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SIX GREAT AFRICAN AMERICAN MUSICALS

African American Musical Theater

Background:

20世紀の変わり目の前に、Black Musical Theaterのアイデアは、ブラックフェイスでステレオタイプの”クーンの歌”を演奏する、ヨーロッパ系アメリカ人のパフォーマーによって作成された黒人生活の中古の扱いでした。 これは、ウィル・マリオン・クックやボブ・コールのようなアフリカ系アメリカ人の作曲家や叙情家が1898年にブロードウェイに黒人のミュージカル・コメディを持ち込んだことによって変化し始めた。

クックのClorindy、またはケーキウォークの起源、時間の長いスケッチは、権威あるブロードウェイの家、カジノ劇場の屋上庭園で再生する最初のオールブラック コールの『ア・トリップ・トゥ・クーンタウン』(a Trip to Coontown)は、黒人が脚本、監督、演奏した最初のニューヨーク・ミュージカル・コメディである。

ボブ-コールとジョン-ロザモンド-ジョンソンとジェームズ-ウェルドン-ジョンソンの兄弟は、アフリカ系アメリカ人の歌の叙情的な洗練を高めることに焦点を当てた。 彼らの最初のコラボレーションは、スイカ、カミソリ、および以前の”クーンの曲の典型的な”ホットママ”を除いた新しい叙情的なスタイルで書かれたラブソング”Louisiana Lize”であった。”

コールとジョンソン兄弟は、ブリッジポートのベル、レッドムーン(ジョー-ジョーダンと)、シューフライ連隊、ニューポート、ハンプティ-ダンプティ、サリー-イン-オア-アリー(ボブ-コールの”竹の木の下で”をフィーチャー)などのミュージカルを制作した。

バート-ウィリアムズとジョージ-ウォーカーは、”Two Real Coons”と呼ばれ、1896年に”The Gold Bug”と呼ばれる音楽的な茶番で名声を得ました。 デュオのケーキウォークのパフォーマンスは、観客の注目を集め、彼らはすぐにこのダンスと非常に密接に関連付けられ、多くの人々がその創始者と考えてい 彼らはその後、ラッキー・クーン、ハムの息子、ポリシー・プレイヤーズを含むいくつかの小さな作品をまとめましたが、彼らの究極の目標は、自分たちのブロードウェイ・ミュージカルを制作し、主演することでした。 そこで彼らはサンフランシスコのタイムズに戻って考え、ポール-ローレンス-ダンバー、ジェシー-A-シップ、ウィル-マリオン-クックと一緒に”ダホメー”(1903年)を制作した。

1911年にはボブ・コールが亡くなった。 ウィル-マリオン-クックとジョンソン-ブラザーズは新しいキャリアを追求し、バート-ウィリアムズはジーグフェルド-フォリーズに移り、ブラック-ミュージカル-シアターは中断した。 -ウィキペディア(編集)

六つの偉大なアフリカ系アメリカ人のミュージカル

TREEMONISHA

Treemonisha–スコットJoplin
Treemonisha-スコットJoplin

$1,000

このポスターは、ブロードウェイの実行前に、ヒューストンのグランドオペラの生産のワシントンのトライアウトのためのものです。 (ワシントンD.C.、1975年。 サイズ:22×14″(56x36cm))ウィンドウカードポスター、いくつかの摩耗とエッジでの取り扱い、いくつかの光の折り目が、非常に良いか良い、明るい色で。)

スコット-ジョプリン
ラグタイム音楽のマスターであり、1911年にアーカンソー州のプランテーションを舞台にしたアフリカ系アメリカ人の生活と文化の祭典として”Treemonisha”を書いた。 このオペラは、1972年の最初の完全な公演の前にほとんど知られていませんでした。 ジョプリンは1976年に”Treemonisha”でピューリッツァー賞音楽賞を受賞した。 音楽史家のギルバート-チェイスは、この公演が再現されたときに、”何千人もの喜んだリスナーと視聴者に創造的な活力と道徳的なメッセージを授けた”と述べた。 この黒いオペラの音楽スタイルは、20世紀初頭の人気のあるロマンチックなものです。 それは”魅力的でピリッとしていて、深く動いている”と表現されており、一種のプレ-ブルース音楽、スピリチュアル、説教者と会衆をフィーチャーしたコール-アンド-レスポンス-スタイルのシーンなど、黒人の民謡や踊りの要素がある。 –ウィキペディア(編集)

YouTubeで見る:

Treemonisha(パート1)

ポーギーとベス

ポーギーとベス

ポーギーとベス–離婚シーン

$750

ジョージ-ガーシュウィンのオペラ、音楽、アイラ-ガーシュウィンとデュ-ボーズ-ヘイワードの歌詞、デュ-ボーズ-ヘイワードのリブレットは、彼のプレイポーギーに基づいている。

オリジナルの1935年の劇場ギルドの写真。 (型の原物8×10″(20x25cm。)二重重量の写真。 (ニューヨーク: 劇場ギルド、1935]印刷のための空白の余白にいくつかのマーキングがあり、鉛筆で現代的な印刷ノートと一緒に裏面に説明的なラベルを入力しました。)

写真は、トッド-ダンカンとアン-ウィギンズ-ブラウンとの離婚シーンのもので、ポーギーとベスの役割を作った。 彼らの隣にはj.Rosamond Johnson、弁護士Frazierの役割、そして様々なキャストメンバーがいます。p>

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ブロードウェイのガーシュウィンズのポーギーとベス、パート1からのハイライト' Porgy and Bess" on Broadway, Part 1

サンフランシスコオペラ–ガーシュウィンズ®:ポーギーとベス

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

ポーギー

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シモンソンによるアートワークとウィンドウカードのポスター。

2 2,500

ドロシー-ヘイワードとデュボース-ヘイワードの短編小説から脚色されたデュボース-ヘイワードによる四幕の演劇。.

オリジナルの演劇のためのシモンソンによる独特のアートワーク(劇場ギルド、1927。 サイズ:22×14″(56x36cm))ウィンドウカードポスター、保全紙で裏打ちされた、罰金の近くに。)

ポーギーのポーギーとベスへの進化

Thomas Heyward,Jr.の子孫であるDuBose Heywardは、サウスカロライナ州チャールストンの古い白人の家族の出身でした。 1925年、彼はニュース記事に触発され、黒人文化の彼の同情的な観察から引き出された彼の最初の、そして最も評価された小説、ポーギーを出版しました。 この本はベストセラーだった。

PORGY–The Play

ヘイワードの妻で劇作家のドロシー・ヘイワードは、物語の劇的な可能性を夫に説得した小説の舞台化を荒削りにした。 彼らは一緒に演劇を書いて、ベスの性格を強化し、フォークソングを取り入れ、ポーギーがベスをニューヨークに追っていることを示すより明るい結末を作った。

この小説がアフリカ系アメリカ人の文化を真剣に考えた最初のものの一つであったように、ポーギーはブロードウェイの舞台で黒人文化の最初の本格的なプレゼンテーションでした。 ヘイワーズは黒人のキャストがこの演劇を上演し、白人の観客にアフリカ系アメリカ人の生活の成熟した見解を提供すると主張した。 デュボーズ-ヘイワードは、多くの俳優たちが世代を超えて演劇の経験を持っていたことを、ステージ上のドラマを変えた協力者として信じていました。1927年10月10日から1928年8月まで、ギルド・シアターとリパブリック・シアターで上演され、ブロードウェイで初演された。 これは、ルーベン-マムリアンのブロードウェイ-デビューとなった。

ポーギーはその後、シカゴで11週間、ロンドンで11週間、ボストン、フィラデルフィア、シンシナティ、ワシントン、クリーブランド、ピッツバーグ、ボルチモア、デトロイト、サンフランシスコ、ロサンゼルスなど、米国北西部とカナダの都市でツアーに行きました。 ショーはニューヨークに戻り、1929年9月13日から10月までマーティン・ベック劇場で上演された。

ニューヨークでの合計55週間の後、ポーギーの元の主要なキャストのすべてが再び全国をツアーし、October14、1929、January1930に演奏しました。

ポーギーとベス–オペラ

ジョージ・ガーシュウィンは1926年にポーギーを読み、ヘイワードにオペラ版の共同制作を提案した。 1933年の秋、ガーシュウィンとヘイワードは劇場ギルドとオペラを書く契約を結んだ。 1934年の夏、ガーシュウィンとヘイワードはサウスカロライナ州フォリービーチ(チャールストンに近い小さな島)に行き、そこでガーシュウィンはロケールとその音楽の感触を得た。 彼はそことニューヨークでオペラに取り組んだ。 ニューヨークのアイラ-ガーシュウィンは、オペラの古典的な曲のいくつか、特に”It Ain’t Alfficient So”の歌詞を書いた。 “サマータイム”を含む歌詞のほとんどは、ヘイワードによって書かれたものであり、ヘイワードはリブレットも書いていた。 1935年のニューヨーク-タイムズの記事で、ガーシュウィンはポーギーとベスをフォーク-オペラと呼ぶ動機を説明した。

“ポーギーとベスは民話である。 その人々は自然に民俗音楽を歌うでしょう。 私が最初に音楽の仕事を始めたとき、私は音楽をすべて一枚にしたかったので、オリジナルの民俗資料の使用に反対しました。 したがって、私は自分のスピリチュアルとフォークソングを書きました。 しかし、彼らはまだ民俗音楽です—したがって、オペラ形式であること、ポーギーとベスは民俗オペラになります”。

ポーギーとベスは、それがブロードウェイに移動する前に、1935年9月30日にボストンで最初に実行されました。 それは古典的に訓練されたアフリカ系アメリカ人の歌手のキャストを特色にしました-当時の大胆な芸術的選択。 1976年のヒューストン・グランド・オペラでは、当初は不人気だったが、新たな人気を得て、現在では最もよく知られ、最も頻繁に上演されるオペラの1つとなっている。

ポーギーとベスのリブレットは、ポーギー、チャールストンのスラム街に住んでいる障害のある黒い通り乞食の物語です。 それはクラウン、彼女の暴力的で所有的な恋人、そしてSportin’Life、彼女の麻薬ディーラーのクラッチからベスを救出するための彼の試みを扱っています。 オペラのプロットは、一般的に舞台の演劇に従います。 -Wikepedia(edited)

この進化の詳細については、を参照してください: P>

ゼリーの最後のジャム

ゼリーの最後のジャム

$325

ジョージ-C-ウルフ、作詞はスーザン-バーケンヘッド、音楽はジェリーロール-モートンとルーサー-ヘンダーソン。ジョージ-C-ウルフはこのショーでグレゴリー-ハインズを監督した。(ニューヨーク:1992]ヴィンテージオリジナルゼリーロール22×14″(56x36cm.)ポスター。 ファインに近い。)

Jelly Roll Morton
このミュージカルは、Jelly Roll Mortonとして専門的に知られているFerdinand Joseph LaMotheの人生とキャリアに基づいています。 彼は一般的に20世紀初頭にアメリカの国民にジャズの導入の背後にある主要な駆動力の一つとみなされ、時代の間にアフリカ系アメリカ人の経験に社会的な解説として機能しています。 ラモテは、南北戦争前に設立され、自由だったルイジアナ州クレオールの家族に生まれました。

アメリカのラグタイムとジャズのピアニスト、バンドリーダー、作曲家。 モートンはジャズの最初のアレンジャーであり、即興に根ざしたジャンルが記譜されたときに本質的な特徴を保持できることを証明した。 1915年に出版された彼の作曲”Jelly Roll Blues”は、最初に出版されたジャズ作曲の一つであった。 モートンはまた、「キング・ポーター・ストンプ」、「ウルヴァリン・ブルース」、「ブラック・ボトム・ストンプ」、「バディ・ボールデン・セイを聞いた」と書いており、これは20世紀の変わり目のニューオーリンズのミュージシャンへの最後のオマージュである。 -ウィキペディア(編集)

詳細については、参照してください:Jelly Roll Morton

YouTubeで見る:H4>

ジェリーロールモートンは誰でしたか?

に決定版Jelly Roll Morton–放&初音からニューオーリンズ

Jelly Roll Morton–バンドがビッグになる

パー BALEYにこんにちは台車の場合

$1,500

印象的なイメージのパール-ベイリー、あるいは場合によっては、大きな印象として台車レヴィが彼女にとっての役割を果た1967年. ジェリー-ハーマンの歌詞と音楽とマイケル-スチュワートの本を使ったこの古典的なミュージカルは、ソーントン-ワイルダーの1938年の茶番”ヨンカーズの商人”に基づいており、ワイルダーは1955年に”仲人”を改訂してタイトルを変更した。

この希少な、ヴィンテージ三枚のポスターは、彼女のcostarはビリー*ダニエルズだった全国ツアーのためのものです。 (ヴィンテージオリジナル81×41″(205x104cm.)ポスター。 展開され、二つのセクションに印刷され、ちょうど約罰金、極端な空白の余白に小さな涙のカップルがあります。 ニューヨーク、1975年。パール・メイ・ベイリー(Pearl Mae Bailey、1918年3月29日-1990年8月17日)は、1930年代にフィラデルフィアの黒人ナイトクラブで歌ったり踊ったりすることから始まり、すぐに東海岸の他の地域で演奏を始めた。 第二次世界大戦中の1941年、ベイリーはUSOと一緒にアメリカ軍のために演奏して国をツアーした。 ツアーの後、彼女はニューヨークに定住した。 ナイトクラブのパフォーマーとしての彼女のソロの成功に続いて、キャブ-キャロウェイやデューク-エリントンなどのエンターテイナーとの行為が続いた。 1946年、ベイリーは”セントルイス-ウーマン”でブロードウェイ-デビューを果たした。 彼女の演技により、ドナルドソン賞最優秀ブロードウェイ新人賞を受賞した。

1967年には、ベイリー、Cab Calloway headlined全-ブラックキャスト版こんにちは、台車! ツアー版は非常に成功し、プロデューサーのデイビッド-メリックはブロードウェイに連れて行き、完売した家に演奏し、長い実行中のミュージカルを活性化させた。 ベイリーは彼女の役割のための特別なトニー賞を与えられ、RCAビクターは、第二のオリジナルキャストアルバムを作りました。 それは、特にその録音のために書かれた序曲を持っているスコアの唯一の記録です。

彼女の晩年にベイリーはいくつかの本を書いた: The Raw Pearl(1968年)、Talking to Myself(1971年)、Pearl’s Kitchen(1973年)、Hurry Up America and Spit(1976年)。 1975年、ジェラルド-フォード大統領から国連特別大使に任命された。 彼女の最後の本、Between You and Me(1989)は、高等教育に関する彼女の経験を詳述しています。 1985年1月19日、ロナルド・レーガン大統領の第2回就任式の前夜に行われた第50回大統領就任式のガラの全国テレビ放送に出演した。 1988年、ベイリーはレーガン大統領から大統領自由勲章を授与された。 –Wikipedia(編集)

以容のアピール文が後に続き:真珠Baileyl

ビュー YouTube

こんにちは台車! パールベイリーは1968年にトニー賞

こんにちは台車! パールベイリーは1968年にトニー賞

パール-ベイリーの前にパレードを通過する–こんにちはド

サミーデイヴィスJR. ゴールデンボ

$450

サミーデイヴィスJr.に成功し、大変な成功を収めた。た時に初演されたこの音楽のブロードウェイのタイムズ1964年にスタートしていた。 この本はクリフォード・オデッツとウィリアム・ギブソン(1937年の同名の戯曲から翻案)、リー・アダムスの作詞、チャールズ・ストラウスの音楽であった。

このポスターは1968年のロンドンのショーの復活からのものです。

このポスターは1968年のロンドンのショーの (ヴィンテージオリジナル19 7/8×12½”(51x32cm.)ポスター、いいですね。)

プロデューサーのヒラード-エルキンスは、サミー-デイヴィス-ジュニアのために特別にプロジェクトを計画し、オーデツをセミリタイアから誘い出して本を書いた。 原作は、貧困に苦しんでいる移民の息子で、労働者のオーガナイザーとして働く不満のある兄弟であるイタリア系アメリカ人のジョー-ボナパルトを中心にしている。 エルキンスは、公民権運動の開始時に野心的な若いアフリカ系アメリカ人の闘争を反映し、変化する時代への社会的に関連する参照を含む更新されたバージョンを想定していた。

デトロイトのトライアウトの後、Odetsは死亡し、ギブソンは脚本を書き直すために雇われました。 高貴なプロットの理想は、ジョーが彼が直面している一定の偏見に憤慨し、彼の欲求不満と戦うために彼の拳を使用する怒っている男に進化した改訂 彼の兄弟になった労働者のためのコアの微妙なロマンとジョーとホワイトローナに発展し、明示的な問題頂によりキスを観客に衝撃を受けている難易度を調整する大都市のジャズ-スコアと言マルコム-X.こったとは思えないほどの音楽-映こんにちは、台車! そして、面白い女の子、前の演劇シーズンからの両方の人気のホールドオーバー。

アーサー-ペン監督、ドナルド-マッケイル振付のブロードウェイ-プロダクションは、20日、1964年にマジェスティック-シアターで開幕し、568公演と二十から五プレビューのために上演された。 デイヴィスは1968年にロンドン-パラディウムで上演されたウエスト-エンド-プロダクションのために再演し、劇場で演奏された最初の本のミュージカルであった。 –ウィキペディア(編集)

YouTubeで見る

ゴールデンボーイ(1964年)

サミー–デイビスJr.-あなたは”ゴールデンボーイ”(オリジナル1964年バージョン)からそれを見ることはできません

サミー-デイビスJr.-あなたは”ゴールデンボーイ”(オリジナル1964年バージョン)からそれを見ることはできません

サミー-デイビスJr.-あなたは”ゴールデンボーイ”(オリジナル1964年バージョン)からそれを見ることはできませんゴールデンボーイ(1964年バージョン)

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サミー-デイビスjr.-“ゴールデンボーイ”から夜の歌(オリジナル1964バージョン)

パパ善

$750。00

Ron Miller、Shauneille Perry、Ken Hirschによるミュージカルで、Richard WrightとLouis Sapinによる演劇DADDY GOODNESSから脚色されました。 この劇の制作の簡潔さのために、このポスターは非常に希少です。 (ヴィンテージオリジナル22×14″(56x36cm.)ウィンドーカードポスター、いいですね。 :クリフトン-デイヴィス他, ).

ミュージカルはフィラデルフィアとワシントンの路上でトライアウトしている間に深刻なトラブルに遭遇し、25日にウィンター-ガーデン-シアターでオープンする予定であったブロードウェイに行くことなく閉鎖された。

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