Se ti sei posto questa domanda (che presumo tu abbia), vorrei cogliere l’occasione per dirti di rilassarti. Non c’è bisogno di agonizzare sulla scelta del carattere del libro.
Non è nemmeno un pass gratuito per ignorarlo completamente. Ma ci può essere un punto debole; uno in cui si prendono decisioni consapevoli circa il tipo di carattere che userete per la stampa di libri senza essere sopraffatti o pietrificati con tutte le scelte là fuori.
La tipografia che usi per il tuo libro è importante. Ma ciò che è più importante non è esattamente il tipo di carattere che si sceglie. Piuttosto, è necessario selezionare un tipo di carattere che completa il vostro disegno grafico e il layout di pagina, mentre soddisfare le aspettative del lettore. Il tutto mentre passa inosservato da quegli stessi lettori.
Ecco la cosa: se scegli bene i tuoi font, nessuno se ne accorgerà. Ma se si sceglie il font male, tutti noteranno.
informazioni sui Font
il tipo di Carattere o carattere tipografico) è uno di quei scrittura e la pubblicazione di termini correlati sentirete spesso usato per descrivere un paio di disparate cose. Non voglio entrare in spiegazioni lunghe e tecniche di tutto ciò che va in font, quindi facciamo solo un paio di proiettili veloci con le informazioni più importanti per il nostro post di oggi.
- Font – la combinazione della famiglia, del peso e della dimensione di una lettera.
- Carattere tipografico-sinonimo del carattere.
- Famiglia di font – il sottoinsieme su cui si basa il font; Times è una famiglia di font e font come Times New Roman o Times Bold 18 point sono esempi di font nella famiglia Times.
- Carattere tipografico Serif – un ‘serif’ è una piccola estensione della lettera.
- Sans Serif Typeface – lettering semplice senza un serif.
- Size-la dimensione del tuo locazione in base alla scala di dimensionamento punti.
- Peso-lo spessore della linea delle lettere, ed elementi come grassetto e corsivo.
Il carattere è solo uno dei tanti design della pagina considerazioni si deve equilibrio quando si crea il tuo libro di interni. La lunghezza della linea, l’altezza, le dimensioni della pagina, i margini della pagina e la spaziatura delle lettere sono solo alcuni elementi che sono influenzati dalle scelte dei font. Che può davvero complicare il processo decisionale, ma può anche informare come semplificare l’intero processo. Basta ricordare che il font e il layout di pagina e tutto il resto che va in come il tuo libro sembra è separato da ciò che dice il tuo libro.
Perché i font sono importanti
Qualsiasi conversazione sul layout di pagina e sui font dovrebbe iniziare con il lavoro che stanno facendo i font. Non commettere errori, il tuo carattere è il cavallo di battaglia del tuo libro. Le decisioni che prendi sul tuo carattere informano i lettori. Il modo in cui il tuo libro sembra invia un messaggio (spesso senza che il tuo lettore lo sappia) su che tipo di contenuto dovrebbero aspettarsi.
E per tutto il tempo (se stanno facendo bene il loro lavoro) i tuoi font saranno invisibili. Il testo sulla tua pagina deve trasmettere le tue parole, soddisfare le aspettative del tuo lettore ed essere facile da leggere. Senza essere evidente. Questo non è un compito semplice.
Confronta questi esempi della stessa copia con caratteri diversi:
Calibri è l’impostazione predefinita di Word e sembra perfetto sullo schermo. Linee spesse, nessun serif, ampio spazio bianco tra le linee. Poi abbiamo Baskerville, un font molto comune per i romanzi di finzione. Riesci a capire perche’? Potrebbe essere un tocco nebuloso sullo schermo da quando ho catturato lo schermo da Word, ma le linee sono più sottili e le serif creano una consistenza orizzontale che porta l’occhio da una parola all’altra.
Se stavo preparando un romanzo per la stampa, non userei mai Calibri mentre Baskerville è il mio go-to.
Scegliere il font giusto
Questo è ciò che è giusto? Creare il tuo libro personalizzato in modo che sembra incredibile. E fare in modo che ogni riga di testo è un piacere da leggere. Senza essere ovvio.
Mettendo in prospettiva tutte queste aspettative, come possiamo mai decidere su un font? Quando ci sono letteralmente migliaia tra cui scegliere, sottopongo che la risposta giusta è semplicemente mantenerla semplice. Perché usare un font che assomiglia a Baskerville quando puoi semplicemente usare Baskerville?
Il più importante dei molti lavori del tuo font è passare inosservato. Usando un font comune, uno che puoi ragionevolmente supporre che i tuoi lettori abbiano familiarità con i mezzi che probabilmente non penseranno mai alla tua scelta. Si evita qualsiasi rischio di rimandare un lettore con un carattere non comune o inappropriato.
Sì, un font può essere inappropriato. Guarda questo esempio:
Qui abbiamo tre font di stampa comuni con usi distinti. Baskerville è ottimo per i romanzi di lunga durata. Poi abbiamo l’interfaccia; un grande font web che viene utilizzato anche per riviste e stampa di libri di testo. E per ultimo abbiamo Courier, un classico font ‘macchina da scrivere’, che non ti aspetteresti di vedere in un libro, ma è ottimo per i giornali. Tre font stampabili, ciascuno con usi appropriati.
Ognuno di questi tre ha uno scopo specifico in mente, per design e uso storico. Nel contesto, il carattere giusto passa inosservato. Ma potresti immaginare di leggere Il Signore degli Anelli in Courier? Dubito che qualcuno supererebbe il primo capitolo.
Font e il tuo libro
Mi piace scrivere a Trabucco. I miei documenti Google e MS Word predefiniti a Trabucco. Penso solo che sia un font bello e pulito che sembra buono sul mio schermo. Eppure non avrei mai stampato un libro a Trabucco. Non è progettato per la stampa, semplice e semplice. Conviene autori e creatori di libri per separare ciò che sembra buono sullo schermo e ciò che sembra buono in stampa. I due sono quasi mai la stessa cosa.
Quindi cos’è un font per la stampa?
Ok, non ti lascerò in sospeso. Finiremo oggi con i miei migliori font per opere di narrativa e saggistica. Quando fai le tue scelte, assicurati di tenere a mente i caratteri comuni per il tuo genere e il tuo layout del libro. Trovare il carattere giusto significa che serve il libro e il lettore.
Scegliere saggiamente per la stampa
- Century – Century è uno di quei grandi font che colma davvero il divario tra serif e sans serif—che ora sempre più significa pagina e schermo. Se stai scrivendo saggistica e vuoi catturare la sensazione che si potrebbe ottenere leggendo un blog dal tuo iPad, Century sarebbe la mia prima scelta.
- Get Century
- Caslon – Troverete Caslon elencato come “Adobe Caslon Pro” spesso nel word processor. Questo è un altro stile più vecchio, font Serif con molte somiglianze con Baskerville. La differenza principale per il mio occhio è un personaggio leggermente più piccolo con linee più spesse. Amo questo tipo di carattere per la saggistica che ha ancora un argomento casuale o più leggero.
- Ottieni Caslon
- Baskerville – In cima alla mia lista per i libri di narrativa. E per una buona ragione. Sviluppato nel 1750, Baskerville è un font serif che è stato utilizzato attivamente per centinaia di anni. Grazie al suo aspetto pulito e al bilanciamento fine di linee spesse e sottili, Baskerville rimane uno dei caratteri stampati più facili da leggere.Garamond-Mi piace Garamond per la finzione troppo. Per me, penso a Baskerville per la fantasia, la narrativa letteraria e il romanticismo, mentre Garamond mi colpisce come più di un tipo di carattere fantascientifico o thriller. Ha molti degli elementi di spessore e di equilibrio di Baskerville, con un aspetto leggermente più industriale o moderno con meno spazio tra le lettere e una sensazione condensata.
- Get Garamond
Il tuo libro, la tua strada
Sentirete me e molti altri esperti del settore editoriale sottolineano che l’editoria indipendente e print-on-demand significa che si possiede l’intero processo di bookmaking. Ciò include le decisioni sul carattere tipografico che scegli per il tuo libro. E ‘ il tuo libro. Se vuoi davvero usare Comic Sans per il contenuto, puoi (ma per favore non farlo).
Proprio come i consigli di copertina che ho dato in passato, è necessario trovare un equilibrio tra creatività e soddisfare le aspettative. Se scrivi romanzi rosa, il tuo pubblico ha alcune aspettative (alcune anche inconsce) sul modo in cui il libro dovrebbe apparire. Gli stili artistici sulla copertina non differiscono dal carattere in questo modo—dovrebbe servire il tuo libro e i tuoi lettori in egual misura.