Maybaygiare.org

Blog Network

Tegneserier vs. Grafiske Romaner: Hva Er Forskjellen?

Fans av superhelter, hardkokte detektiver og sci-fi som ble eldre på 1930-tallet gjennom 1970-tallet, var vant til å spørre butikkeiere hvor de lager sine tegneserier. Og hvis de løp over en medentusiast, ville de uunngåelig spørre hvilke tegneserier de plukket opp hver uke. Det var ikke før 1980-tallet og fremveksten av prestisje titler som 1986s The Dark Knight Returns og Watchmen at uttrykket grafisk roman kom inn i leksikonet. Leserne brukte det til å betegne deres følelse av at tegneserier var mer materielle enn ikke-lesere kunne tro; de samme ikke-leserne uttalt begrepet med en sniff av nedlatenhet, som om tegneseriefans bare prøvde å kle opp sin hobby med mer sofistikert språk. Begrepet ble noen ganger også brukt i sitater, som om folk ikke var helt sikker på hva du skal gjøre av det.

Så Hva er den faktiske forskjellen mellom tegneserier og grafiske romaner? Er disse begrepene utskiftbare, eller har hver har identifiserende egenskaper?

Tegneserier er, selvfølgelig, gjenkjennelig som tidsskrifter utstedt på en jevnlig basis som har sekvensiell kunstverk. De tidligste eksemplene på Amerikanske tegneserier dateres tilbake til 1920-tallet, da avisstrimler som Mutt Og Jeff Og Joe Palooka ble samlet og gjengitt. På 1930-tallet begynte tegneserier å inneholde originalt materiale, og ble snart det foretrukne mediet for den spirende superheltgenren og ligner på problemene vi ser på hyller i dag.I 1964 brukte En tegneseriefan Ved Navn Richard Kyle begrepene grafisk historie og grafisk roman i en artikkel om fremtiden for tegneseriemediet for en fanzine, eller selvpublisert fan magazine. Kyle og En annen fan, Bill Spicer, utgav senere En fanzine med Tittelen Graphic Story Magazine i det som sannsynligvis var et forsøk på å modernisere mediet og kanskje gi det et høyere nivå av troverdighet. Det kan ha blitt vanskeligere av 1966 tv-debut AV ABCS Batman, som omfavnet DC-karakterens kitschy aspekter og gjengitt tegneserier som oppfattet juvenilia i flere tiår framover.begrepet grafisk roman ble bare brukt sporadisk gjennom 1970-tallet og tidlig på 1980-tallet. I 1971 erklærte DC Comics The Sinister House Of Secret Love #2 og dens 39-siders historie en «grafisk roman om gotisk terror» på omslaget. I 1976 erklærte kunstneren Richard Corbens Bloodstar, en 104-siders fantasy tegneserie basert På Arbeidet Til conan skaperen Robert E. Howard, seg en grafisk roman på bokens klaff. Så gjorde En Kontrakt Med Gud, Et 1978-arbeid av tegneserielegenden Will Eisner. Det var en klar sammenheng mellom lengde og terminologi, med lengre verk i økende grad blir merket grafiske romaner.På begynnelsen av 1980-tallet begynte Marvel å slippe ut en linje med grafiske romaner som Captain Marvels Død som var større enn den gjennomsnittlige tegneserien, med en heftig prislapp på $4,95. Titlene var representative for den økende trenden mot tegneserier innpakket i mer forseggjort emballasje. I En 1983-profil av Atlanta-kunstneren Rod Whigham og Hans 111-siders arbeid, Lightrunner, ble begrepet grafisk roman presciently beskrevet Av Science Fiction og Mystery Bookstore eier Mark Stevens: «en grafisk roman er som en tegneserie, men mye lenger,» sa han. «Formatet er større, vanligvis bundet og historien har en bestemt slutt.»

Noam Galai, Getty Images for New York Comic Con

begrepet ble også omfavnet av mort walker, skaperen av tegneserien beetle bailey, som publiserte to grafiske romaner med den beleirede hærens soldat i 1984. Bøkene, Venner og For Mange Sergeanter, var helt nye sekvensielle kunsthistorier, ikke opptrykk av stripen. Walker sitert Europeiske grafiske romaner som inspirasjon, sier at tegneserier lesere utenlands led mindre av et stigma enn innenlandske lesere. «Forretningsmenn, for eksempel pendlere som går på jobb, er ikke flau for å lese grafiske romaner på toget,» sa han.På grunn av historien til grafiske romaner har mer kjent substans enn single-issue tegneserier, uttrykket tok av på 1980-tallet, DA DC publisert handel paperback samlinger Av Watchmen og The Dark Knight Returns. Alan Moore, forfatter Av Watchmen, senere observert at grafisk roman fanget på med markedsavdelinger. «Du kan omtrent kalle Maus en roman, du kan bare om å ringe Watchmen en roman, når det gjelder tetthet, struktur,størrelse, skala, alvor av tema, ting som det,» sa han. «Problemet er at» grafisk roman «bare kom til å bety «dyr tegneserie», og så hva du ville få er folk SOM DC Comics eller Marvel Comics, fordi grafiske romaner fikk litt oppmerksomhet, de ville holde seks utgaver av det verdiløse stykket de skjedde å publisere i det siste under et glanset deksel og kaller Det She-Hulk Grafisk Roman, vet du?»Denne langvarige historien er hvor vi sannsynligvis finner det sanne skillet mellom tegneserier og grafiske romaner. I stor grad er tegneserier tidsskrifter. De publiseres jevnlig og i et økonomisk format, sider stiftet sammen. Ofte kan en tegneserie ikke stå alene som en komplett fortelling. Det bygger på det som har kommet i problemer før det.en grafisk roman, derimot, har en tendens til å være betydelig lengre enn en gjennomsnittlig tegneseries 22 sider og forteller en stort sett selvstendig historie. Ifølge Bone skaperen Jeff Smith, den grafiske romanen har en begynnelse, midten, og slutt, med lite av den flyktige kvaliteten på en tegneserie og dens statiske tegn. Emballasjen er vanligvis mer robust, med faktisk binding og bedre papir-eller fargegjengivelseskvalitet. Både Watchmen Og The Dark Knight Returns ble først solgt som individuelle problemer – eller forteller en original historie, det gir noen finalitet. Og mens folk kan forvente mer betydelig tematisk eller fortellende utforskning enn de ville i en tegneserie, kan det fortsatt tenkes å være, Som Moore hevder, et verdiløst stykke skit.På grunn av denne subjektiviteten er det vanskelig å si At The Dark Knight Returns ikke er en tegneserie, selv om det kan være en strekk å kalle et enkelt nummer Av Howard The Duck en grafisk roman. Det begrepet kan være best reservert for titler som gir en rikere historiefortellingsopplevelse med en endelig konklusjon. Eller Vi kan være enige Med Moore, som anser forskjellen minimal. «Begrepet» tegneserie «gjør det like bra for meg,» sa han.

har du Et Stort Spørsmål du vil at vi skal svare på? Hvis ja, send det til [email protected].

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.