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あなたのボーカルレジスタを効果的に使用する方法

歌手として、あなたの声が異なる”ボーカルレジスタ”を持っていることを聞いたことがあ あなたは彼らがあなた自身の声のために何であるか知っていますか? あなた自身の声の記録をいかに改良し、精製できるか探検したか。

そうでない場合は、あなたのレジスタに注意を払うことは、あなたのボーカルトーンを改善することができますどのように発見するために読んで、あな

ボーカルレジスタとは何ですか?あなたの声は、ノートで測定することができる特定のピッチ範囲を持っています。

あなたの声は、特定のピッチ範囲を持っています。 この範囲は、レジスタに分割され、あなたがそれを知っていたかどうかにかかわらず、あなたは定期的に彼らの低と高レジスタを使用して(プロとアマ どのような声の範囲のレジスタを区別することは、ピッチ、音質と色調の色の違いです。

レジスタは”ブレーク”で区切られます。 ブレークは、歌われたときによく生産するためにあなたの範囲で最も困難なノートの一部であることを、ただ一つのノート、またはいくつかのことがで これは、2つの道を結ぶ橋の上で自転車に乗っていると考えることができます–それは可能ですが、それは道に沿って乗るよりも技術的に困難です。あなたの声帯は筋肉であり、あなたの体の筋肉と同じように、彼らは伸ばして強化することができます。

あなたの声帯は筋肉であることを忘れな あなたの全体的な範囲を拡張すると、あなたの声帯を伸ばすことが含まれ、あなたの休憩を強化することは同じことが含まれます。”胸”の声と”頭”の声–あなたは二つの異なる声を持っていることを分のために想像してみてください。

あなたは二つの異なる声を持っていることを分 あなたの胸の声はあなたの下のレジスタです。

  1. あなたの胸の声はあなたの下のレジスタです。 あなたが作り出す音はあなたの上部の箱を通して部分的に振動し、それにより深い調子色を与える。
  2. あなたの頭の声はあなたのより高いレジスタです。 これは、特に男性の声を指すときに「ファルセット」と呼ばれることがあります。 あなたが作り出す音はあなたの頭骨を通して部分的に振動し、それにより明るい調子色を与える。

ここで、これらの2つの声が重なっていると想像してください。 これは、あなたの胸の声とあなたの頭の声の両方であなたの範囲の真ん中にいくつかのノートを歌うことができることを意味します。

以下は、私の胸の声で最初に短いフレーズを歌い、次に私の頭の声で短いフレーズを歌っているいくつかの例です。

あなたは数回聞いて、本当に違いを あなたのレジスタを制御することから音の変化は微妙なことができますが、曲(または歌手の寿命)の過程で、それは声がどのように良い音に大きな違

ギャップを埋める

初心者は、あるレジスタから別のレジスタに移動するときにピッチに大きなギャップがあることがよくあります。 だから、最初にあなたの胸とあなたの頭の声の間のギャップを埋める必要があります。 これはあなたの声がより汎用性になり、あなたはそれが曲のはるかに広い範囲を歌って、より多くの快適さを見つけるでしょう。p>

ピアノや同様の楽器を使用して、ノートをピッチするのに役立ちます。 ノートは非常に明確にあなたの前にレイアウトされているので、特にピアノは便利です。 それはあなたが打っているノートを追跡するために、また、あなたの正常範囲の外で歌っているかどうかを知ることは非常に重要です。あなたの胸の声で始めて、快適なかなり低い音を選んでください。

あなたの胸の声で始めて、快適なかなり低い音を選んでください。 あなたが始めているノートを知ったら、ゆっくりとそのような”aah”や”la”のような任意の快適な表音にスケールを頭。 あなたが上がるにつれて、あなたの声の一般的な音の精神的なメモを保ちながら、あなたの胸の声を保つことを忘れないでください。 いくつかのノートの後にあなたの声が異なる音を始めるのを聞いた場合、それはあなたの前の、より快適なノートと同じ音にするために音の配置を変 あなたが聞いたり、あなたの声に負担を感じることができるときに停止する必要があります。次に、あなたの頭の声の中で、上から同じことをしてください。

次に、あなたの頭の声の中で同じことをしてください。 あなたがこれをやったら、ノートがあなたの範囲の真ん中に困難であることをメモしてください。

だから私は休憩について何をしますか?

ギャップを埋め、中央の周りに広い範囲の音符を歌うことができれば、おそらくまだ”休憩”があるでしょう–またはおそらく複数のものがあります。 次に、あなたの休憩がどこにあるのかをよりよく知る必要があります。

非常に広い範囲を歌うことができる高度な歌手でさえ、彼らの声に弱いポイントを持っています! あなたの範囲の少なくとも一つの部分は、他のものよりも歌うことがより快適になり、多くのより良い音になります。 一方、あなたの休憩は、音が弱くなり、より多くの呼吸-yを引き起こし、生成することがより困難になります。

ここでは、あなたの休憩がどこにあるかを識別するために行うことができます簡単な練習です:
ピアノ、他の楽器やチューナ 自然に快適であるノートを選ぶことを確かめなさい。 その後、スケールを下げて、毎回”ee”を歌います。 あなたがする必要があるときはいつでも息をして、メモからメモに行くあなたの時間がかかります。 あなたの低レジスタに向かって下に向かうように、あなたはそれが二つの休憩全体で歌って私の下の記録で行うのと同じように、それは低レジスタに あなたの休憩(複数可)は、あなたの範囲の真ん中近くになりますので、異なる時間にあなたの胸と頭の声で歌うことによって実験してください。

耳を傾ける他のものは次のとおりです。

  • ピッチが少しオフに聞こえる場合。 あなたの休憩では、時には、あなたの強いノートと比較して呼吸するときに異なる空気を配布する必要があり、そうでなければピッチが上下に曲げ、曲の外にすることができます。
  • トーンの色が変化した場合。 別に低く聞こえる胸の声から、より高く、より共鳴聞こえる頭の声に、あなたのレジスタ全体のトーンの色の違いがあるかどうかを確認してください。

今、私は彼らがどこにいるか知っています、今は何ですか?あなたのレジスタの休憩がどこにあるかを知ったら、次の段階はそれらを強化することです。

あなたのレジスタの休憩がどこにあるかを知 多くのジャンルでは、歌手は異なるレジスタで異なる音を持っていますが、迅速に連続して一方から他方に交互にするためには、あまりにもあなたの PopとR&Bは、特に女性歌手では、低いチェストレジスタと高いヘッドレジスタを持つことになると最も顕著です。

アデルやエイミー-ワインハウスのようなアーティストに聞いて、これのアイデアを得て、彼らのレジスタの休憩がどこにあるかを聞いてみてください。 あなたは彼らの胸の声が最初に彼らの頭の声よりもはるかに”強い”音にもかかわらず、違いはボーカルの持久力よりも音色とは実際にはるかにあるこ 柔らかく聞こえる声と、単に弱く聞こえる声には大きな違いがあります。

あなたの休憩を強化するには、あなたのレジスタの強い部分と同じテクニックを歌うことに適用して、頻繁に歌う必要があります。

あなたの休憩を強化するために、あなたはそれらの中で歌う必要があります。 それはあなたのレジスタの両方を使用して、それらの中で歌うことによって、あなたの休憩を強化するために、しかし、重要です。

ボーカルの配置

あなたの声の音の質をより詳細に分析する必要があるので、あなたの耳はボーカルの配置のためp>

あなたの声帯は、実際にあなたがハイまたはローを歌うかどうかに応じて位置を変更することを知っていましたか? これは、あなたが私たちの休憩内のノートが残りの部分と同じくらい強い音にしたい場合は、ボーカルの配置に取り組む必要があることを意味します。 私はギャップを埋めることについて話すときにこれを少し概説しましたが、これが本当に役に立つ場所です。あなたが歌うすべての音符は、音が生成されるために配置する必要があります。

あなたが歌うすべての音符は、音が生成されるために配置す あなたがより高度になるにつれて、あなたは色と音色の広い範囲を開発するために配置の異なるスタイルを使用する方法を学びます。 それはあなたがそれはあなたの休憩に来るときボーカルの配置のほぼ全く新しい方法を学ばなければならないこと、しかし、歌手の間で一般的な知

ボーカルの配置は、以下の技術によって制御されます:

  1. 呼吸とボーカルコントロール
  2. 登録
  3. 筋肉の位置(声帯、口、舌など。

だから今はあなたの休憩を試す時間です。 私はすでにボーカルレジスタについて話しましたが、別の記事では、あなたのボーカルコントロールと呼吸を改善する方法について話します。 あなたはそれが上記の第三の側面に来る場合は特に、より詳細にあなたの声の音の品質を分析を開始する必要がありますので、あなたの耳は、ボーカル

生物学的には、声帯を使用することは、私たちがいつも話すように非常に自然です。 したがって、私たちが歌うときに声帯の位置が変わるのを物理的に感じることは非常に困難です。 あなたの音を聞いて分析することは、あなたの休憩がより強くなり、あなたの声の残りの部分とより一貫した音になるのを助けます。 あなたの筋肉は、単に残りの部分を行います。ここでは、より詳細にあなたの声の音を分析するのに役立ついくつかのヒントがあります。

ここでは、より詳細にあなたの声の音を分析するのに役立ついくつかのヒントがあります。 覚えておいて、これは単にあなたが良いか美しいかどうかについてではありません!

  • より大きく/より静かなノートおよびノートを一貫して支えることは呼吸および制御と改善することができる。 そのダイヤフラムの作業を維持し、一度にすべての音をプッシュしないことを忘れないでください。
  • 調色の急激な変化は、レジスタで改善することができます。 あなたの声が胸や頭のレジスタで、あるいはどこかの間でどのように聞こえるかを試してみてくださ
  • 息-y/ハスキーなトーン、不安定/揺れるピッチと不足している強さ/共鳴は、すべての筋肉の位置決めで改善することができます。 あなたの頭と舌の位置を変えてみてください。

あなたを助けるために、あなたがどこにいるかを常に知っているように、ノートの特定のセットを使用します。 自分で違いを聞くことができない場合は、自分で録音して聞いてみることもできます。

強さを慎重に構築する

最後に、あなたの声の持久力に注意してください。 これらの演習の大きな長いセッションではなく、少し頻繁に行う方が良いです。 決して何かを強制しようとしないで、代わりにあなたの声帯を調整する時間を与えます。 あなたが疲れた場合、それはあなたがより効果的にあなたの強さと持久力を構築するのに役立ちますように、残りの部分に優れています。

常に自分自身に耳を傾ける–音の変化、特により快適なレジスタの変化に気づいた場合は、何が起こっているのかを調べ、適切な調整を行います。

あなたのレジスタを知って、あなたの休憩を見つけるために上記のアドバイスや演習を使用して–して、ギャップを埋める、あなたの休憩を強化し、

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