Maybaygiare.org

Blog Network

Freytag piramisa: definíció, példák és hogyan kell használni ezt a drámai struktúrát az írásban

a legtöbb nagyszerű történet, függetlenül attól, hogy Pixar-film vagy kedvenc szerzőjének regénye, egy bizonyos drámai struktúrát követ.

amikor elkezded az írást, nehéz megérteni, hogyan működik a szerkezet. Még akkor is, ha visszamegy és elemzi kedvenc könyveit és filmjeit, még mindig nehéz lehet a saját történeteit strukturálni. Ez az, ahol Freytag piramisa segíthet.

Freytag piramisa's Pyramid

Freytag piramisa's Pyramid

Freytag piramisa az egyik legrégebbi drámai szerkezet. Gustav Freytag által a 19.század közepén kifejlesztett szerkezet annyira mindenütt jelen van, hogy a legjobb írók közül sokan saját történeteik megírására használták, még akkor is, ha nem tudták, hogy Freytag piramisának hívják.

ebben a cikkben megnézzük Freytag piramisát. Megosztom, mi az, példákat adok arra, hogyan kell használni, és megosztom, hogy hasznos lenne-e használni a saját történeteinek felépítésekor. Azt is megvizsgáljuk, hogyan lehet A Scapple-t, egy nagyszerű könyvíró szoftvert használni a történetek Freytag piramisa alapján történő strukturálásához.

először is, ha többet szeretne megtudni a cselekményről és a történet felépítéséről, nézze meg az új könyvemet, az írási struktúrát, amely 0,99 dollárért eladó (korlátozott ideig!). Segít az olyan íróknak, mint te, jobbá tenni a cselekményüket, és olyan könyveket írni, amelyeket az olvasók szeretnek. Kattintson a könyv megszerzéséhez.

tartalom

mi a drámai szerkezet?
Mi a Freytag piramisa?Freytag piramis telek Diagram
Hogyan lehet megérteni Freytag piramis
Freytag piramis vs Modern drámai szerkezet
Az 5 elem Freytag piramis:
Bevezetés
emelkedő mozgás
Climax
csökkenő akció
katasztrófa
példa Freytag piramis: Rómeó és Júlia
kell használni Freytag piramis?
bónusz: Idézetek írása Freytag technikájából
Freytag piramis Kreatív Írásgyakorlata

mi a drámai szerkezet?

A drámai szerkezet egy Arisztotelész Poétikájából származó ötlet, hogy a hatékony történeteket elemekre lehet bontani, általában beleértve az expozíciót, az emelkedő cselekvést, a csúcspontot, a zuhanó cselekvést és a felbontást, és hogy amikor az írók egy történetet építenek, ezeket az öt elemet kell tartalmazniuk.

mi a Freytag piramisa?

a Freytag piramisa egy drámai szerkezeti keret, amelyet Gustav Freytag, a tizenkilencedik század közepének német drámaírója és regényírója fejlesztett ki. Elmélete szerint a hatékony történeteket két részre lehet bontani, a játékra és az ellenjátékra, a csúcspont közepén.

Ez a két fél piramis vagy háromszög alakot hoz létre, amely öt drámai elemet tartalmaz: bevezetés, emelkedő mozgás, csúcspont, zuhanó mozgás, valamint lefutás vagy katasztrófa.

Freytag Piramistábla diagramja

a piramis, amelyet néha Freytag háromszögének hívnak, a következő ábrán látható legjobban:

Freytag piramis telek Diagram 2's Pyramid Plot Diagram 2

Freytag piramis telek Diagram 2's Pyramid Plot Diagram 2

hogyan lehet megérteni Freytag piramis

Gustav Freytag eredetileg megfogalmazott Freytag piramis az ő 1863-as könyvében Freytag technikája a piramis dráma, és az elmúlt több mint 150 évben a világ egyik leggyakrabban tanított drámai struktúrájává vált, több ezer tanteremben és író műhelyben.

itt van az eredeti cselekménydiagram (Freytag technikájának 115. oldalán található):

Freytag piramisa 1863 cselekménydiagram's Pyramid 1863 plot diagram

a cselekménydiagram Freytag piramisának eredeti fordításából, Freytag Drámatechnikájának 1863-as változatából.

a cselekménydiagram Freytag piramisának eredeti fordításából, Freytag Drámatechnikájának 1863-as változatából.

azt hiszem, sokunknak van egyfajta homályos érzése ennek a történetszerkezetnek, még akkor is, ha hivatalosan soha nem tanították meg.

azonban egy dolog, amire rájöttem, miután elolvastam Freytag technikáját, az az, hogy a szerkezet, amit megtanultam, valójában nem felel meg annak, ahogy a német regényíró gondolta. Meglepett, hogy a Freytag által használt kifejezések közül sok különbözik attól, ahogyan azt később tanították.

például a Freytag piramisáról szóló sok cikk a “lefutás” kifejezést használja a történet szerkezetének egy részének leírására. A lefutás szó azonban soha nem jelenik meg Freytag munkájában (még az eredeti német nyelven sem).

Ezen felül azt tapasztaltam, hogy sok fogalom radikálisan különbözik attól, ahogyan ma általában értjük őket.

Az alábbiakban megpróbáltam összefoglalni Freytag piramisát annak alapján, hogy hogyan értettem meg Freytag technikájában, miközben modern értelmezéseket is tartalmaztam. De ha érdekel ez a téma, érdemes lenne egyedül elolvasni a könyvét.

A Freytag piramisának 5 eleme

itt találhatók a Freytag piramisának öt elemére vonatkozó meghatározások:

Bevezetés

a bevezetés mind a kiállítást, mind az “izgalmas erőt”tartalmazza:

kiállítás. Ez egy olyan jelenet, amelyben nem történik jelentős változás, és a lényeg az, hogy bemutassuk a főszereplőket, az időszakot és a hangot, és felállítsuk az “izgalmas erőt.”

Izgalmas erő. Freytag ezt “komplikációnak” is nevezi, más keretek pedig “felbujtó eseménynek” nevezik, amikor a főszereplő valamilyen akarata vagy egy Külső komplikáció mozgásba kényszeríti a főszereplőt.

emelkedő mozgás

most, hogy a fő akció elkezdődött, a történet a csúcspont felé halad. Azokat a karaktereket, akik még nem kerültek bevezetésre, itt kell bemutatni.

(vegye figyelembe, hogy sokan ezt “emelkedő akciónak” hívják, de Freytag emelkedő mozgalomnak nevezi.)

Climax

Freytag keretrendszerében a csúcspont a történet közepén következik be.

ebben a keretben a csúcspont gondolkodási pontnak tekinthető. Ha a dolgok jól mentek a főszereplő számára, a csúcsponton tragikusan szétesnek.

vagy egy vígjátékban, ha a dolgok rosszul mennek a főszereplő számára, a dolgok javulni kezdenek.

Freytag szerint a szerzőnek mindent meg kell tennie ennek a jelenetnek az megírásában, mivel ez az a pillanat, amely a történetet egészében hordozza.

az a mód, ahogyan Freytag maga beszél erről Freytag Drámatechnikájában, sokkal kevésbé egyszerű. A csúcspont még mindig az a pont, ahol a történet visszatükröződik, majd tükörtörténetgé, ellenjátékká válik.

ahelyett, hogy csak a főszereplő sorsára összpontosítana, Freytag a csúcspontra úgy gondol, mint egy olyan jelenetre vagy jelenetcsoportra, amelyben a főszereplő legteljesebb energiáját ábrázolják, akár jó, akár rossz, pátosz vagy büszkeség. A csúcspont után, bármilyen ambíciót mutatott is a főhős, megfordult önmagával szemben, és bármilyen szenvedést is szenvedett el, megváltásra kerül. Más szavakkal, az első félidőben bemutatott energia, értékek és témák megfordulnak és visszavonulnak a második felében.

ahogy Freytag fogalmaz: “ez a középpont, a játék csúcspontja, a szerkezet legfontosabb helye; a cselekvés erre emelkedik; a cselekvés ettől elesik.”

Falling Action

a falling action – ben a dolgok továbbra is vagy a főszereplőre hárulnak, vagy egy komédia esetében javulnak, ami a “végső feszültség erejéhez” vezet, egy pillanattal a katasztrófa előtt, amikor a szerző kivetíti a végső katasztrófát, és felkészíti a közönséget.

ahogy Freytag mondja: “jól érthető, hogy a katasztrófa nem lehet teljesen meglepetés a közönség számára.”

de csak miután ez előrevetítette, ott kell lennie egy pillanatra a feszültség, ahol a vékony lehetőségét megfordítása utal.

“bár a racionális megfontolás nagyon nyilvánvalóvá teszi pusztulásának eredendő szükségességét . . . ez egy régi, szerény költői eszköz, amely néhány pillanatra megkönnyíti a közönséget. Ez egy új, enyhe, feszültséggel történik.”

katasztrófa vagy lefutás

Freytag elsősorban a tragédiára összpontosított, nem pedig a vígjátékra, és a történet befejező szakaszát a katasztrófa pillanatának tekintette, amelyben a főszereplő végül visszavonul saját döntéseivel, cselekedeteivel és energiájával.

a katasztrófa után a katarzis pillanata következik, amikor a történet cselekménye megoldódik, és a feszültség feloldódik, amikor a közönség a történet végeredményét veszi át.

míg Freytag soha nem használja a “lefutás” szót a saját keretein belül, az őt értelmező emberek ezt a kifejezést használták a főszereplő boldog eredményével végződő végződések leírására.

Freytag piramisa vs.Modern drámai struktúrák

Freytag piramisát közel kétszáz évvel ezelőtt találták fel, mielőtt a rádió, a film és a televízió feltalálása átalakította a történetmesélést. Tehát nem meglepő, hogy a telekszerkezet elmélete azóta fejlődött.

négy fő különbség van a Freytag és a modern történetszerkezet elmélet között:

Freytag piramisa nagyszerű a tragédiához. A Modern elméletek univerzálisabbak.

Freytag-ot elsősorban egyfajta történet érdekelte: a tragédia. Úgy gondolta, hogy ez a történetmesélés elsődleges formája. Minden regénye és színdarabja tragédia volt, és szinte az összes történet, amelyet Freytag technikájában tanulmányoz, tragédia.

Ez arra késztette őt, hogy hozzon létre egy történetstruktúra keretet, amely különösen alkalmas egy adott drámai ívre, egy tragédiára (konkrétan egy Icarus történet ívre, amelyről itt olvashat), de nem túl hasznos bárki számára, aki happy enddel ír egy történetet.

tehát bár Freytag piramisa minden bizonnyal hasznos lehet az írók számára, különösen azok számára, akik tragédiát írnak, kerete sokkal kevésbé univerzális, mint az írási struktúra, a Történetrács vagy akár a macska mentése, amelyek mindegyike jobban leírja a történetek szélesebb skáláját.

A Modern elméletek a történet későbbi csúcspontját helyezik el.

az egyik alapvető különbség a ” csúcspont.”A Freytag keretrendszere a csúcspontot a történet közepére helyezi, ahol a történetek fő fordulópontjaként működik.

a háromfelvonásos történetszerkezet hagyományos megértéséhez—amint az A Story Grid vagy a Save The Cat-ben található-amit Freytag csúcspontnak hív, ehelyett “középpontnak” hívják.”

lásd az alábbi ábrát egy példa:

ezekben a keretekben a csúcspont a második vagy a harmadik felvonás végén következik be, és gyakran a történet egyik utolsó jelenete, figyelembe véve Freytag katasztrófájának helyét.

telek elemek

Freytag írta az első nagyobb bontása történet szerkezete a modern történelemben, egy csodálatos teljesítmény.

de mivel annyira befolyásos volt, sok olyan cselekményelemet is kap, amelyeket nem ő talált ki, és soha nem is használt először, mint a lefutás (a katasztrófa kifejezést használta), felbontás (ugyanaz), emelkedő akció (a növekvő mozgalom kifejezést használta), és így tovább.

azóta a közös történetstruktúra kifejezések lassan átalakultak valami olyasmivé, amit Freytag felismerhetetlennek találna. Ami még rosszabb, az új kifejezéseket továbbra is “Freytag piramisaként” tanítják, annak ellenére, hogy nem hasonlítanak az eredeti elméleteire.

vessen egy pillantást az alábbi különbségekre:

Freytag piramisa (1863 körül) 6 Modern Telekpont* az írási struktúra
  1. bevezetés
    1. kiállítás
    2. izgalmas erő
  2. emelkedő mozgás
  3. Climax
  4. csökkenő akció
    1. a végső feszültség ereje
  5. katasztrófa
  1. kiállítás
  2. felbujtó esemény
  3. emelkedő akció
  4. Climax
  5. csökkenő akció
  6. felbontás vagy
  1. kiállítás
  2. felbujtó Esemény
  3. emelkedő akció/progresszív szövődmények
  4. Dilemma
  5. Climax
  6. Denouement

*bár ennek sok változata van, ezek a leggyakrabban tanított telekpontok.

vegye figyelembe azt is, hogy a csökkenő műveletet nem vesszük bele az írási struktúra keretrendszerébe. Itt van miért.

bár ezek közül a különbségek közül sok kisebb, néhányuknak jelentős következményei vannak (például a Freytag “climax” verziója és a climax modern változata közötti különbség).

egyelőre csak vegye észre, hogy ezek a kifejezések hogyan alakultak a Freytag óta.

Freytag ötfelvonásos struktúrát használt, míg a modern írók háromfelvonásos struktúrát használnak.

“legyen az a darab, amely után érdeklődni fognak, és bár látják, újra bemutatják, ne legyen sem rövidebb, sem hosszabb, mint az ötödik felvonás” – mondta a Római drámaíró, Horatius az I. E. első században.

a felvilágosodás idején, amikor az írók és filozófusok, mint Freytag előásták ezeket a régi római szövegeket, öt felvonás lett a szabvány

a probléma az, hogy az öt felvonásos struktúrának valójában nincs sok értelme, legalábbis abban, ahogy a Freytag támogatja (lényegében három apró felvonással és két óriási cselekedettel).

itt többet megtudhat a Freytag ötfelvonásos szerkezetéről és arról, hogy miért nem szabad használni. A legtöbb író számára a háromfelvonásos szerkezet sokkal jobb választás.

a görög filozófus Arisztotelész még úgy tűnik, hogy támogatja a háromfelvonásos szerkezet az ő poétikai értekezés, amely az első feljegyzett történet szerkezete tip, és azt mondja, röviden, hogy egy történet kell egy kezdet, a középső és a vége. Nem éppen mély betekintés, de hé, jobb, mint a semmi!

példa Freytag piramisára: Rómeó és Júlia

bontsuk le, hogyan működik Freytag piramisa egy példa segítségével, ebben az esetben az egyik, amelyet a legtöbb ember ismer és Freytag maga is használt, Shakespeare Rómeó és Júlia:

hogy jobban megértsük, hogyan működik az öt felvonás szerkezete, létrehoztam a Rómeó és Júlia jegyzetekkel ellátott változatát is.

ebben a dokumentumban, akkor képes lesz arra, hogy kattintson a tartalomjegyzék, feltárása minden egyes felvonás, és látta, hogy hol ér véget, és hol kezdődik a következő felvonás. Ön is képes lesz arra, hogy a helyszínen az izgalmas erő és az erő a végső feszültséget.

fedezze fel a Rómeó és Júliát az öt felvonásos struktúrával itt “

ezután az alábbiakban többet fogok beszélni arról, hogy a Freytag piramisának egyes szakaszai hogyan működnek az alábbi darabban.

Bevezetés

kezdjük azzal, hogy érzékeljük a Montagues és a Capulets közötti versengést. Ahogy Freytag mondja: “nyílt utca, verekedések és az ellenséges felek kardjainak csörömpölése.”

ezután találkozz a fontos karakterekkel, köztük Rómeóval, aki egy másik lány iránti rajongáson túl van; Mercutio, Romeo legjobb barátja; és Tybalt, a Capulet támadó kutya és Júlia unokatestvére.találkozunk Juliettel, a szüleivel és a nővérével is.

Izgalmas erő: Rómeó és csapata úgy dönt, hogy részt vesz a Capulets bálján.

néhány megjegyzés a bevezetésről:

  • a bevezetés elég rövid, különösen az emelkedő mozgáshoz képest.
  • itt nem történik jelentős változás az izgalmas erőig.
  • az izgalmas erőnek jelentős változásnak kell lennie, de Freytag úgy találta, hogy nem elég erős a Rómeó és Júliában. “Ha az izgalmas erő valaha is túl kicsi és gyenge számára, mint a Rómeó és Júliában, akkor megérti, hogyan kell erősíteni. Ezért Rómeónak, miután arra a következtetésre jutott, hogy behatoljon a Capuletsbe, ki kell mondania komor előrejelzéseit a ház előtt.”

emelkedő mozgás: A párok találkoznak, összeházasodnak, majd bajba kerülnek

Freytag az emelkedő akció négy szakaszát azonosítja:

első szakasz: a maszkos labda. Magában foglalja Júlia felkészülését a bálra, Rómeó a csapatával, mielőtt belopózna a labdába, Tybalt haragját a Montague-k miatt, hogy jelen vannak a bálon, Rómeó először látta Júliát, Rómeó és Júlia első beszélgetését, végül Júlia kihallgatását a nővérével.

második szakasz: a kert jelenet. Magában foglalja Rómeó barátait, akik őt keresik, valamint Rómeó és Júlia beszélgetését és házasodási döntését.

harmadik szakasz: a házasság. Négy jelenetet tartalmaz, amelyek arra vezetnek, hogy Laurence Barát feleségül veszi a házaspárt.

negyedik szakasz: Tybalt halála. Romeo befut Tybaltba. Harcolnak és Tybaltot megölik.

néhány megjegyzés az emelkedő akcióról:

  • az emelkedő akció sok teret fed le, a találkozástól aranyos a házasságig Tybalt halálának fő komplikációjáig.
  • valamilyen oknál fogva Freytag teljesen átugorja Mercutio halálát, amit meglepőnek találtam. Mercutio a férfi!
  • személy szerint, ha ezt a darabot háromfelvonásos struktúrába helyezném, az első felvonást a kerti jelenettel fejezném be, a második felvonást pedig a házasságra való felkészülésükkel kezdeném. De ez vagyok én. A lényeg, bár, az, hogy ez a megközelítés eltér attól, ahogyan a legtöbb ember ma egy háromfelvonásos történetszerkezetet néz. Valójában Freytag jobban érdekelte az öt felvonásos struktúrát.

Climax

Júlia menekülésre sürgeti Rómát, Rómeó pedig elbúcsúzik Júliától.

néhány megjegyzés a csúcspontról:

  • a csúcspont viszonylag rövid, csak egy fő jelenettel.
  • a csúcspont a játék közepe felé fordul elő(kissé jobbra, talán a történet során).
  • őszintén szólva, ez nem olyan klimatikus. Ma, a legtöbb író valószínűleg a végső haláljelenetet hívja csúcspontnak, nem ezt a jelenetet. Helyette, ezt középpontnak neveznénk, fordulópont, amely a “lélek sötét éjszakájához vezet.”
  • ekkor kezdődik az ellenjáték. Az első félidőben a játék, a szerelmesek egyesülnek. Az ellenjátékban a szerelmesek elválnak, míg végül a halál elválasztja őket.

csökkenő akció

Romeo száműzetésben van. Juliet szülei arra kényszerítik, hogy eljegyezze Párizst, és ennek elkerülése érdekében Laurence barát segít neki megjátszani saját halálát. Abban a hitben, hogy felesége meghalt, Romeo elhagyja a száműzetést, miután mérget vásárolt, hogy véget vessen életének egy patikustól.

a végső feszültség ereje: Rómeó Párizs felé néz a temetőben, megöli, és belép Júlia sírjába. Laurence Barát belép a temetőbe mögötte.

néhány megjegyzés a zuhanó akcióról:

  • annak ellenére, hogy ez a szakasz a történet nagy részét alkotja, Freytag nem nagyon foglalkozik vele. Valójában, míg a piramis minden más lépésének megvan a maga szakasza, Freytag nem is zavarja, hogy ehhez hozzon létre egy szakaszt, mintha azt feltételezné, hogy a zuhanó akció jelenetei maguk írják.
  • Freytag azonban a végső feszültség erejére összpontosít, és először a végső katasztrófa előrevetítésének, majd a megfordítás pillanatnyi lehetőségének tekinti.

katasztrófa

Róma felfedezi Júliát, látszólag halott, és utolsó beszédet mond, mielőtt megöli magát méreggel. Ahogy haldoklik, Juliet felébred a színlelt halálából, hogy felfedezze Romeo halálát. Egy utolsó csókot osztanak meg. Júlia véget vet az életének Rómeó tőrével.

Laurence Barát túl későn érkezik, hogy megmentse őket. Ezután a herceg, a Montagues és a Capulets csatlakozik hozzájuk, és a herceg elítéli rivalizálásukat, és végső békét követel.

néhány megjegyzés a katasztrófáról:

  • a katasztrófa szakasz, mint a csúcspont, meglehetősen rövid, csak a tényleges katasztrofális jelenettel és az esemény egy esésével.
  • ma a legtöbb író ezt a jelenetet a történet csúcspontjának nevezi.

hogyan kell használni Scapple a telek és strukturálni a történetet Freytag piramis

az egyik kedvenc módja, hogy telek és strukturálni történeteimet keresztül Scapple, egy darab könyv író szoftver által készített alkotók Scrivener.

annak érdekében, hogy megértsd, hogyan használhatod a Scapple-t a történeted felépítéséhez, itt van egy videó, amely bemutatja Scapple-t a Rómeó és Júlia ábrázolásával Freytag piramisával:

érdekel a Scapple megtekintése? Itt többet megtudhat róla.

tehát ez az. Rómeó és Júlia Freytag piramis telek diagram létre Scapple.

Ha ez valami, amit szeretne hozzáférést, van egy link Scapple a leírásban.

Ez egy olyan eszköz, amelyet személyesen használok, amikor a történeteimet strukturálom, és azt hiszem, határozottan segíthet a saját írásában.

van egy ingyenes próbaverzió is, és azt hiszem, ez csak 18 dollár, tehát elég jó üzlet. Azt ajánlom, hogy a kreatív írás.

a Scapple letölthető innen.

érdemes használni Freytag piramisát?

talán.

úgy gondolom, hogy a Freytag piramisa a leghasznosabb, ha tragédiát írsz, és ha olyan keretet akarsz, amely segít a történeted átgondolásában két különálló fél szemszögéből, középen egy központi jelenettel, amely reflexiós pontként működik.

a legtöbb történet esetében azonban rugalmasabb, univerzálisabb keretet szeretne használni, mint például A Story Grid vagy az írási struktúra.

többet megtudhat A Story Gridről és annak öt parancsolatáról a krízis útmutatónkban vagy A Story Grid könyvben.

a piramison túl azonban Freytag Drámatechnikájának nagy részét a történetmesélés lenyűgöző módszertanának és tanulmányozásának találtam. Az, ahogyan megértette a cselekményt és a történet szerkezetét, egyedülálló és kihívást jelentő volt, és miután túljutottam néhány főbb kulturális buktatóján, sokat kaptam az olvasásból.

mindössze annyit kell mondani, hogy ha képes kezelni az 1800-as évek közepén írt szöveg olvasását, nézze meg. A Freytag Dráma technikáját ingyen itt olvashatja el.

bónusz: Idézetek írása Freytag technikájából

íme néhány kedvenc idézetem Freytag Drámatechnikájából:

” a jelen költője hajlamos csodálkozva nézni egy olyan munkamódszerre, amelyben a jelenetek szerkezetét, a karakterek kezelését és a hatások sorrendjét rögzített technikai szabályok továbbított kódja szabályozta.”

” amikor a költő egyszer saját lelkét is beleadta az anyagba, akkor a valódi beszámolóból átvesz néhány olyan dolgot, amely megfelel a céljának.”

” az emberi faj évezredek óta így ültette át magának az életet a mennyben és a földön; bőségesen felruházta az isteni ábrázolásait emberi tulajdonságokkal. Minden hősies hagyomány a vallási életből, történelemből vagy természeti tárgyakból származó benyomások költői eszmékké történő átalakításából fakadt.”

” a drámai magában foglalja a lélek azon érzelmeit, amelyek az akaratra acélozzák magukat…, valamint azokat a belső folyamatokat, amelyeket az ember az észlelés első ragyogásától a szenvedélyes vágyig és cselekvésig átél, valamint azokat a hatásokat, amelyeket a saját és mások cselekedetei gyakorolnak a lélekre; valamint az akaraterőnek az ember lelkének mélységéből a külső világ felé történő rohanását, valamint a belső folyamatokat, amelyeket az ember az érzékelés első ragyogásától a szenvedélyes vágyig és cselekvésig tapasztal, valamint azokat a hatásokat, amelyeket a saját és mások cselekedetei gyakorolnak a lélekre; valamint az akaraterő rohanását az ember lelkének mélységéből a külső világ felé, és a külső világból származó divatos hatások beáramlása az ember legbelső lényébe; egy tett létrejöttét és annak az emberi lélekre gyakorolt következményeit is.”

” egy akció önmagában nem drámai. A szenvedélyes érzés önmagában nem drámai. Nem az önmagáért való szenvedély, hanem a cselekvéshez vezető szenvedély bemutatása a drámai művészet dolga; nem egy esemény önmagáért való bemutatása, hanem annak az emberi lélekre gyakorolt hatása a drámaíró küldetése. A szenvedélyes érzelmek mint olyan kiállítása a lírai költő tartományában található; az izgalmas események ábrázolása az epikus költő feladata.”

” az események összekapcsolásával drámai idealizálás történik.”

” amit a történelem képes kijelenteni, az a költő számára csak az a keret lehet, amelyen belül a legragyogóbb színeit, az emberi természet legtitkosabb kinyilatkoztatásait festi.”

” a komoly dráma fellépésének fontossággal és nagysággal kell rendelkeznie.”

Tweet this

” a dráma struktúrájának meg kell mutatnia a dráma e két ellentétes elemét, amelyek egységben, az akaraterő kiáramlásában és beáramlásában, egy tett megvalósításában és annak reakciójában a lélekre, a mozgásra és az ellenmozgásra, a viszályra és az ellenharcra, a felemelkedésre és a süllyedésre, a kötődésre és a vesztésre.”

az írási struktúratovábbi plot segítségre van szüksége? Miután a munka a gyakorló ezt a struktúrát a gyakorlat az alábbi részben, nézd meg az új könyv az írási struktúra, amely segít az írók, hogy a telek jobb és írni könyveket olvasók szeretik. Alacsony ár korlátozott ideig!

Szerezd meg az írási struktúrát- $ 9.99 $0.99 ”

mi a helyzet veled? Milyen drámai struktúrát követsz az írásodban? Hadd tudjam meg a megjegyzésekben.

gyakorlat

gyakoroljuk a Freytag piramisát ezzel a kreatív írási gyakorlattal:

Vázoljunk fel egy tragédiát a Freytag öt elemével:

  1. Bevezetés (beleértve az expozíciót és az izgalmas erőt)
  2. Rising Movement
  3. Climax
  4. Falling Force
  5. katasztrófa

írj egy vagy két mondatot minden eseményhez.

tizenöt percet kell írni. Ha végzett, tegye közzé vázlatát a megjegyzések részben visszajelzésért. Ha pedig posztol, mindenképpen adjon visszajelzést legalább három másik író körvonaláról.

Boldog írást!

Joe Bunting
Joe Bunting
Joe Bunting az írási gyakorlat közösségének szerzője és vezetője. Ő is a szerzője az új könyv Crowdsourcing Paris, egy valós élet kaland történet meg Franciaországban. Ez egy #1 új kiadás volt az Amazon – on. Követheti őt az Instagram-on (@jhbunting).

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.