and Roll Hall of Fame zenész Robby Krieger, alapító tagja a ajtók, színpadon lép fel a 2019-es Medlock Krieger All Star koncert során, amely az RHW Simms/Mann UCLA integratív Onkológiai Központ javát szolgálja & St. Jude Children ” u2019s Kutató Kórház a Westlake Village Inn-ben 28.október 2019-én, a kaliforniai Westlake Village-ben. (Fotó: Scott Dudelson/Getty Images)
Getty Images
a The Ritual Begins at Sundown legújabb stúdióalbumán Robby Krieger, a Doors gitárosa 10 új instrumentális dalt adott elő, köztük egy Frank Zappa feldolgozást (“Chunga’ s Revenge”) és egy újra megmunkált Doors deep cut (“Yes, the River Knows”).
a gyűjtemény (már elérhető a Players Club-on keresztül, a Mascot Label Group részlegén keresztül) a gitáros teljes körét hozza fel, áttekintve azokat a jazz hatásokat, amelyek legkorábbi szólómunkáit vezérelték, és újra összeállt Arthur Barrow régi producerrel és olyan zenészekkel, mint a trombitás és a multi-instrumentalista Sal Marquez, aki 1977-ben debütált szóló kiadásán lépett fel.
Ez egy projekt, amely felett Frank Zappa szövőszék nagy. Barrow és Marquez is időt töltött a legendás kísérleti művész mellett, csakúgy, mint olyan előadók, mint Jock Ellis (harsona) és Tommy Mars (billentyűs hangszerek), akik mindketten a gitáros első szólójátékán játszanak közel tíz év után.
annak ellenére, hogy nem tudott turnézni, a 74 éves Krieger elfoglalt maradt, a művészettel együttműködve jótékonysági célból eladta festményeinek nyomatait, miközben kaliforniai stúdiójában keményen dolgozott a zenén.
“tehát sajnos nem tudunk kimenni játszani a dalokat. De remélem, hogy egyszer képesek leszünk rá” – mondta Krieger ebben a hónapban telefonon, utalva a koronavírus-járványra. “Egy dolog, amit még tehetek, az a felvétel. Van egy stúdióm Glendale-ben. Szóval van még pár albumom a dobozban.”
mindössze 18 éves korában, amikor csatlakozott a Doors-hoz, Krieger viszonylag újoncnak számított az elektromos gitárhoz, stílusát egy olyan zenekarban csiszolta, amelyben mind a ritmus, mind a basszusgitáros hiányzott, mindazonáltal olyan legendás darabokat írt, mint a “Light my Fire”, a “Love Me Two Times”, a “Touch Me” és a “Love Her Madly” a legendás csoport számára. Robby Kriegerrel beszéltem kilencedik szólóalbumáról, a The Ritual Begins at Sundown-ról, a jazz és az improvizáció hatásáról a The Doors-nak írt dalaira, a Jim Morrisonnal való ütésről és a Morrison Hotel 50.évfordulójáról. Beszélgetésünk átirata, enyhén szerkesztve a hosszúság érdekében, alább következik.
olvastam, hogy körülbelül öt évbe telt, hogy összehangolja a menetrendeket, és mindezt összerakja? Az új albumot többnyire élőben rögzítették?ROBBY KRIEGER: nem. Egy részét élőben vettük fel Arthur Barrow haverom stúdiójában. De aztán úgy döntöttünk, hogy elmegyünk játszani. Aztán a dalok kicsit megváltoztak, ahogy egy csomó koncertet csináltunk. Aztán vettem egy stúdiót abban az időben – ez körülbelül négy vagy öt évvel ezelőtt volt. Ezért a stúdiómban felújítottuk őket.
elég sokat dolgoztál Arthurral az évek során. Milyen ez a zenei kapcsolat kettőtök között ezen a ponton?
RK: nem tudom. Valamilyen oknál fogva csak zeneileg kattintunk. egy dolog miatt nagy Doors rajongó. És ismeri az összes dalunkat. Szóval mindig megpróbál egy kicsit belopózni mindenbe, amit csinálunk. Néha észre sem veszed. De ebben nagyon jó. Én pedig Zappa rajongó vagyok-főleg akkor, amikor Arthur a bandában volt.
csak nagyon jól dolgozunk együtt, amennyire az írásunk megy.
Krieger (L) és John Densmore (r) az ajtók a GRAMMY Múzeumban 06.Február 2020-án Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Erik Voake/Getty Images)
Getty Images
Ez az album egy kicsit teljes körűvé teszi szólókarrierjét, újra együtt dolgozva Sal Marquezzel, mint te az ajtókat követve. Hogyan jött össze ez a projekt kezdetben?
RK: igaz, ő volt az első szólóalbumomon. Ezután egy csomó felvételt készítettünk különböző embereknek. Akkor már évek óta nem láttam. Hallottam, hogy beteg lett, vagy ilyesmi, ezért felhívtam, és pár évvel ezelőtt újra összejöttünk, és újra elkezdtünk csinálni dolgokat.
nagyon jó volt hozzám. Mert sok fiatalembert-zenészeket, rockos srácokat-elvitt, és jazzt tanított nekik. Olyan tanár Típus – mint egy mentor. Nagyon jó fej.
Frank Zappa valahogy úgy tűnik, hogy nagy szerepet játszik ebben a projektben – a “Chunga’ s Revenge” – ben, valamint abban, hogy Arthurral és a zenészekkel dolgoztál. Frank szelleme informálta egy kicsit ezt a lemezt?
RK: azt mondanám. tudod, amikor először találkoztam Frankkel, a találmány anyáiban volt. És azt hittem, hogy ez egy buta csoport. Nem voltam lenyűgözve. De aztán, ahogy teltek az évek, elkezdett igazán belemerülni a zenébe – olyan emberekkel, mint George Duke és Ruth Underwood, és ezekkel a nagyszerű zenészekkel.
valójában az első Doors albumot akarta előállítani. Gyakran járt a whiskyhez, amikor játszottunk. Azt mondtuk, “jó lenne, de …” De Paul Rothchild mellett döntöttünk. Mert ő volt az egyik kedvenc producerem.
imádtam azokat a dolgokat, amiket Paul Butterfield Blues Band-el és olyan srácokkal csinált, mint Koerner, Ray& Glover. A 60-as évek elején voltak, amikor középiskolás voltam. És megkaptam az összes lemezt, amit Paul Rothchild készített. Mindig azon tűnődtem, hogy ” ki ez a fickó?”Aztán, amikor leszerződtünk az Elektra – hoz, azt mondták: “Nos, Paul Rothchilddal fogsz dolgozni.”Erre én:” tudod mit? Ez elképesztő.”
tehát ez nagyon jól sikerült.
milyen érzés elvenni egy Doors dalt, mint a “Yes, the River Knows” a múltadból, és egy teljesen új pörgetést tenni rá a rituáléra, amely napnyugtakor kezdődik?
RK: Nos, mi történt, amikor Ray Manzarek elhunyt, egy nap hallgattam néhány Doors cuccot. És észrevettem ,hogy ” igen, a folyó tudja.”Ez az, amit én írtam. És számomra Ray zongorarésze az egyik legjobb dolog, amit valaha csinált. Az emberek a “Riders on the Storm” – ra vagy a “Light My Fire” – re gondolnak, de senki sem veszi észre-és nem tudom miért -, hogy milyen csodálatos zongorarész volt ezen.
tehát pontosan átírtuk. És Tommy Mars pontosan játszotta. És bedobtunk még pár dolgot, hogy modernebb legyen. De a zongora rész pontosan ugyanaz, mint Ray játszotta.
szóval ez nagyon jó volt.
Manzarek (L) és Robby Krieger, az ajtók beszélnek az 5. éves Sunset Strip Zenei Fesztiválon, az ajtók ünneplésével a House of Blues Sunset Strip-ben augusztus 16, 2012 West Hollywood, Kalifornia. (Fotó: Chelsea Lauren/WireImage)
WireImage
tudom, hogy John Densmore-val kezdte felfedezni a jazzt a Los Angeles-i klubokban a Doors előtt. Milyen volt számodra ez a felfedezés?
RK: nagyon klassz volt. John a jazz zenekarban volt a középiskolában. És ismertem egy másik fickót, aki szintén a bandában volt. Ő volt a basszusgitáros. Szóval hárman elmentünk Shelly Manne-Hole-jába és a város jazz klubjaiba.
és akkor még alig értettem a zenét – kivéve persze Wes Montgomery-t. Szerettem őt. De láthatnánk Roland Kirket, Miles Davist. És ezek a srácok messze meghaladták a zenei ismereteimet. Mert abban az időben flamencót és népzenét játszottam. Ilyesmi. De nagyon klassz volt.aztán ott volt ez a másik fickó, Grant Johnson. Zongorista volt. Az anyja brácsás volt a Los Angeles-i Filharmonikusoknál. Szóval az összes zenész odajött a házába, és zenéltek. És így láthattunk belőle néhányat.
és ez a fajta bevezette a jazzt.
azt mondtad, hogy nem feltétlenül kapod meg azonnal a jazzt. Volt egy olyan eureka pillanat, amikor ez a fajta kilóg, amikor valóban eltalált, ahol valóban elkezdte jobban megérteni?
RK: jó kérdés… azt hiszem, amikor igazán kezdtem megérteni, Sal Marquezzel volt. Ő tanított meg a különböző módokra, jazz akkordokra, meg ilyesmire. Azelőtt fogalmam sem volt róla.
A following The Doors című önálló munkádban kezdted el igazán mélyebben felfedezni a jazzt, de természetesen azt hiszem, hogy hallhatod ezt a hatást a The Doors számára írt zenékben is. A jazz szelleme vagy az improvizáció gondolata kezdett beszivárogni a zenébe, amelyet a csoportnak írt?
RK: Ó, igen. Az biztos. Úgy értem, még a “Light My Fire” – ben is, a szólók úgy készülnek, mint egy moll-b-moll akkordok. Amelyek hasonlóak voltak Coltrane ” kedvenc dolgaim.”Annak ellenére, hogy nem igazán játszottam jazz-t annyira rajta, megpróbáltam indiai zenei skálákat csinálni. Ami hasonló a jazzhez, azt hiszem.
Michael Ochs archívumok/Getty Images
getty
híresen új voltál a a gitár, amikor csatlakoztál az ajtókhoz, és összehangolt erőfeszítéseket tettél, hogy ne másolj olyanokat, mint Chuck Berry – mivel akkoriban mindenki más ezt csinálta. Hogyan mondaná, hogy korán elkezdte fejleszteni saját stílusát, miközben egy olyan csoporton belül működött, amelynek nem volt ritmusgitárosa vagy basszusgitárosa?
RK: nos, valószínűleg ez az. Amit most mondtál. Mert nem igazán játszottam más zenekarokban – kivéve néhány felvételt itt-ott. De azt hiszem, hogy azokkal a srácokkal játszani-és Ray zongorabőgővel – nagyon megformálta azt, ahogy játszanom kellett.
tehát azt hiszem, az én stílusom – ha nem kerültem volna ilyen helyzetbe az ajtókkal – valószínűleg teljesen más lett volna.
Ez elég elképesztő, hogy nézd meg, hogy a Doors run Jim magában hat albumot mindössze öt év alatt. Nyilvánvaló, hogy már senki sem dolgozik ilyen klipnél. Mindössze öt év alatt olyan zenei növekedés tapasztalható, amelyet a legtöbb zenekar évtizedek alatt nem ér el. Ez akkor is megtörtént, amikor a Beatles a legnagyobb lépéseket tette. Mennyire volt fontos abban az időben, hogy minden új albummal gyorsan haladjunk előre?
RK: ez nem olyasmi, amit szándékosan csináltunk.
azokban a napokban nem volt nagy túra. Nem voltak túrabuszok. Semmi ilyesmi nem volt. Repülj ide, repülj oda. És nem volt könnyű Jim Morrisont ilyen módon pásztázni!
és miután a Miami dolog történt, nem tudtunk játszani sehol. Mert kitiltottak minket! Volt ez a dolog, amit Hall Managers Association-nek hívtak. És nem játszhattunk sehol – a nagy termekben sem.
tehát azt mondtuk: “Nos, rendben. Menjünk be a stúdióba és vegyünk fel.”Úgy gondolom, jól sikerült számunkra.a Morrison Hotel néhány hónappal ezelőtt 50 éves lett. Láttam, hogy októberben jön a Morrison Hotel képregény. A zenekar valóban egy kicsit más, kevésbé előállított, bluesier irányba haladt az albumon-ami folytatódott L. A. nő. Milyen volt, amikor ti ebbe az irányba tartottatok?
RK: szórakoztató volt. Ez nagyon szórakoztató volt. Mert épp most csináltuk a Soft Parade albumot a zenekari dolgokkal, és készen álltunk arra, hogy visszatérjünk valami olyanhoz, amit megszoktunk.
tehát a Morrison Hotel és az L. A. Woman nagyon szórakoztató albumok voltak.
az újra létrehozott Morrison Hotel homlokzata a Doors pop up esemény napján az eredeti Morrison hotelben, A South Hope Street 1246.szám alatt, 04. január 2020-én, Los Angelesben, Kaliforniában. (Fotó: Scott Dudelson/Getty Images)
Getty Images
még eddig is hallottam, hogy folyamatosan hangsúlyozza a gitárosként való haladás fontosságát. Hogy csinálod ezt?
RK: csak különböző emberekkel játszva. Csak belefáradtam, hogy ugyanazokat a régi dolgokat játsszam. Még akkor is, amikor Doors – t csinálok, nem próbálom pontosan újra létrehozni a szólóimat, annak ellenére, hogy az összes srác, aki nekem dolgozik – roadies, gitár technikusok és dob technikusok-mind olyan srácok, akik Doors tribute zenekarokban vannak, és állandóan azt mondják: “Hé! Nem játszottad el azt a szerepet. Nem jól csináltad a tüzet.”Szóval, ez elég vicces.
de annak idején soha nem játszottunk kétszer ugyanazt a dalt. Mindig más volt. Ez volt a móka.
a webhelyén közzétette, hogy támogatja a Los Angeles – i sült burgonya jazz klub előnyeit.ez az egyik dolog, ami a világjárvány idején leginkább megijeszt engem, mint zenerajongót-mit tartogathat a jövő az ilyen kicsi, független helyszínek számára. Mennyire fontos ezt szem előtt tartani itt az élő előadás teljes visszatérésével az asztalról a végtelenségig?
RK: Nos, remélem. Valójában a sült burgonya az utolsó koncert, amelyet márciusban tettem, mielőtt mindez megtörtént.
elég őrült volt. Nem sokkal azelőtt, egy rock and roll hajóúton voltam Miamiban. És amint felszálltunk a hajóra, bekapcsoltuk a tévét, és arról beszélnek, hogy van ez a túrahajó Japánban, és az emberek nem szállhatnak le róla a COVID-19 miatt. Lementünk néhány Karib-tengeri szigetre, és nem engedtek ki minket a hajóról. Attól féltünk, hogy amikor visszaérünk, karanténba zárnak minket. De nem tették. aztán a következő héten felléptem a sült krumpliban. És ez elég ijesztő volt. Mert tudod, milyen kicsi az a hely. Az emberek ott vannak az arcodban.
de megcsináltuk. És nem halt meg.
Kövess engem a Twitteren. Nézd meg a honlapomat.