15世紀と16世紀のヨーロッパでは、木版画は版画と印刷の一般的な技術でしたが、芸術的媒体としての使用は17世紀に減少し始めました。 彼らはまだ新聞や年鑑などの基本的な印刷機の仕事のために作られました。 これらは、テキストでレリーフで印刷された単純なブロックを必要としました—ではなく、本のイラストや芸術的な版画で精巧な凹版の形で、タイプとイラ
現代の木彫り技術の始まりは、18世紀末から19世紀初頭にかけて、イギリス人のトーマス-ビーウィックの作品で発展しました。 ベウィックは、一般的に木版画で使用される森ではなく、ツゲのような硬い森を刻んだ、と彼は代わりに側のブロックの端を刻んだ。 より堅い森の穀物に対して働くことのために適していないwoodcuttingナイフを見つけて、Bewickはburin（かgraver）、V字型切断の先端が付いている彫版用具を使用した。 トーマス-バルストンが説明するように、ベウィックは以前の木彫家の銅版画の黒い線を模倣しようとする試みを放棄した。 頻繁に主張されているように、木彫りの発明者ではありませんが、彼は木のブロックにグラバーによって作られた切開が白で印刷されているので、媒体の適切な使用は、できるだけ白い線と領域に彼のデザインをベースにすることであり、彼は彼のグラバーを描画楽器として使用し、オリジナルの芸術として媒体を使用する最初の人になったことを認識しました。”19世紀の初めから、ベウィックの技術は徐々に、特に英国と米国で、より広く使用されるようになりました。
Alexander Andersonはこの技術を米国に導入しました。 ビーウィックの仕事は彼に感銘を与えたので、彼はビーウィックの技術をリバースエンジニアリングし、模倣した—彼はビーウィックが木を使用していることを学ぶまで、金属を使用して。 そこには彼の学生、ジョセフ-アレクサンダー-アダムスによってさらに拡大された。
イラストレーション出版の成長edit
光と影の詳細を解釈するだけでなく、1820年代以降、彫刻家はフリーハンドの線画を再現する方法を使用し 彫刻家は、アーティストの図面の印刷可能な線を生成するために、ブロックのほぼすべての表面を切り取らなければならなかったので、これは、多くの点 それにもかかわらず、それは木彫りの最も一般的な使用になりました。
例としては、Punch magazineの漫画、Illustrated London Newsの写真、Lewis Carrollの作品に対するSir John Tennielのイラストがあり、後者はDalziel Brothersの会社によって刻まれています。 アメリカ合衆国では、Harper’S Weeklyのような木彫りの出版物も定着し始めました。
イギリス生まれの彫刻家フランク-レスリーは、イラストレイテッド-ロンドン-ニュースの彫刻部門を率いていたが、1848年に米国に移住し、木材彫刻を作るための労働力を分割する手段を開発した。 単一のデザインはグリッドに分割され、各彫刻家は正方形で作業しました。 ブロックは、その後、単一の画像に組み立てられました。 この過程はフランク・レスリーの『イラストレイテッド』紙の基礎となり、南北戦争の場面を描いたハーパーズと競い合った。
新しい技術と技術編集
19世紀半ばまでに、金属に木彫りを再現できる電気型が開発されました。 この方法により、単一の木版画を印刷店に販売するために大量生産することができ、オリジナルは摩耗することなく保持された。
1860年まで、彫刻のために働くアーティストは、木版の表面に直接ペイントまたは描画しなければならなかったし、元のアートワークは、実際に彫刻家によっ しかし、1860年、彫刻家のトーマス-ボルトンが写真をブロックに転送するプロセスを発明しました。
ほぼ同時に、フランスの彫刻家は、クロスハッチング（別の角度で交差する平行線のセット）がほぼ完全に排除された修正された技術（部分的にBewickの 代わりに、すべての色調のグラデーションは、さまざまな厚さと近さの白い線によってレンダリングされ、時には最も暗い領域の点に分割されました。 この技法は、ギュスターヴ-ドレの後の木彫りに現れます。
19世紀の終わりに向かって、ボルトンの”木の上の写真”プロセスとフランスの学校によって開始された増加した技術的な妙技の組み合わせは、木彫りに水の色の洗浄で図面を再現する手段としての新しいアプリケーションを与えた（線画とは対照的に）と実際の写真。 これは、1890年代のストランド誌のイラストに例示されています。 新しい世紀では、ハーフトーンのプロセスの改善は、この種の生殖彫刻を時代遅れにしました。 あまり洗練されていない形で、それは1930年頃まで広告や貿易カタログで生き残った。 この変更により、木彫りは、それ自身の権利で創造的な形として開発するために自由に残された、ジョセフCrawhall IIとBeggarstaff兄弟のような芸術家によって1800年代後半にprefigured動き。
ティモシー-コールは伝統的な木材彫刻家であり、センチュリー-マガジンなどの雑誌からの手数料で博物館の絵画からのコピーを実行しました。