Play (pomáhat·info)).
swing rytmus, puls je rozdělen nerovnoměrně, a to tak, že některé pododdělení (typicky buď osmá poznámka nebo šestnáctého poznámka podskupiny) střídají dlouhé a krátké trvání. Určitá hudba barokní a klasické éry se hraje pomocí not inégales, což je analogie swingu. V rytmu shuffle může být první nota v páru dvakrát (nebo více) trvání druhé noty. V rytmu swingu může poměr trvání první noty k délce druhé noty nabývat rozsahu veličin. První nota každého páru je často chápána jako dvakrát tak dlouhá jako druhá, což znamená pocit tripletu, ale v praxi je poměr méně definitivní a často je mnohem jemnější. V tradičním jazzu, swing je obvykle aplikován na osmé tóny. V jiných žánrech, jako je funk a jazz-rock, je swing často aplikován na šestnácté tóny.
play (help·info)
play (help·info).
Play (pomáhat·info)).
play (pomáhat·info)
Ve většině jazzové hudby, zejména big band éry a později, druhý a čtvrtý úderů 4/4 opatření jsou zdůrazněny více než první a třetí, a bije se vést-v—hlavní-porazit dvojverší (dah-DUM, dah-DUM….). „Dah“ předvídá, nebo vede do, “ DUM.“Vstup“ dah “ může nebo nemusí být slyšitelný. To může být občas s diakritikou pro frázování nebo dynamické účely.
nástroje sekce swingového rytmu vyjadřují swing různými způsoby od sebe navzájem a zařízení se vyvíjela, jak se hudba vyvíjela. Během raného vývoje swingové hudby, Basa byla často hrána s dvojverší s hlavní notou, často s perkusivním zvukem. Později, úvodní nota byla upuštěna, ale začleněna do fyzického rytmu basového hráče, aby pomohla udržet rytmus „pevný“.“Podobně byla rytmická kytara hrána s úvodním rytmem ve fyzickém rytmu hráče, ale neslyšitelná. Na klavír se hrálo s různými zařízeními pro swing. Chord vzory hrál v rytmu tečkovaných-osm—šestnáctého dvojverší byly charakteristické boogie-woogie hrát (někdy se také používá v boogie-woogie dechovou sekci hrají). „Swing bass“ levé ruky, používá James P. Johnson, Fats Waller, a Earl Hines, který se používá bas na první a třetí doba, následuje mid-range chord pro zdůraznění druhé a čtvrté bije. Úvodní údery nebyly slyšitelné, ale vyjádřeny pohybem levé paže. Swing bass, piano, také dal první a třetí beats roli preventivní zdůraznil, druhé a čtvrté tepů za dva-beat postavy. Jako swing hudba se vyvinula, role klavíru v souboru změněn zdůraznit akcenty a výplně; tyto byly často hrál na lead-in do hlavního porazit, přidávat úder do rytmu. Styl hraběte Basieho byl řídký, hrál jako doprovod k rohovým sekcím a sólistům. Basy a snare bubny začaly éry swingu jako hlavní časoměřičů, s snare obvykle používá buď pro lead-in nebo důrazem na druhou a čtvrtou bije. To bylo brzy zjištěno, že high-hat činel může přidat nový rozměr do proudu vyjádřené bicí soupravu, když hrál ve dvou-beat „ti-tshhh-SH“ obrázek, s „ti“ lead-in „tshhh“ na první a třetí doba, a „SH“ zdůraznil druhý a čtvrtý bije. S touto postavou s vysokým kloboukem vyjádřil bubeník tři prvky houpačky: náskok s „ti“, kontinuitu rytmického pulsu mezi rytmy s „tshhh“a důraz na druhý a čtvrtý rytmus s „SH“. První příklady této postavy s vysokým kloboukem zaznamenal bubeník Chick Webb. Jo Jones provedena high-klobouk styl o krok dále, s více kontinuální znějící „t’shahhh-uhh“ dva porazit postavu a zároveň si vyhrazuje bass a snare bubny pro akcenty. Změněná role bicí soupravy od těžšího stylu dřívějšího bubnování kladla větší důraz na roli basů při držení rytmu.
Hornové sekce a sólisté přidali do rytmické sady nástrojů skloňování a dynamiku,“ houpající se “ poznámky a fráze. Jedním z charakteristických část roh zvuky swing jazz byl oddíl akord hrál s silný útok, mírný fade, a rychle přízvuk na konci, vyjadřující rytmický puls mezi beaty. Toto zařízení bylo použito zaměnitelně nebo v kombinaci s mírným směrem dolů mezi začátkem a koncem poznámky. Podobně, oddíl opatření někdy používá řadu trojčata, a to buď s akcenty na první a třetí poznámky, nebo se s každou další poznámka s diakritikou, aby se 3/2 vzor. Rovné osmé noty byly běžně používány v sólech, s dynamikou a artikulací používanou k vyjádření frázování a houpání. Frázování, dynamika postavená houpačka přes dvě nebo čtyři opatření nebo, v inovativní styl saxofonista Lester Young, přes podivné sekvence opatření, někdy zahájením nebo zastavení bez ohledu na místo v opatření.
rytmické přístroje swingové éry se s bebopem staly jemnějšími. Bud Powell a další jím ovlivnění hráči na klavír se většinou zbavili rytmických postav z levé ruky a nahradili je akordy. Ride činel hrál v „ting-ti-ting“ vzor vzala roli high-hat, snare buben byl používán hlavně pro lead-in akcenty, a basový buben byl používán hlavně pro občasné „bomby.“Ale význam úvodu jako rytmického zařízení byl stále respektován. Bubeník Max Roach zdůraznil význam úvodu, slyšitelný nebo ne, v “ ochraně rytmu.“Sólisté bebopu se postavili výzvě udržet houpavý pocit ve vysoce sofistikované hudbě, která se často hrála v krkolomném tempu. Průkopníci bebopu dospěli jako hudebníci se swingem a, při překonávání bariér swingové éry, stále odráželo jejich swingové dědictví.
- různé rytmické swingové aproximace:
- 1 1: 1 = osmá nota + osmá nota, “ rovné osminy.“
příklad přehrávání (Nápověda·informace)
- 3 3: 2 = dlouhá osmá + krátká osmá.
play example (help·info)
- ≈2:1 = triplet quarter note + triplet eighth, triple meter;
play example (help·info)
- ≈3:1 = dotted eighth note + sixteenth note.
play example (help·info)
- 1 1: 1 = osmá nota + osmá nota, “ rovné osminy.“
 Play media 1:1 ratio
|
 Play media 3:2 ratio
|
 Play media 2:1 ratio
|
 Přehrávání médií 3:1 poměr
|
jemnější konci rozsahu zahrnuje léčbu písemné dvojici sousedních osmý poznámky (nebo šestnáctinové noty, v závislosti na úrovni swing) jako mírně asymetrické dvojice podobných hodnot. Na druhém konci spektra, „Tečkovaný osmý – šestnáctý“ rytmus, se skládá z dlouhé noty třikrát tak dlouhé jako krátké. Převládající „tečkované rytmy“, jako jsou tyto v rytmické sekce taneční kapely v polovině 20. století jsou přesněji popsat jako „náhodné“, jsou také důležitým rysem barokního tance a mnoho dalších stylů.
v jazzu se poměr swing obvykle pohybuje někde mezi 1: 1 a 3: 1 a může se značně lišit. Swing poměry v jazzu mají tendenci být širší při pomalejších tempech a užší při rychlejších tempech. V jazzových partiturách se často předpokládá swing, ale někdy je výslovně uvedeno. Například „Satin Doll“, jazzový standard swing era, byl notován v čase 4
4 a v některých verzích zahrnuje směr, střední swing.
Žánrů pomocí proudu rhythmEdit
Swing je běžně používané v blues, country a jazz, a často se objeví v dalších žánrů, jako jsou rock, funk a hip-hop. Předpokládá se, že hodně psaná hudba v jazzu bude prováděna se swingovým rytmem. Styly, které vždy používají tradiční (triplet) rytmy, připomínající „hard swing“, patří foxtrot, quickstep a některé další společenské tance, Stride piano, a 1920 éry Novinka klavír (nástupce Ragtime styl).