upírské filmy jsou součástí naší kultury již téměř století. Nemrtví prošli více permutací a transformací než jakékoli jiné filmové monstrum. Upíři začínali jako symboly moru a nemoci (Nosferatu), nakonec se propracovali k symbolům cudné morálky (Twilight) a všechno ostatní mezi tím. V duchu Halloweenu, sestavili jsme seznam oslavujících to nejlepší z nejlepších moderních upírských filmů.
Sony Pictures/New Line Cinema/Dimension Films/Warner Bros.
Pro účely tohoto žebříčku, jsme přilepená na filmy, během a po roce 1979. Z Univerzální/Bela Lugosi éry Kladivo let Christopher Lee, téměř každý upír byl film variace na Draculu (nebo Dcera Dracula, Dracula Nevěsty, atd.) až na několik výjimek. Aby nedošlo k přetížení Draculy, držím se upírských filmů zhruba z posledních 40 let, kdy se žánr začal rozšiřovat za hranice Sedmihradska. Poté, co to všechno řekl, počet se v seznamu objeví v naší položce # 12 …
12. Bram Stoker ‚ s Dracula (1992)
Sony Pictures
Kmotr režiséra Francise Forda Coppoly film je nejblíže k Brama Stokera Viktoriánské éry román někdy dát na obrazovce. Jediným významným přírůstkem je milostný příběh mezi Draculou a Minou Harkerovou. Je to subplot, který není ani naznačen ve Stokerově románu. Gary Oldman jde za svým výkonem jako Vlad Impaler, kterého vidíme jak jako starodávného hnijícího démona, tak jako mladého a hezkého prince. Anthony Hopkins také krade show ve skutečně off-kilter výkonu jako lovec upírů Abraham Van Helsing. Stejně jako hudebník Tom Waits jako Draculův sluha Pan Renfield.
umělecký směr a produkční design na tomto filmu jsou vynikající. A kostýmy od Eiko Ishioka a make-up efekty od Grega Cannoma si zasloužily Oscary. Hudební skóre od Wojciech Kilar je také jedním z nejpamátnějších filmových skóre 90. let, a byl často recyklován pro přívěsy k mnoha dalším filmům po celá léta.
takže se všemi těmito ctnostmi, proč je tento film tak nízký na tomto seznamu? No, mám pro vás dvě slova: Keanu Reeves. Stále čerstvé z filmů Bill a Ted, Keanu se pokusil o britský přízvuk při hraní hrdinského Jonathana Harkera. A žehnej jeho srdci, výsledky jsou směšné. A chudá Winona Ryderová se svými pokusy o britský přízvuk jako hrdinka Mina příliš nelepší. Ale dobré výkony jsou tak skvělé, a vizuální a hudba jsou velkolepé, budete pravděpodobně odpustit tento film pro mnoho jeho hříchů.
11. Salem ‚ s Lot (1979)
Warner Bros.
Ok, takže tohle je trochu podvod. Adaptací druhého románu Stephena Kinga byla vlastně televizní minisérie, která se vysílala na podzim roku 1979. Byl však upraven do divadelního filmu pro evropské vydání. Americká televize také použila střih filmu pro opětovné vysílání a aktuální Blu-ray vydání je prezentováno jako film. Takže v podstatě, v 21. století, existuje jako film.
Salemův pozemek-zkratka pro město Jeruzalémský pozemek-je do značné míry plánem několika pozdějších děl Stephena Kinga. Má všechny královské tropy—malé město v Maine, romanopisec protagonista, a nadpřirozený teror, který je metaforou amerického psychologického traumatu. V Salemu, zamoření je upírské jeden, který najde své domovské základny ve starém domě, který drží zlo v jeho zdech. Dlouholetý televizní herec David Soul hraje hlavní postavu Bena Mearse, který podává dobrý (ale ne skvělý) výkon.
největší změnou z knihy na obrazovku je fyzická transformace mistra upíra Kurta Barlowa. Přechází od podoby obyčejného člověka k groteskní postavě podobné Nosferatu. Je to obrovská změna pro postavu a filmová verze je legitimně děsivá—a funguje dobře na obrazovce. O čtyřicet let později, krveprolití stále vypadá strašidelně jako peklo!
hodnoty televizní produkce jsou patrné po celou dobu, ale salemův rodokmen Lot prosvítá do značné míry ze skutečnosti, že je režírován texaským masakrem motorovou pilou Tobe Hooper. Scéna upírského dítěte rapujícího u okna je stejně děsivá jako cokoli v jakémkoli divadelním hororovém filmu té doby. To trauma celé generace dětí, a můžete vidět, jak tyto dovednosti vědět, co děsí děcka by být později piloval k dokonalosti tím, že Hooper o několik let později v Poltergeist.
10. Near Dark (1987)
De Laurentiis Entertainment Group
Budoucí vítěz Oscara Kathryn Bigelow je upír západní Poblíž Tmavý je velký hit v pokladně na uvolnění, ale to je nyní považován za kultovní klasika. Mladý Caleb (Adrian Pasdar) je dobrý chlapec žijící se svým otcem a mladší sestrou na Texaské farmě. Dokud se samozřejmě nesetká s nemrtvou dospívající dívkou jménem Mae (Jenny Wright), která ho náhodou promění v upíra, místo aby ho jednu noc zabila.
Ukázalo se, že Mae je součástí vagabond rodina upírů, kteří cestují po zemi v Karavanu mstili, ať jsou kdekoli. Tři z členů klanu upírů hrají Lance Henrickson, Bill Paxton a Jenette Goldstein, kteří všichni hráli v Aliens Jamese Camerona jen rok předtím. Neochotně přijmou Caleba do rodiny, ale není to zrovna hladký přechod. Když Caleb vidí jejich skutečnou zlomyslnost v akci, uvědomí si, že upírský život není pro něj. A věci jdou velmi kyselé.
Near Dark má nějaké nepříjemné spiknutí. Jmenovitě, upírský klan, který existuje po staletí, ale zjevně nemá peníze a musí žít z úst do úst. A existuje příliš snadný lék na vampirismus, který se objevuje ke konci. Ale film je tak zábavné a dá se na to koukat, a plné s parádní výkony (zejména od konce, skvělý Bill Paxton), že mi odpustíte to pro všechny a všechny drobné slovíčkaření, které můžete mít.
9. The Hunger (1983)
MGM
otevření 10 minut Tony Scott debut Hlad je mezi nejlepší horor úvodních scén vůbec. Představuje francouzskou herečku Catherine Deneuve a rockového Boha Davida Bowieho jako upírský pár, kteří sledují klub Nové vlny pro čerstvé oběti. A to vše na melodii Bauhausovy gotické hudební hymny “ Bela Lugosi je mrtvý.“Tato úvodní sekvence je tak velká, že Ryan Murphy ji zvedl beat pro beat v American Horror Story: Hotel. (Pro srovnání, sledujte toto, pak sledujte toto. To mi řekni ty.)
slovo „upír“ není v tomto filmu nikdy vysloveno, ale nakonec je to postava Deneuve Miriam Blaylock. Velmi starověký upír, který může předat svou nesmrtelnost svým lidským milencům. Ale po několika stovkách let, její společníci z upírů, kteří se stali lidmi, začínají rychle stárnout. Ještě děsivější je, že neumírají. Místo toho se stávají dušemi uvězněnými ve věčných hnijících tělech. Stává se to miriamině milence Johnovi (Bowie) v první polovině filmu a nutí ji najít nového společníka.
to je místo, kde Susan Sarandon přijde, že hraje výzkum vědec studuje stárnutí kdo Miriam je zaměřena na soustružení do její další upírské společník, věřit, že by mohla najít způsob, jak zabránit rychlému stárnutí, když přijde její čas. Tento film Deneuve a Sarandon dokonce sdílejí sexuální scénu v době, kdy se hollywoodské filmy nedotkly homosexuálních vztahů. Není to film pro každého. Hlad je super diletantský a hudební video z 80.let. Ale pokud se můžete dostat přes to všechno, je to také strašení a srdcervoucí. A zase ta úvodní sekvence? Prostě zemřít.
8. Od Soumraku Do Úsvitu (1996)
Rozměr Filmy
Po psaní a režii Pulp Fiction, Quentin Tarantino je Hollywood je panující „je to kluk“, když Od Soumraku Do Úsvitu hity divadla. Jeho dobrý kamarád, režisér Robert Rodriguez, se také nedávno pustil do El Mariachi. Spojili se, aby natočili film, který dokonale hrál do obou jejich citů, a jejich vzájemná láska k vykořisťování hororových filmů. Tarantino napsal a hrál, a Rodriguez režíroval.
První polovina z soumraku do úsvitu hraje velmi podobně jako koule-to-the-zdi kriminální thriller v klasickém Tarantino formy. George Clooney hraje jako ten klasický šmejd ve stylu QT, který se vám stejně líbí, s Tarantinem, který hraje svého bratra a kolegu bankovního lupiče. Po loupeži, unesou rodinu (která zahrnuje Harvey Keitel a Juliette Lewis) používat jejich RV utéct do Mexika.
Pak, v půlce, hovno zasáhne větrák, a to se stává další film úplně, jako naši protagonisté zachyceni v baru běh upíři jižní hranice názvem Titty Twister. Jak se všechno peklo uvolní, uvědomíte si, že jde skoro všechno. Stejně jako Grindhouse by být o deset let později, Od Soumraku Do Úsvitu byl Tarantino a Rodriguez je moderní hold low budget horory ze 70. let. Pouze jejich výrobní hodnota těchto filmů nikdy neměl (a nemluvě o tom, ostřejší skript). A je třeba říci, že i přes velmi krátký čas obrazovky, Salma Hayek je upír královna Satanico Pandemonium je jedním z nejvíce památný lady upíři v historii kinematografie.
7. Blade (1998)
New Line Cinema
Lidé často citují Spider-Man nebo první X-Men jako první úspěšný Marvel filmů. Ve skutečnosti to byl Blade z roku 1998, který zlomil kletbu filmu Marvel a zahájil úspěšnou trilogii akčních / upírských brýlí. Wesley Snipes‘ Blade, alias „Daywalker“, je druh napůl lidského a napůl upířího hybridu. Znak vznikl na stránkách Marvel ‚ s Tomb of Dracula komiksu v 70. letech.
je přijat nevrlý starý Whistler (Kris Kristofferson), který trénuje ho a učí se ho ovládat svůj hlad. Pak tráví svůj život kopáním do upířího zadku a přijímáním jmen. Snipesova verze Blade je v tomto filmu stoická a kamenná studená drsňačka. Navzdory nedostatku dialogu vyzařuje charisma. Nebo možná kvůli tomu! A bojové sekvence přetrvávají dodnes, přes 20 o několik let později.
předpokladem Blade je standardní komiksové Vykreslování. Několik elitních upírů v čele s jáhnem Frostem Stephena Dorffa chce vzkřísit nějakého starodávného upířího Boha nebo tak něco. Opravdu, je to všechno výmluva sledovat Blade nakopat zadek a bavit se dělat to. To je všechno na techno soundtrack příliš, protože to je 90. let, a vy prostě musíte mít jeden z nich ve svém akčním filmu. Na rozdíl od téměř každého filmu na tomto seznamu má tento pokračování (režie Guillermo Del Toro), které je ve skutečnosti zatraceně dobré. Přesto nic nepřekoná originál.
6. Pouze Milovníci Left Alive (2013)
Soda Obrázky
Spisovatel/Režisér Jim Jarmusch se hodně podivín filmy v jeho kariéře, jako Noc na Zemi a Ghost Dog. Kupodivu, možná jeho nejvíce emocionálně přístupný film je ten o dvou milencích starověkých upírů. Pouze Milovníci zůstal Naživu, je velmi lehký na děj, ale postavy jsou tak okouzlující a přesvědčivé, tento film prostě dělá chcete pověsit ven s nimi navždy.
film najde ženatý upíří pár Adam (Tom Hiddleston) a Eva (Tilda Swinton) žije po celém světě jeden od druhého, přestože spolu už stovky let. Zoufalý a znuděný životem a rostoucí hloupostí „zombie“ (běžných lidí) žije Adam v téměř úplně opuštěné čtvrti v Detroitu. Tam vytváří hudbu, ale zůstává daleko od téměř veškerého lidského kontaktu a nyní uvažuje o sebevraždě.
Eve letí do Detroitu ze svého domu Tangiers a doufá, že vylomí svého manžílek z jeho funku. Většina filmu je jen dva z nich visí ven, mluví o starých časech, slavní lidé, které kdysi znali, poslouchání starých desek, a jíst krev nanuky. Věci se zblázní, když přijde Evina otravná upíří sestra Ava. Dělá nepořádek věcí, nutit Adama a Evu z Detroitu. John Hurt a zesnulý Anton Yelchin pomáhají zaokrouhlit úžasné obsazení, a filmová kinematografie a soundtrack jsou prostě vynikající.
měl bych také poznamenat, že Tilda Swinton je Eva poskytuje některé nejlepší rady do života, jsem neviděl v žádném filmu, horor nebo ne, když řekne, že její zádumčivý upír manžel, „Self-posedlost je ztráta bydlení. Mohlo by to být lépe vynaloženo na přežití věcí, oceňování přírody, péče o laskavost a přátelství… a tanec!“To je rada hodná kočičího plakátu. Nebo možná netopýří plakát.
5. To, co děláme ve Stínu (2014)
Paramount Pictures
v Těchto dnech, víme, že Nový Zéland je Taika Waititi jako oceněný režisér JoJo Králík a Thor: Ragnarok. Před sedmi lety byl ale známý hlavně z několika podivínských komedií jako orel vs. žralok. Pak ale v roce 2014 spolu s Jemainem Clementem z Conchordů spolurežíroval komedii zlato. Společně vytvořili a hrál v jednom z nejlepších upír falšuje někdy dělal, mockumentary, Co děláme ve Stínu.
film sleduje čtyři upíří spolubydlící-Viago, Vladislav, Deacon a Petyr-kteří sdílejí byt ve Wellingtonu na Novém Zélandu. Každý ze čtyř krveprolití je posláním populárního upírského archetypu. Viago (Waititi) je dandy v Lestat formy, zatímco Jáhen (Jonathan Brugh) se „zlý chlapec“ v Angel/Spike tradice. Vladislav (Clement) je váš typ Dracula a Petyr (Ben Fransham) je váš tisíciletý Nosferatu stand-in. Film je vesele sleduje, když loví oběti a mají krvavý dobrý čas.
90 minutová doba běhu je naplněna jednou veselou scénou za druhou. A nejlepší částí jsou vždy interakce upírů s běžnou lidskou společností, zejména jejich smrtelnými známými. Ale není to jen extrémně zábavná komedie, je to vlastně skvělý upírský film. Protože Waititi i Clements zjevně mají hlubokou lásku k upírskému filmu, a poslat to tak, jak by mohli jen lidé, kteří tento žánr skutečně milují. To je podobné tomu, jak Galaxy Quest je jak sundat a milostný dopis Star Trek.
v dnešní době by to, co děláme ve stínu, mohlo být považováno pouze za plán stejně skvělého spin-off televizního seriálu, který aktuálně běží na FX. Ale je to víc než to, je to neuvěřitelný film sám o sobě. Pokud znáte pouze televizní seriál, dlužíte si to, abyste sledovali film, který to všechno vytvořil.
4. Fright Night (1985)
Sony Pictures
„Nikdo nechce upír vrahy, ani na upíry. Jediné, co chtějí, jsou vyšinutí šílenci pobíhající v lyžařských maskách a nabourávající mladé panny!“
Umýt TV horor host Petera Vincenta (Roddy McDowall) říká, že to v Noci, bědovat, jak, v polovině 80-tých let, zdálo se, že všechny hrůzy, publikum chtěl už byly vyvražďovačky. No, Tom Holland je Noc hrůzy dokazuje, že 80 diváci jsou ve skutečnosti touží po upíří filmy, jen čekali na tu pravou až přijde.
Fright Night je jako kříženec mezi Hitchcocka Zadní Okno a klasické hororové filmy, se zdravou dávkou satiry hozený v dobré opatření. Základní děj filmu najde příměstské teenager Charley Brewster (William Ragsdale) zjistil, že jeho nový soused, zdvořilý Jerry Dandridge (Chris Sarandon), je ve skutečnosti upír, který saje jeho cestu přes předměstí. Jen mu nikdo neuvěří. Nemá se na koho obrátit, jde za místním televizním hororovým hostitelem Peterem Vincentem o pomoc při jeho likvidaci jednou provždy.
Fright Night funguje jako horor, komedie na jazyku a milující pocta filmům Hammer Studios. Film má také několik skvělých praktických efektů od legendárního Richarda Edlunda. Remake 2011 v hlavní roli Anton Yelchin nebyl příliš ošuntělý, ale oceňuji, jak tato verze dokáže vyprávět příběh v mnohem rychlejším běhu. Plus, pouze původní verze má tuto extrémně 80. scénu v nočním klubu, takže vyhrává.
3. Interview s Upírem (1994)
Warner Bros.
V roce 1976, začínající spisovatelka Anne Rice změnil upíří žánr navždy zveřejněním román vyprávěn z pohledu upíra, a ne oběť. Ačkoli televizní mýdlo Dark Shadows s touto myšlenkou fušovalo, nikdo to před Riceovým románem neudělal opravdu vážným a gramotným způsobem.
Rozhovor vypráví příběh z 18. století, Louisiana plantation majitel jménem Louis, který dostane proměnil v upíra aristokratické Francouzi Lestat. Společně nakonec promění umírající holčičku jménem Claudia ve svou upírskou dceru. Kniha pak sleduje tuto upírskou rodinu přes dvě století, od Antebellum New Orleans až po moderní éru. To také plodil řadu románů, které trvají až do dnešního dne.
román se nakonec stal nejprodávanější upírskou knihou od Draculy a Hollywood měl okamžitě zájem o adaptaci. Jediný problém je, že kniha je ne-tak-jemný podtext závislost, bisexualita, a ztráta náboženské víry nebylo přesně ty věci, Hollywoodské trháky byly vyrobeny v roce 1980 a 90.let. Nakonec získal práva producent David Geffen a přesvědčil Riceovou, aby napsala scénář, který byl věrný jejímu románu. Dostal Pláč Hra režisér Neil Jordan přímé, a výsledek byl luxusní adaptace, která se nebojí řešit témata, které z románu rezonovat s tak mnoho čtenářů.
Jordan se skvěle rozhodl obsadit Toma Cruise Jako androgynního Lestata. Cruise byl na svém Celoamerickém chlapeckém vrcholu, a obsazení vedlo k rozzlobeným protestům Anne Rice a jejích fanoušků. Byl to případ nesprávného odhadu, který se nakonec vyplatil. Rice dokonce přiznala svou chybu, když řekla,že na to není. Ať už si o Cruise někdo myslí cokoli, do role (zamýšlená slovní hříčka) potopil zuby a ukradl show z Mopey Louise Brada Pitta. Velmi mladá Kirsten Dunst také předvedla Kariérní výkon jako dětský upír Claudia. Rozhovor s upírem je upírský film jako historický epos, a v tomto ohledu, od té doby se ho nikdo nemohl dotknout.
2. Ztracení Chlapci (1987)
Warner Bros.
„Spát Celý Den. Párty Celou Noc. Nikdy Nezestárni. Nikdy Neumírej. Je zábavné být upírem.“
to byl slogan pro ztracené chlapce, jeden z nejúspěšnějších komediálních/hororových hybridů vůbec. Producent Richard Donner a režisér Joel Schumacher směřované k „okamžiku“ MTV estetiku do filmu, který zůstává výbuch sledovat více než 30 let později. Všechny prvky filmu, díky nimž je datován (vlasy ,oblečení, hudba), ho také udržují tak roztomilý.
Teenageři Sam (Corey Haim) a Michael (Jason Patric) se pohybují s jejich nově svobodná matka (Dianne Wiest) na zdánlivě idylické malé California beach města Santa Carla (sotva maskované Santa Cruz.) Jakmile tam, okamžitě poznají, že něco není v pořádku pod slunným exteriérem. Ukázalo se, že skvělá skupina jízdy na motocyklu, bad boys ve stylu hudebního videa jsou upíři, a chtějí, aby se Michael připojil k jejich klubu. Naštěstí pro emersonovy chlapce, existuje pár místních lovců upírů. Pouze oni jsou teenageři, kteří pracují v obchodě s komiksy. A nikdy předtím jsem nezabil krveprolití.
ztracení Chlapci uspěje ve skutečnosti dělat upíři se zdají v pohodě, jako klub dětí nemůžete dočkat, až bude přijat do. Věř mi, kdybys byl teenager V 80. letech, netrvalo by ti moc, kdybys chtěl vstoupit do gangu věčně mladých krveprolití Keifera Sutherlanda. Tento film úspěšně funguje jako dospívající komedie a legitimní horor. Ten, který by později inspiroval televizní verzi Buffy přemožitelky upírů Josse Whedona. Na tomto seznamu mohou být lepší upírské filmy, ale žádný z nich není tak zábavný a rewatchable.
1. Ať Se Ten Pravý (2008)
EFTI
v roce 2008 byl vrchol roku pro upíří popularity v moderní pop kultury, to, co se začínající Twilight posedlosti a debut True Blood na HBO. Jak velké byly obě tyto vlastnosti, největší upírská vlastnost, která vyšla z toho roku, nebyla z Hollywoodu. Bylo to ze Švédska.
Let the Right One In Tomáše Alfredsona vychází z románu Johna Ajvida Lindqvista. Vypráví příběh o mladý šikanovaný chlapec jménem Oskar (Kåre Hedebrant), který žije se svou svobodnou matkou v malém bytovém komplexu ve Stockholmu 1980. Když do jeho budovy dorazí tajemná nová dvojice sousedů, starší muž s mladou dívkou, Osker se nakonec s dívkou spřátelí. Navzdory tomu, že mu řekla, že nikdy nemohou být přátelé. Brzy zjistí, že jeho nový přítel Eli (Lina Leandersson) není vůbec malá holčička … nebo, jak to popisuje, je to malá holčička po dlouhou, dlouhou dobu.
Eli příchodu se shoduje s řetězec vražd ve městě, jako její starší správce je zabíjení lidí za účelem vysát krev jí konzumovat. Šikanovaný ve škole špatně, Osker sní o pomstě svých mučitelů. Eli se stává jeho nejlepším přítelem a jeho mentorem, a ukazuje mu, jak se postavit za sebe; dva si vytvoří hluboké pouto. Nadějný vztah Oskara a Eliho hraje jako podivná verze zázračných let, kromě toho, že tento Winnie Cooper má zálibu v zabíjení lidí. Je to neuvěřitelně okouzlující a srdečné, pomohlo to ohromným výkonům dvou dětských herců.
Více než jakýkoliv horor od původní Carrie, Tomáš Sebe film zachycuje hrůzu, že na spodní části hierarchie ve škole, a jak ponižující a duši ničí, že nemůže být šikanováno neúnavně. Také dokonale zachycuje nevinnost první lásky krásným způsobem. Toto je jeden z mála filmů na tomto seznamu, který skutečně přesahuje svůj žánr. Není to jen skvělý upírský film, ale skvělý film, tečka. Poměrně věrný americký remake byl vyroben o několik let později s názvem Let Me In. Ale jak to obvykle jde s těmito věcmi, vždy je nejlepší držet se originálu.
Doporučené Obrázku: Sony Pictures/New Line Cinema/Dimension Films/Warner Bros.
Původně zveřejněn 23.října 2016.