minden egy Mashup dal
Interjú top Minisztérium hang & X Factor Mashup dal előadó Robin Skouteris
a világhírű mashup dalművész, Robin skouteris Londonban született, de Görögországban nőtt fel. Gyerekként a zene megszállottja volt, már kiskorától kezdve gyakran látták Walkmanjével szaladgálni, olyan 80-as évek pop drágaköveit hallgatva, mint Cyndi Lauper, Michael Jackson, Black, Pet Shop Boys és még sok más. A filmrendezés tanulmányozása után hamarosan nehéznek bizonyult munkát találni Görögországban, így a logikus következő lépés az volt, hogy megtanulja a zenei technológiát, és elkezdi előállítani azokat a zenei ötleteket, amelyek évek óta léteznek a fejében.”mindig is nagy zenerajongó voltam, minden zsebpénzemet új albumokra, kislemezekre, kazettákra és bakelitekre költöttem. Mindig arról álmodtam, hogy új verziókat készítek a pop slágerekről, amelyeket hallgattam. Így amikor eljött az idő, úgy gondoltam, hogy szereznem kell egy számítógépet, és valósággá kell tennem ezeket a gondolatokat. 2004 körül hallottam az első mashupjaimat, amikor zenét kerestem az interneten. Azt hittem, ez olyan érdekes dolog. Két dal, amelyet már ismertem, de mindkettő keverése frissnek hangzott, új személyiséggel! Azonnal elkezdtem dolgozni a saját ötleteimen, és eljátszottam őket egy helyi kávézóban, ahol DJ-t kezdtem. Azt hittem, ez lehet a másik dolog, ami miatt a készleteim kiemelkedhetnek a versenyből. Ez adja a saját személyiségét a már ismert slágereknek, ezért be akartam fektetni ebbe. DJ-ként nem szerettem csak mások zenéjét játszani anélkül, hogy hozzáadtam volna a saját művészetemet. Valami nem volt rendben, addig…”
bár Robin számára soha nem létezett egy kiemelkedő alkotó, Marc Kinchent és Michael Cretut említi legbefolyásosabb producereiként, és csodálja Dan Mei-t, Titus Jones-t, a Mars DJ-jeit és Kill_Mr_DJ-t a mashup jelenetből.
“azt mondanám, hogy Michael Jackson “rossz”, Enigma ‘MCXMC a.D. a Pet Shop Boys’ és ‘Introspective’ az egyik legbefolyásosabb albumom. A ‘rossz’ egy pop-drágakő volt. Csodálatos kristályhangú produkció, és annyira más hangzás, mint MJ összes korábbi munkája. Ki nem csodálta azt a fickót akkoriban? Az Enigma első albuma remekmű volt. Az emberek azt sem tudták, hogy Michael Cretu producer áll a projekt mögött. Minden olyan titokzatos volt, olyan szeszélyes. A minták használata a 90-es évek elején lenyűgöző volt, de az egész projekt annyira eredeti és egyedi volt, hogy az egész évtized alatt elindította az egész New age mozgalmat. A Pet Shop Boys’ introspektív ‘ szintén egészen más volt a maga idejében. Ez egy 6 kiterjesztett számból álló album volt, amelyet később kislemezként szerkesztettek. Ezek a hosszú verziók lehetővé teszik, hogy a számok fejlődjenek, és nagyon házias és kreatív módon lélegezzenek a popzene számára. Amennyire én tudom, ez volt az egyik első mainstream tánclemez, amely egy teljes zenekar felvételeit tartalmazta. Mindig csodálom azokat az albumokat, amelyek játékváltók, és valami újat hoznak az asztalra.”
a Scissor Sisters remixelésétől kezdve a Ministry of Sound és az X Factor hivatalos mashup dalának elkészítéséig az együttműködés mindig is nagy része volt munkamoráljának.
“A Ministry of Sound felkért, hogy készítsek egy house mashup dalt a house számok gyűjteményéhez, amelyet évtized néven adtak ki, és 2000-től 2009-ig tartalmaz slágereket. Egy ilyen szórakoztató projekt és a tömeg pleaser-én mindig játszani ezt a mashup dalt az én készletek! Szintén, az X Factor UK megkért, hogy készítsek egy remixet a 10 éves évfordulójuk alkalmából, beleértve a győzteseket és a csillagokat, akik kijöttek a show-ból! Nem ismertem az összes csillagot, amely az évek során következett be, főleg azért, mert nem az Egyesült Királyságban élek, így szórakoztató volt felfedezni annyi klassz popzenét, amelyek közül választhat! A mashup dal jelenet, én is tettem néhány hűvös együttműködések Kill_mR_DJ és azt hiszem, van néhány jó kémia és ötletek, amikor együtt dolgozunk!”
de melyik mashup dalkészítésre a legbüszkébb eddig?
” Ez nehéz kérdés lenne. Hogyan lehet kiválasztani a kedvenc gyermekét? Hahaha. Ha választanom kellene egyet, az egyik legújabb mixemet, a POPLOVE 8: 2019 Vs 2010s jut eszembe, mert a koncepció az volt, hogy a 2019-es slágereket az egész évtized nagy slágereivel kombinálják, és ez egyszerre olyan kihívást és szórakozást jelentett. Hogy őszinte legyek, nem nagyon tetszett a 2019-es zene, ezért előálltam ezzel a koncepcióval, ahol be tudom préselni az elmúlt évtized kedvenc slágereit. Nagyon jól éreztem magam ezzel a keveréssel, rengeteg nosztalgia ütött az arcomba, hallgatva az elmúlt évek összes slágerét. Úgy gondolom, hogy a nosztalgia általában nagyon erős része a keverésemnek.
“épp most fejeztem be a 8.Mashup dalalbumomat, a “Music Therapy” – t, amelyet a weboldalamon és a közösségi médián keresztül adtam ki. A koronavírus lezárása alatt láttam, hogy az összes projektemet és élő koncertemet lemondják, és ez kezdett magányosnak és elszigeteltnek érezni magam a házban. De arra kényszerítettem magam, hogy kreatívvá tegyem a helyzetet, sok felemelő pop retro zenét hallgattam, ami a napomat tette, és elkezdtem keverni a dolgokat. Az eredmény egy nagyon színes, vidám remix album, amely a 80-as, 90-es évek slágereit és néhány újabb slágert veszi fel, így friss felvételt ad. Annyira izgatott vagyok emiatt, bárcsak lenne néhány koncertem, hogy ezeket a számokat játszhassam, és élvezhessem, hogy az emberek szórakoznak vele. Ez a lemez azért készült, hogy táncolj.”
érdekes, hogy 200 ezer követővel a Youtube-on és néhány rendkívül megtekintett videóval, azt mondja, hogy nincs különösebb titka a sikerének.
“én csak igazán csinálni, amit jól érzi magát abban az időben. Mindig is szerettem a popzenét, így a pop egyébként is népszerű. Néha egy jó ötletről van szó, néha pedig tiszta szerencséről, hogy a videói vírusosak. Néha minden attól függ, hogy ki fogja közzétenni a cuccait és hirdetni. Tehát meg kell dolgozni a saját, és próbálja nyomja magát oda. Néha azon kapom magam, hogy panaszkodom, hogy személyes kedvenc keverékeim soha nem kapják meg azt a hitelt, amiben reménykedtem, míg mások szórakozásból vagy nagyon gyorsan, vírusossá vált. Soha nem tudhatod, hogy az emberek milyen hangulatban vannak, mindig reménykedhetsz és értékelheted, hogy mi jön neked!
az elmúlt néhány évben inkább szólóprojekteken dolgozott, otthoni stúdiójában szánta rá az idejét, és úgy véli, hogy minél fiatalabb vagy, annál barátságosabb és együttműködőbb vagy, de később az életben inkább elszigetelődsz, a művészetedre összpontosítasz és csendben csinálod a dolgaidat.
“legalább látom, hogy ez történik az én esetemben. Inkább egyedül dolgozom a házban, majd tömeg előtt mutatom be a munkát és DJ-t, ami izgalmas! Mindig elsősorban számítógépet használtam,semmi különös. Mindig is azt hittem, hogy ez az, ahogy használod a cuccokat, nem az, hogy milyen drága felszerelésed van. Emlékszem, miközben Londonban zenetechnológiát tanultam, miközben a projektjeimet kézbesítettem, két tanár azt mondta nekem, hogy a cuccom úgy hangzott, mintha egy profi stúdióba vittem volna, és nem dolgoztam rajta a szobámban a számítógépemen. Annyira hízelgő voltam, mert tudtam, mennyi időt töltöttem az előző este a fejhallgató részleteinek finomításával, hogy jól hangzik. Tehát a számítógépem és a felszerelésem soha nem volt drága és különleges. Még egy költségvetési laptopon is dolgozhatnék, mindaddig, amíg megvan a kedvenc szoftverem. Azt hiszem, ez a trükk, folyamatosan frissítem a szoftvereken és a beépülő modulokon keresztül végzett munkát.
a folyamatom megváltozott az évek során, és szeretek különböző dolgokat kipróbálni. Néha csak van egy ötlet, hogy működik a fejedben, így próbálja ki. De talán néhány dalszöveg jól hangzik együtt? Minden alkalommal, az ok, hogy néhány dalt együtt lehet más, és ez a szépsége. Nincs konkrét recept, és a zene különböző dolgokat hoz ki belőled. Lehet, hogy megpróbálok két dolgot összekeverni néhány DJ szoftverben, vagy kipróbálhatok valamit egy szerkesztő programban. Mindig két dallal kezdem, majd eldöntöm, hogy mit tudok belőlük létrehozni, hacsak nincs tematikus mashup dalom, amely megköveteli, hogy sok számot egy fedél alatt összeillesszek. Ez általában a legnagyobb kihívást jelentő fajta megközelítés, de a jutalom nagy a végén. Például az új albumomon van egy ‘Lonely’ nevű szám, és az összes dal arról szól, hogy magányos vagyok. Nem tudtam, hogy összeillenek-e, ezért sok mindent kipróbáltam, és azt hiszem, az eredmény elég jól hangzik. Ironikus módon ez nem szomorú dal.
tehát mit szeret a legjobban a Hit ‘ n ‘ Mix Infinity-ben?
” nagyon eredeti. Láttam a demót az interneten, és megdöbbentem, hogy mire képes. Még mindig sokat kell tanulnom, és alig várom, hogy teljes munkaidőben használjam a következő projektjeimben. Az utolsó albumom három számán használtam, és nagyon hasznos volt az ének vágásához és váltogatásához, valamint a hangok tisztításához és az acapellák remixeléséhez. A legjobban az tetszik, ahogy elemzi a hangot és annak sok rétegét, és manipulál egy adott hangot anélkül, hogy befolyásolná a többit. Például a Funking Outside című disco mashup dalomon George Michael énekelt néhány háttérénekes mellett, és az egész acapella annyira telinek hangzott, hogy nem tudtam használni egy konkrét kifejezést, amelyet énekelt. A Hit ‘ n ‘ Mix Infinity segítségével képes voltam elkülöníteni a szólóelőadását a háttérből, és csak azokat a kifejezéseket használtam, amelyekre szükségem volt. Ezt még soha nem tudtam megtenni más szoftverrel, és a polifonikus elemzés elképesztő. A Hit ‘ n ‘ Mix Infinity vadonatúj technológiának tűnik, amely a jövőben nagyon hasznos lesz számunkra remixerek számára. Olyan sok más dolog van, amit a szoftver csinál, és alig várom, hogy valóban belemerüljek! Úgy tűnik, még csak most kezdem el!”mit gondol tehát a zenei technológia és az interaktív média jövőjéről?
“A Hit’ n ‘ Mix jó úton halad, olyan hangfájlokat vesz fel, amelyek odakint vannak, és olyan módon manipulálja őket, amit korábban nem tudtunk megtenni. Azt hiszem, a technológia erre tart. Természetes forrásokat használunk a zenélés kezdete óta, de a technológia oly sok új lehetőséget hoz a játékba azáltal, hogy manipulálja azt, ami már megvan. Ha konkrétan a remixerekről, mashuperekről és DJ-kről kellene beszélnem, akkor erősen támaszkodunk a technológiára és a hang manipulálására. Egész életünk és karrierünk online, és ez olyan gyorsan mozog, hogy már nem is vagyunk biztosak abban, hogy mi a trend, de ezt kell kihasználnunk. Most, hogy az egész zenei élet az online expozícióra támaszkodik, bármelyikünk változást hozhat. Beállíthatjuk a trendeket, mert van hangunk. Bárki közülünk lehet A következő nagy dolog, ha bebizonyítjuk, hogy szenvedélyesen csináljuk a dolgunkat. Ez egy olyan idő, amikor bárki ragyoghat.”
végül mindenkinek, aki a mashup song jövőbeli sztárja akar lenni, van néhány értékes tanácsa.
“nem mondok semmi újat, amit az emberek évek óta nem mondanak, hanem csak légy önmagad és tedd azt, amit csinálsz. Tedd, amit szeretsz. Ne alkudozz. A zeneipar lemezkiadó cégekké fejlődött-olyan robot slágerekké, amelyeknek nincs lelke, és amelyek csak olyan emberektől származnak, akik kompromisszumot kötnek. Kompromisszumot kötnek a hírnévről és a pénzről, de ezen változtatnunk kell, és vissza kell vinnünk a zenét oda, ahová tartozik. A művészet.
mindent meg kell adnunk a személyiségünknek, amit csinálunk, különben nincs értelme csinálni. Ironikus, hogy ez egy mashup dal DJ-től származik, aki egész életében a popzene körül dolgozott, de az egész az, hogy saját ötleteinket kell megfogalmaznunk, és új dolgokat kell létrehoznunk. Még akkor is, ha egy remix valamire épül, amit valaki más tett, így működnek a dolgok a művészetben. Fog egy ötletet, hozzáadja a sajátját, majd új irányba veszi a dolgokat. Tehát fejezze ki magát, ne féljen ötleteitől, mutassa meg őket a világnak. Minden lehet alkotás, minden lehet művészet, minden mashup dal.”
Tudjon meg többet Robin Skouterisről itt.