altを定義するために来たミュージシャン。80年代後半から90年代にかけてのカントリーブームは、カントリーミュージックの確立とその時代の精神の外にあると考えられていた。 ルシンダ-ウィリアムズとして、最高のaltの一つ。当時のカントリー-ミュージシャンは、”私は間違いなく私がナッシュビルのまっすぐなカントリー-ミュージック産業と呼ぶものの一部を感じていません。 私は間違いなくその世界と接続されていません。 私はスティーブ-アールと一緒にここでは無法者とみなされていると思います。”
用語alt。カントリー（”insurgent country”と呼ばれることもある）は、70年代後半から80年代にかけて流行し始めたポップなカントリーミュージックを避けた多くのミュージシャンを描いている。カントリーは時にはロック、さらにはパンクの味を注入され、スティーブ-アールの1988年の曲”Copperhead Road”は百万枚以上を販売している典型的なaltの一つです。時代のカントリーソング。
そのルーツは、ハンク-ウィリアムズ、マール-ハガード、ウェイロン-ジェニングス、ウィリー-ネルソンなどのカントリー-ミュージックのアイコンに戻っているが、altへの最も直接的な関連性のある先駆者である。カントリーは、60年代後半から伝統的なカントリーミュージックとロックのミックスを演奏していたグラム*パーソンズとフライング*ブリトー兄弟です。
最高のalt。カントリー-ミュージシャンは幅広い層に支持されている。 1995年、アルバム”No Depression”をリリース。カントリー-パイオニアのテューペロおじさんは、経済についてのカーター家族の歌詞からそれを取った：”天国にはうつ病はありません”–自分自身を”alt”と説明した。国…それが何であれ！”
ここでは10最高のaltへの私たちのガイドです。カントリーミュージックの独自のブランドでマークを作るためにそんなにやった80年代と90年代からのカントリーアーティスト。/p>
テュペロおじさん
ある程度alt。カントリー-ムーブメントは、カントリーに影響を受けたロック-グループUncle Tupeloのファン層を中心に90年代初頭に結晶化した。 トリオの最初のアルバム、No Depressionは、永遠に最高のaltの中にそれらを配置するターニングポイントと考えられています。カントリー-ミュージシャン。 1989年から1993年までテューペロおじさんと多くの成功を収めていたジェフ-トゥイーディは、ウィルコと実験的なロック-フォークを作るために去った。 また、ジェイ-ファラーやマイク-ハイドーンも参加していたアンクル-テューペロは、ライアン-アダムスのウィスキータウンやドライブバイトラッカーズに影響を与え、歌手のジェイソン-イスベルも参加した。 ハイドルンは彼らの役割について語った: “私たちはウディ-ガスリーから始まり、60年代初頭とフライングブリトー兄弟に続いたボールを拾っていました。 ジャンルは始めていませんでした。 私たちはかなり良い音楽の長いラインに貢献しました。 それは私たちがその時にそれを見た方法です–曲のために正しいことをしています。”Uncle Tupelo’s wakeに続いた他のバンドの中には、彼らの楽しいaltのいくつかにラテン語の才能をもたらしたThe Mavericksがいました。カントリー調の曲。
ウィスキータウン/ライアン-アダムス
ウィスキータウンは1994年にノースカロライナ州で結成された。 1年後、ライアン・アダムスはデビュー・シングル『Faithless Street』(with irony,you can bet)で歌ったが、「パンク・ロックが歌うのが難しかったので、私はこのカントリー・バンドを始めた。”ウィスキータウンは、アダムスがソロキャリアを開始するために2000年に去る前に三つのスタジオアルバムを作り、バンドなしで思い出に残る印を作った。 ソロ-デビュー-アルバム”Heartbreaker”では、エミルー-ハリスが”Oh My Sweet Carolina”のバッキング-ボーカルを担当した。 このアルバムは批評家に高く評価され、ロスト-ハイウェイでリリースされたフォローアップのゴールドはグラミー賞にノミネートされた。 アダムズは決して純粋な国ではなかったが、彼の心に響く叙情的なニュアンスと音楽的な感性は彼をaltにした。現代の時代のための国の星。
ライル-ラヴェット
ライル-ラヴェットは最高のaltの一つとしてチャンピオンになりました。偉大なシンガー-ソングライターのガイ-クラークによるカントリー-ミュージシャンは、タウンズ-ファン-ザントとともに、彼の曲で彼の個性を表現するためにテキサ ラヴェットの音楽は、常にロックンロール、カントリー、フォーク、ブルース、ゴスペルの革新的な融合であり、彼をキー altにしたものです。国の図は、そのような、巧妙な知覚と機知に富んだ歌詞を書くために彼の能力でした。 彼は時々altと共同執筆しました。ロバート-アール-キーンなどのカントリー-スターが、1988年のアルバム”ポンティアック”の”If I Had A Boat”のように、彼自身の独特の曲がカントリー-ミュージックを祝って破壊した。 その他の知的で識字alt。この時代のカントリー作家には、ジェームズ-マクマティやトム-ラッセルがいる。
Rosanne Cash
Rosanne Cashはジョニー-キャッシュと彼の最初の妻、Vivianの長女ですが、彼女の輝かしい音楽の両親ではなく、彼女自身の華麗な作品を通じて有名な評判を得ています。 彼女は80年代に優れたアルバムを作ったが、おそらく最高のものは1996年にキャピトル-レコードのために10曲のデモ（実際には11曲に及ぶ）を録音したものである。 ギタリストのラリー-キャンベルをフィーチャーしたこのスタークで動くアルバムには、フランスの作家シドニー＝ガブリエル-コレットについての素晴らしい曲”The Summer I Read Collette”が含まれている。 これは、最高の順序の知的で識字国の音楽です。 彼女は2015年にカントリーミュージックの殿堂に殿堂入りしたとき–元夫と仲間のaltによって見られました。カントリー-グレイト-ロドニー-クロウエルは、”私の人生はすべて、私はソングライターになりたかった。 私の人生の中で最も説得力のある力は、良いソングライターになることです。”
The Jayhawks
the jayhawksは1985年に歌手のMark Olson、ギタリストのGary Louris、ベーシストのMarc Perlman、ドラマーのNorm Rogersによって結成されました。当時のカントリー・ミュージシャン。 ミネソタ州ミネアポリス出身のバンドは、ディパーテッド-オルソンなしでは依然として強くなっており、近年はキンクスのR.E.M.やレイ-デイヴィスとコラボレーションしている。 彼らは特にスペインで、ヨーロッパで非常に人気があります。 彼らは時にはより伝統的なカントリーミュージックバンドのように聞こえたが、ジェイホークスの傑出したアルバム、1992年にアメリカの録音のために録音されたHollywood Town Hallはaltのモデルであった。カントリーの作詞作曲とハーモニーの歌、ライアン-アダムスとロビー-フルクスに影響を与えた。 JayhawksのギタリストでボーカリストのLourisは、”私たちは自分の小さなポケットを定義し、自分の声を見つけました。”
Nanci Griffith
80年代、音楽の世界が本当にNanci Griffithに気づき始めたとき、ナッシュビルは主にランディ-トラヴィスのような素晴らしい声を持つ伝統的な男性歌手を宣伝していた。 しかし、女性altの小さなバンド。kd LangやMary Chapin Carpenterなどのカントリー歌手は、カントリーミュージックの歴史の中で最も芸術的に肥沃な時期の1つに貢献していました。 グリフィスは、マスター観察ストーリーテラーと巧みで感情的な歌手だった、とこの開発の重要な部分でした。 彼女は彼女がWoodie GuthrieとLoretta Lynnに触発されたと言い、彼女自身の曲は他の数十人のミュージシャンによってカバーされています。 先駆的なシンガーソングライターとして、GriffithはJimmie Dale Gilmoreや驚くべきIris DeMentなどのアーティストのために地面を壊しました。 グリフィスの80年代後半のアルバムのトリオ–ローンスターの心の状態、少し愛の問題と一つの公正な夏の夜-フォークと現代の国の見事なブレンドです。
Lucinda Williams
Lucinda Williamsは1953年にルイジアナ州レイクチャールズで生まれ、学術的な環境で育ちました。 彼女の父、ミラー、詩人と教授は、彼女のメンターだった。 彼女の影響は、ハンク-ウィリアムズやチャールズ-ブコウスキーのような詩人と同じくらいのミュージシャンだったと語っている。 彼女が彼女の歌を”小さな短編小説”と表現したのも不思議ではありません。 彼女は1978年にレコーディングを始めたが、ウィリアムズは1998年の画期的なアルバム”Car Wheels On A Gravel Road”が彼女を最高のaltの一人として確立するまで、ルーツミュージック愛好家の間でほとんど秘密にされていた。カントリー-ミュージシャン。 このアルバムは、再録音の激動と描かれた歴史を持っていたが、最終的な製品は、アメリカの物語に素晴らしいサウンドトラックの一つとして機能します。 ウィリアムズは2002年にタイム誌によってアメリカのベスト-ソングライターに選ばれた。
パティ-グリフィン
パティ-グリフィンはボストン-フォーク-クラブ-シーンの周りに歯を切り、この非常に才能のあるシンガー-ソングライターは、多くのジャンルの音楽をカバーしている人の良い例です。 素直な誠実さと美しさの作詞家（altと同じように）。国の著名人メアリー*ゴーティエ）、彼女は強力なソプラノの声を持っています。 彼女の著名なキャリアの間にグリフィンはalt内に移動しました。カントリー-スペクトラム（特に初期のアルバム”Living With Ghosts”では）だが、フォーク-レコードやアメリカーナ-レコードでも成功している。 2010年の”ダウンタウン-チャーチ”でグラミー賞のベスト-トラディショナル-ゴスペル-アルバムを受賞した。 彼女の賛美者の中には、彼女の曲の3つを録音したDixie Chicksがいます。 グリフィンはaltと定期的に働いています。ジュリーやバディ-ミラーなどのカントリースター。
スティーヴ-アール
あなたはスティーブ-アールをミドル-オブ-ザ-ロード-カントリー-ミュージシャンとは決して言えませんでした。 ハンク-ウィリアムズやタウンズ-ファン-ザントと同じくらいブルース-スプリングスティーンに負っている情熱的で揮発性のある男で、Mcaのためのアールの最初のアルバムには、ギター-タウン、エグジット-O、コッパーヘッド-ロードなどの古典が含まれている。 彼はナッシュビルの設立からの彼の発散と彼自身の曲を書くことは、彼が彼の音楽のスタイルと内容の制御を維持したことを意味するという事実 “私は本当に私がカントリーミュージックを救うことができると思った、”アールは言った。 “私は私ではないと思ったが、私は何かの一部になることができました。””Copperhead Road””のようなシングルはロック-ラジオ局でほぼ独占的に演奏されていたが、彼はカントリー-ミュージックを構築し、”El Corazón”（1997年）のようなアルバムでは異なるジャンルの間を楽にスライドさせた。 リハブで書かれたアールの曲”Good-Bye”は、altの最高の生の憂鬱を持っています。カントリー-ストーリーテリング…
ジリアン-ウェルチ
ジリアン-ウェルチはカリフォルニア大学に行って写真を勉強し、最高のaltの中でユニークです。カントリーミュージシャン、彼女の十代の若者たちのゴスロックバンドでベースを演奏し始めた。 彼女はブルーグラスの伝説スタンレーブラザーズを初めて聞いたときに重要な瞬間が来ました。 それは、彼女が信じているときです、彼女はひらめきを持っていました。 “私は私の音楽を見つけた”と彼女は言った。 その結果、音楽パートナーでギタリストのデイヴ-ローリングスとともに、偉大なaltの一つとなった。カントリー-デビュー-アルバム：1996年の復活、有名なTボーン-バーネットによってプロデュース。 その後のアルバムにはaltが収録されている。国の宝石。 ウェルチは、彼女の世代の最も繊細で最も興味深いシンガーソングライターの一人です。
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