- flere undersøgelser gennem årene har vist en forbindelse mellem forskellige psykiske problemer og at have en kreativ hjerne.
- mange kunstnere og kreative har berømt kæmpet med deres mentale sundhed, herunder Vincent Van Gogh, Sylvia Plath og Virginia Uld.
- men nogle psykologer er forsigtige med at læse for meget ind i forbindelsen.
- besøg Insiders hjemmeside for flere historier.
psykologer har længe været fascineret af den foreløbige forbindelse mellem mental sundhed og kreativitet. Det er ingen hemmelighed, at nogle af de mest berømte kunstnere nogensinde var plaget af vrangforestillinger og hallucinationer, og den dag i dag ser vi nyhedshistorier om kunstnere og kunstnere i det offentlige øje, der kæmper med deres mentale helbred og undertiden tager deres eget liv.
mønsteret ser ud til at gå langt tilbage. I 1888 skar Vincent Van Gogh berømt sit øre af efter et skænderi med sin ven Paul Gauguin. Han døde ved selvmord to år senere i 1890.
“Jeg kan ikke beskrive nøjagtigt, hvad der er tilfældet med mig,” skrev han i et brev til sin bror et par år før sin død. “Nu og da er der forfærdelige anfald af angst, tilsyneladende uden grund, eller på anden måde en følelse af tomhed og træthed i hovedet… Til tider har jeg angreb af melankoli og af frygtelig anger.”
Edvard Munch, der malede et af de mest ikoniske og bredt anerkendte mesterværker fra det 19.århundrede, havde også sine dæmoner. Efter at have malet ” Skriget “sagde han, at ideen kom til ham i en vision, hvor” himlen blev blodrød.”
” Jeg stoppede og lænede mig mod hegnet og følte mig ubeskrivelig træt,” skrev han. “Tunge af ild og blod strakte sig over den blålige sorte fjord. Mine venner fortsatte med at gå, mens jeg slog bagud og rystede af frygt. Så hørte jeg naturens enorme, uendelige skrig.”
eksperter mener, at maleriet repræsenterer menneskets angst kombineret med Munchs indre pine, der brændte hans kunst. I 1908 skrev Munch, hvordan hans tilstand var “på grænsen til vanvid”, og det var “touch and go”, så han gik ind i elektrificeringsterapi for hallucinationer og følelser af forfølgelse.
den”torturerede” eller “sultende” kunstner
“Vi har en hel masse torturerede kunstnere,” fortalte psykolog Perpetua Neo Insider og talte om den foreslåede forbindelse mellem psykisk sygdom og kreativitet. “Mange af dem trækker på deres torturerede selv for at skabe mening og skabe kunst.”
kunstnere kan være temmelig ulykkelige mennesker, sagde hun, og de er ofte ret ærlige om det faktum. “Men på samme tid, som psykolog, vil jeg spørge, om de måske har brug for at tro, at skabe deres identitet, at være en kunstner med en tortureret sjæl.”
det hænger sammen med ideen om den “sultende kunstner”, hvor folk ofrer deres velbefindende for at fokusere på deres kunst — leve på minimale udgifter og bruge hvad de har på deres kunstprojekter.
“Hvis du altid vil være sådan og tage det som din identitet, skal du træffe valg, der fører dig ned ad den vej,” sagde Neo. “Der er denne ide, denne opfattelse, at jeg ikke ved, hvordan man styrer penge, jeg er dårlig til dette, Jeg ved ikke, hvordan man skal være kommerciel. Og selvfølgelig, hvis du tror det, vil du blive der på den måde.”
med den torturerede kunstneridentitet kan de tro, at deres kreativitet er en form for terapi, for at skabe en fantastisk slags verden til den virkelige, vi lever i.
men hvis denne terapi ikke begynder at virke længere, hvad sker der så? Var det derfor, Virginia svømmede ind midt i en flod og druknede sig selv? Er det derfor, Sylvia Plath satte hovedet i en ovn, mens hendes børn sov i det næste rum?
” denne terapi har kun en vis form for effekt,” sagde Neo. “Når de har skabt denne kunst, føler de sig stadig lidt tabte, så er der selvfølgelig en grænse for, hvor meget denne kunst vil hjælpe dem.”
et mentalt helbredsproblem kan blive knyttet til identitet
for nogle mennesker kan deres mentale sundhedsproblem blive vævet ind som en del af deres identitet. Hvis de støder på udsigten til at blive bedre, kan de begynde at undre sig over, hvem de er uden deres problemer. De tænker måske, ” hvem er jeg, når smerten er væk?”eller” hvis jeg ikke er en tortureret sjæl, vil jeg faktisk være kreativ længere?”Sagde Neo.Munch skrev for eksempel i sin dagbog: “min frygt for livet er nødvendig for mig, ligesom min sygdom. De kan ikke skelnes fra mig, og deres ødelæggelse ville ødelægge min kunst.”
en skabers ønske om at være dybtgående og indflydelsesrig på deres område kan opveje ethvert ønske om at få hjælp og i sidste ende føre dem ned ad en vej, hvor deres mentale sundhed forværres yderligere.
på den anden side kan kunstnere og andre reklamer lide af “impostor syndrome.”I det væsentlige er det, når nogen mener, at de kun har fået succes eller berømmelse ud af en tilfældighed snarere end deres præstationer.
“det har at gøre med denne afbrydelse af, hvordan de ser sig selv,” sagde Neo. “De føler ofte, at de ikke fortjener noget, eller det er fordi kløften mellem forventningerne til, hvor de skal være, og hvor de faktisk er, er meget stor.”
alle ser kun en bestemt side af os, sagde hun, på grund af hvordan vi bliver portrætteret, eller fordi folk simpelthen fortolker livets begivenheder anderledes. De i rampelyset vil sandsynligvis være mere tilbøjelige til at kæmpe med dette, på grund af hvordan medierne kan vride, hvad der sker i deres liv for at sælge historier. De har ingen kontrol over, hvad der er trykt om dem, eller hvordan de opfattes.
det direkte link er ikke det vigtigste
en undersøgelse fra Office of National Statistics i England, der dækker årene fra 2011 til 2015, viste, at folk, der arbejder i kunstrelaterede job, var op til fire gange mere tilbøjelige til at dø af selvmord. I mellemtiden fandt en anden undersøgelse fra 2013 at være forfatter specifikt forbundet med øget sandsynlighed for schisofreni, bipolar lidelse, unipolær depression, angstlidelser, stofmisbrug og selvmord.
men mange psykologer er skeptiske over for det foreslåede link, hvilket tyder på, at folk med følelsesmæssig volatilitet kan blive trukket ind i kreative industrier og underholdningsverdenen. Således er vi offentligheden mere opmærksomme på det, når de tager deres eget liv, eller lider af et svækkende mentalt helbredsproblem.
ifølge Neo handler det ikke så meget om at finde et direkte link, men hvad der foregår imellem.for eksempel har undersøgelser vist, hvordan nattugler (mennesker, hvis naturlige rytme får dem til at holde sig op senere og vågne op senere) ofte er mere kreative end tidlige fugle. Men de fleste af os lever ikke i en verden, hvor vores sociale og arbejdsplan passer rundt om vores kropsur, så vi er nødt til at nøjes med at være lidt søvnberøvet noget af tiden.
kreative typer, især hvis de er nattugler, kan arbejde i de tidlige timer, fordi det er når de får udbrud af fantasifulde ideer.
“alt bliver smukt,” sagde Neo. “Det kan være smukt på en melankolsk måde, og kreative har en tendens til at tegne denne melankoli og refleksivitet som inspirationskilde.”
nogle kan endda træne sig selv til at vågne op fra drømme og forstyrre deres søvncyklus.
‘det rigtige tidspunkt, det rigtige sted, den rigtige person’
Mary Shelley fik berømt sin inspiration til Frankenstein fra en drøm. Dmitri Mendeleev så også, hvordan det periodiske system skulle arrangeres, mens han sov, vågnede derefter og tegnede det, han havde forestillet sig.
mens den er vågen, ringer den præfrontale hjernebark ned de ting, vi ikke behøver at fokusere på, som tabuemner eller irrelevante tanker, vi normalt bat til side. Men når vi sover, hviler den præfrontale bark, mens den visuelle lobe sparker ind i hyperdrive. I det væsentlige er disse tanker sat fri, og derfor kan drømme være så levende.søvneksperter mener også generelt, at der er en periode om natten, hvor vores hjerne gør det meste af sit regenerative arbejde og rydder alt, hvad du ikke har brug for. Melatoninproduktion-det hormon, der får os til at føle os søvnige — er også højest mellem 10 pm og 2 am
opholder sig op i stedet for at få hvile i denne vigtige tidsperiode kan nemt kaste dig ud af synkronisering, hvilket kan forårsage kaos på din krop og sind — især hvis du gør det hele tiden. En undersøgelse i maj sidste år fandt en mulig forbindelse mellem et forstyrret kropsur og humørsygdomme som depression, så det er ikke svært at se, hvordan den sene nat kreative livsstil kan påvirke andres mentale sundhed i det lange løb.
der er også spørgsmålet om stofmisbrug, som er udbredt i den kreative industri. Uanset om det er tegning, skrivning, præsentation eller udførelse, kan ulovlige højder blive et helt normalt aspekt af dagen. Ikke alene holder stimulanter dig op, de har også været forbundet med flere psykiske problemer.
“Hvis du er i en sårbar tid, forsøger du at gøre indtryk, og du skal holde op sent, og nogen pumper dig fuld af gratis amfetamin, din hjerne begynder at slukke — det er rigtigt tidspunkt, rigtigt sted,” sagde Neo. “Så begynder det at blive en vane. Og nogle mennesker har tendens til at være meget mere impulsive, nogle mennesker mindre. Så det er det rigtige tidspunkt, det rigtige sted, den rigtige person.”
der er ingen overordnet forklaring på, hvorfor nogle mennesker kæmper, mens andre ikke
en anden mulig forbindelse mellem kreativitet og mental sundhed blev opdaget i et papir fra 2014. Neuroscientist Andreas Fink og hans team ved Universitetet i Østrig rekrutterede kreative mennesker og mennesker, der lever med skisotypi — en mindre alvorlig form for skisofreni — og så på deres hjerneaktivitet.resultaterne af undersøgelsen viste, at hjernen hos mennesker med skisotypi og dem, der var meget kreative og originale, blev kablet på samme måde.
normalt, når du laver en kompleks opgave, bliver en del af din hjerne kaldet precuneus mindre aktiveret, så du kan fokusere. Hos mennesker, der er højt i skisotypi og originalitet, skyder deres precuneus stadig væk.
dette betyder, at folk med skisotypi fortsætter med at tage meget information og ikke er i stand til at ignorere fremmede detaljer. De har ingen laser fokus for en opgave, og i stedet absorbere absolut alt, hvilket gør forbindelser andre mennesker måske ikke forstå.
det er vigtigt at tilføje, at kreativitet ikke skaber depression og selvmord. Ikke alle kreative mennesker har angst eller bipolar lidelse. Det kan være let at se på anekdotiske beviser og springe til konklusioner, snarere end at fokusere på dataene — især når der er to højt profilerede tilfælde af selvmord tæt på hinanden, som i år med dødsfaldet til Kate Spade og Anthony Bourdain.
i sidste ende nåede deres liv tragiske ender på en måde, som ingen andre vil forstå. Der er mange mulige grunde til, at nogen kan begynde at kæmpe med deres mentale helbred. Men der er ingen overordnet forklaring, og du kan aldrig rigtig vide, hvorfor nogen beslutter, at de ikke længere kan håndtere verden.
forskning i Mental sundhed, hvad enten det drejer sig om angst, depression eller en anden lidelse, kan virke modstridende. En persons mentale tilstand er så subjektiv og personlig, Det kan alligevel være svært at definere, så generaliseringer bør undgås.
men forskere forsøger fortsat at samle puslespillet, da flere svar i sidste ende betyder flere potentielle måder at hjælpe med at guide folk gennem deres kampe.mens nogle kunstnere kan forevige deres problem i jagten på mere dybtgående kreationer, kan andre finde trøst i det og endda bruge det til at hjælpe andre mennesker, der også har været igennem hårde tider. Neo sagde, at det kaldes posttraumatisk vækst.”de ved, at deres arbejde er helbredende for andre, det er også helbredende for dem,” sagde hun. “Men det er den eneste måde, de ved, hvordan de skal håndtere følelser. Hvis du ser dybere ud, er det fordi vi ikke rigtig ved, hvordan vi skal håndtere følelser?”
især i vestlige kulturer er det stadig noget forkert at være ærlig om dine følelser, af frygt for at “lufte dit beskidte vasketøj” eller gøre en anden ubehagelig. Men hvis vi konstant undertrykker vores sande selv, du er nødt til at spekulere på, om det kommer ud på en anden måde.
“Vi går i skole i så mange år, men ingen fortæller os, om du føler det, det er okay. Det er ok at have følelser,” sagde Neo. “Kernen i det handler om, hvordan vi behandler vores følelser — uanset om vi er kreative eller ej.”