George Segal

Segal i traileren til Lost Command

Segal kom vest til Holly fra Ny York City for at spille i en TV-serie med Robert Taylor, der aldrig blev sendt. Ikke desto mindre sluttede han sig til rollebesætningen af Columbia Pictures’ medicinsk drama de nye praktikanter (1964), og studiet satte ham derefter under langvarig kontrakt. Rollen gav ham i sidste ende Golden Globe-prisen for Årets nye stjerne sammen med Harve Presnell og Chaim Topol.

kritikerroste

i 1965 spillede Segal en egocentrisk maler i en ensemblebesætning ledet af Vivien Leigh og Lee Marvin i Stanley Kramer ‘ s anerkendte drama Ship of Fools, som blev nomineret til Oscar for Bedste Film. Samme år spillede han også titelrollen som en planlagt post i det velanskrevne krigsdrama King Rat (en rolle oprindeligt beregnet til Frank Sinatra) og modtog anerkendelse for begge forestillinger. I andre bemærkelsesværdige filmoptrædener spillede han titelrollen som en secret service agent på opgave i Berlin i Kviller Memorandum (1966), en algerisk faldskærmssoldat, der bliver leder af FLN i mistet kommando (1966) og en Cagney-agtig gangster i Roger Corman ‘ s massakren på St. Valentinsdag (1967).Segal optrådte også i flere fremtrædende tv-film og spillede Biff i en anerkendt produktion af en sælgers død (1966) ved siden af Lee J. Cobb, en gangster i en tilpasning af de Desperate timer (1967) og George i en tilpasning af mus og mænd (1968). De to sidstnævnte film blev begge instrueret af Ted Kotcheff, som han arbejdede igen med flere gange.

Segal blev udlånt til Mike Nichols ‘ instruktørdebut Hvem er bange for Virginia Uld? (1966), en nu klassisk tilpasning af Edvard Albee-stykket. Nichols havde tidligere instrueret Segal i 1964 med titlen The Knack og kastede ham igen i uld efter Robert Redford havde afvist rollen. I det fire-personers ensemble stykke, Segal spillede det unge fakultetsmedlem, Nick, sammen med Elisabeth Taylor, Richard Burton, og Sandy Dennis. Filmen, der modtog en Oscar-nominering for bedste billede og senere blev valgt til National Film Registry, er uden tvivl Segals bedst kendte, og for sin rolle blev han nomineret til en Oscar og en Golden Globe.samme år udgav Segal sin debut-LP, The Yama Yama Man. Titelsporet er en ragtime-version af melodien fra 1908 “The Yama Yama Man” med horn og banjoer. Segal udgav albummet på et tidspunkt, hvor han regelmæssigt optrådte og spillede banjo i Aftenudstillingen med Johnny Carson i hovedrollen. Samme år spillede Segal banjo og sang med Smothers Brothers, da de udførte Phil Ochs udkast til Dodger Rag på deres CBS tv-program.

Leading manEdit

i det næste årti plus, efter hans succes med Ulf, modtog han mange bemærkelsesværdige filmroller, der ofte arbejdede med store filmskabere. Han medvirkede i Carl Reiner ‘ s berømte mørke komedie hvor er Poppa? (1970), spillede hovedrollen i Sidney Lumet ‘s Bye Bye Braverman (1968), medvirkede med Robert Redford i Peter Yates’ diamond heist komedie Den varme Rock (1972), medvirkede som det titulære midtlivskriseoffer i Paul Masurskys anerkendte romantiske komedie Blume In Love (1973) og medvirkede sammen med Elliott Gould som en spilmisbruger i Robert Altmans klassiske California Split (1974), der af nogle betragtes som den største spilfilm nogensinde.i en af hans mest succesrige roller spillede Segal en spændende mand i Melvin Franks kontinentale romantiske komedie a Touch of Class (1973) overfor Glenda Jackson. Filmen blev nomineret til Oscar for Bedste Film, Jackson vandt en Oscar for sin præstation, og Segal vandt Golden Globe – prisen for Bedste Skuespiller-Filmmusikal eller komedie, som var den anden Golden Globe i hans karriere.

i løbet af denne tid havde han mange andre ledende roller i forskellige genrer. Han spillede en forvirret politidetektiv på ingen måde at behandle en dame (1968), en krigstræt pelotonkommandør i broen ved Remagen (1969), en mand, der spilder sit ægteskab i Loving (1970) og en frisør-slået-junkie i Born to Vinde (1971). Uglen og Pussycat (1970), en romantisk komedie med Segal og Barbra Streisand i hovedrollen og skrevet af hans tidligere improv-holdkammerat Buck Henry, var særlig populær; og selvom Segal spillede mod type som en farlig computerforsker i Terminalmanden (1974), brugte han sin populære appel som en korthaj i hertuginden og Snavsreven (1976), som en forstæder-slået bankrøver i sjov med Dick og Jane (1977), som en heroisk rideinspektør i rutsjebane (1977) og som en velhavende seriel restaurantentreprenør i hvem dræber de store kokke i Europa? (1978). Andre Segal-stjernefilm fra denne tid inkluderer pigen, der ikke kunne sige Nej (1968), russisk Roulette (1975) og den sorte fugl (1975).i løbet af 1970 ‘erne og 1980’ erne optrådte Segal ofte på Aftenudstillingen med Johnny Carson i hovedrollen både som gæst og lejlighedsvis som gæstevært. Hans optrædener var præget af ekscentrisk skam med Johnny Carson og blev normalt præget af udbrud af banjo-spil. Ud over at spille banjo, mens han optrådte på aftenprogrammet, spillede Segal instrumentet i flere af sine skuespilroller og sang i andre, såsom Blume In Love.

Segal fortsatte også sin musikkarriere i løbet af denne tid. I 1974 udgav Segals band et album kaldet A Touch of Ragtime, hvor Segal spillede banjo. Han gjorde hyppige tv-optrædener med” Beverly Hills unoterede Band”, hvis medlemmer inkluderet skuespiller Conrad Janis på trombone, og i 1981 optrådte de live på Carnegie Hall.i 1976 var Segal vært for Oscar-uddelingen sammen med Gene Kelly.

mid-karriere vanskelighederredit

Segal genforenet med sin Touch Of Class co-star Jackson og instruktør Frank i en anden europæisk romantisk komedie, Lost and Found (1979), men filmen var ikke en succes. Det var heller ikke det sidste ægtepar i Amerika (1980) med Natalie træ. Segal trak sig berømt ud af hovedrollen i Blake Edvard’ hit komedie 10 (1979), hvilket resulterede i, at han blev erstattet af Dudley Moore og sagsøgt af Edvard.

med nogle få undtagelser i film som f. eks det dødbringende spil (1981), Burt Reynolds ‘s kriminaldrama pind (1985) og den populære familiekomedie se hvem der taler (1989), Segal modtog færre fremtrædende roller i 1980’ erne.i stedet begyndte han at spille oftere i tv-film, såsom det dødbringende spil (1982), som han modtog en nominering til CableAce-prisen for Bedste Skuespiller i en teatralsk eller ikke-musikalsk produktion, det kolde rum (The Cold Room), som 1984) og Robin Hoods eventyr (1984). Han medvirkede også i to kortvarige tv-serier, den semi-selvbiografiske sitcom Take Five (1987) og kriminaldramaet Murphys lov (1988-89). I 1985 vendte han tilbage i en kortvarig produktion af Rekviem til en tungvægt af Rod Serling og turnerede i 1990 i et stykke kaldet Double Act.

han reflekterede senere på sin karrierebane:

i de første 10 år spillede jeg alle forskellige slags ting. Jeg elskede sorten, og havde aldrig følelsen af at være en førende mand, men en karakterskuespiller. Så blev jeg frosset ind i denne “urbane” karakter. Om tidspunktet for “det sidste ægtepar i Amerika” (1980) husker jeg, at Natalie (træ) sagde til mig … “Det er en skrevet rolle efter den anden, og temmelig snart glemmer du alt. Du glemmer, hvorfor du er her, hvorfor du gør det.”Så begyndte mit ægteskab at falde fra hinanden … Jeg var desillusioneret, jeg vendte mig ind på mig selv, jeg lavede en masse selvdestruktive ting … der var stoffer … Jeg er også sikker på, at jeg var skyldig i forkælet opførsel. Jeg tror, det er umuligt, når det star rush kommer for ikke at blive lidt fuld af dig selv, hvilket er hvad jeg var.

Segal (venstre) med Goldbergs cast, 2014