Zatímco v naší době händelova refrény (zejména těch, v Mesiáš) jsou možná jeho nejlepší známé vokální hudby, po většinu jeho kariéry bylo jeho arias, který generoval nejvíce veřejné nadšení. Částečně vzhledem k relativní zanedbávání díla, v nichž árie jsou nejvýraznějším prvkem (oper a kantát), ve dvou stoletích následujících händelova úmrtí, a částečně vzhledem k rychle se měnící chutě v žánrech, na něž se tyto díla patří (tehdy i nyní), naše ocenění händelova árie složení utrpěl. Árie jsou však nejdůležitějším strukturálním prvkem všech Händelových vokálních děl, a proto zabíraly více jeho tvůrčí energie než jakákoli jiná forma. Výsledkem je, že Händelovy árie nám poskytují jasný obraz o jeho kompozičním vývoji a také vhled do jeho estetických cílů během jeho kariéry.
Jistě součástí našeho zanedbání händelova árie je výsledkem skutečnosti, že drtivá většina z nich jsou v da capo formě, forma nejvíce obyčejně spojené s opera seria. Až donedávna byla opera seria jako žánr neúnavně kritizována jak současnými komentátory, tak moderními učenci; navíc, poměrně často se kritika zaměřuje na samotnou árii da capo. V podstatě rozšířenou forme trojice, grand da capo árie (nebo pět-část da capo, typ nejvíce běžně vyskytují v händelova árie) má formu A1 A2 B (B) A1 A2, ve kterém A1 je první sloku textu, A2 je opakování první sloky, a B je druhé sloky textu.