szilárd stabil… Hozzáértő… Glenn Ford mind színészként, mind emberként megtestesítette ezeket a tulajdonságokat. Egyszer kijelentette, hogy soha nem cselekszik; csak önmagát játssza, és a kijelentés nem tűnt hamisnak. Több mint 50 éves karrierje során folyamatosan dolgozott filmekben és TV-ben, de soha nem kapott Oscar-díjat vagy Emmy-díjat. Az 1950-es években Hollywood egyik legnagyobb kasszasikere volt, de még mindig élvezte a vízvezeték-szerelést, a légkondicionálást és az elektromos vezetékeket a Beverly Hills-i luxus kastélyában. A szereptől függetlenül csendes erőt, kényszerítetlen kedvességet és férfias báját vetítette előre, amely lehorgonyozta színésztársait, legyen az az elragadó Rita Hayworth a “Gilda” – ban (1946) vagy a roguish Marlon Brando az “augusztusi Hold teaházában” (1956). Miután számos noir-mozifilmben és az ellentmondásos “Blackboard Jungle” – ben (1955) elbűvölte a közönséget, folytatta, hogy osztályokat és gravitákat kölcsönöz Pa Kent szerepének a “Superman The Movie” – ban (1978). Amikor 90 éves korában meghalt – az egyik utolsó aranykori férfi csillag, amely még mindig életben van a következő évezredben – következetesen méltóságteljes előadások örökségét hagyta hátra, még akkor is, ha az anyag nem mindig volt csúcsminőségű. A mindig megbízható, férfias Fordnak mindig igaza volt a pénzben.
Glenn Ford született Gwyllyn Samuel Newton Ford május 1, 1916, Quebec City, Quebec, Kanada, egy prominens család. Apja sikeres vasúti ügyvezető volt, nagybátyja pedig Sir John A. Macdonald, Kanada első miniszterelnöke. A család költözött Santa Monica, CA amikor Ford hét éves volt, ahol tanult a helyi iskolákban. A középiskola elvégzése után erős vágyát fejezte ki, hogy színész legyen. Szülei biztatták, amíg megtanult egy szakmát, hogy támogassa magát a sovány időkben. Ford beleegyezett, asztalosmunkát, elektromos vezetékeket és légkondicionálót tanult szabadidejében, miközben kis színházi csoportokkal dolgozott. A színészi mesterség felett még akkor is szerényen segítene a készletek építésében, ha nem lenne kiemelkedő része.
Ford tudta, hogy a Los Angeles-i színházi élet nem fog állandó fizetést biztosítani neki, így, mint több ezer más feltörekvő színész, megpróbálta az egyik nagy filmstúdió képernyőtesztjét. Kipróbálta a Twentieth Century Fox-ot, és végül megkapta első szerepét a “Heaven with a szögesdrót kerítés” című drámában (1939). A Ford debütálása jó kritikákat és – még jobb – hosszú távú szerződést vonzott a Columbia Pictures-től. Harry Cohn, a híresen durva kolumbiai főnök meggyőzte Fordot arról, hogy a filmbemutató közönségnek (valamint magának Cohnnak is) nehéz lesz kimondania a “Gwyllyn” nevet, ezért Ford keresztnevét “Glenn” -re változtatta.”
a Columbia-ban Ford találkozott egy másik fiatal, férfi szerződéses játékossal egy jól menő Dél-Kaliforniai családból, William Holden. Cohn azt remélte, hogy a két szereplőt részekért egymás ellen állítja, abban a reményben, hogy a verseny könnyen irányíthatóvá teszi őket. Ahelyett, hogy nehezteltek volna egymásra, Ford és Holden egész életen át tartó barátok lettek, akiknek sikeres karrierje nagyjából párhuzamba állt egymással, bár végül Holden lett a nagyobb kasszasiker. A Ford az 1940 – es évek elején kezdett folyamatosan dolgozni egymás után B filmek-amelyről Columbia ismert volt, hogy kiborult. Az olyan címekkel, mint az “elítélt nő” (1940) és a “eladó Babák” (1940), senki sem fogja összekeverni ezeket a mozdulatokat az RKO “Citizen Kane” (1941) vagy az MGM “Philadelphia Story” (1940), de ezek voltak a stúdiótermékek, amelyek lehetővé tették Ford számára, hogy megtanulja mesterségét, miközben felfelé haladt a létrán.
ahogy egyre tapasztaltabb lett, Cohn észrevette, és az alkatrészek jobbak lettek. Az egyik főszerepet Pal Holdennel szemben játszotta a nyugati “Texas” – ban (1941), és újabb főszerepet kapott Columbia első Technicolor western “The Desperad s” – ben (1943). A háborús drámában, a “Destroyer” – ben (1943) szerepelt, a japánokkal harcoló haditengerészeti embert játszva, de ekkorra a valóság meghaladta a fantáziát. Ford felfüggesztette színészi karrierjét, és csatlakozott a Marine Corps Reserve-hez, fényképészeti szakemberként dolgozott San Diegóban. Most azon dolgozik, hogy valóban legyőzze a japánokat, különféle minőségben dolgozott a katonai közönségkapcsolatokban, mielőtt 1944 végén megtisztelő mentesítést kapott volna, hazatérve feleségéhez, a híres sztepptáncos-színésznőhöz Eleanor Powell, akit 1943-ban vett feleségül. A híres párnak fia született, Peter Ford színész, és 1959-ben elváltak. Az évek során Ford Powell után három másik nőt vett feleségül, köztük Kathryn Hays-t, Cynthia Haywardot és Jeanne baust.
a háború utáni Hollywoodban Ford filmes karrierje elindult. Először az a film volt, amellyel az összes többi Ford filmet megmérik – ” Gilda.”A stúdió lángszőrű szexi kihívójának, Rita Hayworth-nek tervezett Noir klasszikus a sztárság egy teljesen új szintjére emelte, de szatén és gyémánt burkolatú ébredésében Ford is felkapta a hőt, eljátszva ravasz és gyakran kegyetlen szeretőjét, aki azonnal megpofozta, mint megcsókolta. A pár képernyőn megjelenő kémiája tapintható volt-arra késztette Cohn-t, hogy azt gondolja, hogy két készpénzes tehene a képernyőn kívül gyűlik össze, így a Stúdió vezetője Hayworth pótkocsijához folyamodott. Valójában Ford és Hayworth közeli barátok lettek – valószínűleg szerelmesek, ahogy Ford később elismerte az évek során -, és a képernyőn való együttműködésbe kezdtek, amely számos szilárd filmet tartalmazott, köztük a “Carmen szerelmei” (1948) és az “Affair in Trinidad” (1952). Ford lakonikus, megalapozott machizmusa lehetővé tette egy olyan istennő ragyogását, mint Hayworth, anélkül, hogy a film elveszítené kikötéseit a valóságban.
mivel a” Gilda ” azonnali A-listássá tette, Ford kiválóan kihasználta ezt az új box office-erőt, a félelmetes Bette Davis-szel szemben (ikreket játszik!) az egyik legnépszerűbb “női” képében, az “ellopott élet” (1946). De Ford nem korlátozta magát a vad nők képernyőn való megszelídítésére. Az 1940-es évek végének és az 1950-es évek elejének egyensúlyán keresztül folytatta a Vadnyugat küzdelmét olyan filmekben, mint a “The man from Colorado” (1948) és a “lust for Gold” (1949), valamint a wild men in prison drámákban, mint a “Convicated” (1950) és a “The Secret Of Convict Lake” (1951).
azzal a rejtélyes képességével, hogy a vihar közepén nyugodtságot vetít, Ford az 1950-es évek két alapvető filmjének sztárjának találta magát. “A nagy hőség” (1953), egy klasszikus film noir rendezte a nagy Fritz Lang, bemutatta Fordot Dave Bannion nyomozóként, kemény rendőrként, aki egy nagyvárosi bűnügyi szindikátust vesz fel. Bosszúálló, erőszakos és kétértelműen erkölcsös, Ford karaktere meggyőzően áll szemben egy rémisztő Lee Marvinnal, aki gengsztert játszik. Tisztelgés volt Ford mindenki empátiája előtt, hogy a közönség soha nem fordult ellene a képernyőn megjelenő brutalitása ellenére-férfiak, sőt nők felé. A “Blackboard Jungle” – ben (1955) Ford egy másik hatósági alakot játszott, de ezúttal más környezetben. Egy idealista belvárosi tanár szerepében, aki egy rakoncátlan osztályt örököl, erőszakos diákok, Ford a legkiválóbb munkáját végezte. Nem hajlandó engedni a tanártársai által mutatott könnyű cinizmusnak, felveszi Vic Morrow erőszakos bandavezérét, nem kevesebb szociopata, mint az, akit Lee Marvin játszott a “The Big Heat” – ben.”Végül elnyeri tanítványai szívét és elméjét, nevezetesen az osztályvezetőt, akit Sidney Poitier alakít. Poitier, Ford munkájának nagy csodálója, később tisztelegni fog neki azzal, hogy hasonló tanári szerepet játszik a “Uram, szeretettel” (1967).
a”Blackboard Jungle” hatalmas siker volt, és négy Oscar-jelölést kapott. Sajnos egyik jelölés sem került az alulértékelt Fordra. Rendkívül enyhe volt – a cinephiles nehezen tudta elképzelni, hogy a film ugyanolyan jól működik, mint a Ford teljesítményének tisztessége és ereje nélkül. De a színész, az ő tipikus kegyes módon, nem panaszkodott, csak folytatta a különböző filmekben való fellépést, hálás a munkáért. “Az augusztusi Hold teaháza” szép tempóváltás volt, megmutatva Ford komédiamódszerét. A második világháború után Okinawába küldött amerikai katonatisztet játszik, hogy demokráciát importáljon a helyieknek, Ford fej-fej mellett Marlon Brando japán tolmács széles körű ábrázolásával. A” teaház ” Brando filmje volt, az biztos, de Ford reálisabb és ugyanolyan komikus teljesítményt nyújtott.
Az 1950-es évek végén Ford visszatért nyugati gyökereihez. A “The Fastest Gun Alive” (1956) jó előnyt jelentett a Ford figyelemre méltó képessége, hogy gyorsan húzza a pisztolyt. Ő volt, valójában, még John Wayne-nél is képzettebbnek tartották a lőfegyver kezelésében. Betyárt játszott a ” 3:10 yumának: “egy klasszikus Western, amelyet 2007-ben készítettek újra Russell Crowe megismételve Ford Ben Wade szerepét. Mentorált egy fiatal Jack Lemmont a nyugati hős macsó módjaiban a nyilvánvalóan elnevezett “Cowboy” – ban (1958), a műfaj szatirizálásában pedig a mókás “The Sheepman” – ben (1958) segített. Ford on – screen és off-screen személyiségei is összeolvadtak az 1950-es évek végén. nemcsak sorozatos katonai szerepeket játszott olyan filmekben, mint a “Don’ t Go Near the Water” (1957), “Imitation General” (1958), “Torpedo Run” (1958), és “It Started with a Kiss” (1959), hanem a katonasághoz is csatlakozott. 1958-ban a Ford csatlakozott az amerikai haditengerészeti tartalékhoz, és főhadnagyi rangot kapott. Közügyekért felelős tisztként rádiós és televíziós közvetítésekkel, személyes megjelenésekkel és dokumentumfilmekkel népszerűsítette a haditengerészetet. Bár Kanadában született, Hollywood egyik leginkább hazafias színészévé vált.
a baráttal és színésztársával, Ronald Reagannel ellentétben azonban Ford nem akarta feladni a napi munkáját a politika miatt. Az 1960-as években folytatta a munkát, vígjátékok, drámák és családi filmek között mozogva. A” Pocketful of Miracles “(1961) újraegyesítette Fordot Bette Davisszel, az “ellopott élet” társsztárjával.”A film szentimentális és régimódi volt, de az 1960-as évek fenyegető társadalmi felfordulása ellenére közönséget talált. “az Apokalipszis négy lovasa” (1963) lehetővé tette Ford számára, hogy playboy-t játsszon, egy olyan szerepet, amelyet veleszületett nemessége bizonyos mértékben aláásott. “Eddie apjának udvarlása” (1963) egy ismerősebb és kényelmesebb szerepben találta meg Fordot, mint özvegyet, akinek korai fia (egy fiatal Ron Howard) azt akarja, hogy visszatérjen a társkereső medencébe. A bájos vígjáték egy népszerű sitcomot eredményezett, amely 1969-től 1972-ig futott az ABC-n.
Ford a régi hollywoodi stúdiórendszer terméke volt, és miután a filmipar engedett az 1960-as évek tektonikus elmozdulásainak, karrierje hanyatlani kezdett. A” pénzcsapda ” (1965) tehetségcsapda volt, amely olyan régi profik erőfeszítéseit pazarolta, mint Ford, Joseph Cotton és az öregedő Rita Hayworth. Ford megpróbálta feltámasztani a Nyugatot a “gonosz Fegyver napja” (1968), de hiányzott belőle a posztmodern cinizmus, amely a “The Wild Bunch” (1969) és a “Butch Cassidy and the Sundance Kid” (1969) annyira lenyűgöző. A TV-hez fordulva a “Cade’ s County” sorozatban szerepelt (CBS, 1971-72). Még egy nyugati, de a régóta futó “Bonanza” (NBC, 1959-1973) jelezte, hogy a televíziós közönség lassabban adja fel cowboyját, mint filmtársai. Jaj, a” Cade ‘s County” csak két szezont tartott a kedvező vélemények ellenére.
mivel az 1970-es évek forradalmat hoztak a hollywoodi filmkészítésben olyan fiatal rendezők különleges effektusvezérelt kasszasikereivel, mint Steven Spielberg és George Lucas, Ford karrierje – mint a szarvasmarhák, amelyeket oly sok westernben terelt – nagyrészt legelőre ment. A “Midway” (1976) lehetőséget adott neki, hogy ismét haditengerészeti tisztet játsszon. “Superman: a film” (1978) lehetőséget adott neki, hogy Jonathan Kent, Superman örökbefogadó földi apja szerepében ragyogjon. Ez egy kis része volt, de Ford átitatta a szokásos méltóságával és kegyelmével. A most felajánlott szerepek típusaira inkább Jake Durham nyomozó volt a “The Visitor” (1979) című filmben. A történet egy fiatal lány telekinetikus erők vált gyalog egy csatában Isten és a Sátán, Ford nem tudta megmenteni a filmet. Nehéz volt megmondani, hogy megmentheti – e a lányt, mivel szinte senki sem látta a filmet; szerencsére nagyon korlátozott kiadást kapott a mozikban és a videókon.
ahogy Ford öregedett és egészsége hanyatlani kezdett, karrierje az 1980-as években véget ért. elsősorban TV-filmekben dolgozott, tehetségét néhány figyelemre méltó projekthez kölcsönözte, a legjobb a “My Town” (ABC, 1986). Az 1990-es évek elején visszavonult a színjátszástól. későbbi projektjeinek középszerűsége azonban nem rontotta hírnevét vagy méltóságát. Glenn Ford augusztusban halt meg. 30, 2006, természetes okokból, de erős munkája biztosította helyét a huszadik század legjobb filmszereplői között.