På Emma Lasarus ‘ s “Den nye Kolossus”

“en mægtig kvinde”: på Emma Lasarus ‘ S “Den nye Kolossus”
det, der trak mig til Emma Lasarus, var ikke hendes fint udførte digte. Det var ikke hendes tidlige fremkomst som et poetisk vidunderbarn. Heller ikke hendes venskab med Ralph Emerson. Alle disse facetter af Lasarus intrigerer mig, men min interesse stammer fra et simpelt spørgsmål: kan en kvindes stemme, digte af en kvinde, tale til og for alle mennesker? Eller mere simpelt: kan en kvindes stemme være universel?Emma Lasarus skrev et digt omfavnet som universelt. “Den nye Kolossus” formede og fortsætter med at forme national identitet i USA. Emma Lasarus, digter, kvinde, sefardisk Jøde, skrev disse linjer, mejslet på Frihedsgudinden: “Giv mig dine trætte, dine fattige / dine kramede masser, der længes efter at trække vejret fri.”Disse linjer er nu så sammenfiltrede med den store, grønne statue, der står på Liberty Island i Ny York havn og med USA’ s forestillede identitet som et indbydende hjem for indvandrere, at nogle mennesker måske glemmer, at disse ord faktisk blev skrevet af en person—en kvinde, en Jøde, Emma Lasarus.
“Den Nye Colossus” er en klassisk Petrarchan sonet. Oktaven indeholder to ABBA-kvatrainer. Sestet, opdelt i to tercets, den første, CDC, den anden, DCD, introducerede to nye ord til det soniske landskab: “hun” og “fattige.”Lyd ombryder sonetten tæt og giver den energi. De alveolære konsonanter-land, stand, hånd og kommando—arbejder både bogstaveligt og symbolsk og demonstrerer Lasarus autoritet som digter, der har kontrol over formen og hendes højttalere.selvom Lasarus nyder mange af linjerne, fokuserer de rimende slutord læserne på det budskab, hun vil have dem til at huske. De sidste ord i sestet er, i deres rimede kombinationer, hun befri mig og dårlig shore door. I sestet forbinder Lasarus ideen om en nation med kvindelighed, til den “mægtige kvinde” udskåret af Bartholdi. For Lasarus er denne” mægtige kvinde “” Eksilernes Mor.”Som repræsentant for De Forenede Stater byder Eksilernes Mor “elendige flygtninge” velkommen og plejer “de hjemløse, Storm-tost” i De Forenede Staters “gyldne dør”. At repræsentere nationen som kvinde er et almindeligt retorisk træk, selvom det er ironisk. Da Lasarus skrev sin søn, blev kvinder nægtet mange af de rettigheder og ansvar, som nationen giver sine borgere, herunder afstemningen. De kunne være nationens mødre; de kunne ikke fuldt ud deltage i nationen.
Lasarus skrev “den nye Koloss” for en fundraising indsats for at sikre piedestal til at montere Frihedsgudinden. Digtet var ikke fysisk knyttet til Frihedsgudinden indtil 1903, over et dusin år efter Lasarus død i 1887. I løbet af det tyvende århundrede omfavnede folk imidlertid Lasarus ‘ ord og de betydninger, de foreslog for Frihedsgudinden og for De Forenede Stater.
denne single sonnet af Lasarus placerer hende som en vigtig offentlig digter. Han var en af dem, der var en af dem, der var en af dem. Hendes ord taler til og for nationen. Er det ikke altid meningen med poesi? At begynde i selvet og tale ud over det til et større publikum? Bestemt, men det større publikum har ikke altid været i stand til at høre forskellige stemmer. I løbet af det tyvende århundrede, større publikum hvilede ofte lettere med stemmerne fra Frost, Sandburg, Langmedlem, Poe, Stevens.
i dag taler flere forskellige stemmer til nationen. Kay Ryan tjente som Digterpristager fra 2008 til 2010; i løbet af den tid sørgede hun offentligt over sin langvarige partner, Carol Adairs død. Mary Oliver er en af de bedst sælgende digtere og mest elskede digtere i USA; hun, også, er en lesbisk, der for nylig har skrevet om at miste sin mangeårige partner, Molly Malone Cook. For nylig, Richard Blanco fungerede som konstituerende digter, en homoseksuel cubaner, der talte til nationens håb og drømme, da præsident Obama begynder sin anden embedsperiode. Hvem der taler, hvem der lytter, og hvem der kan høres, ændrer sig i USA.
Hvem taler? og hvilke stemmer høres som universelle? er obsessive spørgsmål, som jeg bringer til min læsning af digte og digtere. De trak mig til Emma Lasarus. Det og det faktum, at jeg altid forsøger at konstruere en slægtsforskning for mig selv. Ved at læse, jeg skaber en forestillet historie om og samtale med jødiske, lesbiske digtere. Jeg forestiller mig, at jeg krøb sammen med mægtige kvinder, deling af ord, besættelser, samtaler, og kaffe.Emma Lasarus døde i en alder af otteogtredive; hun giftede sig aldrig. At være en voksen kvinde og ugift i det nittende århundrede er undertiden en anelse om en underlig lidenskab for andre kvinder. Tegn. Ifølge Esther Schors biografi om Lasarus blev hun fascineret af fremtrædende kvinder i partnerskaber af samme køn i sine sociale og politiske kredse; hun korresponderede med dem og mødte dem, når det var muligt. Lasarus havde også nogle af sine egne attraktioner af samme køn og muligvis intimiteter af samme køn. Var hun lesbisk? Umuligt at sige. Hvordan folk organiserede deres intime og erotiske liv i det nittende århundrede er forskelligt fra, hvordan vi gør i dag. Alligevel glæder jeg mig over muligheden for, at kvinden, der formede nationens betydning for USA i det tyvende århundrede, var alle disse ting—kvinde, Jøde og Lesbisk.det er en del af den poetiske slægt, som jeg konstruerer for mig selv og når tilbage gennem digte til Marilyn Hacker til Joan Larkin til Robin Becker til Enid Dame til Adrienne Rich til Muriel Rukeyser til Gertrude Stein til Amy Levy til Emma Lasarus. Alle “mægtige kvinder” fortjener mere ” verdensomspændende velkomst.”Til dem,” løfter jeg min lampe ved siden af den gyldne dør!”