Maybaygiare.org

Blog Network

Mark Foster (énekes)

korai karrierje (2002-2010) Szerkesztés

miután 2002-ben elvégezte a középiskolát, Foster úgy döntött, hogy apja tanácsára elköltözik és egy nagybátyjával él Sylmarban, Kaliforniában, hogy közelebb lehessen zenei álmainak megvalósításához Los Angelesben. Az NPR David Greene-nek adott interjúban, Foster részletezte reakcióját a megfélemlítő városra, amelybe vetette magát, tükrözve: “Nagyon erős hatodik érzékkel kell rendelkeznie ahhoz, hogy képes legyen navigálni a vizeken, mert a furcsa dolog LA — ben csak — különösen Hollywoodban-olyan, mint a szórakoztatóipar egyfajta bizarr. Ez volt az első alkalom, hogy rájöttem, hogy az emberek, hogy mentálisan beteg is történt, hogy mint, erős pozíciókat.”Foster korai évei Los Angelesben nagyon nehézek voltak számára; akkor azt mondta: “nyolc éven át csak úgy kapartam el, mint egy éhező művész, aki pizzákat szállít, kanapékon alszik, az autómban alszik, meg minden ilyesmi.”Foster az első néhány évben különféle alkalmi munkákat dolgozott egyedül, miközben megpróbálta kiépíteni saját közösségi hálózatát. Ezek közé tartozott a váróasztalok, a házak festése, a telemarketing és a csapos. A Baltimore Sunnak adott 2012-es interjújában arról beszélt, hogy különösen nagyra értékeli a csaposokat, és arra ösztönözte a feltörekvő zenészeket, hogy kövessék a nyomdokait: “a gyerekek felütöttek a Twitteren, és azt mondtam nekik, hogy tanulják meg, hogyan kell bar-tend. Vannak karrier pincérek Los Angelesben, akik több mint 100 000 dollárt keresnek évente.”

Az első hat évben Los Angelesben, Foster nem volt sok sikert betörni a zeneiparban, mint egy szólóművész. 21 éves korában zenekara majdnem lemezszerződést kötött New Yorkban. Körülbelül két évvel később lehetőséget kapott arra, hogy együtt dolgozzon Dr. Dre lemezkiadójával, Aftermath Entertainment. Az üzlet azonban meghiúsult, és szilárd alap nélkül maradt a szólókarrierhez. Foster együtt komponált és énekelt a Toques “Breakdown” című dalán, amely a 2006-os Stick It című filmben szerepelt. Kezdetben zenészként dolgozott Andy Dick humoristánál, akinek dalokat és kottákat írt filmekhez, televíziókhoz és rövidfilmekhez, valamint turnézott, körülbelül hét év alatt. Szólóművészként Foster írta a “The Ballad of Andy” című dalt, részletezve Dick életét és megpróbáltatásait. Foster zenei producerként is dolgozott, többek között olyan zenekaroknak készített dalokat, mint a Frodad és a Rondo Brothers.

ugyanakkor Foster drogfüggőséggel küzdött, de miután látta annak hatását az egészségére és a barátaira, úgy döntött, hogy rehabilitálja magát. 2014-ben beszélt a függőséggel kapcsolatos korábbi küzdelméről, mondván: “Nagyon keményen dolgozom, hogy földelve maradjak, és ne engedjem, hogy ezek a dolgok befolyásolják az életemet. Sok ez egy délibáb, és egy egészségtelen egyet vásárolni.”A szobatársa, színész és énekes Brad Renfro is küzdött a kábítószer-függőség, haldokló heroin túladagolás január 15, 2008. Foster volt az utolsó dal producere, amelyet Renfro valaha felvett. Tizenöt hónappal korábbi szobatársa halála után Foster kiadta a “Downtown” című dalt, amelyen Renfro életére és halálára reflektál.

Foster the People (2008–jelen)szerkesztés

Foster végül 2008-ban a mophonics lemezkiadó kereskedelmi jingle írójaként kapott munkát. Ebben a pozícióban képes volt jingleket írni olyan cégeknek, mint a Honey Bunches of Oats és a Verizon. (Foster megvitatta a munkával kapcsolatos stresszre felírt orvosi kannabisz használatát az összetétel folyamatában.) Azonban még mindig küzdött a megfelelő dallamok megtalálásával, hogy tovább betörjön a zeneiparba. Az Írói blokk problémái miatt, és mivel nem tudta a zenéjének különböző elemeit összpontosítani, rájött, hogy segítségre van szüksége egy zenekar tagjai formájában.a következő évben Foster felvette és kiadta első és eddig egyetlen szólóalbumát, a Solo Songs-t. A kilenc számból álló album két dal demó változatát tartalmazta a Torches albumról, a “Don’ t Stop (Color on the Walls)” és az “I Would Do Anything for You.”Egy másik “Polartropic (You Don’ t Understand Me)” című dal szerepelt a 2012-es animációs film filmzenéjében Frankenweenie. Egyéni műsorokat játszott Los Angeles körül, hogy támogassa lemezét.

2009 októberében Foster háromfős zenekart szervezett önmagából, kollégájából Mark Pontiusés régi barátja Jacob “Cubbie” Fink (akivel Foster kezdetben egy közös barátján keresztül találkozott, miközben színészi iskolába járt). Pontius annyira nagyra értékelte Foster zenei stílusát, hogy elhagyta együttesét Malbec hogy csatlakozzon hozzá az új zenekar dobosaként. Fink a recesszió következtében nemrégiben elvesztette pozícióját egy televíziós produkciós cégnél, ezért basszusgitárosként csatlakozott. A zenekart eredetileg “Foster and the People” – nek hívták, de miután barátai többsége összetévesztette a “foster the People” nevet, Foster úgy döntött, hogy inkább az utóbbinak nevezi. Előnyben részesítette a “Foster the People” címet, mivel a gondoskodás és a fejlődés képét idézi.

Az első dal, amelyet Foster adott ki a zenekarral, a “Pumped Up Kicks” volt, egy dal a fegyveres erőszakról, amelyet a Mophonics 2009-ben vett fel. Öt óra alatt írta és rögzítette a dalt a Logic Pro szoftver segítségével, eredetileg az első verzió csak a demó volt. A demó végül a dal teljes verziójává vált, a “Pumped Up Kicks” – et pedig a Foster online adta ki 2010 elején. Az internetes üzleteken keresztül a dal fokozatosan vonzóvá vált a közönség körében, végül olyan televíziós műsorokba került, mint az Entourage, valamint olyan vállalatok reklámkampányai, mint a Nylon. 2010 májusában az együttest aláírták Columbia Records imprint Startime International több albumos üzletre a dal növekvő sikere miatt. Hivatalosan is megjelent, mint a zenekar első kislemeze szeptember 14-én, 2010-ben, és megy, hogy készítsen egy hatalmas népszerű következő a zenekar.

2011 januárjában a “Pumped Up Kicks” megjelent a zenekar első nem kereskedelmi kislemezén, a Foster the People-n, és néhány hónappal később elkezdett mászni az amerikai listákon. A népszerűség lassú növekedése miatt “alvó hitnek” nevezték. Ez végül tetőzött száma 3 A Billboard Hot 100 kezdve a hét szeptember 10, 2011, és véget ér a héten október 29, 2011. Jelölték a Grammy-díj a legjobb Pop duó / csoport előadásért 2012 februárjában.

május 23, 2011, a zenekar első stúdióalbuma, Torches, megjelent, és szerzett Foster a második Grammy-díj jelölést, az egyik a legjobb alternatív zenei Album. Kijelentette, hogy az album az “izzadás az inspiráció felett.”A 8. helyen is tetőzött Billboard 200.

Isom Innis mellett, aki akkor a zenekar turnézó tagja volt, Mark Foster elektronikus zenét készített Mister Smims a duó Smims & Belle. E becenév alatt Foster és Innis kiadott egy figyelemre méltó remixet a “Blue Jeans” – ból Lana Del Rey 2012-ben, Azealia Banks közreműködésével. Smims & Belle eddigi utolsó (megerősített) kiadása a foster the People második albumának 2014-es remixe volt.

három évvel a fáklyák után a zenekar kiadta második albumát, a Supermodel-t március 14-én, 2014-ben. Jelenleg ez a legmagasabb csúcsú stúdióalbumuk a hirdetőtábla 200 a 3.helyen. Foster elmondta, hogy az album témáját befolyásolta a kapitalizmus “csúnya oldala” iránti elbűvölése, valamint a közösségi média népszerűsége és az emberek által érzett társadalmi nyomás. Válaszul, olyan darabként jelölte meg, amely emlékezteti őt arra a szerencsére, hogy támogató közösséggel rendelkezik az optimista hozzáállás fenntartása érdekében. Megbeszélte a Los Angeles Times-szal azokat a kinyilatkoztatásokat, amelyek az előző album turnéja során voltak, amelyek segítettek neki megfogalmazni a Supermodel mögött meghúzódó témát: “Elmentem Indiába, töltöttem egy kis időt a Közel — Keleten, és elmentem Észak-Afrikába-olyan helyekre, ahol a prioritások teljesen mások. Ezek a kultúrák nem az egyénekre koncentrálnak. A közösségekre összpontosítanak. Ez megváltoztatta azt, ahogyan az életre tekintek. Láttam olyan embereket, akiknek volt örömük és emberi kapcsolataik, és nincs egy ezred részük abból, ami itt van. De van valamijük, ami nekünk nincs, a közösség érzése.”

2014 júniusában Luke Pritchard — akivel Foster korábban együttműködött-elárulta, hogy a párnak három-négy befejezetlen száma van, amelyeket még nem adtak ki.

2015-ben Foster a második világháborús Dráma filmzenéjének producere volt kisfiú (amelynek egyik számában szerepelt Mark Pontius). Ez volt az első tapasztalata a film pontozásában, és különösen izgalmas volt számára az általa létrehozott “gitárvezérelt” filmzene miatt.

július 21-én, 2017-ben a foster the People kiadta harmadik albumát, a Sacred Hearts Club-ot, egy albumot, amelyet a jelenlegi idők globális kérdései befolyásoltak, és az A hangulat, amelyet Foster érzett a terrorizmussal, rasszizmussal, homofóbiával és választásokkal kapcsolatos események által érintettek számára. Foster az album megjelenésekor azt mondta: “egy kicsit meg akartam pofozni az embereket, hideg vizet dobni rájuk. Ez a lemez, rossz érzés lett volna ezt tenni. Úgy éreztem, hogy az embereknek ölelésre van szükségük.”

2019 szeptemberében a foster the People kiadta az EP-t vedd fel. A zenekar két (nem EP-s) kislemezt is kiadott, egy Mobley-dal átdolgozását, valamint számos együttműködést a The Knocks-szal, az MC-vel és a Louis the Child-szel. Mark Foster jelenleg egy horrorfilm társszerzője.

2020 decemberében Foster bemutatta rádióműsorát Escapology tovább Sirius XM ‘ s Alt Nemzet. December 11-én a zenekar kiadta EP-jét a legsötétebb éjszakákban, hadd énekeljenek a madarak; a szerelem fogalmán alapuló lemez.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.