Morrison odešel na delší výlet do Paříže jako finální směsi byly připraveny v naději, že znovu objevit svou múzu ve Městě Světla. Nikdy by se nevrátil: zpěvák tam zemřel v červenci 1971. Jak se jeho poslední zaznamenaná práce s dveřmi otočí 45, zde jsou některá překvapivá fakta o vytvoření L. A. Woman.
dlouholetý producent The Doors opustil sessions a odmítl písně jako “ koktejlovou hudbu.“
L. a. Žena se dostala do nepříznivého začátku v listopadu 1970, kdy kapela hrála svůj nový materiál pro producenta Paula Rothchilda. Vlastnili jen hrstku polokompletních melodií, a Rothchild byl méně než ohromen. Odmítl „Riders on the Storm „jako“ koktejlovou hudbu“, ale vyhrazeno zvláštní opovržení pro „Love Her Madly“, kterou citoval jako píseň, která ho vyhnala ze studia. „Materiál byl špatný, přístup byl špatný, výkon byl špatný,“ řekl v Morrisonově biografii nikdo tady nevychází živý. „Po třech dnech poslechu jsem řekl:“ To je ono! a zrušil zasedání.“
svolali se na mimořádnou schůzku v nedaleké čínské restauraci a Rothchild položil karty na stůl. „Řekl jsem:“ Podívej, myslím, že to naštve. Myslím, že to svět nechce slyšet. Je to poprvé, co se v životě nudím v nahrávacím studiu. Chci jít spát.“S tím odešli takzvaní „pátí dveře“, kteří kapelu produkovali od svého debutu. Jakmile šok odezněl, Dveře se obrátil na inženýra Bruce Botnicka, jejichž úvěry jsou zahrnuty všechny jejich předchozí alba, stejně jako Beach Boys Pet Sounds, a Rolling Stones let It Bleed. S jeho pomocí se obnovená kapela zavázala koprodukovat své nové album. Pryč byly dny přísnosti studia Rothchild, kde bylo normální nahrávat 30 trvá nebo tráví hodiny zdokonalováním zvuku bubnu. „Rothchild byl pryč, což je jeden z důvodů, proč jsme se tolik bavili,“ řekl Robbie Krieger Guitar World v roce 1994. „Správce byl pryč.“
Jim Morrison nahrál své vokální části v koupelně.
Doors se vyhýbali high-tech luxusu Sunset Sound a rozhodli se nahrávat ve své nenáročné „dílně“ na 8512 Santa Monica Boulevard. „Byla to místnost, ve které jsme zkoušeli navždy,“ vzpomínal John Densmore v dokumentu Mr. Mojo Risin. „Naše hudba prosakovala do zdí. Byli jsme velmi pohodlní. Byl to domov.“Jako bratrství, společenská místnost, stísněný prostor byla plná prázdných pivních lahví, pes-ušatý časopisy, nekonečnou spleť kabelů a nejrůznějších nástrojů – plus jukebox a hrací automat. „Bylo to těsné,“ říká Botnick, který byl usazen v horní kanceláři za přenosnou míchací deskou. „Bylo to jako sardinky.“
během záběrů Morrison popadl svůj zlatý elektrovoice 676-G stage mic a zpíval v přilehlé koupelně, která sloužila jako prozatímní vokální budka. Dlaždice místnosti poskytovala působivou přirozenou akustiku, a vytrhl dveře z pantů, aby lépe komunikoval se svými spoluhráči. Budova od té doby, co tam byly dveře, několikrát změnila majitele, ale její poslední inkarnace-bar, patřičně-vzdala hold zasedáním s plaketou ve stánku v koupelně.
kapela vyzvala baskytaristu Elvise Presleyho, aby přidal další funk.
The Doors skvěle postrádali basistu během živých setů, místo toho se spoléhali na klávesové basy Raye Manzareka Fender Rhodes, aby se zamkli do rytmu s Densmore. Pro jejich studiová alba, kapela tiše doplnila svou základní sestavu o session pros, kteří manipulují s nízkým koncem. Některé z těchto příspěvků byly overdubbed odděleně od kapely, ale pro L. a. Žena, chtěli žít zvuk hudebníci hrát spolu. Botnicka navrhl Jerry Scheff, čerstvé, od zálohování Elvise Presleyho v Las Vegas International Hotel. Morrison, masivní fanoušek Presley, byl nadšený. Stejně tak Densmore. „Jerry byl neuvěřitelný; muž v kapse,“ řekl bubeník časopisu Classic Rock. „Dovolil mi rytmicky komunikovat s Morrisonem a zpomalil Raye, když jeho pravá ruka na klávesnicích byla příliš zatraceně rychlá.“
skupina také vyzvala kytaristu Marca Benna, který si udělal jméno pro hraní s Leonem Russellem. Na titulní skladbě přispěl perkusivní rytmickou kytarou Jamese Browna, stejně jako „Been Down So Long“, „Cars Hiss By My Window,“ a “ Crawling King Snake.“Scheff hrál na všech písních kromě“ L ‚ America.“
“ L ‚America“ bylo původně nahráno pro soundtrack Michelangela Antonioniho.
“ L ‚America“ předchází L. A. Woman sessions o více než rok. Skladba byla určena k zařazení do psychedelického dramatu Antonioni z roku 1970, Zabriskie Point. Italský autor si v roce 1966 výrazně odposlouchával Yardbirds a zdálo se, že by tentokrát mohl udělat totéž s dveřmi. Navštívil kapela v nahrávacím studiu, ale jejich intenzita – nemluvě o objemu – ukázala se příliš hodně pro něj zvládnout zblízka. „Hráli jsme to pro něj a bylo to tak hlasité, že ho to přitisklo ke zdi,“ řekl Manzarek v roce 2011 týdeníku L.A. „Když to skončilo, poděkoval nám a uprchl.“Předvídatelně, píseň nebyla zahrnuta do filmu. Dveře byly v dobré společnosti-Jerry Garcia, John Fahey a Pink Floyd měli také práci odmítnutou ze soundtracku.
„jezdci na bouři“ byl inspirován starou kovbojskou písní – a skutečným sériovým vrahem.
v jedné z prvních zkoušku zácpy, které fueled L. a. Žena, Dveře se začal přehrával Stan Jones’ tryskem 1948 country hit „(Ghost) Riders in the Sky: Cowboy Legend,“ se proslavil tím, že Vaughn Monroe. „Robbie hrál na kytaru,“ vzpomínal Ray Manzarek na pana Mojo Risina. „A Jim šel,“ dostal jsem za to Texty! A měl jezdce na bouři.“Náladová slova zapadají do stejně předtuchy hudby a manzarekova postava z klávesnice posunula melodii z Morriconeho stylu“ yippee ki-yay “ na osamělou pouštní dálnici.
Je příznačné, že Morrisonovy texty čerpaly z nesčetných zdrojů. Název byl upraven z pasáže“ chvála za urnu “ básníka Harta Cranea a další řádky byly inspirovány jeho bouřlivým vztahem s dlouhodobou partnerkou Pamelou Coursonovou. Ale nejvíce nezapomenutelný verš je vyřazeno z self-napsal scénář inspirovaný řádění vrah Billy Cook, který zabil šest lidí – včetně rodiny – zatímco stopem do Kalifornie v roce 1950. Ačkoli popraven za své zločiny, on je zvěčněn jako “ vrah na silnici.“
„Love Her Madly“ přebírá svůj název z Duke Ellington catchphrase.
texty pro L. a. Woman to lead single – Dveře se první trhliny Top 40 od „Dotkni se Mě“ o dva roky dříve – byl narozen ven ze zvlášť hlučný boj mezi Robbie Krieger a jeho budoucí manželka Lynne. „Pokaždé, když jsme se pohádali, byla naštvaná a vyšla ze dveří a zabouchla dveře tak nahlas, že se dům otřásl,“ řekl v Mr. Mojo Risin. Ale název si půjčuje podpisovou frázi od vévody Ellingtona ,kdo by ukončil každý koncert podpisem, “ milujeme tě šíleně.“.“Kriegerovi spoluhráči, všichni dobře zběhlí v jazzu, dostali odkaz.
album bylo nahráno za méně než týden.
kromě „L ‚ America“, která byla již v can, se základní skladby pro L.A. Woman sešly během pouhých šesti dnů rozložených mezi prosincem 1970 a lednem 1971. Míchání trvalo další týden, ale to je stále mrknutí oka ve srovnání s devíti měsíci, které trvalo dokončení těžkopádné práce Doors 1969, Soft Parade. Rychlé tempo zajistilo, že rtuťovitý Jim Morrison, jehož krátké rozpětí pozornosti ho často vedlo k destruktivním tendencím, zůstal soustředěný a na své nejlepší chování. Během jediné relace, kterou zpěvák nazval „blues day“, nadšeně řešili „Cars Hiss By My Window“, „Been Down So Long“, „Crawling King Snake“ a několik dalších volných džemů.
„právě jsme udělali pár záběrů, na všechno,“ řekl Densmore Modern bubeník v roce 2010. „Tam byly některé chyby, a já bych řekl,“ pamatovat na Miles Davis v Carnegie Hall … je tu ta hrozná chyba trubka? Miles řekl, že je mu to jedno, kvůli pocitu.’To je to, co L. A. Žena je. Jen vášeň – v naší zkušebně, ne v nóbl studiu. Bylo to první punkové album!“
Jim Morrison použil obálku L. A. Woman, aby se pomstil své nahrávací společnosti.
Morrison byl vždy pohrdal jeho rock Adonis obrazu, a v roce 1970 měl vykopaný jeho ochranné známky, kožené kalhoty, získal značnou hmotnost, a zakryta jeho hezké rysy s huňatým vousy ve snaze přímé fanoušky pryč z jeho vzhledu a k jeho umění. Ale rock je postaven kolem obrazu, a Elektra Records přednost štíhlý Ještěr Král, z dávných dob. Použili mnohem dřívější fotografii Morrisona na obálce kompilace 1970 13, dokonce i poté, co souhlasil s holením vousů pro focení. Zpráva byla ještě více tupý na obálce, že rok je Naprosto Live, která překrývá starší fotografii zpěváka přes současný záběr zbytek kapely. Morrison zuřil.
Pro L. a. ženu by to udělal po svém-vousy a tak. Otrávený tím, že jeho obraz byl zdůrazněn na obalech alb, trval na skupinovém záběru,a přikrčil se, aby vypadal ještě menší po boku svých spoluhráčů. To, co nevidíte, je láhev irské whiskey právě mimo rámec. „Na té fotce je vidět blížící se zánik Jima Morrisona,“ zamyslel se později Ray Manzarek. „Seděl, protože byl opilý. Jasnovidec by věděl, že je na cestě ven. Byla na něm velká váha.“
„Riders on the Storm“ obsahuje poslední zaznamenaný příspěvek Jima Morrisona Doors.
když se kapela začátkem ledna 1971 sešla v Poppi Studios, aby smíchala L. A. Žena s Brucem Botnickem, udělali několik výšivek na poslední chvíli ke svému epickému albu closer. Do „Riders on the Storm“ byly přidány zvukové efekty bouřky, “ ale Morrison měl jemnější příspěvek: dva strašidelné šeptání názvu písně na the fadeout. Děsivý odchod je zpětně ještě strašidelnější. „To je poslední věc, kterou kdy udělal,“ řekl Ray Manzarek Uncut. „Pomíjivý, zašeptal overdub.“Píseň byla vydána jako druhý singl alba, který vstoupil do hitparád Billboard 3. července 1971-v den, kdy Jim Morrison zemřel.
Další písně byly zaznamenány během L. a. Žena, sezení – a jeden zůstává nevydané.
kromě 10 skladeb, které tvořily poslední album, bylo pro L. A. Woman zváženo několik dalších písní. „Orange County Suite“, které Morrison nahrál jako klavírní demo na začátku roku 1969, bylo nakonec odmítnuto, stejně jako to bylo z jejich předchozího alba Morrison Hotel 1970. Nakonec byl kapelou posmrtně dokončen a zařazen do krabicového setu z roku 1997.
primitivní bluesový medley s názvem „“Ona Tak krásně Voní/Rock Mě,“ zaznamenal začátku zasedání a dávno zapomenuté, byl nově objevený v pásku úschovny a vydal se na rozšířené 40. výročí vydání L. a. Žena v roce 2012. Ale asi nejzajímavější je píseň „Paris Blues“, která zůstává neslýchaná. Jedinou známou kopií je špatně poškozená kazeta, na které byly části náhodně vymazány. Lyrické fragmenty naznačují hluboce osobní píseň. „Jdu do města lásky, začnu svůj život znovu,“ zpívá Morrison. „Jednou jsem byl mladý, teď stárnu/Jednou jsem byl teplý, teď mi je zima / no, jdu do zámoří, popadnu mi trochu toho zlata.“Vzhledem k Morrisonovu osudu v Paříži to zní jako dojemné rozloučení.