Melissa McCarthy om at gøre det i Holly

Melissa McCarthy, stjernen i” køkkenet”,” brudepiger “og” spion”, giver sine meninger om klassiske hårde valg og hendes tage på en berømt” Gilmore Girls ” conundrum. Hun og Falcone har to døtre, Vivian, 12, og Georgette, 9. 4 (“Jeg er som en underlig Gammel mand,” siger hun), forbereder morgenmad, tager familiens to hunde ud, gør hendes piger klar til dagen og så kører hun eller hendes mand dem i skole. “Det er det normale: lektier og nogen glemmer deres violin,” siger hun og karakteriserer deres liv. I aften, faktisk, hun vil hovedet til en violin betragtning – hendes yngste datters første.når du tager alt dette ind, kan du ikke lade være med at undre dig over McCarthy, der er sådan en oprørsk, urolig og original tilstedeværelse på skærmen, at selv når hendes film flop-og risikotager, som hun er, gør de nogle gange—stjæler hun stadig filmen. Fra hvilken indre kilde trækker hun al den loopy, lovløse energi? Flauberts berømte linje kommer til at tænke på: “Vær regelmæssig og ordnet i dit liv, så du kan være voldelig og original i dit arbejde.”

omkring 4: 30, når vi ankommer til baren, spørger chaufføren, om der er en bagindgang, hvilket ville være den sædvanlige berømthedspræference. “Du er nødt til at gå foran,” siger McCarthy ubekymret. Indenfor bliver hun mødt af flere bartendere, der kender hende (“Hej, cutie”, siger man). McCarthy, der naturligvis er en regelmæssig, bestiller en frodig IPA på tryk. D-kurscor, med sine lædersofaer, træpaneler og samling af ølstål hængt fra loftet, fremkalder en kælder i et midtvestligt hjem.

indstillingen føles passende. McCarthy voksede op i Midtvesten, på en majs og sojabønne gård i Plainfield, Illinois, en lille by groft 38 miles sydvest for Chicago. “Hun er meget Midtvesten,” siger hendes mand, der også er fra Illinois. Som enhver, der er bekendt med den del af landet, ved, mener han, at hun er optimistisk, velopdragen, punktlig, taknemmelig, hårdtarbejdende, beskeden. McCarthys mor arbejdede for verdens bog Encyclopedia og senere på første Midtvesten Bank. Hendes far var voldgiftsmand for Bælte jernbaneselskab i Chicago og er en stor raconteur, der kan, siger McCarthy, “fortæl en 15-minutters historie, der vil udslette et rum.”Som ung pige blev hun udsat for komedie ved hjælp af sine forældres tv-ser. Hun ville svæve bag tv-rumdørene for at få et glimt af Carol Burnett-serien eller Gilda Radner, Jane Curtin og Laraine på Saturday Night Live. Hun blev naglet af disse kvinder, der ikke støttede spillere, men var, i hendes ord, “genererer det sjove” selv.

i skolen var McCarthy en anstændig, men ikke fremragende studerende. Hun var, imidlertid, involveret: en cheerleader, tennisspiller og medlem af Studenterrådet. (Hun handlede i et gymnasiespil, men kede sig ved at spille en cheerleader.) Midtvejs gennem gymnasiet blev hun rastløs og begyndte at gå ud til barer og klubber i Chicago. Hun begyndte at farve sit hår raven blå-sort (“jeg tror, det var en Clairol farve”) og kjole goth. “Hvis Robert Smith fra The Cure havde en baby, var det mig,” siger hun og griner. “På en måde var det min første gang at lave en karakter.”

hun ønskede at studere ved Fashion Institute of Technology, men hendes forældre anså hende for vild til Ny York, så hun tilmeldte sig Southern Illinois University i Carbondale. “Du ville tage disse syklasser, og de var som: ‘vi skal lave en potholder,’ ” minder hun om. Utålmodig, hun faldt ud efter næsten to år og sluttede sig til sin ældre søster, Margie, i Boulder, Colorado, hvor hun arbejdede en række ulige job, inklusive telemarketing fra et motelværelse. Brian atved, en barndomsven (som senere skulle blive en velkendt skodesigner) fra den nærliggende by Joliet, Illinois, kom for at besøge hende. “Han sagde:” Hvad laver du her? Hvorfor er du ikke i København?’Jeg sagde,’ Jeg ved det ikke.”Og tre dage senere flyttede jeg,” forklarer hun. “Jeg sagde,” Stop med at spilde din tid, ” husker atved. han boede i Hell ‘ s Kitchen, på 46Th Street, i en lille fjerde etage over restauranten Orso. “Vi sov stort set i stuen på en futon, som vi trak ud,” siger han. Atved forstod, at McCarthy havde en ægte komisk gave (“hun var bogstaveligt talt den sjoveste person, jeg kendte”), og at hun måtte gøre noget med det. McCarthys første aften var de i kø i en købmand, og atved hentede en kopi af Village Voice og fortalte hende: “du laver stand-up i morgen.”Han begyndte at booke hende til open mic-koncerter på forskellige klubber. Han husker en af hendes tidlige forestillinger i Dupleksen: “hun bragte huset ned. Jeg havde kuldegysninger, fordi vi lige havde været vidne til noget specielt.”

McCarthy fortsatte med at udføre stand-up i otte eller ni måneder, men tilråb—og det faktum, at den eneste måde at få det til at stoppe var at udtage heckler—begyndte at bære på hende. Hun tilmeldte sig skuespillerklasser og spillede i skuespil “meget, meget, meget langt væk,” husker hun. Alligevel betalte de ikke hendes regninger. Hun besluttede, at hvis hun ville handle, måtte hun få det til at fungere som en virksomhed. I begyndelsen af 1990 ‘ erne flyttede hun til Los Angeles og fik et job hos Starbucks og på KFUM, fordi de begge var inden for gåafstand af en studiolejlighed, som en ven havde tilbudt at dele med hende i Santa Monica. kort efter hun ankom, McCarthy tog en bus for at se en Groundlings improv Vis på en aften, at Kathy Griffin, Patrick Bristov, Michael McDonald og Jennifer Coolidge alle udført. En måned senere, hun audition. “Når jeg kom ind i Groundlings, var det nok de næste 10 år af mit liv,” siger hun. Hun mødte Falcone, hendes fremtidige mand, hyppig co-star, direktør og medforfatter. Hun udviklede en kultfølger. “I det øjeblik hun gik på scenen, ville vi alle chuckle i forventning. Hun var så elsket. Linjerne var altid rundt om hjørnet, ” minder Octavia Spencer, der gik til mange af McCarthys tidlige forestillinger og har været venner med hende i 20 år. Spencer spiller med McCarthy i Thunder Force, en superhelt buddy komedie instrueret af Falcone, som begynder at skyde i efteråret. McCarthy mødte også Kristen, der sammen med Judd Apatu og Paul Feig ville kaste hende i sin karriere-making rolle i brudepiger. McCarthy husker, at hun under denne audition begyndte at improvisere om” dolphin hand play”, som hun udtrykker det. “Hele vejen hjem var jeg som:” Åh, din dummy, din dummy.”Men alle elskede hendes fortolkning af Megan som en kønsbøjende mandspiser med en træners urokkelige selvtillid og bisarre intensitet. Siger Feig: “lidt vidste hun, at da hun gik ud, var vi alle høje.”

McCarthys nylige seriøse vending kan du nogensinde tilgive mig? har kastet sine komiske roller i høj lettelse, hvilket gør det klart, at hun er et formidabelt talent, uanset hvor naturligt hendes forestillinger kan synes. “Problemet med at være i komedie er, at alle rabatter, hvad du gør,” siger Feig, der har instrueret McCarthy i fire film, herunder Bridesmaids, the Heat, Spy og Ghostbusters. “De er ligesom,” Åh, du bare dukke op og være sjovt. De aner ikke, hvor svært det er at trække det ud.”Siger Falcone:” hun kan gøre drama, og hun kan gøre fysisk komedie—der er sådan en bredde til, hvad hun kan gøre.”

I kan du nogensinde tilgive mig? McCarthy spiller Lee Israel, en ned-på-hendes-held biograf, der begynder smedning og salg af breve angiveligt skrevet af folk som ingen Larrl kujon og Dorothy Parker. Filmen, instrueret af Marielle Heller, er baseret på en sand historie, og McCarthy skildrer ikke så meget Israel som kanaliserer hende. Hun spiller Israel som en kvinde i midten af 50 ‘ erne, der ligesom McCarthys andre figurer nægter at overholde, hvad verden kræver af hende—hun vil ikke påfugle rundt på bogfester eller skrive en bog med kommerciel appel—men hvem er lige så tilbageholdt som McCarthys komiske figurer er fræk. “Jeg har spillet så mange tegn, hvor jeg bare lancerer ting på folk som en slags forsvarsmekanisme, “siger McCarthy,” mens hun forsøgte at ligge tilbage og ikke blive set så meget.”

delen er blevet indvarslet som McCarthys første dramatiske rolle, men det er ikke helt sandt. I Theodore Melfis stille humoristiske drama fra 2014, St. Vincent, hun gav en varm og subtil præstation som en forvirret enlig mor, der, mod hendes bedre dømmekraft, tillader hendes crotchety gamle nabo Vincent, spillet af Bill Murray, at babysitte sin unge søn, mens hun arbejder ekstra skift som radiologiteknologi. McCarthys komedier har også altid plejet sig fra lys til mørke, fra sjov til poignancy, med hendes karakterer, der oplever øjeblikke af hjertesorg og patos. “Hvis du ikke på et tidspunkt bryder din karakter og viser dem på deres laveste, “siger McCarthy,” jeg tror bare ikke, det virker.”

McCarthy tegner ikke en linje mellem komedie og drama. (“Der er sket noget, hvor du skal vælge en side nu,” siger hun.) Hun taler kærligt om de sofistikerede voksenfilm fra 70 ‘erne, 80 ‘erne og 90 ‘erne—Tootsie; 9 til 5; fly, tog og biler blandt dem—når hun bemærker, “komedier var bare gode film, der tilfældigvis var sjove.”Hun valgte at gøre kan du nogensinde tilgive mig?, en film, der finder dyster humor i et usandsynligt venskab, simpelthen fordi hun elskede karakteren. Og hun underskrev på køkkenet—en grynet og ufuldkommen film, der som en kvindelig hævnfantasi helt sikkert præsenterer sin andel af humor-fordi hun elskede manuskriptet. “Jeg vil have en god historie,” siger hun. “Jeg er ligeglad med hvilket format det kommer i.”Moss uddyber:” det bedste arbejde strækker sig virkelig over både drama og komedie, fordi det er sandt for livet; det er livet.”McCarthys evne til at formidle livet i al dets mærkelige og varierede kompleksitet kan i sidste ende være grunden til, at hun ikke kun overskrider den film, hun er i, men også den kritiske etablerings opfattelse af dem. (Kritikere, selv når de panorerer hendes film, kan sjældent indkalde et negativt ord om hende.) Hendes forestillinger er medfølende og aldrig ondskabsfulde. “Vi har alle været en version af den kvinde,” siger hun om sine udfordrende antiheltinder. “Hvis du kærligt kan skinne et lys på folks idiosynkrasier, er det det, der får os til at gå,” Vi er alle idioter, og det er helt OK.”

når hun taler, indser du, at overfladeforskelle til side er der dybere resonanser mellem McCarthy og hendes karakterer. De valg, hun træffer, er ballsy. Hun spiller kvinder i 40 ‘erne og 50’ erne, kvinder, der bor alene, som er blevet efterladt af deres mænd, der nægter at overholde samfundets forventninger. Hun og Falcone laver film om Mellemamerika, et overset skår af landet, og de klarer sig godt på billetkontoret. Deres film undergraver ofte tyranniet med god smag, men der er virkelig glæde ved at se kvindelige karakterer, der ofte er vulgære, men også gratis på et tidspunkt, hvor få mennesker, især kvinder, føler sig sådan. Nogle af hendes komedier kan være mangelfulde, men de er så sjove at se. Hun planlægger at fortsætte med at lave dem. “Jeg ville være sønderknust for at stoppe med at lave komedier,” siger McCarthy. “Det lyder forfærdeligt.”