Maybaygiare.org

Blog Network

Bonnie Raitt

1970–1976Edit

V létě roku 1970, ona hrála s její bratr David na stand-up bass s Mississippi Fred McDowell v Philly Folklorní Festival, stejně jako otvor pro John Hammond v Gaslight Café v New Yorku, byla vidět reportér z Newsweeku, který se začal šířit slovo o její výkon. Skauti z velkých nahrávacích společností se brzy zúčastnili jejích představení, aby sledovali její hru. Nakonec přijala nabídku od Warner Bros., která brzy vydala své debutové album Bonnie Raitt v roce 1971. Album bylo vřele přijat hudebního tisku, se mnoho spisovatelů chválit její dovednosti jako tlumočnice a jako zúžení kytarista; v době, málo žen v populární hudbě měl silnou reputaci jako kytaristé.

i když ji obdivovali ti, kteří ji viděli vystupovat, a respektovali ji její vrstevníci, Raitt získala za svou práci jen malé uznání veřejnosti. Její kritická postava pokračovala v růstu, ale rekordní prodeje zůstaly skromné. Její druhé album Give It Up vyšlo v roce 1972 s pozitivními recenzemi. Jeden novinář popsal album jako „vynikající soubor“ a „založil umělce jako vynalézavého a sympatického tlumočníka“. Její obchodní jmění to však nezměnilo. 1973 ‚s Takin‘ My Time se také setkal s ohlasem u kritiků, ale tato oznámení nebyla porovnána s prodejem.

Raitt začal dostávat větší pokrytí v tisku, včetně 1975 titulní článek pro Rolling Stone, ale s roku 1974 je Pouliční osvětlení, recenze, pro její práci jsou stále smíšené. V tomto okamžiku Raitt již experimentovala s různými producenty a různými styly a začala přijímat více mainstreamový zvuk, který pokračoval přes domácí desku 1975. V roce 1976 se Raitt objevil na eponymním albu Warrena Zevona.

1977–1988Edit

Raitt vystupovat v Berkeley Community Theater, 1976-1977

roku 1977 Sladké Odpuštění album dal Raitt její první komerční průlom, když to přinesla hit v její remake „Runaway.“Přepracováno jako těžká rytmická a bluesová nahrávka založená na rytmické drážce inspirované Al Greenem, Raittova verze „Runaway“ byla znevažována mnoha kritiky. Komerční úspěch písně však vyvolal nabídkovou válku pro Raitt mezi Warner Bros. a Columbia Records. „V té době probíhala velká válka Columbia–Warner,“ vzpomněl si Raitt v rozhovoru z roku 1990. „James Taylor právě opustil Warner Bros. a natočil velké album pro Columbii… A pak, Warner podepsal Paula Simona pryč z Columbie,a nechtěli, abych měl rekord pro Columbii-bez ohledu na to, co! Takže jsem znovu vyjednal smlouvu a v podstatě se shodovali s nabídkou Columbie. Upřímně řečeno, dohoda byla opravdu velká věc.“

Warner Brothers uspořádala vyšší očekávání pro Raitt další album, Záře, v roce 1979, ale byl propuštěn pro špatné recenze, stejně jako skromné prodeje. Raitt měla jeden komerční úspěch v roce 1979, když pomohla uspořádat koncerty pěti hudebníků United for Safe Energy (MUSE) v Madison Square Garden v New Yorku. Přehlídky plodil tři desky zlaté album No Nukes, stejně jako hraný film Warner Brothers stejného jména. Se ukazuje, vystupoval spoluzakladatelé Jackson Browne, Graham Nash, John Hall, a Raitt, stejně jako Bruce Springsteen, Tom Petty a Heartbreakers, Doobie Brothers, Carly Simon, James Taylor, Gil Scott-Heron, a další.

v roce 1980 se objevila jako sama ve filmu Urban Cowboy, kde zpívala „Don‘ t It Make You Wanna Dance.“

pro svou další desku Green Light z roku 1982 se Raitt vědomě pokusila vrátit zvuk svých dřívějších desek. Nicméně, k jejímu překvapení, mnoho jejích vrstevníků a médií přirovnalo její nový zvuk k narůstajícímu hnutí nové vlny. Album obdržel její nejsilnější recenze v letech, ale její prodeje nezlepšila, a to má vážný dopad na její vztah s Warner Brothers.

jazyk a drážka a vydání z Warner BrothersEdit

v roce 1983 Raitt dokončovala práce na svém následném albu, jazyku a drážce. Den po zvládnutí byla dokončena na Jazyk & Groove, nahrávací společnosti klesl Raitt z jeho seznamu, není s ní šťastný obchodní výkon až do tohoto bodu. Album bylo odloženo a nevydáno, a Raitt zůstal bez nahrávací smlouvy. V této době se Raitt také potýkal s problémy se zneužíváním alkoholu a drog.

navzdory svým osobním a profesním problémům Raitt pokračovala v turné a účastnila se politického aktivismu. V roce 1985 zpívala a objevila se ve videu „Sun City“, písně proti apartheidu, kterou napsal a produkoval kytarista Steven Van Zandt. Spolu s její účastí v Zemědělské Pomoci a Amnesty International koncerty, Raitt cestoval do Moskvy, Rusko v roce 1987 k účasti v první společné Sovětské/Americké Mírový Koncert, později zobrazeny na Showtime kabelové sítě. Také v roce 1987 uspořádal Raitt v Los Angeles benefici pro Countdown ‚ 87, aby zastavil Contra Aid. Benefiční vystupovala spolu s Donem Henleym, Herbie Hancockem a dalšími.

dva roky poté, co byl propuštěn z Warner Brothers Records, vydavatelství oznámilo Raitt jejich plány na vydání alba Tongue and Groove. „Řekl jsem, že to není fér,“ vzpomínal Raitt. „Myslím, že v tomto okamžiku se cítili trochu špatně. Byl jsem tam na turné, abych si udržel jméno, a moje schopnost kreslit byla čím dál menší. Takže souhlasili, že mě pustí dovnitř a polovinu z toho zrecutují, a tehdy to vyšlo jako devět životů.“Kritické a komerční zklamání, Nine Lives, vydané v roce 1986, byla Raittova poslední nová nahrávka pro Warner Brothers.

Na konci roku 1987, Raitt připojil zpěváci k.d. lang a Jennifer Warnes jako ženské pozadí zpěváky pro Roy Orbison je televizní speciál, Roy Orbison a Přátele, Černé a Bílé Noci. Po tomto vysoce uznávaném vysílání, Raitt začal pracovat na novém materiálu. Do té doby byla čistá a střízlivá a vyřešila své problémy se zneužíváním návykových látek. Později si připsala Stevieho Raye Vaughana za jeho pomoc při koncertu minnesotského státního veletrhu noc po Vaughanově smrti v roce 1990. Během této doby, Raitt zvažoval podpis s princem vlastněným Paisley Park Records, ale nemohli se dohodnout a jednání propadla. Namísto, začala nahrávat bluesový mix popových a rockových písní pod produkčním vedením Don Was v Capitol Records.

Raitt se setkal byl přes Hal Wilner, který byl dávat dohromady Stay Awake, tribute album Disney music pro&m. Was a Wilner chtěli, aby Raitt zpíval vedení na adult-contemporary aranžmá vytvořeném Was pro „Baby Mine“, ukolébavka od Dumbo. Raitt byl s relacemi velmi spokojen, a požádala, aby vytvořila své další album.

1989-1999: Komerční breakthroughEdit

Raitt v roce 1990 cenu Grammy

Po práci se na Zůstat Vzhůru album, Raitt řízení, Zlaté Hory, přiblížil četné štítky o novou smlouvu a zájem z Capitol Records. Raitt byl podepsán do Capitolu&R executive Tim Devine. S jejím prvním vydáním Capitol Records, a po téměř dvaceti letech v podnikání, Raitt dosáhla komerčního úspěchu s Nickem času, její desáté celkové album její kariéry. Vydáno na jaře 1989, Nick of Time šel na číslo jedna v USA album chart po Raitt Grammy sweep na začátku roku 1990. Toto album bylo také zvoleno číslem 230 V seznamu 500 nejlepších alb všech dob Rolling Stone. Raitt později uvedla, že její 10. pokus byl „mým prvním střízlivým albem.“

současně získala Raitt čtvrtou cenu Grammy za svůj duet „I‘ m in the Mood“ s Johnem Lee Hookerem na jeho albu The Healer. Nick of Time byla také první z mnoha jejích nahrávek do funkce její dlouholetý rytmické sekce Ricky Fataar a James „Hutch“ Hutchinson (i když dříve Fataar hrál na ní Zelené Světlo album a Hutchinson pracoval na Devět Životů), z nichž oba pokračovat v nahrávání a turné s ní. Od svého vydání v roce 1989 Nick of Time v současné době prodal více než pět milionů kopií pouze v USA.

Raitt na tento úspěch navázala dalšími třemi cenami Grammy za své další album Luck of the Draw z roku 1991, kterého se ve Spojených státech prodalo sedm milionů kopií. O tři roky později, v roce 1994, přidala další dvě Grammy se svým albem touha v jejich srdcích, svým druhým albem č. 1, kterého se v USA prodaly dva miliony kopií. Raittova spolupráce s Donem byla přátelsky ukončena živým vydáním Road Tested v roce 1995. Vydáno na solidní recenze, v USA to bylo certifikované zlato.

„Rock Steady“ byl hit napsaný Bryanem Adamsem a Gretchen Peters v roce 1995. Píseň byla napsána jako duet s Bryanem Adamsem a Bonnie Raitt pro její turné Road Tested, které se také stalo jedním z jejích alb. Původní demo verze písně se objevuje na Adamsově singlu „Let‘ s Make A Night To Remember “ z roku 1996.

pro své další studiové album si Raitt najala Mitchella Frooma a Tchada Blakea jako producenty. „Miloval jsem práci s Donem, ale chtěl jsem dát sobě a svým fanouškům úsek a udělat něco jiného,“ uvedl Raitt. Její práce s Froomem a Blakem byla vydána v roce 1998.

2000–2007Edit

Raitt vystupovat na New Orleans Jazz & Dědictví Festival, April 23, 2004

V Březnu 2000, Raitt byl uveden do Rock and Roll Hall of Fame v Clevelandu, Ohio. Silver Lining byl propuštěn v roce 2002. V USA dosáhl čísla 13 na grafu Billboard a později byl certifikován zlatem. Obsahuje singly „I Can‘ t Help you Now“, „Time of Our Lives“ a titulní skladbu. Všechny tři singly mapoval v horní části 40 amerického Adult Contemporary chart.

19. Března, 2002, Bonnie Raitt získala hvězdu na Hollywoodském chodníku Slávy pro své příspěvky do nahrávacího průmyslu, nachází se na 1750 N. Vine Street. V roce 2003 vydal Capitol Records kompilační album The Best of Bonnie Raitt. Obsahuje písně z její předchozí Kapitolu alba od roku 1989 do roku 2002 včetně poslední chvíli, Štěstí, Touhu ve Svých Srdcích, Silniční Testovány, Základních a Silver Lining. Raitt byl uveden na albu True Love by Toots and the Maytals, které v roce 2004 získalo Cenu Grammy za nejlepší Reggae Album.

Souls Alike byl vydán v září 2005. V USA se dostala do top 20 v žebříčku Billboard. Obsahuje singly „I Nebude rozdělovat“ a „já Nechci Nic Měnit“, které se obě mapoval v top 40 amerického Dospělých Soudobé grafu. V roce 2006 vydala živé DVD / CD Bonnie Raitt and Friends, které bylo natočeno jako součást kriticky uznávaného VH1 Classic Decades Rock Live! koncertní série, představovat speciální hosty Keb ‚Mo‘, Alison Krauss, Ben Harper, Jon Cleary, a Norah Jones. DVD vydalo Capitol Records 15.srpna. Bonnie Raitt a Přátel, které bylo nahráno živě v Atlantic City, NJ na září 30, 2005, funkce nikdy-dříve-viděný výkon a rozhovoru záběry, včetně čtyř duetů, které nejsou zahrnuty v VH1 Classic broadcast koncertu. Doprovodné CD obsahuje 11 skladeb, včetně rozhlasového singlu „Two Lights in the Nighttime“(s Benem Harperem). V roce 2007 Raitt přispěl k Goin‘ Home: A Tribute to Fats Domino. S Jonem Clearym, zpívala směsici“ I ‚ m In Love Again „a“ All by Myself “ od Fats Domino.

2008-presentEdit

Raitt se objevil na 7. června 2008 vysílání rozhlasového programu Garrison Keillor A Prairie Home Companion. Hrála dvě bluesové písně s Keb ‚Mo‘: „No Getting Over You“ A „there Ain‘ t Nothin ‚in Ramblin'“. Raitt také zpíval „stmívání dne“ s Richardem Thompsonem. Tato show, spolu s dalším s Raitt a její kapelou v říjnu 2006, je archivována na webu Prairie Home Companion. Raitt se objevil v roce 2011 v dokumentu Reggae Got Soul: Příběh Toots a Maytals, který byl uveden na BBC a popsán jako „nevýslovný příběh jednoho z nejvlivnějších umělců, který kdy vyšel z Jamajky“.

V únoru 2012, Raitt provádí duet s Alicia Keys na 54 Roční Grammy Awards v roce 2012 ctít Etta James. V dubnu 2012 vydala Raitt své první studiové album od roku 2005 s názvem Slipstream. To mapoval u Čísla 6 na US Billboard 200 chart označení její první top ten album od roku 1994 je Touha Jejich Srdce. Album bylo časopisem American Songwriter magazine označeno za „jedno z nejlepších ve své 40leté kariéře“. V září 2012, Raitt byl vystupoval v kampani s názvem „30 Písní / 30 Dní“ na podporu Polovinu Oblohy: Soustružení Útlaku v Příležitost pro Ženy po celém Světě, multi-platformní media projekt inspirovaný projektu je uvedeno v knize Nicholas Kristof a Sheryl WuDunn. V roce 2013 se objevila na albu Foy Vance Joy Of Nothing.

Na Květen 30, 2015, Leon Russell, Bonnie Raitt a Ivan Neville dal výkon v Kaňonu Klubu v Agoura Hills, Kalifornii zvýšit hotovost pro Marty Grebb, který byl bojuje s rakovinou. Grebb hrál na některých svých albech.

v únoru 2016 vydala Raitt své sedmnácté studiové album Dig in Deep. Album se umístilo na 11. místě v americkém žebříčku Billboard 200 a získalo příznivé recenze. Album obsahuje singl „Gypsy in Me“ a obal písně INXS „Need You Tonight“.

Raitt zrušena první etapa její 2018 jaro-léto cestovní plán vzhledem k nedávno objevil zdravotní problém vyžadující chirurgický zákrok. Oznámila, že se očekává „úplné zotavení“a že plánuje pokračovat v turné s již naplánovanými daty v červnu 2018.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.