私はいつもクラシックギターのために行く 音は鋼の弦のtwangy音よりも柔らかく、まろやかであるように、あなたはもちろん、再生したい音楽の種類に応じて。 クラシックギターのナイロン弦は、指板を横切って弦を押してスライドさせると、初心者の指先で簡単になります。P>
私はいつも私のクラシックギターで遊ぶのが好きでした。 それはあなたのfingerstyleの技術を習得することを可能にしている間なだめ、穏かである。
あなたはまた、ギターを弾くために非常にリラックスした方法を楽しみたい、とクラシックギターの初心者であるのであれば、あなたはチェックアウ
ここでは簡単なクラシックギターの曲のリストです
ベートーベンによる喜びへの頌歌
クラシックギターで演奏するので、”喜びへの頌歌”を作るものは、音楽の傑作の性質の中にあります。 ルートヴィヒ-ヴァン–ベートーヴェンは、この作品を彼の最も有名な交響曲の一つである交響曲第9番ニ短調の最後の楽章として含めた。あなたが曲をよく聞くならば、あなたは最初に音符を演奏する楽器が一つしかないことを知るでしょう。
あなたはそれを知っています。
あなたは YouTube上の任意のフラッシュモブオーケストラのイベントを見ると、曲を紹介するために弦楽器を演奏する男（または女性）が表示されます。曲が進むにつれて、より多くの楽器が参加します。
クラシックギターは、楽器の残りの部分を紹介する単一の楽器にすることができます。 あなたは私のようなものなら、または、あなたは今までメロディーについて退屈せずに何度も同じ和音を再生することができます。
“喜びへの頌歌”を演奏することを学ぶには、ギターのタブを読む方法の基本的な知識が必要です。 あなたは別のフレットで文字列を押すことになりますように、また、非常に柔軟な指が必要です。 私の提案はあなたが遅くなることです。 文字列とフレットのシーケンスを理解してください。 あなたがこれを習得したら、それはペースを増やすのは簡単でしょう。
ペッツォルトによるGのメヌエット
このメヌエットは、ベートーヴェンの”喜びへの頌歌”よりもトリッキーかもしれません。 しかし、それはまだプレイするのが最も簡単なの一つです。 曲は、同時に両方の指で二つの非常に重要なことを行うためにあなたを教えています。 また、下部にカウンターメロディーのラインを再生しながら、あなたは、上にメロディックラインを再生します。多くの人が”Menu In G”はJohann Sebastian Bachの傑作だと思っています。
あなたはこれを考えるのは間違っているでしょう。 このminuetはキリスト教Petzoldの古典的な作成である。 人々がペッツォルトの作品をバッハに帰属させる唯一の理由は、この作品が1725年にバッハの”アンナ-マグダレーナ-バッハのためのノート”に登場したという事実である。私はこのメヌエットを演奏するのが大好きです。
それはロマンチックな映画の多くの生産者のお気に入りです。 それは心を落ち着かせる非常に素敵なメロディーを持っています。 私は一日中それを聞くことができ、疲れて成長することはありません。 私はスチール弦のアコースティックギターでこれを演奏してみました。 メロディーの柔らかさはなくなっていた。 あなたはその天のメロディーでこの曲を演奏することができる唯一の方法は、ナイロン弦のクラシックギターを使用することです。あなただけのクラシックギターを演奏し始めているので、私は最初に指の動きを学ぶことをお勧めします。
ゆっくりと行くと、まとまりのあるメロディーが聞こえない場合があります。 しかし、これはあなたが指の記憶を発達させ、あなたが音楽の通常のペースで遊ぶことを可能にするのを助けるでしょう。
あなたの心の中に
あなたの心の中に
あなたの心の中に
あなたの心の中に
あなたの心の中に
あなたの心の中に
楽曲は長く聞こえる。 しかし、それは非常に反復的です。 あなただけの一度に一つのセクションを学び、習得する必要があります。 タブを読むことを学ぶ。 タブがあなたに非常によく知られているように見えるとすぐに、あなたは作品を演奏することについてより自信を持って感じることができます。 あなたがそれを知る前に、あなたはすでに名手のようにそれを演奏しています。それは非常に良いウォームアップ作品であるため、私は学ぶために任意の初心者のクラシックギタリストのためにこの曲を含めることを選んだ。
あなたは、より現代的な曲を再生する前に、それを数回再生することができます。 運指の技術は、あなたが他の曲を再生することを決定した時点でよく油を塗ったあなたの指の関節を持つことになります。
私は誰がこの曲を作曲したのか、書いたのか分かりません。 私たちが知っていることは、それがクラシックギターに最適な非常に人気があり、非常に美しい作品であるということです。 それは私が触発されたいときに私が演奏するそれらの曲の一つです。 ノートとメロディーの動きにはこの魅力があります。 私は私の目を閉じて、何度も同じ和音を演奏し続けることができます。私たちのほとんどは”スペインのロマンス”として曲を知っています。
しかし、それは異なる名前で来る。 一部の人々はそれを”Romance de España”、”Romance of The Guitar”、または”Romance D’Amour”と呼んでいます。 音楽学者はそれを”Estudio en Mi de Rubira”と呼んでいますが、ほとんどの人は単に”Romanza”と呼んでいます。 しかし、あなたはこのクラシックギターの音楽作品を呼び出し、それは最も崇高なの一つです。 それはあなたの精神を持ち上げ、誰にでもドンキホーテを発揮することができます。なぜ私は初心者のためにこれをお勧めしますか？
まあ、この作品はあなたがそれを学んだり習得したりするために急いではありません。 あなたは彼らの習得に取り組んでいる間、あなたは、個々のノートの意味にもっと集中することができます。 そのテンポも遅いです。 これはまだ巧みな指を開発している人に最適です。あなたがピンクパンサーのファンではない場合でも、私はあなたがすでにそのテーマを聞いたことがあると確信しています。
Pink Panther by Henry Mancini
Pink Pantherのファンではない場合でも、私はあなたがすでにそのテーマを聞いたことがあると確信しています。 この気まぐれな曲を過小評価しないでください。 第37回アカデミー賞にノミネートされ、メアリー-ポピンズと彼女のミュージカル-ワンダーランドにノミネートされた。 これは、任意の楽器で動作する楽器の構成です。 私はそれのための古典的なギターの完璧な見つける。 どうして？あるフレットから別のフレットに指をスライドさせる必要があるいくつかのノートがあります。
あなたはこのためにスチール文字列のアコースティックギターを使用する場合は、あなたの指のパッドをカットする可能性があります。 実際は、ひもの全体の長さに沿って滑らせ、決してあなたの指の苦痛を持っていません。 あなたが曲げなければならないメモもあります。 ナイロンひもでそうすることはそんなに容易である。この曲はプレイするのはとても楽しいです。
ナイロン弦の低音の音は、楽曲の低音の音を模倣するのに最適です。 それはまた、あなたの指のための素晴らしい運動ですので、あなたは他の曲を再生するための準備以上のものになります。
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そっと話す、ニノロタによる愛
ほとんどの人 しかし、彼らはそれを聞いた瞬間、彼らは常に1972年のフランシス-フォード-コッポラ映画の古典、”ゴッドファーザー”を参照します。 彼らはMarlon Brando、Robert Duvall、Al Pacinoの思い出に残るシーンを想像し始めることができます。 いくつかの人は、誰もが認めるマフィアのボスであることについてノスタルジックな感じさえするかもしれません。 それは私たちのほとんどが”ゴッドファーザーからの愛のテーマ”として知っている”そっと話す、愛”の魅力です。
その柔らかく、ほとんど子守唄のようなメロディーは、この曲はクラシックギターのための完璧なものにします。 ナイロンひものより柔らかく、より穏やかな性質のために部分によって必要なくねりを容易に行うことができる。 他の初心者の作品と同様に、”そっと話す、愛”は、最初はゆっくりと意図的に演奏されるのが最善です。 あなたはすでにタブの正しい配列を習得した時点で、いくつかの派手な運指のテクニックを導入し始めることができます。これは私が一人でいるときにいつも演奏する別の曲です。
私は曲を演奏するようにあまりにも悪い私はキューバの葉巻を持っていません。 それは本当に私に暴徒の栄光の日を追体験する機会を与えてくれたでしょう。
モーリス-ラヴェルのボレロ
素晴らしい音楽を作ることは、楽器の主成分を演奏することを含めるだけではありません。 例えば、ギターを弾くことはすばらしい部分を作成するためにひもだけを含む必要がない。 また、リズムボードとして、または打楽器として使用するギターのボディを持っています。 これはまさに”ボレロ”を演奏するために必要なものです。
モーリス-ラヴェルのこの曲は、ギターのボディを時折叩く必要があります。 それはギターの前面の響板にすることができます。 また、あなたのために、より便利である方、楽器の側面をタップすることができます。 結果は、弦楽器の美しい音と打楽器の素晴らしいリズムを持っている音楽作品です。曲のfingerstyleは、私がすでにこのリストで言及したものよりも少し速いです。
しかし、他のすべてのものと同様に、遅く始めるのが最善です。 あなたがここに焦点を当てるべきことが一つあります。 あなたの親指は、常に曲のベースとして6番目の文字列を再生されます。 そして、あなたはリズムを維持するために忙しいですが、あなたの他の指はまた、第1-第3の文字列に高音を再生されます。 これらの和音を同時に演奏する方法を学ぶことは非常に重要です。あなたがハリーポッターシリーズの火のゴブレットの部分を見ているなら、私はあなたがこの曲を認識するだろうと確信しています。 エドヴァルド-グリーグは1875年にこの曲をオーケストラのために作曲し、ピア-グントの劇中のシーンの一つのスコアとして作曲した。 元のノルウェー語のタイトルの英語翻訳で論争があったが、この音楽作品は21世紀の最も有名な曲の一つであることは間違いありません。
人々が特定の楽器のために特別に作曲する曲があります。 このスティングの歌はその一つです。 スティングはこの曲をクラシックギターのために特別に書いた。 あなたがスティングのファンであるかどうかは本当に問題ではありません。 重要なのは、この曲はあなたが古典的なギターで学び、習得するための優れた作品であるということです。
クラシックギターでこれを演奏すると、曲の自然な深さが得られます。 その素敵なまろやかな音を達成するために他の楽器のための必要はありません。 ギターのコードも、絶対的な初心者のために、マスターすることは困難ではありません。 私はこの作品について好きなことは、それはあなたがあなたのfingerpickingスキルを開発するのを助けることができるということです。 いくつかは、主要な問題であると和音の非線形パターンを見つけることができます。 しかし、それは暗記しやすい特徴的な進行を持っています。”私の心の形”を再生する方法を学ぶことはあなたにあなたの友人を呼び出すための別の良い理由を与えるでしょう。
あなたは氷の冷たいビールの樽とあなたのおなかを埋めるよくグリルした肉のいくつかの料理で曲を演奏することができます。
私はカミラCabelloのヒット曲”Havana”の曲が大好きです。 それはあなたがソファからあなたのパートナーを引っ張って、踊りを開始したいように感じさせるそれにその古典的なサルサの雰囲気を持っています。 また、リズムとブルースのポップの古典的なビートを持っています。 それはまた非常に蒸し暑いです。 Ana de Armas、Anabelle Acosta、Salma Hayekが私の目の前で（Hayekはメキシコ人ですが）蒸し暑い目で踊っているのを想像することができます。
今、私は間違って取得しないでください。 この曲は大ヒットですが、それは私が今まで見た中で最も簡単なギターの和音の一つを持っています。 クラシックギターで弦をかき鳴らすだけで、GmとDの二つの基本的な和音を習得する必要があります。 メモごとに再生する場合は、fingerstyleが非常にトリッキーになることを期待してください。それにもかかわらず、これは古典的なギターで学ぶ価値のある曲です。
それにもかかわらず、これは古典的なギターで学ぶ価値のある曲です。 クラシックギターの自然な低音の音は、曲の低音の曲を作り出すのに最適です。 それはあなたの最も大切な友人のいくつかを楽しませるための完璧な作品です。 ハバナはプレイするのは非常に楽しいです初心者のための簡単なクラシックギターの歌です。
デスパシト・ルイス・フォンシ
ルイス・フォンシは2017年1月に「デスパシト」をリリースしました。 それは本当に電波でそれをうまく運賃しませんでした。 この曲がポップスターのジャスティン-ビーバーをフィーチャーするためにリミックスされたとき、”Despacito”は最大のブレークを得た。 これにより、この曲はスペインをテーマにしたポップミュージックについて国民の関心を再燃させることができました。 それはマカレナの後に最もホットなラテンポップ曲です。それはプレイすることは非常に楽しいですので、私は作品が大好きです。
私はまた、その全体的な構造が好きです。 これは、歌詞が曲の基礎を提供した曲の一つです。 ほとんどの作詞家は、歌詞にインクを入れる前にメロディーから始まります。 “Despacito”は逆です。 Fonsiは、彼が調性の構成を構築し始める前に歌詞から始めました。ここでの秘密は、カポを使用することです。
あなたはまだそれを開いて再生することができます。 しかし、あなたの曲のピッチを上げることができれば、曲ははるかに美しくなります。 私はカポを使用することをお勧めします理由です。 あなたはクラシックギターでこの曲を演奏している場合、これは特にそうです。
Bourree In E Minor By Bach
“Bourree in E Minor”を演奏すると、指の能力が限界を超えて伸びます。 音楽作品は、演奏指の非常に高速な動きを必要とします。 彼らは多くの場合、急速に連続して異なるフレットの文字列を押す必要があります。 画面を下に移動するときに別の行のボタンを押す必要があるモバイルアプリのゲームの1つをプレイすることにすでに慣れている場合、これは簡このヨハン*セバスチャン*バッハの古典は、初心者のために困難なことができます。
それにもかかわらず、それは多くのギタリストが彼らのレパートリーに含めるそれらの作品の一つです。 結局のところ、バッハは弦楽器のために特別に曲を作曲しました。 バッハは、より従来のかき鳴らす方法ではなく、弦を摘み取って曲を演奏することを望んでいました。私はあなたが一日でこれを習得することを約束することはできません。
しかし、私はあなたができるだけゆっくりと指の動きを通過することによってピースを釘付けすることができることを知っています。
そこに誰かがいますか？ 私は3つの理由のために学ぶために初心者のためにこの曲を含めました。 まず、あなたは多くのギタリストが今日の標準を考慮するいくつかのfingerpickingパターンを学びます。 これらのパターンを学習すると、簡単に他の曲を再生するのに役立ちます。 それは古典的なギターにある必要はありません。 これらのパターンは、スチール弦のアコースティックギターでも使用できます。第二に、曲のコード進行は非常に中立です。
これは、それが非常に簡単にあなたがこのピンク-フロイドの曲を習得するために作る必要があります。 第三に、曲の全体的な配置は単調ではありません。 あなたはまだ美しいメロディーを識別することができるようになります。
初心者のクラシックギタリストのための曲として、”Is There Anyone Out There”は楽しみに満ちていることを約束します。 遅いそれを再生したり、ペースを拾うと音はまだ美しいものになります。 これはあなたが練習の終わりに達成を見つける部分である。 あなたが好きではない何かを学ぶために自分自身を強制するように感じることはありません。
Let It Be by The Beatles
ほとんどの人がこの曲のアコースティックバージョンを愛しています。 しかし、私はクラシックギターで演奏したときに耳にそれがより快適であることがわかります。 結局のところ、ポール-マッカートニーは、ポールがわずか14歳のときに、彼の心から離れた母親、メアリー-パトリシア-マッカートニーへのオマージュとして曲を書いた。 私はしばしば、人々が”Mother Mary”というフレーズのために歌に聖書の解釈を与えることが面白いと思います。 彼らは明らかにポールの母親が”メアリー”と命名されたことを知りませんでした。fingerpickingパターンは習得しやすいです。
あなたの指の関節は、彼らが必要とする運動を取得します。 コード進行も簡単です。 そして、あなたが他の楽器でそれを演奏しなくても、あなたのクラシックギターは、それに値する正義を歌に与えるのに十分です。
あなたの友人の前でこのメロディーを演奏することは、彼らがそんなに良い感じにすることは確実です。
あなたの友人の前でこのメロ それはより平和で、よりリラックスした夜のための素晴らしい曲です。
Stand by Me by Ben E.King
Stand by Me by Ben Kingは、私が本当に楽しんでいるもう一つの簡単なクラシックギターの歌です。 それは低音を再生することを学んでいるか、独自のユニークなfingerstyleを開発しているかどうか、このベンE.キングの傑作は最高です。 コード進行はとても人気があるので、私はまだ熱心に曲を演奏する方法を知らないギタリストに会わなければなりません。そして、それはこの1950年代のヒットの本当の美しさです。
メロディーはあなたの上に成長します。 ベースラインはあなたの魂を目覚めさせる。 わずか数ピックでは、あなたはすでにビートに強打あなたの心を感じるでしょう。 あなたが高音に到達するとすぐに、あなたはすでに完全に目を覚ましています。 ナイロン弦の素晴らしい音は、音をさらに美しくします。 それは微妙です、はい。 しかし、それはあなたの魂に話すこの紛れもない方法を持っています。この曲はあなたのギター演奏の基礎の多くを教えています。
これらの基礎を習得することはあなたのギターの遊ぶ旅行の多くのドアを開ける。
アンダンティーノIn G By Ferdinando Carulli
ほとんどの初心者の古典的なギタリストは、彼らが学ぼうとしている曲は非常に退屈であると不平を言う。 これはCarulliの”GのAndantino”の場合ではありません。 確かに、それはそれに非常に柔らかいメロディーを持っています。 しかし、歌の美しさを否定することはできません。16小節しかないので、私はこの作品を含めました。
それは多くの初心者の古典的なギタリストの注意のスパンに今日右に合うには十分に短い。 それはギター演奏の基本を学ぶあなたを維持するのに十分な長さです。
あなたはその調和の面であなたが今まで再生されます最もカラフルなクラシック音楽としてこの作品を見つけるでしょう。
あなたは
Half the World Away Oasis
あなたはまだギター演奏のクールなfingerstyleタイプのためにあなたの指の動きを調整する溝を見つけようとしている場合は、”Half The World Away” 私はここに記載されている曲のほとんどは、いくつかの深刻なfingerpicking技術を必要とします。このオアシスの曲は、主にすべての今してピッキングのビットでかき鳴らすことを含みます。
それは非常にクールに聞こえるメロディーになります。 あなたはどこでもそれを再生することができます。 私はしばしば友人の会社で遊ぶのがとても楽しいと感じます。 彼らは歌詞を知る必要はありません。 彼らは歌のシンプルなメロディーのために常に即興することができます。
ラクカラチャ
私はこのスペインの古典で私のリストを切り上げることができます。 誰が”La Cucaracha”を書いたり作成したりしたのかは誰も知りません。 しかし、それはすべての時間の中で最も永続的な曲の一つです。 それは革命の間にメキシコの歴史の中でその場所を発見したかもしれません。私たちのほとんどは、この曲をSpeedy Gonzalezのお気に入りの曲として知っています。
ジャズの伝説でもあるルイ-アームストロングがこの曲を演奏したことを知っているのはほんの数人だけです。 曲は明るいですし、基本的なfingerstyleテクニックを練習するのに最適です。 私は男の子と一緒にいるときはいつでも”La Cucaracha”を演奏するのが大好きです。 それは他のような党の上で活気づけることができません。私は古典的なギタリストのための最も簡単な曲のこのリストで私ができる限り包括的になろうとしました。
私は古典的なギターのための最も簡単な曲のリストを持っています。 しかし、私はあなたのお気に入りのいずれかが含まれていない場合は、以下のコメントで自分の考えで私を打つ。p>
私の名前はクリスであり、私は覚えている限り、音楽とギターのための情熱を持っていました。 私はミュージシャン、音楽教師、ギアヘッド、音楽愛好家である私の友人の何人かとこのウェブサイトを始めたので、私たちは高品質の音楽関連コンテンツだけでなく、インターネット上で最も正確で詳細なギアレビューとデモ情報のいくつかを提供することができました。私は13歳（今は15年以上）からギターを弾いていて、すべてのもののギターの熱心なコレクターです。
私はギターを演奏してきました。
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ンプ、ペダル、ギター、ベース、ドラム、マイク、スタジオ、レコーディングギア、私はそれをすべて愛する。私はペンシルベニア州西部で生まれ育ちました。
私はペンシルベニア州西部で育ちました。
私の背景は、ヤングスタウン州立大学で学士号を取得し、私のエンジニアリングの経験で私はギターアンプとエフェクトのデザイナーとして開発し 私の真の情熱は、私は、設計構築され、ギターアンプや電子機器の広い範囲を修理しました。 ここでギターのロビーで、私たちの目的は、音楽コミュニティの残りの部分と音楽やギアのための私たちの情熱を共有することです。