har du nogensinde spekuleret på, hvordan jurymedlemmer beslutter, om de vil acceptere eller afvise specifikke kunstværker til udstillinger, konkurrencer eller temagruppeudstillinger? Baseret på min erfaring som jurymedlem, samt på samtaler med andre kunstudstillingsjurymedlemmer gennem årene, nedenfor er nogle nyttige tip, fakta og tip om, hvordan jurymedlemmer nærmer sig og udfører opgaven med at vælge kunstværker til en forestilling.
først skal du forstå, at jurying af en kunstudstilling kan være en monumental og tidskrævende opgave. Afhængigt af omfanget af en opfordring til kunstnere, viser regelmæssigt modtage alt fra flere hundrede til godt over 1000 kunstværker indsendt af overalt fra snesevis til hundredvis af kunstnere. Så lad os lave noget matematik. Antag, at 300 kunstnere sender 1200 kunstværker til en udstilling, og juryen bruger et minut på at se på hvert stykke. Det kommer ud til i alt 20 timer. Hvis de bruger et minut på at se på hver deltagers kunst, kommer det ud til 5 timer. Det er en frygtelig masse tid, uanset hvordan du ser på det, for ikke at nævne den progressive visning, der er involveret i at skulle indsnævre den 1200 ned til et endeligt udvalg på måske 50 eller deromkring. Jurymedlemmer, der står over for denne slags opgaver, gør typisk hvad de kan for at indsnævre feltet i så rimelig tid som muligt. Dette betyder, at poster kan fjernes baseret på tekniske detaljer så små som billeder af dårlig kvalitet, stavefejl, gå over ordantal osv.
Dette er de udfordringer, du står overfor som deltager. Udfordringen for dig er at gøre hvad du kan for at bremse jurymedlemmer og få dem til at bruge mere tid end mindre på at se på din kunst. Baseret på samtaler med andre jurymedlemmer samt på mine erfaringer jurying viser, her er nogle tips om, hvordan du holder din kunst i gang så længe som muligt:
* følg alle instruktioner i call-for-artists ansøgningsskemaet og tjek din endelige post for fejl, før du klikker på knappen Send. Dette er virkelig vigtigt. Vær opmærksom på ordtællinger, størrelseskrav til kunsten, maksimalt tilladte dimensioner for kunsten, størrelseskrav til billeder osv.
* nogle viser kan have muligheder for at vise overdimensionerede eller andre atypiske værker, hvis du sender en særlig ansøgning eller afkald og få godkendelse. Selv når det er tilladt, kan disse typer anmodninger unødigt komplicere sager for jurymedlemmer.
* brug tid på at sammensætte dine billeder, ansøgning eller andre oplysninger, du bliver bedt om at indsende. Jurymedlemmer gerne se tegn på, at en kunstner bekymrer sig om at anvende og komme ind i en vis. Det er ikke så svært for jurymedlemmer at se, hvem der bryr sig, og hvem der ikke gør det.
* i de fleste tilfælde gennemgår jurymedlemmer billeder af kunsten online. Så tag fotografier af god kvalitet, professionel om nødvendigt. Sørg for, at kunsten er godt oplyst, i fokus, skudt lige på snarere end i vinkler (medmindre andre synspunkter er vigtige for at forstå værket) og ser så tæt som muligt på, hvordan den ser ud i det virkelige liv. Sørg også for, at dine billeder ser godt ud under standardvisning på en computerskærm såvel som under forstørrelse, hvor jurymedlemmer vil se på detaljer og nærbilleder. Hvis jurymedlemmer ikke klart kan se, hvordan kunsten ser ud, vil de sandsynligvis ikke vælge den. De vil ikke sidde der og gætte; de vil vide det med sikkerhed.
* Indsend mere end et kunstværk, hvis du har lov til det, og sørg for, at de er relateret på en eller anden måde-efter sammensætning, serie, tema eller andre kriterier. Flere relaterede kunstværker giver jurymedlemmer en bedre ide om det større billede, hvad du laver og hvor du skal hen med det. Jeg har en tendens til at være mere gunstig over for kunstværker, når jeg kan opleve dem mere dybtgående og se, at de er en del af større fortællinger, jeg kan forstå og værdsætte. * jurymedlemmer ved ikke nødvendigvis, hvem du er, eller hvad din kunst handler om, selvom en ansøgning beder om det. Nogle jurymedlemmer, som mig, vil ikke vide, hvem der gjorde det. På den måde kan jeg give hver kunstner og hvert kunstværk lige hensyn. Indsend de krævede oplysninger, hvis en ansøgning om en forestilling beder om korte forklaringer. Men antag ikke automatisk, at hver jurymedlem vil læse den.
* læs de oplysninger, som call-for-artister eller applikationssteder giver om jurymedlemmerne. Gør hvad du kan for at finde ud af, hvilke typer kunst de fokuserer på eller specialiserer sig i. Hvis det er muligt, se hvilke andre viser de har juryed og hvilke former for kunst, de har tendens til at vælge.
* kom i det mindste med interessante titler til den kunst, du sender. Alt for at bremse jurymedlemmer og få dem til at bruge mere tid på at se er godt. Interessante titler kan også give jurymedlemmer yderligere muligheder eller spor til at forbinde med kunsten, forstå, hvad det handler om, og så videre. Velovervejede titler kan undertiden føje til oplevelsen af et værk.
* Vær ærlig om dit medium, især hvis det er digitalt eller har digitale elementer. Jurymedlemmer er mindre tilbøjelige til at vælge kunst, hvis de ikke er sikre eller ikke ved, hvilket medium de ser på. Igen kan jurymedlemmer ikke lide at gætte. I værste fald kan nogle beskrivelser af medium være bevidst tvetydige, vildledende eller endda vildledende. Og det er aldrig godt.
* Indsend seneste arbejde. Nyt eller nyligt arbejde er en indikation af, at du er aktiv som kunstner. Gammelt arbejde kan få jurymedlemmer til at undre sig over, hvor seriøs du virkelig er med at være kunstner. Jeg kan godt lide, når kunstnere ser ud til at producere aktivt. Selvfølgelig er hver jurymedlem forskellig. Det er bare mig.
* hold det frisk. Send ikke den samme kunst til at vise efter vis. Dette er en god generel regel at følge, uanset hvor du sender. Du tager dine chancer for at indsende kunst, der allerede er vist i andre viser, fordi nogle jurymedlemmer kan genkende det. Jeg går til masser af forestillinger. Jeg er måske en af de jurymedlemmer.
* Indsend dit bedste arbejde. Dette burde være en selvfølge, men nogle gange spekulerer jeg på, om alle kunstnere gør det.
* sørg for, at du har til hensigt at være en del af forestillingen, hvis din kunst bliver valgt. Indtast kun, hvis du er helt sikker. Undersøg alle oplysninger på forhånd. Generelt, uanset hvilken situation, tilbud eller mulighed for at udstille din kunst, er det ikke godt at have for mange begrænsninger på, hvor du er villig til at vise, især hvis du er tidligt i din karriere eller ikke aktivt viser.
* nogen spurgte mig engang, om jeg ser på billederne på jurysiden i rækkefølge fra første til sidste, når hundreder eller flere billeder indsendes til en forestilling, og hvis ja, om det er en ulempe at have deres billeder vist i eller nær bunden af listen. Jeg er opmærksom på dette problem, og uanset hvor mange billeder der indsendes, starter jeg bevidst fra en anden del af listen, hver gang jeg ser for at give hver kunstner og hvert kunstværk så lige en chance som muligt. Men det er bare mig.jurymedlemmer er generelt ikke opmærksomme på, hvordan den rækkefølge, kunsten vises i, bestemmes på jurystedet for en bestemt forestilling, men bare for at være på den sikre side er den bedste procedure at indsende dine bidrag i god tid inden fristen og ikke vente til sidste øjeblik.
***
Hvis du nogensinde er interesseret, er jeg altid tilgængelig for at høre om ethvert aspekt af din kunst eller kunstkarriere. Prøv mig; Jeg er god. For mere information, ring 415.931.7875 eller e-mail [email protected]
(kunst af Donald Moffett)