Každý rok, vypadá to, že bar je tlačil jen trochu vyšší s filmy a televizí. Techniky střihu filmu se neustále vyvíjejí. Akce je větší, drama je dramatičtější a napětí je ještě “ napínavější „(ani zdaleka není slovo?)
řekněme, že uchopení a udržení zájmu publika není o nic snazší.
i když každá situace je jiná, top editory mít spolehlivý arzenál časem prověřené techniky pro zvýšení tempa filmu a udržuje diváka na hraně svých sedadel.
šéf mezi těmito nástroji je průřez.
Co je průřez?
průřez je zdánlivě jednoduchá editační technika, která přináší velký dramatický úder.
Stručně řečeno, průřez je pořizování dvou nebo více filmových sekvencí a řezání mezi nimi, jak postupují. Zní to jednoduše, ale ve skutečnosti je to velmi komplikovaná technika, která vyžaduje pevné uchopení stimulace a načasování.
to může trvat několik scén, které hrály nezávisle, může každý zaregistrovat jako 3 nebo 4 na stupnici intenzity. Po cross-řezání, můžete ratchet je až na 9 nebo 10 tkaním jejich progrese spolu.
Zde jsou dva hlavní typy průřezových budete pravděpodobně setkáte.
Cross-řezání na Mikro Úrovni.
Když průřezových se vyskytuje s poměrně rychlý back-a-dále tempo mezi činnosti v jedné nebo dvou scénách, můžeme si to jako kříž-řezání na mikro úrovni.
zde je skvělý příklad.
ve slavné scéně z filmu Untouchables dochází na Union Station k přestřelce mezi postavou Kevina Costnera a některými gangstery. Během chaosu, dítě v kočárku dostane narazil a začne valit dolů po schodech.
dramatická hybnost pádu kočár se střídají se záběry z přestřelky, zvyšuje stres a napětí, s každým upravit. Celková intenzita emocí se stává větší než součet jejích částí.
Nakonec, dvě akční linie sbíhají na konci scéna, kdy Costner je victor přestřelky a Andy Garcia sotva zastaví kočárek od shazovat v dolní části schodiště.
hlavním tématem průřezu, ať už makro nebo mikro, je to, že se přířezové události nakonec setkají, ať už geograficky nebo jen dramaticky.
toto je příklad menšího měřítka, protože křížové řezy se dějí pouze v jedné scéně, tam a zpět mezi dvěma akcemi.
Cross-řezání na Makro Úrovni,
Někdy myšlenka jako „paralelní editace“, cross-řezání může dojít na více makro úrovni. Pokud oddálíte dostatečně daleko, můžete to dokonce považovat za řezání paralelních dějů.
vidíme mnoho tohoto typu průřezu v televizi. Mnoho z vašich oblíbených pořadů bude obsahovat několik členů hlavní obsazení dělá jednu věc, zatímco zbytek postavy dělají něco jiného.
Vezměte například jakoukoli epizodu Fox ‚ s 24.
můžete mít Děj, kde Jack Bauer příkazy policii, aby dohlédla na auto doufá, že povede k nějaké rukojmí.
Pak příčné Děj B, kde vidíme rukojmí, poznat je a citově investoval do jejich dobře-bytost.
Pak příčné Děj C, kde jsme na policejní ředitelství, kompletní s celou novou sadu znaků dramatu a komplikací.
Jako epizoda postupuje, 3 dějové linie jsou tkané dohromady, jak se stupňovat směrem ke konečné vyvrcholení, kdy 3 řádky akce bude konvergovat – stejně jako jsme viděli na mikro úrovni v rámci scény. Zřejmý rozdíl spočívá v tom, že tento průřez na makroúrovni probíhá v průběhu 60 minut místo 5-10.
Průřez, jako je tento, je skvělý způsob, jak udělat tři věci:
- rozdělte dlouhé scény
- Udržujte lidi hádat
- pokračujte v pohybu všech různých dějů vpřed.
Cross-řezání na Další Úroveň,
Možná, že jedním z nejznámějších příkladů cross-řezání, provedený ve velkém měřítku, je v Christophera Nolana je sci-fi thriller Počátek.
Pokud jste to ještě neviděli (spoiler alert), film je o týmu zlodějů, kteří pronikají do podvědomí těch, které plánují okrást. Jde jim o informace.
jsou nabízeny, možnost jejich kriminální minulost smazána tím, že se naboural do mysli cíl vysoké úrovně a implantací nápad. Aby to mohli udělat, musí zamířit hlouběji a hlouběji do jeho podvědomí.
během vyvrcholení filmu dochází současně k několika různým událostem. To je místo, kde průřezových technika přišla vhod, jak to dovoleno, ředitel a editor, schopnost hladce přeskakovat mezi události, udržování napětí z jedné scény na stejné úrovni jako napětí od druhého. Mezitím se všechny scény pohybují směrem ke konečnému vyvrcholení.
, Jak je znázorněno zde, tam jsou čtyři různé události:
editor měl vybrat velmi zvláštní okamžiky z každé z těchto samostatných scén a umístit je do správném pořadí. Nebudeme se ani obtěžovat rozebírat konkrétní řezání tam a zpět v této filmové sekvenci, protože je to neuvěřitelně komplikované.
Pokud opravdu chcete vyškrábat váš mozek, zkuste průřezových scény, jako je tento – více místa, více postav, přes více verzí čas na více úrovních snu. Bůh pomáhej chudému redaktorovi, který čelí takové výzvě!
dělat a nedělat průřezové
dělat: zvažte účel každé scény.
než začnete budovat svou vzrušující sekvenci příčně řezaných událostí, přemýšlejte o tom, jak každá scéna ovlivní ostatní kolem ní. Řekněme například, že máte časovač bomby odpočítávající. Docela klasické zařízení. Chtěli byste občas použít části této scény jako způsob, jak připomenout publiku, že se blíží naléhavý termín. Toto je základní příklad, ale ilustruje správné použití techniky.
DO: použijte tuto techniku, abyste pomohli s stimulací
křížové řezání je skvělý způsob, jak věci urychlit nebo zpomalit. Každá malá viněta, na kterou stříháte, může být tak dlouhá nebo tak krátká, jak chcete. Jen mějte na paměti, že visí na daný výstřel příliš dlouho by mohlo zpomalit hybnost. Naopak příliš rychlé odříznutí může být pro diváka matoucí. Budete muset použít svůj nejlepší úsudek.
DON ‚ t: ztratit přehled o tom, kde jsou všichni
pamatujte, že jako editor je naší prací pomoci publiku pochopit, co se děje. Odříznutím od jedné scény a zaměřením na jinou je důležité připomenout publiku, kde jsou, když změníte scénu.
je třeba pečlivě přemýšlet o tom, kdy použít různé close-up vs široký, kterým se záběry. Použijte příliš mnoho detailů a změny umístění by mohly být matoucí. Na druhou stranu použijte příliš mnoho širokých záběrů a tempo se zastaví a neustálé obnovování pokrytí se bude cítit nadbytečné.
ne: odřízněte náhodně
zábavná věc na této technice je, že můžete kdykoli odříznout nebo vyjmout a nechat diváka viset na okraji sedadla, co se bude dít dál. Jen buďte opatrní, abyste neodřízli náhodně nebo náhodně. Před odrazem na další scénu by měla existovat určitá úroveň mikro rozlišení.
často bude skvělým místem k odříznutí poté, co postava viditelně reaguje na něco, co se právě stalo. Tím se zabrání průřezu, aby se cítil jako banda náhodných záběrů umístěných zády k sobě a pomáhá posunout lidské drama vpřed v příběhu.
zabalit
myšlenka příčného řezání není něco nového. To však nezmenšuje jeho dopad jako výkonná editační technika. Tento nástroj můžete použít téměř v každém žánru v kusech všech tvarů a velikostí-od celovečerní akční funkce až po 2minutový hororový trailer. Je to neuvěřitelně univerzální a stojí za to strávit trochu času cvičením.
pro editory je lákavé vždy hledat „novou funkci“ nebo „nejnovější trik“ , ale někdy je to klasické, spolehlivé nástroje, které opravdu potřebujeme používat. Koneckonců, kladivo je tu už několik tisíc let…a nevidím to nikam.