Seks grunde til, at du skal bruge sort/hvid til landskabsfotografering

det er let at se, hvorfor så mange landskabsfotografer arbejder i farve – det er kraftfuldt og stemningsfuldt og hjælper dig med at fange stemning og atmosfære.

så hvorfor arbejder nogle fotografer næsten udelukkende i monokrom?

svaret er delvis, at sort og hvid er smuk-en semi-abstrakt, udtryksfuld og tidløs måde at fange landskabet på.

arbejde i sort / hvid kan også forbedre dine Se-og kompositionsevner og i sidste ende gøre dig til en bedre landskabsfotograf.

lad os undersøge nogle af disse ideer mere dybtgående.

Sort / hvid ryster din tilgang til fotografering

reklamer drager ofte fordel af at blive placeret uden for deres komfortområde. Hvis du er nervøs for sort / hvid, fordi du ikke har prøvet det før, eller du bare føler dig mere komfortabel med det, du allerede ved, er det måske tid til at omfavne det ukendte og lære en ny færdighed.

at arbejde i sort / hvid giver dig en anden måde at se verden på. I stedet for at se på scenens farve og lysets farve, ser du på tekstur, form, linje og samspillet mellem lys og skygge.

det kræver en anden tankegang og en anden måde at se på. Selvom du ikke har til hensigt at bruge sort / hvid ofte, hjælper det nu og igen med at skærpe dine fotograferingsevner.

Lad mig give dig et eksempel. Hvad ser du på ovenstående billede? Ved første øjekast er det bare et billede af et vandfald. Men se nøje, og du kan se kontrasten mellem Det Hvide vand og de mørke klipper.

Dette er tonal kontrast – en væsentlig komponent i gode sort / hvide billeder. Dette er hvad jeg mener med en anden måde at se på. Sort og hvid får dig til at se på scenen med hensyn til toner snarere end farve.

sort og hvid hjælper dig med at blive bedre til komposition

faren ved at arbejde i farve – og dette gælder for alle genrer af fotografering, ikke kun landskabet – er, at du måske ender med at stole på styrken af farve til at bære billedet. På denne måde kan farve blive lidt af en krykke, der understøtter billeder, der ikke er så stærke, som de ville være, hvis de blev bygget på fastere fundamenter.

Du kan ikke gøre det i sort / hvid. Stærke sort / hvide billeder er afhængige af de grundlæggende byggesten i komposition, som tekstur, linje, form, mønster, form, placering og negativt rum (min bog Mastering Composition går nærmere ind på alle disse begreber).

at lære at basere din komposition på disse elementer, ikke kun farve, hjælper dig med at skabe stærkere billeder.

for mange år siden læste jeg en samtale med den amerikanske landskabsfotograf David Muench. Han arbejder i farver, men i samtalen beskrev hans stil som arbejder i sort og hvid med et lag af farve på toppen. Det gav god mening. Hans Farvebilleder er smukke. Men kompositionens styrke betyder, at de ville fungere lige så godt i sort / hvid.

har du bemærket teksturerne i ovenstående billede? Betonen i forgrunden og anløbsbroen i det fjerne er stærkt struktureret. Vandet og himlen er meget glat. Kontrasten mellem teksturerede og glatte områder er en grundlæggende del af sammensætningen. Når du bliver opmærksom på ting som dette, kan du begynde at arbejde dem ind i dine farvelandskaber.

sort og hvid giver dig mulighed for at skyde i lys, der ikke er ideelt til farvefotografering

farve og lys går sammen. De bedste farvelandskabsbilleder tages normalt, når lyset er Smukkeste. Det betyder normalt at arbejde i den gyldne time eller i skumringen.

arbejde i sort / hvid udvider de timer, hvor du kan skyde. Der lægges vægt på sammensætningen snarere end lysets kvalitet. Lys er stadig vigtigt, men hvis du finder det rigtige motiv, kan du ofte skyde i hårdere lys end du kan med farve.

arbejde i sort / hvid udvider antallet af brugbare timer på dagen til landskabsfotografering.

dette billede blev taget på en kedelig, overskyet eftermiddag mellem regnbyger. Konvertering af billedet til sort / hvid hjalp med at formidle noget af scenens drama. Denne tilgang fungerer for sort / hvid, men for at få et godt farvefoto af scenen skal du vende tilbage, når lyset er smukkere.

Sort/hvid er perfekt til lang eksponeringsfotografering

sort / hvid lang eksponeringsfotografering er blevet en genre i sig selv. En del af årsagen er væksten i udbuddet af 10-stop neutrale densitetsfiltre. Det er også meget lettere at gøre med digitale kameraer, da der ikke er nogen gensidighed manglende hensyntagen til.

en fordel ved lang eksponeringsfotografering (og dette er relateret til det foregående punkt) er, at du kan gøre det på overskyede dage, der sandsynligvis ikke ville give gode resultater, hvis du arbejdede i farve. Det er en anden måde at drage fordel af lys, der ikke er ideelt til farvelandskabet.

tidligere i år tilbragte jeg lidt tid i det nordlige Spanien. Denne region har nogle spektakulære kystlandskaber, men der var mange overskyede dage under mit ophold. At arbejde i sort / hvid og bruge lange eksponeringer tog vægten væk fra det triste lys og tilbage på Landskabets struktur og struktur.

sort og hvid giver dig mulighed for at prøve infrarød fotografering

lad os se det i øjnene, farve infrarød fotografering er lidt af en gimmick. Farverne er for unaturlige til at skabe noget meningsfuldt arbejde.

men i sort / hvid er det anderledes. Blade, planter og græs bliver hvide. Blå himmel bliver mørk og dramatisk. Tonerne er skiftet, hvilket giver dig noget, der ser meget anderledes ud end et konventionelt sort / hvidt foto.

der er to måder at prøve infrarød fotografering på. Den ene er at købe et infrarødt filter og bruge det med dit kamera. Disse filtre blokerer meget lys (normalt godt over ti stop), så du skal bruge et stativ og lange eksponeringer.

den anden er at have et kamera konverteret til infrarød. Dette er ikke frygtelig dyrt og er en god måde at finde en ny anvendelse til et ældre digitalkamera, som du ikke bruger længere.

dette billede er taget med et Fujifilm 1 kamera konverteret til infrarødt.

for at forbedre dine efterbehandling færdigheder

uanset hvilket program du foretrækker at bruge til at behandle dine landskabsbilleder, kræver arbejde i sort / hvid at lære nye færdigheder, og måske også at lære at bruge en plug-in som Silver efeks Pro 2 eller tonality Pro. Eventuelle nye efterbehandlingsfærdigheder er en gavnlig tilføjelse til dit færdighedssæt.

næste gang du har et par ekstra timer på dine hænder, prøv at gå tilbage over gamle billeder, som du oprindeligt behandlede i farve og se på dem med et nyt øje. Vælg dem, der ville fungere godt i sort / hvid, og konverter dem til monokrom. Det er en interessant regnvejrsdag eller vinternatøvelse, der opfordrer dig til at se på gammelt arbejde på en ny måde.

Dette er et landskabsfoto, som jeg oprindeligt behandlede i farve og oparbejdede i sort / hvid et par uger bagefter.

Jeg håber, at ideerne i denne artikel opfordrer dig til at arbejde lidt i sort / hvid, især hvis du aldrig har prøvet det før. Der er noget magisk ved god sort / hvid landskabsfotografering. Ansel Adams er selvfølgelig berømt for sit sort / hvide arbejde. Men selv i vores moderne farverige verden er der mange kendte landskabsfotografer, der næsten udelukkende arbejder i monokrom.

redaktører Bemærk: Hvis du gerne vil lære mere om sort& hvid til landskabsfotografering, så tjek andres ebook bundle the Black& hvidt landskab og det sorte& hvid landskab følgesvend.

del via: