denne historie dukkede først op i Feb. 27 udgaven af bladet.en eftermiddag i februar 1940 marcherede Hattie McDaniel — dengang en af de største afroamerikanske filmstjerner i verden-ind i Culver City — kontorerne hos producenten David O. Selsnick og lagde en stak Borte med blæsten anmeldelser på sit skrivebord. Borgerkrigen episk, udgivet to måneder tidligere, var blevet en øjeblikkelig kulturel sensation, og Mcdaniels skildring af Mammy — hovedslaven ved Tara, filmens fiktive sydlige plantage — blev udpeget af både hvide og afroamerikanske kritikere som ekstraordinære. Los Angeles Times roste endda sit arbejde som “værdig Akademi, der støtter priser.”Selsnick tog antydningen og sendte 44-åringen til en nominering i kategorien Bedste kvindelige birolle sammen med sin co-star, Olivia de Havilland, der bidrog til filmens rekordindstilling 13 noms.
de 12.Oscar-priser blev afholdt på den berømte Cocoanut Grove natklub i Ambassador Hotel. McDaniel ankom i en rhinestone-besat turkis kjole med hvide gardenias i håret. (Halvfjerds år senere i 2010, en blå– kjole-og hvid–gardenia-klædt Mo’ Nike, en af 11 sorte skuespillere, der vandt Oscar siden, var den eneste, der hyldede McDaniel, mens hun accepterede sin bedste kvindelige birolle Oscar for Lee Daniels ‘ Precious.) McDaniel blev derefter eskorteret, ikke til Gone med Vindbordet – hvor Selsnick sad med de Havilland og hans to Oscar-nominerede kundeemner, Vivien Leigh og Clark Gable — men til et lille bord dækket mod en fjern mur, hvor hun tog plads med sin eskorte, F. P. Yober, og hendes hvide agent, Vilhelm Meiklejohn. Med hotellets strenge no-blacks-politik måtte han tilkalde en særlig fordel bare for at få McDaniel tilladt ind i bygningen (den blev officielt integreret i 1959, da Unruh Civil Rights Act forbød racediskrimination i Californien).
” hvert billede og hver linje, det tilhørte Hattie. Hun vidste, at hun skulle være underdanig, men hun leverede aldrig en underdanig linje,” siger MaBel Collins (center), 77, partner til Edgar Goff, Mcdaniels bedstefar. McDaniels efterkommere blev fotograferet Februar. 13 på Culver Studios i Culver City, få meter fra Borte med vindproducenten David O. Selsnicks tidligere kontorer, og hvor det meste af filmen blev filmet.
en liste over vindere var lækket før forestillingen, så Mcdaniels sejr kom ikke som noget chok. Ikke desto mindre, da hun blev præsenteret for den prægede plak, der blev givet til støttevindere på det tidspunkt, rummet var fyldt med følelser, skrev syndikeret sladderspaltist Louella Parsons: “du ville have haft den choke i din stemme, som vi alle havde.”Datteren til to tidligere slaver holdt en elskværdig tale om hendes sejr: “Jeg vil altid holde det som et fyrtårn for noget, jeg kan være i stand til at gøre i fremtiden. Jeg håber inderligt, at jeg altid vil være en kredit for mit løb og filmindustrien.”men Hollys højeste ære kunne ikke afværge de indignities, der hilste McDaniel på hver tur. Den sassy Mammy arketype, med 74 bekræftede indenlandske roller ud af IMDb-listen over 94 (“jeg vil hellere spille en pige end at være en pige”, var hendes go-to-svar). NAACP fornægtede hende for at opretholde negative stereotyper. Selv efter døden, hendes Oscar, som hun overlod til universitetet, blev anset for værdiløs af bedømmere og forsvandt senere fra skolen — og har været det i mere end 40 flere år. Hendes sidste ønske — at blive begravet i Holbæk kirkegård-blev afvist på grund af farven på hendes hud.Mcdaniels karriere blev defineret af modsætninger, fra at optræde i “hvid ansigt” tidligt til konti, at hendes afvisning af at udtale N-ordet betød, at det aldrig gjorde det på skærmen i Borte med vinden. “Vi voksede alle op med dette billede af hende, Mammy-karakteren, slags cringing,” siger Jill Vots, forfatter af Hattie McDaniel: Sort Ambition, hvid Holly. “Men hun så sig selv i gammeldags forstand som en’ racekvinde ‘ — nogen, der fremmer løbet.”Den kvinde måtte udholde spørgsmål fra det hvide samfund og det sorte samfund. Men hun sagde, “Jeg er skuespillerinde — og når du siger,” klip, ” det er jeg ikke længere.’Hvis nogen vidste, hvem denne kvinde virkelig var, ville de sige: ‘Lad mig lukke munden.'”
en iscenesættelse af en Oscar-nyhedsrulle fra 1939 fik McDaniel til at stå ved et bord fyldt med priser; hendes bedste kvindelige birolle er foran.
•••
sagde McDaniel i 1944 om hendes skuffende udsigter efter hendes Oscar-sejr: “det var som om jeg havde gjort noget forkert.”Selsnicks første skridt havde været at sende hende på en live film-palads tur som Mammy, der spillede til halvfyldte huse. Men han så mindre og mindre brug for sin typecast-stjerne, og til sidst købte Bros. sin kontrakt.selv efter Anden Verdenskrig fortsatte hun med at spille garanterede Stuepige dele i film som 1946 Song of the South, valt Disneys tilpasning af Onkel Remus historier, nu betragtes som en sjælden racistisk plet på studiets arv. I sine sidste år fandt McDaniel succes i radioen og overtog i 1947 fra Bob Corley — en hvid stemmeskuespiller, der efterlignede en afroamerikansk kvinde-som titelkarakter i Beulah, en hitkomedieserie om en live — in Stuepige. Det var første gang en afroamerikansk kvinde medvirkede i et radioprogram og tjente McDaniel $1.000 om ugen. Hun blev kastet i TV-versionen af Beulah i 1951, men skød kun seks episoder, før hun blev syg. Hun døde okt. 26, 1952, af brystkræft. Hun var 57.
McDaniel med Leigh som Scarlett O ‘ Hara i en scene fra filmen fra 1939, der vandt bedste billede.selvom hun havde været gift fire gange — mistede sin første mand til lungebetændelse, de andre til skilsmisse — havde McDaniel aldrig egne børn. McDaniel-blodlinjen lever videre gennem sin søster, Etta. Ettas barnebarn Edgar Goff, der viet meget af sit liv til at holde Hatties hukommelse i live, døde i 2012. “Han var en byingeniør af profession, men hans lidenskab var sort Holly og især Hattie McDaniel-historien,” siger Edgars datter Kimberly Goff-besætninger, Sekretær og vicepræsident for studielivet ved Yale University. Edgar ville regale sine børn med historier om deres tip-tip-tante Hattie, der havde håbet, at hendes efterkommere kunne vælge en anden vej. “Min far sagde, at Hattie var ret klar over, at hun ikke ønskede, at familien skulle være i Holland,” siger Goff-besætninger. “Hun ville have dem til at have” gode, normale ” job, så at sige — læger og advokater. Hun var ingen scenemor.”
i sine sidste Dage kastede McDaniel en dødslejefest, der tilfældigvis deltog i hendes bedstefars fremtidige livspartner MaBel Collins, dengang 15, der minder om ” folk fræser rundt, drikker, griner. Gæsterne ville gå i en eller to ad gangen og besøge med hende. Jeg anede ikke, hvem den døende filmstjerne var, før et par år senere, jeg så væk med vinden — og indså, at det var Hattie i sengen.”
i sit sidste testamente efterlod McDaniel detaljerede instruktioner til sin begravelse. “Jeg ønsker en hvid kiste og et hvidt hylster; hvide gardenier i mit hår og i mine hænder sammen med et hvidt gardenia-tæppe og en pude med røde roser,” skrev hun. “Jeg ønsker også at blive begravet i Holbæk kirkegård,” i dag kendt som Holbæk Kirkegård. Men hvilestedet for adskillige udstillingstyper — inklusive direktør Victor Fleming — havde en politik, der kun var hvid. Hattie blev begravet på Angelus-Rosedale Cemetery, den første la kirkegård åben for alle racer. I 1999 lobbyede Edgar med succes for at få et marmormindesmærke til McDaniel placeret på Holly Forever.
McDaniel specificerede også, hvad der skulle blive af hendes Oscar, som en takstmand afskedigede som “ingen værdi” i en bogføring af hendes ejendom. På trods af at hun arbejdede støt indtil hendes død, forlod McDaniel verden i gæld: hendes ejendele blev vurderet til $10.336, 47 (omkring $95.000 i dag), $1.000 mindre end hvad hun blev anset for at skylde IRS. Oscar, skrev hun, skulle overlades til universitetet, men prisen forsvandt fra skolen i begyndelsen af 1970 ‘ erne.i 2011 foretog burlette Carter, professor ved jurastudiet, en årelang undersøgelse af den forsvundne Oscar. Selvom skolen til sidst var samarbejdsvillig, det gav hende aldrig tilladelse til at søge i stablerne. Carter, der siger, at Oscar i dag ville være en halv million dollars værd, afviser en teori om, at den blev kastet i Potomac-floden af “vrede protesterende studerende” efter Martin Luther King Jr. ‘ s mord i 1968. Hun opdagede, at Oscar aldrig kom til skolen fra McDaniel ‘s ejendom, men blev begavet i begyndelsen af 1960’ erne af skuespiller Leigh pisker, en ven af Hattie ‘ s Fra da hun kørte Holly Victory Committee division, der underholdt sorte tropper under Anden Verdenskrig. sidste gang nogen husker at se Oscar var 1972, da det blev fjernet fra et glas sag i skolens drama afdeling, som siden er blevet renset. (Niels afviste kommentar .) “Det er en trist historie,” siger Carter, “men denne Oscar repræsenterer en triumf for sorte — fordi vi kan se tilbage og se, at tingene virkelig er så meget bedre nu, end de var på det tidspunkt.”
McDaniel (center), foran sit hus på South Harvard Boulevard i L. A. ‘ S vestlige Adams, med frivillige fra Anden Verdenskrig i 1942. McDaniel var medvirkende til en amerikansk Højesterets afgørelse fra 1948, der slog ned begrænsninger mod afroamerikanere, der flyttede ind i området, som ligger sydvest for centrum.
•••
et af 13 børn, McDaniel blev født 10.juni 1893, i ekstrem fattigdom. Efter familiens flytning til Denver, hun observerede sine brødre, Otis og Sam, der kaldte sig “Kagebørnene” efter en dansefade, der fordoblede sig som en SLU karikatur af hvide kotillioner. Hattie, fast besluttet på at undgå sin mors og søsters skæbne som tjenestepiger, sluttede sig til serien og gjorde indtryk i “hvid ansigt” for afroamerikanske publikum. “Hun var på mange måder radikal,” siger hun. “Hendes indtryk i hvidt ansigt, ja, Folk-bestemt kvinder-gjorde det ikke dengang.”
i 1929 landede McDaniel en koncert i en roadtur i hitmusikalbåden. Men børskrakket førte til fyringer af producenten Florence Jr., der strandede en pengeløs Hattie i Milvaukee. Uforfærdet, hun tog et job som badeværelse ledsager på Sam Picks Suburban Inn og trådte ind, da lokalet ikke havde nogen headliner. Hendes sang og dans tjente hende $ 90 I tips og et job på stedet.
i 1931 flyttede McDaniel til Los Angeles og sluttede sig til fungerende søskende Etta og Sam. Mulighederne var begrænset til behagelige og vedvarende tjenerroller: Det moralske kodehåndhævende Hays-Kontor forbød romancer med blandet race eller noget, der anses for at være “truende opførsel” af afroamerikanske karakterer. For en skuespiller, der var lyshudet eller ikke kunne fange den falske “sorte engelske” dialekt udtænkt af hvide manuskriptforfattere, var det svært at finde arbejde. Hattie begyndte med sin mørke hud og rigelige figur at booke dele med det samme, inklusive en ukrediteret talerolle i 1932 ‘ erne Blonde Venus som Marlene Dietrichs tjener.
i 1999 modtog McDaniel en cenotaph på Holly Forever Cemetery. Hendes familie besluttede at beholde hendes rester på det oprindelige gravsted i Angelus-Rosedale Cemetery.
i 1934 landede hun sin første studiekontrakt og tjente $300 i 11 dages arbejde i ræv ‘ s dommer præst, en racistisk komedie, der medvirkede kontroversiel afroamerikansk kunstner Stepin Fetchit, der blev millionær fra sin “doveste mand i verden” karakter. Fetchit gav McDaniel en kølig modtagelse på sættet, truet af hendes ry som en stigende komediestjerne. Men filmens instruktør, John Ford, elskede Hattie og udvidede sin rolle. På 41, med hundreder af ukrediterede film under bæltet, McDaniel så endelig sit navn på sølvskærmen, stavet forkert som “McDaniels.i 1935 blev McDaniel udråbt som “en af de mest fremtrædende kunstnere i hendes race” for at promovere Clark Gable-komedien China Seas. Hun og Gable skabte et tæt venskab under optagelserne. (Da Gable, der elskede pranking hende, lærte, at hans co-star ikke var velkommen på 1939 Atlanta premiere — Georgia lov forbudt sorte i hvide teatre — nægtede han at gå. Kun på Mcdaniels opfordring gav han op. Også: Det var Bing Crosby, en god ven af Hatties bror Sam (den eneste afroamerikaner, der nogensinde har optrådt på Jeg elsker Lucy), der foreslog, at Selsnick kastede “den dronning fra Udstillingsbåd” for sin definerende rolle. MGM-leder Louis B. Mayer-havde betalt svimlende $50.000 for rettighederne til Margaret Mitchells roman fra 1936. NAACP gjorde ingen hemmelighed for sin foragt for bogens hyppige ytring af N-ordet (dengang forbudt af Hays-koden), dets sympatiske ku Klan-skildring og dets skildring af slaver som deltagere i deres egen underkastelse.”jeg skynder mig at forsikre dig om, at som medlem af en race, der lider meget hårdt af forfølgelse i disse dage, er jeg mest følsom over for mindretalsfolkets følelser.”Selsnick lovede at udelade krænkende materiale, skønt han kæmpede for at beholde N-ordet i manuskriptet for historisk nøjagtighed. Ordet, som ville have været talt af Mammy, vises aldrig i filmen, hvilket får nogle historikere til at teoretisere, at McDaniel nægtede at udtale det.
McDaniel-som senere skrev i September. 29, 1947, udgave af reporteren, “jeg har aldrig undskyldt for de roller, jeg spiller” — eftertragtede rollen, men mistænkte, at hun ville miste den til Louise Beavers fra 1934 ‘ s Imitation of Life. Da Selsnick monterede sin “landsdækkende søgning”, nåede jagten på Mammy en feberhøjde. Selv første dame Eleanor Roosevelt foreslog sin egen pige. Den Jan. 27, 1939, da han havde sikret sig den endelige finansiering fra sin svigerfar, fik McDaniel det opkald, hun havde ventet på. Hendes kontrakt betalte $450 om ugen for 15 ugers skydning. Mammy var hendes. Det ville også være Oscar.