ヴォルフガング-アマデウス-モーツァルトの人生について多くが書かれているが、マスター作曲家の人生で最も面白い外観は19日にリリースされたアマデウス、ミロス-フォルマンの映画である。1984年
ここでは、1980年代にモーツァルトの音楽に新たな関心をもたらしただけでなく、オーストリアのロッカー Falcoにチャートトッピング”Rock Me Amadeus”を書くよう促したオ”貧しいサリエリはチャンスを立ったことはありません。
アマデウスはトニー賞を受賞した演劇として人生を始めました。
ロシアの詩人/劇作家アレクサンドル—プーシキンは1830年にモーツァルトとサリエリという短い戯曲を書き、劇作家ピーター—シェーファーはすでにエクウスのトニー賞を受賞していたが、それからインスピレーションを受けて自分の戯曲を書いた。 アマデウスは1979年からロンドンの様々な劇場で演奏し、1980年にはイアン-マッケレンがアントニオ-サリエリ役、ティム-カリーがモーツァルト役、ジェーン-シーモアがモーツァルトの妻コンスタンツェ役でブロードウェイで初演された。 この作品は、マッケレンのための最高の演劇と最高の俳優を含む五つのトーニーを獲得しました,賞のためにカレーを破った人;二つのリードは、同じカテゴリにノミネートされていました.
マーク-ハミルは主役を望んでいたが、ミロス-フォルマンは彼にオーディションをさせなかった。
三つの大ヒットスター-ウォーズ映画が彼のキャリアを開始した後、彼が得るかもしれない任意のタイプキャストを回避しようとする試みでは、マーク-ハミルは1983年にブロードウェイで作曲家を演じた。 しかし、映画が作られる時が来たとき、チェコの監督ミロシュ-フォルマンは彼の頭から宇宙カウボーイのイメージを得ることができませんでした。 “ミロシュ-フォルマンは私に言った、”ああ、あなたはモーツァルトを演奏してはならない、人々はモーツァルトとしてルーク宇宙遊泳者を信じていないので、””ハミルは1986年のインタビューで語った。 “彼はそれについて非常に先行していた、と私はむしろそれが私が役割を果たしているだろう可能性があったことを私の希望を得るよりも、ことを”
ケネス-ブラナーは合法的に彼が主役を上陸させたと思った。
若いケネス*ブラナーは、モーツァルトの部分のための初期の候補だった。 彼の自伝の中で、彼はフォーマンが彼らがリードのためにアメリカ人をキャストしていた彼に知らせるまで、彼は袋の中の部分を持っていたと思ったと書いた。 モーツァルト役のオーディションを受けた他の俳優には、ティム-カリーとメル-ギブソンがいた。 モーツァルトは当時ロックスターだったが、実際のロックスターのミック-ジャガーもオーディションの後に断った。
モーツァルトの頻繁な協力者エマニュエル-シカネーダーは、別のステージモーツァルトによって演奏されました。
俳優のサイモン-キャロウは1979年にロイヤル-ナショナル-シアター-プロダクションのアマデウスでモーツァルト役を演じたが、フォーマンは彼の描写は”本当に素晴らしく、幻想的で、クソ野郎と天才、面白い、悲劇的で、狂った、赤ちゃんと神”であると語ったが、監督は彼に映画のタイトル-ロールを与える準備ができていなかった。 代わりに、彼は魔法のフルートでモーツァルトと協力し、鳥のキャッチャー Papagenoの役割を果たした台本作家Emanuel Schikanederとしてキャロウをキャストしました。
この映画は、電球や他の近代的な照明装置を使用せずに撮影されました。
プラハのタイルシアターは、ドン-ジョヴァンニが1787年に初演したオリジナルの劇場であり、1783年に最初に建てられて以来、ほとんど更新されていなかったため、建物の信頼性は生産のための大きな恩恵であった。 “オペラが初演された場所。 そして、彼は最初のパフォーマンスを行いました。 そして、彼がそこにいたので、オペラハウスのどれも触れられていませんでした”と振付家Twyla Tharpは2015年に回想しています。 “私たちはどこにでも火を持っていました。 オペラハウスを全焼させることができた 私たちはシャンデリアで生きた火を持っていました。 私たちはステージ上で人々を照らしていて、これらの人たちはこれらの松明を鞭打っていました。”
Patrizia von Brandenstein—この映画で最高のアートディレクションのためのオスカーを獲得した最初の女性になった—すべての木製のオペラハウスを損傷することについ “私は、”この場所が火につかまれば、神は本当に私を罰するだろう”と思った”と彼女は言った。
トム-ハルスは一日四から五時間のためにピアノを練習しました。
カメラで信じられるようにするために、ハルスは撮影前にピアノの先生と一ヶ月を過ごしました。 彼はいくつかの基本を知っていたが—彼は音楽を読むことができ、子供の頃にバイオリンを演奏し、合唱団で歌っていた—彼は自然のように見える必要が 「私は4週間、1日4〜5時間、遊ぶことを学んだ」とHulceは1984年にPeopleに語った。 “最初の二日間は、スケールと演習でした。 次の日はコンチェルトでした。”そして、彼の背中に横たわっている間にモーツァルトが曲を演奏する仮面舞踏会でそのシーンのために？ それは本当にHulceでした。
トム-ハルスの笑いは半歴史的ですが、彼はそれを再現するのに苦労しました。
映画を通して、モーツァルトは感染性の悩みを持っています—彼が不快なときと同じように目まいしているときと同じように頻繁に出てきます。 本物のモーツァルトがこのような不快な笑いをしていたという疑わしい歴史的報告があるが、フォルマンが彼に”極端な何かを思い付くように頼んだ後、ハルスは笑いを作り出した。”私はカメラの前を除いて、その音を作ることができたことがない、”ハルスは後に言いました。 “私たちは九ヶ月後にループをやったとき、私は笑いを見つけることができませんでした。 私はプロデューサーのプライベートバーを襲撃し、それに自分自身を瓶にウイスキーのショットを持っていた。”
誰かが本当にモーツァルトからのレクイエムを委託しました—それはサリエリではありませんでした。
脚本は明らかに彼の死んだ父親のふりをしてモーツァルトに来るマスクされた男のプロットラインを含むいくつかの芸術的自由を取った。 これは、映画が描いているように、Salieriではありませんでした。 しかし、1791年、オーストリアのフランツ—フォン-ヴァルゼッグ伯爵は、毎週二回のコンサートで自分のものとして渡すために音楽を委託する傾向があった。
ウィーンの近くの教師、アントン*ヘルツォークは、フォン*ヴァルセッグの裁判所の直接のアカウントを記録した有名な検閲文書によると、伯爵は、多くの場合、彼自身の手でこれらの委託四重奏曲や他のスコアを書き直し、元の作曲家に信用を与えていませんでした。 それは伯爵を楽しませるように見えたので、彼のスタッフのミュージシャンは、多くの場合、このオフに笑った、と伯爵はまた、彼自身の権利でアマチュア モーツァルトの”レクイエム-ミサ曲ニ短調”は、そのような作品の一つであったと主張している。 そして、モーツァルトは本当に完全なミサを完了する前に、その年の後半に、月に死亡しました。 サリエリは彼がそれを完成させるのを助けなかったが、オーストリアの作曲家であり、モーツァルトの学生であったフランツ-シュスマイヤーがそれを引き継いだ。
俳優たちも激しい嫉妬を感じました。
サリエリとモーツァルトはfrenemiesの18世紀に相当していました：彼らは競争の激しい分野で同時代であり、お互いのサポートを必要としていましたが、ささいな嫉妬と少し後ろ盾を上回っていませんでした。 HulceとF.Murray Abraham（Salieriを演じた）もそのような圧力を感じました。 “トムとメグは非常に親密だった、”エイブラハムは1984年にニューヨーク-タイムズに語った。 “彼らはこれらの秘密のジョークを持っていたし、常に一緒に笑っていた。 私は押し出され、私は憤慨していました。 私はモーツァルトに対するサリエリの気持ちとまったく同じような非常に厄介な感情を持ち始めました。 映画と実生活の間のその対応が起こるとき、それは監督の夢です。”
“時にはマレーと私は外に出て、彼らがプラハで持っているこの恐ろしい甘いシャンパンを飲むだろう”とHulceは付け加えた。 “しかし、他の時には私たちの間にライバル関係があり、私は彼を疑っていました。”
それはプラハの場所でほぼ完全に撮影されました—秘密警察からの監視下にあります。
1983年の撮影中、チェコスロバキアは共産主義の支配下にあった。 制作チームはしばしば秘密警察に追われ、フォーマンとキャストは、コンサートホールでアメリカの旗が広げられ、大規模なキャストと乗組員による”星条旗”の歌が反乱を扇動したために逮捕される恐れについて話した。 多くの人は、映画の撮影に費やした半年の間にホテルの部屋が盗聴されていたと疑っていました。
フォルマンは、アメリカ市民になり、ソ連の支配地域に戻らなかったために裏切り者とみなされていたが、以前はチェコ社会主義共和国（当時はチェコ社会主義共和国と呼ばれていた）で彼の映画の一つが禁止されていた。 Twyla Tharpによると、red territoryで撮影するためには、Formanは一定の譲歩をしなければならなかった。 “ミロッチは、彼がそこにいた年のために毎晩彼のホテルに行き、彼の運転手が昔からの彼の親友になるという合意に署名しなければならなかった”とTharpはHollywood Reporterに語った。 ミロッチは地元の英雄のようなものであり、当局にとって危険だったので、誰もがミロッチの周りに政治的に厄介な何かが起こった場合、彼の親友に何が起こるかを知っていました。”
十代のシンシア-ニクソンは小さいが極めて重要な役割を持っていました。
17歳の時、ニクソンはサリエリがモーツァルトをスパイするために雇われたメイドであるロルを演じた。 彼女はその時点で経験豊富な子役だったが、彼女はまた、彼女の学校教育を終了しようとしていました。 したがって、彼女と彼女の両親は、彼女が撮影のために海外にいる必要がある時間に注意していました。 “私はヨーロッパで撮影していたミロシュフォルマンとアマデウスでキャストされたとき、”ニクソンは2014年に言った、”私はそんなにあなたの映画になりたい、と私は言ったが、私は要求を持っている：私は二日間連続して撮影しない場合は、あなたは私を家に送らなければならない。”彼らは同意した。”
販売代理店は、モーツァルトを現代のロックスターとして描いたプロモーションビデオを作りました。
映画はそれの後ろにプロモーションドルの多くを持つ主要なスタジオによって資金を供給されていなかったので、ディストリビューター、オリオンピクチャーズは、創造的になることにしました。 そして、デビッド*リー*ロスとブルース*スプリングスティーン、ヴァン*ヘイレン、キス、マイケル*ジャクソン、デビッド*ボウイ、モーツァルトの”交響曲第25番ト短調”に沿って
この映画は大ヒットしました。
この映画は興行収入で18万ドルの予算をほぼ3倍にしましたが、これは限定された25の劇場で開かれ、数ヶ月後まで幅広いリリースをしていなかったことを考慮すると特に印象的でした。 この映画はまた、アカデミー賞を席巻した—その11ノミネートのうち、それは最高の絵と最高の監督を含む八を獲得しました。 そして、ブロードウェイと同じように、サリエリはモーツァルトよりも最高の俳優の小像を獲得し、アブラハムはハルスを破った。