I primi sono importanti. Nella vita, nell’amore e, naturalmente, nella televisione.
Il primo episodio del tuo programma TELEVISIVO — il pilota — deve dimostrare un gran numero di cose. Deve costruire un mondo, far entrare le persone in quel mondo, introdurre il pubblico ai personaggi in quel mondo e agganciare gli spettatori in modo che sentano di dover vedere il prossimo episodio. Non è un’impresa da poco.
Quindi, soprattutto, se stai tentando di iniziare il tuo spettacolo, assicurati di includere questi quattro elementi cruciali nel tuo episodio pilota.
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Indice
1. La premessa
Probabilmente la cosa più importante da stabilire nel tuo pilota è di cosa tratta lo spettacolo stesso. Questo deve funzionare su due livelli.
In primo luogo, è necessario porre le basi evidenti di una premessa concreta. Qual è il tuo spettacolo? È una sitcom, dramma, procedurale, mistero, o antologia? Qual è la cosa principale con cui i tuoi personaggi avranno a che fare (cioè qual è la trama?)?
In secondo luogo, è necessario strato nel significato. Quali temi toccheranno il tuo spettacolo? Al suo centro, qual è il messaggio, morale, o universalità generale che si desidera commentare con la storia nel suo complesso?
Ad esempio, pensa alla sitcom preferita di tutti gli anni ‘ 90: Friends. L’episodio pilota potrebbe non essere molto buono in confronto ad alcuni degli episodi delle stagioni successive dello show, ma fa qualcosa di incredibilmente importante — stabilisce, subito, che l’intera serie riguarderebbe un gruppo di sei amici che si aiutano a vicenda a navigare la vita a New York City. Stabilisce che lo spettacolo riguarda l’amicizia.
2. Il personaggio
Uno spettacolo non è niente-ripeto, niente-senza i suoi personaggi.
Mentre i film a volte possono farla franca con l’essere più sulla storia stessa che le persone nella storia, non può mai essere così con la televisione. I personaggi sono la ragione per cui esistono spettacoli televisivi — I personaggi televisivi sostengono una serie su più stagioni perché le loro storie sono più grandi di quelle delle loro controparti cinematografiche.
Nel pilot della serie, è essenziale introdurre i personaggi importanti per la storia. Chi vedranno gli spettatori ogni settimana? Quali personaggi sono importanti e che stanno semplicemente sostenendo?
Ancora più importante, perché il pubblico dovrebbe fare il root per questi personaggi? Che dire di loro è abbastanza intrigante per ottenere uno spettatore di sintonizzarsi la settimana successiva, o non passare a qualcos’altro su Netflix? Chi sono i tuoi personaggi?
Nell’episodio pilota di Friday Night Lights, tutti i personaggi vengono introdotti nei primi 20 minuti. Coach Taylor, Tami Taylor, Jason Street, Tim Riggins, Matt Saracen, Julie, Landry, Lyla, Buddy, Tyra, Smash, Billy, la signora Saracen, il sindaco di Dillon, il conduttore radiofonico che commenta la squadra di football del liceo — tutti.
Non solo, ma Friday Night Lights fa un ulteriore passo avanti. Mentre introduce i personaggi, lo scrittore lascia anche il pubblico nella rete di relazioni complicate tra tutte queste persone. Jason e Tim possono essere migliori amici, ma la fidanzata di Jason Lyla non sempre pensa molto bene di Tim. Matt sara ‘ anche QB2, ma ha messo gli occhi su Julie, la figlia di Coach Taylor. E così via e così via.
Se puoi, gira la rete dei tuoi personaggi mentre li presenti nel tuo pilota. Ti darà qualcosa da svelare negli episodi successivi e si rivelerà più accattivante per il pubblico che se semplicemente dici loro chi è ogni personaggio individualmente.
3. La Struttura
La struttura del tuo pilota sarà probabilmente definita in modo ampio dal tipo di spettacolo che stai scrivendo. Sitcom e commedie sono quasi sempre mezze ore, mentre i drammi sono lunghi un’ora. Ma la struttura che devi includere nel tuo pilot è un po ‘ più della struttura a 3 o 5 atti necessaria per adattarsi alle interruzioni pubblicitarie: è il formato e l’essenza del tuo spettacolo.
È una procedura? Ci sarà un nuovo caso giudiziario con ogni nuovo episodio come in Law & Order? O è una commedia serializzata che il pubblico può aspettarsi di far apparire argomenti etici esilaranti ma seri ogni episodio o due come The Good Place? Ci saranno voci fuori campo o narrazione? La prospettiva rimarrà con il protagonista principale o fluttuerà tra molti personaggi?
Queste sono le cose che devi costruire con la struttura del tuo pilota.
Prendi ad esempio Grey’s Anatomy di lunga durata. Il pilota stabilisce che ogni episodio inizierà e terminerà con la narrazione di uno dei personaggi principali (il più delle volte Meredith Grey), mostra al pubblico che ogni episodio (o serie di episodi) presenterà da uno a tre casi medici o interventi chirurgici di rilievo, e gira una rete di relazioni complicate che i personaggi stanno ancora districando 14 stagioni dopo.
Questo non vuol dire che non si può deviare dal formato si stabilisce nel pilota — un sacco di spettacoli di successo fanno — ma si deve sottilmente lasciare che il pubblico sa cosa si può aspettare di vedere ogni volta che si sintonizzano.
4. L’Hook /The Promise
L’elemento finale che deve essere in ogni pilota, indipendentemente dal genere, dal tono, dalla lunghezza o dalla rete, è un hook.
Nota che gli hook non sono sinonimi di cliffhanger, anche se spesso sembrano essere proprio questo. Il gancio è ciò che strappa il tuo membro del pubblico e li attira. È, in altre parole, la promessa della premessa.
Quando hai stabilito di cosa si trattava lo spettacolo all’inizio, forse anche la prima scena, hai fatto una promessa agli spettatori di consegnare la premessa. Questo non significa che devi avvolgere le trame, chiudere tutte le finestre e legare un bel fiocco prima di aver finito. Al contrario, lasciare quelle storie per essere continuato, rompere le finestre aperte, e lasciate che la vostra storia rimanere disordinato per un po’. Il punto di una serie TV è avere molte, molte storie da raccontare.
Guardando i nostri tre esempi precedenti, notate come ciascuno mantiene la promessa della premessa e aggancia il pubblico.
“Quello in cui Monica ottiene un compagno di stanza” introduce un nuovo membro del gruppo e usa la sua crisi di quarto di vita per far andare la serie. Gli ultimi minuti del pilota di Friday Night Lights vedono il quarterback della stella ferito così male che gira l’intera stagione calcistica e l’intera trama, in una nuova direzione. E il pilota di Grey’s Anatomy chiude la prima estenuante ed emozionante giornata per i nuovi stagisti chirurgici con la sensazione che il ciclo continuerà ancora nella prossima puntata.
Quindi, prima che il tuo pilota sia finito, devi mantenere la tua promessa al pubblico. Dare loro qualche soddisfazione tematica, dimostrare che si sa dove li stai conducendo, e mostrare loro dove il pulsante “play next” è.
Britton Perelman è uno scrittore e narratore con sede a Los Angeles, California. Quando non è sepolta in un libro o non riesce in modo spettacolare a cucinarsi un pasto, probabilmente sta parlando all’orecchio di qualcuno dell’ultima cosa che ha guardato. Ama le macchine da scrivere vintage, i Cincinnati Reds e il suo cane, Indy. Trova più del suo lavoro sul suo sito web, o seguirla su Instagram.
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