejvěrnější z fanbases. Nikdo zoufale nepožaduje Čarodějův učeň v Disney Sing-Alongs nebo hromadí trička Primark s obrázky pomalu umírajících dinosaurů – Ach ano, v tom je spousta smrti dinosaurů. Fantasia si však zaslouží své místo jako jedna z velkých klasik Disneyho kánonu. Je odvážný a avantgardní, nabízí hudební vzdělání pro mladé diváky spojením klasických skladeb s krátkými animovanými příběhy.
i když Mickey panice vzhled, které ho vidí stádo armáda vnímajících košťata, bude vždy stát někdo, kdo vyrostl s Fantasia bude téměř jistě vzpomenout na děsivou Noc na lysé Hoře sekvence – je jakýkoliv Disney darebák děsivější, než Chernabog?
Lilo & Část
Na počátku roku 2000 byly určitě všehochuť pro Disney animace jednotka – je někdo překvapen, Dinosaurus a Kuře Trochu nedávalo seznamu? Takže to není opravdu pocit, že Lilo & Steh by měl být spojení s tím, co někteří nazývají „Druhý Temný Věk“. Je to potěšení a jeden z nejvíce uzemněných Disney filmů venku. Podívejte se kolem kosmických lodí, blastery, a slintající modré mimozemské štěně a – v jeho středu-je srdečné zkoumání sourozeneckých vztahů a ztráty rodičů.
Lilo & Stich nám připomíná, že všechny rodiny jsou platné a mohou prosperovat bez ohledu na to, jak vypadají. Lidé nejsou definováni krví, ale těmi, kteří je milují a podporují. Nebo, Jak Stitch sladce popisuje svou vlastní adoptivní rodinu: „je to málo a rozbité, ale stále dobré. Jo, pořád dobrý.“
noční Můra Před Vánocemi
je To film, který má přijít k definování teen goth estetiky. Noční můra před Vánoci však nabízí mnohem víc než nekonečnou odměnu za horké zboží. Vysněný Timem Burtonem a přivedený na obrazovku Henrym Selickem, s lehkostí mísí dětský zázrak a ďábelské cítění. Použití stop-motion animace je o to okouzlující, jako stará pohádka pomalu vrzající k životu. Písně, napsal Danny Elfman, jsou chytlavé, ale mimo kilter.
je zvláštní podívat se zpět na jeho původní vydání, když Disney považoval za příliš tmavé pro děti a pohřbil ji pod značkou Touchstone Pictures. Nyní, je to trvalá oblíbená dvojitá dovolená, jako Jack Skellington, král Halloweentownu, klopýtá podivným portálem a havaruje v Christmastownu.
Herkules
Přesto, že je vydala slap-bang v polovině 90. let Disney Renesance, Hercules je často vynechán v prospěch desetiletí je jiné filmy. To je obrovská škoda, protože příběh Diova syna hledat jeho pravá rodina je plný komedie, emoce, a některé jemné pronikání zastaralé prvky – jako Meg odmítnutí být dáma v nesnázích.
předtím, Než Disney koupil Marvel, jeho autoři už napsal superhero origins příběh, který zahrnuje i více než několik kousání komentáře na obsedantně-celebrity kultura. Herkules je chytrý a kreativní – a nezapomínejme, že neuvěřitelné skóre, které ok R&B bije s evangeliem. Žehnej mé duši, Herc byl opravdu na roli.
Zamotaný
To říká hodně o Zamotaný vývoj sakra, že jeden z geniálních mozků za postavy jako Aladdin, Ariel, Šelma, a Tarzan – Glen Keane – měl infarkt v polovině produkce. Stres projektu byl příliš velký a trval roky, spirála rozpočtu, dokud se nestal nejdražším animovaným filmem všech dob, stál 260 milionů dolarů. Ale, navzdory všemu tomu dramatu, konečný produkt je vynikající.
Tangled přináší tradiční příběh Rapunzela do moderní doby a zároveň respektuje klasické znaky filmu Princezna. Sidekick znaky, jako je rozkošný Pascal a veselý Maximus vytvořit některé vynikající momenty (sledování meč-ovládat koně dual muž s pánvi nikdy neomrzí) a klimatické love song za tisíce barevné lucerny je úchvatný. A když už mluvíme o dechech, Glen Keane je v pořádku. Pro případ, že by vás to zajímalo.
Zmrazené
I když jste nikdy neviděl Zmrazené, pravděpodobně jste slyšeli jeho ochranná známka píseň „let it Go“. Elsina tvář se rychle stala základem dětských obědových krabic všude. Walt Disney sám si pohrával s adaptací Hanse Christiana Andersona Sněhová královna, ale nikdy nebyl schopen spojit své nápady do jediného scénáře. O sedmdesát let později, Frozen pro vylepšil klasický příběh princezny Disney jemným zesměšňováním Ana a Hansova bleskově rychlého zasnoubení.
Nicméně, Zmrazené není úplně bašta modernosti, to by si věřit; Ana skončí vázání uzlu s Kristoff na konci filmu – muž, který má doslova známo za dva dny. Ještě pořád, zaměření na Sesterstvo, s nástrahami Disneyho klasiky, stačí rozmrazit většinu zmrzlých srdcí.
Sněhurka a Sedm Trpaslíků
Propuštěn v roce 1937, Sněhurka Disney je první celovečerní animovaný film, a obrovský hazard v té době. Výrobní náklady jsou astronomické a požadované letech plánování – mnoho potu byla tma od Disney čelo, když se pustil do divoké kritický a komerční úspěch. Kvalita Snowovy animace, barva, Hudba, a design nikdy předtím nebyl na obrazovce vidět, a jeho příběh zabalil emocionální úder. Karikatury v té době byly krátké a zjednodušující, ale Sněhurka dokázala, že mohou být složité a stmelily Walta Disneyho jako skutečného vizionáře.
Určitě, když jsme se dívat na sněhurku dnes příběh je stimulace mas a Sníh charakteru patří pevně ve 30. letech. Ale musíš si uvědomit, že Sněhurka a Sedm Trpaslíků byl film, který vyřezávané cestu pro každý Disney film přichází po něm, a proto stojí pevně jako jeden z nejdůležitějších.
Moana
Moana je příběh dívky z Polynéské vesnice, který stanoví na otevřeném oceánu vrátit mystické relikvie bohyně. Spojovat se s jiným bohem, příběh zve diváky, aby přijali své kořeny, rodiny a komunity – a produkční tým dělal velké úsilí, aby zajistila jejich ztvárnění Polynéské kultury byly přesné.
výsledek je ohromující dobrodružství po obětavé a hrdinné hrdinka (a kdákání kuřecí vyjádřil Alan Tudyk), že není zapadl romantické klišé. Pokud vám to nestačí, Sledujte Moanu jednoduše pro vodu. Vážně, tyto účinky způsobí, že vaše obočí rychle vystoupí do vaší vlasové linie.
Šípková Růženka
Existuje důvod, proč Šípková Růženka hrad je vrchol původní Disneyland theme park. Naprostá ambice tento animovaný film převyšoval všechny ostatní projekty, na čas, s animátory malování na kousky papíru velký jako prostěradla, aby odpovídaly film nezkreslený širokoúhlý 70mm formát.
výsledkem je okouzlující, ohromující film princezny plný zářivých barev kombinovaných neobvyklými způsoby. Hlavní umělec Eyvind Earle-který pracoval na Peter Pan-hrál s fialovou, zelenou, okrovou, indigovou a fuchsií, aby vytvořil paletu, kterou nikdy předtím neviděl na obrazovce. S strhující skóre založené na Čajkovského balet a kultovní padouch v podobě Maleficent, Šípková Růženka zůstává jedním z úhelných kamenů Disney katalog a jednoduše dělá to na náš seznam nejlepších filmů Disney.
The Jungle Book
To je spravedlivé říci, že „Hakuna Matata“ dluží dost do „Holých Nezbytností.“Písně Knihy džunglí položily základy rytmů, melodií a témat, která se v nadcházejících letech objeví v pozdějších filmech Disney. Na adaptaci příběhu Rudyarda Kiplinga z roku 1967 je zajímavé, jak pozitivní je skóre ve srovnání se základními temnými tématy příběhu.
Příběh ztraceného osiřelého chlapce vychovávaného vlky a loveného lidožravým tygrem mohl být ponurý, ale strčte tam zpívajícího orangutana a máte emocionální klíčovou změnu. Riskantní castingová rozhodnutí jako moudrý komik Phil Harris jako Baloo (který improvizoval většinu svých linií) pomohl oživit příběh a pohánět knihu džungle do klasického stavu.
Pinocchio
víte otevření břidlice každý Disney film? Když padající hvězda letí nad hradem Šípkové Růženky? Tam je důvod, proč Pinocchio je „když si přejete na hvězdu“ byl vybrán hrát v té chvíli. Druhý celovečerní animovaný film Disney kdy udělal, Pinocchio je široce držen jako vrchol Disney talent. Je těžké uvěřit, že animátoři pracující na tomto příběhu malé loutky, která chce být skutečným chlapcem, se stále učí své řemeslo.
od domáckého chaosu Workshopu po děsivou hrůzu této oslí scény vytvořil Pinocchio svět, který dodnes drží. Do kin se dostal v roce 1940 za kritického potlesku, ale kvůli vypuknutí 2.světové války se propadl u pokladny. Naštěstí, to bylo re-vydáno o několik let později a vyletěl do pop kultury slávě, pobízet děti na celém světě, aby opatrně zkontrolovat jejich nosy, kdykoliv se jim nelhal.
Alenka v říši Divů
konečná úprava Lewise Carrolla trippy pohádka, Disneyho verze Alenky je překvapivě věrný zdroj materiálu, co s jeho Cheshirská Kočka a autenticky blázen tea party – ten, který je příjemně bizarní, jako je průvod hrací karty. Vrhněte vizuály značky Disney a je to určitě magický výlet, který chcete podniknout.
Alive and Wonderland byl však zklamáním u pokladny. Část tohoto problému bylo, že Alduous Huxley, povědomí za Statečný Nový Svět, byl najat, aby maso ze skript, ale pak rychle odešel projektu po pocit, že jeho hlas byl ignorován. Nicméně, s některými psychedelickými barvami a nádhernými písněmi, Alenka v říši divů se stala kultovním favoritem.
Muppet Christmas Carol
Muppet Christmas Carol je nejlepší vzít na Charlese Dickense vánoční klasice. To by mohla být ta nejlepší adaptace autorova díla. Film je překvapivě věrným převyprávěním novely z roku 1843, s výjimkou jejího většinového obsazení a Sira Michaela Caina ohraničujícího cylindr a harmonizujícího.
je to jedna část praštěná, jedna část upřímná. Statler A Waldorf cinkají řetězy jako strašidelný Jacob a Robert Marley, zatímco Tiny Tim hraje nesnesitelně roztomilý Robin (kermitův malý žabí synovec). Zachycuje nejen dojemné, altruistický sentiment původního příběhu, ale předvádí Muppety v jejich nejlepším případě-divné a neuctivé – ale vždy pro zábavu.
Aladdin
Aladdin má porodila dvě straight-to-video pokračování, SEGA videohry, celý TELEVIZNÍ seriál, muzikál z West endu, a živě-akční remake – důkaz, že je to určitě jeden z nejvíce populární Disney filmy. Dosud, Aladdin se téměř nedostal, protože generální ředitel Disney Michael Eisner váhal s vytvořením animovaného filmu na Středním východě. Samozřejmě, že se stal nejvýdělečnějším filmem roku 1992, který předstihl Batman se vrací a Bodyguard. Není se čemu divit.
Aladdin se může pochlubit příběhem rags-to-riches plným romantiky, kouzla a praskání žeber, plus jeden z nejlepších soundtracků Disney k dnešnímu dni. Dokonalé obsazení zahrnuje vokální talenty Robbieho Williamse, který proměnil džina v ikonu a naběračky komedie zany v již hvězdný scénář. Jeden z velikánů.
Mary Poppins
Kdo nemá rád Mary Poppins? No, na rozdíl od zpoždění P. L. Travers, který napsal zdroj knih a byl neuvěřitelně naštvaný objevit Walt Disney klesla půvabný písně a tančící tučňáci do mixu. Historie ukázala, že to bylo k lepšímu: jeho příběh kouzelné chůvy, kteří letí s ní tašku a mluví deštník na pomoc rodinám v nouzi cítí typicky anglické, navzdory tomu, že byla vymyšlená ve studiu ve slunné Kalifornii.
je to ostré, vtipné a náladové, kde se to počítá, když sledujeme, jak Mary a Bert skočí do křídových obrazů a pořádají čajové večírky na stropě. Mary Poppins vždy zachytila, jak neomezený svět se cítil jako dítě. Pak je tu bezúhonná Julie Andrews-žena, kterou si všichni přejeme, by luskla prsty a okamžitě vyřešila nepořádek našich dospělých životů.
Malá Mořská víla
70-tých a 80-tých letech byly těžké desetiletí pro Disney. Čtyřicet let po vymýšlení celovečerních animovaných filmů, médium později nebylo úplně přistání. Zapomenutelné vydání, jako je černý kotel, přimělo mnoho lidí věřit, že slunce zapadá na dynastii studia – a pak přišla malá mořská víla.
Ariel je zcela zajímavý heroin: oceánská princezna, která chce být člověkem a zamiluje se do prince na zemi. Alan Menken a Howard Ashman napsali skóre, plné klasik jako „část vašeho světa, „“pod mořem,“ a “ Polib dívku.“Hudba byla tak úspěšná, získala dva Oscary a byla ohlašována jako film, který přivedl Broadway k karikaturám. Malá mořská víla dala studio zpět na mapu, a ohlašoval novou éru známou jako Disney Renaissance.
Kráska A Zvíře
moderní-denní Moanas a Elsas, je snadné zapomenout na to, nebo dokonce vzít za samozřejmost – jak Belle přepsal roli Disney princess. Rozjela stezku pro chytré, ostré hrdinky s více, aby je motivovaly, než jen náklonnost prince. Její příběh je jedním z přijetí, který oslňuje některými z nejkrásnějších návrhů, jaké kdy Disney vytvořil, neuvěřitelné dabing, a ikonické písně. Ve skutečnosti, „Kráska a zvíře“ paní Pottsové může být nejlepší romantickou písní v historii Disney. Není to extravagantní Óda nebo vyznání lásky, je to píseň o lásce.
paní Pottsová nezpívá Belle ani bestii, ale svému synovi a vysvětluje samotné jádro toho, co je pravá láska: příběh, který existuje Od počátku času a který se každý naučí. Piercing, krásná, a strašení, existuje důvod, proč byla Kráska a zvíře prvním animovaným prvkem, který byl kdy nominován na nejlepší film na Oscara.
Lví Král
“ naaaaaaaaaaaaaa bagithi baba, sithi uhm ingonyama.“Tato úvodní píseň – „kruh života“, kterou provedl Lebo M-dokonale nastavuje scénu; epická, grandiózní píseň, která vás okamžitě přenese do africké savany. Lví Král je Shakespearovské tragédie, která je ultimeately o dospívání, rodičovství, a jak se naše vnímání světa (a naše role v ní) změny v reakci na trauma a lásky.
přestože je Simbův příběh jedním z privilegií, jeho tlukot srdce otřesené identity je mnohým hluboce známý. Hudební talent legendárního Eltona Johna a virtuosa Hanse Zimmera (který pokračoval v bodování Gladiator a Inception) jsou třešně na vrcholu tohoto mistrovského díla. Lví král je náš výběr pro nejlepší Disney film všech dob.
Přečtěte si více: Nový Netflix filmy | Nejlepší Netflix ukazuje,| Nejlepší Netflix dokumentární filmy | Nejlepší Netflix filmy
Poslední zprávy