13 feiten over Amadeus

hoewel er veel is geschreven over het leven van Wolfgang Amadeus Mozart, zou de meest vermakelijke blik op het leven van de meestercomponist heel goed Amadeus kunnen zijn, Milos Formans film over het leven van de kunstenaar (en rivaliteiten), die werd uitgebracht op 19 September 1984.

Hier is een terugblik op de Oscar-winnende biopic die niet alleen hernieuwde interesse bracht voor Mozarts muziek in de jaren 1980, maar de Oostenrijkse rocker Falco inspireerde om de chart-topping “Rock Me Amadeus te schrijven.”Arme Salieri had geen schijn van kans.Amadeus begon zijn leven als een Tony Award-winnende toneelstuk.de Russische dichter / toneelschrijver Aleksandr Poesjkin schreef in 1830 een kort toneelstuk genaamd Mozart en Salieri, en toneelschrijver Peter Shaffer—die al een Tony—winnaar was voor Equus-liet zich hierdoor inspireren om zijn eigen toneelstuk te schrijven. Amadeus speelde vanaf 1979 in verschillende theaters in Londen en ging in 1980 in première op Broadway met Ian McKellen als Antonio Salieri, Tim Curry als Mozart en Jane Seymour als Constanze, Mozarts vrouw. De productie won vijf Tonys, waaronder Best Play en Beste Acteur voor McKellen, die uit Curry voor de award verslaan; de twee leads waren genomineerd in dezelfde categorie.Mark Hamill wilde de hoofdrol, maar Milos Forman liet hem geen auditie doen.in een poging om elke typecasting te omzeilen die hij zou kunnen krijgen nadat drie blockbuster Star Wars films zijn carrière lanceerden, speelde Mark Hamill de componist negen maanden op Broadway in 1983. Maar toen het tijd werd om de film te maken, kon de Tsjechische regisseur Miloš Forman het space cowboy-beeld niet uit zijn hoofd krijgen. “Miloš Forman vertelde me,’ Oh nee, je moet niet de Mozart spelen omdat de mensen niet geloven dat de Luke Spacewalker als Mozart, ” Hamill zei in een 1986 interview. “Hij was erg openhartig over het, en ik apprecieerde dat in plaats van het krijgen van mijn hoop dat het mogelijk was dat ik zou spelen van de rol.Kenneth Branagh dacht terecht dat hij de hoofdrol had gekregen.een jonge Kenneth Branagh was een vroege kandidaat voor de rol van Mozart. In zijn autobiografie schreef hij dat hij dacht dat hij de rol in de tas had totdat Forman hem vertelde dat ze Amerikanen casting voor de hoofdrollen. Andere acteurs die auditie deden voor de Mozart rol waren Tim Curry en Mel Gibson. Hoewel Mozart in zijn tijd een rockster was, werd rockster Mick Jagger ook afgewezen na zijn auditie.Mozarts frequente medewerker Emanuel Schikaneder werd gespeeld door een ander podium Mozart.acteur Simon Callow begon de rol van Mozart in de Royal National Theater productie van Amadeus in 1979, en hoewel Forman hem vertelde dat zijn vertolking “truly brilliant, fantastic, asshole and genius, funny, tragic, crazy, a baby and a god” was, was de regisseur niet bereid om hem de titelrol in de film te geven. In plaats daarvan castte hij Callow als Emanuel Schikaneder, de librettist die met Mozart werkte aan de Toverfluit en de rol speelde van Papageno de vogelvanger.

de film werd opgenomen zonder het gebruik van gloeilampen of andere moderne verlichtingstoestellen.het Tyl Theatre in Praag was het oorspronkelijke theater waar Don Giovanni Voor het eerst in première ging in oktober 1787, en de authenticiteit van het gebouw was een enorme zegen voor de productie omdat het nauwelijks was bijgewerkt sinds het voor het eerst werd gebouwd in 1783. “waar de opera in première ging. En hij dirigeerde de eerste voorstelling. En geen van de operahuizen was aangeraakt sinds hij daar was,” herinnerde choreografe Twyla Tharp zich in 2015. “We hadden overal vuur. We hadden het operagebouw kunnen afbranden. We hadden brand in de kroonluchter. We waren mensen aan het aansteken op het podium, en deze jongens sloegen deze fakkels rond.”Patrizia von Brandenstein—die de eerste vrouw werd die de Oscar voor beste kunstrichting won met deze film-had nachtmerries over het beschadigen van het houten operagebouw. “Ik dacht, ‘God zal me echt straffen als deze plek in brand vliegt, ‘” zei ze.Tom Hulce oefende vier tot vijf uur per dag piano.om geloofwaardig te zijn voor de camera bracht Hulce een maand door met een pianolerares voordat hij filmde. Hoewel hij enkele basics kende—hij kon muziek lezen, en als kind viool had gespeeld en in koren had gezongen-moest hij eruit zien als een natuurtalent. “Ik heb vier weken, vier tot vijf uur per dag leren spelen,” Hulce vertelde mensen in 1984. “De eerste twee dagen waren schalen en oefeningen. De volgende dag was er een concerto.”En voor die scène op het gemaskerde bal als Mozart een deuntje speelt terwijl hij op zijn rug ligt? Dat was echt Hulce.Tom Hulce ‘ s lach is semi-historisch, hoewel hij moeite had het na te bootsen.tijdens de film heeft Mozart een aanstekelijk gekakel—het komt net zo vaak naar buiten als wanneer hij duizelig is als wanneer hij zich ongemakkelijk voelt. Hoewel er twijfelachtige historische rapporten zijn dat de echte Mozart zo ‘ n onaangename lach had, creëerde Hulce de giechel nadat Forman hem vroeg om met iets extreems te komen.””Ik heb nooit in staat geweest om dat geluid te maken, behalve in de voorkant van een camera,” Hulce later zei. “Toen we negen maanden later de looping deden, kon ik de lach niet vinden. Ik moest de privébar van de producent plunderen en een shot whisky nemen om mezelf erin te stoppen.”

iemand heeft echt opdracht gegeven voor een requiem van Mozart—het was gewoon niet Salieri.

Het script nam duidelijk enkele artistieke vrijheden, waaronder de plotlijn van de gemaskerde man die naar Mozart komt en doet alsof hij zijn dode vader is. Dit was niet, zoals de film portretteert, Salieri. Maar in 1791 benaderde de Oostenrijkse Graaf Franz von Walsegg—die een voorliefde had om muziek op zijn tweewekelijkse concerten als zijn eigen muziek te laten doorgaan-Mozart en vroeg om een requiem voor zijn geliefde vrouw, die op Valentijnsdag was overleden.volgens een bekend gecensureerd document waarin een leraar in de buurt van Wenen, Anton Herzog, uit de eerste hand verslag deed van von Walsegg ‘ s Hof, herschreef de Graaf vaak deze bestelde kwartetten en andere partituren in zijn eigen hand en gaf hij geen krediet aan de originele componisten. Zijn stafmuzikanten lachten dit vaak af omdat het de Graaf leek te amuseren, en omdat de Graaf ook een amateurmuzikant op zich was. Mozarts “Requiem Mass In D mineur”, zo beweert het document, was zo ‘ n stuk. Mozart stierf echt later dat jaar, in December, voordat hij de volledige mis voltooide. Salieri hielp hem echter niet om het te voltooien; De Oostenrijkse componist en mogelijke Mozart-student Franz Süssmayr nam dat op zich.

de acteurs voelden ook intense jaloezie.Salieri en Mozart waren de 18e-eeuwse tegenhangers van frenemies: ze waren tijdgenoten in een competitief veld, en hoewel ze elkaars steun nodig hadden, stonden ze niet boven kleingeestige jaloezie en een beetje achterbakse beklag. Hulce en F. Murray Abraham (die Salieri speelde) voelden die druk ook. “Tom en Meg waren zeer hecht”, vertelde Abraham aan de New York Times in 1984. “Ze hadden van die geheime grappen en lachten altijd samen. Ik werd eruit geduwd, en ik was boos. Ik begon nare gevoelens te krijgen die precies hetzelfde waren als Salieri ‘ s gevoelens voor Mozart. Als die correspondentie tussen een film en het echte leven zich voordoet, is dat de droom van een regisseur.”af en toe gingen Murray en ik uit en dronken deze verschrikkelijke zoete champagne die ze in Praag hebben,” voegde Hulce eraan toe. “Maar op andere momenten was er een rivaliteit tussen ons, en ik vond mezelf verdacht van hem.”

het werd bijna volledig neergeschoten op locatie in Praag-terwijl onder toezicht van de geheime politie.tijdens de opnames in 1983 stond Tsjecho-Slowakije Onder communistisch bewind. Het productieteam werd vaak gevolgd door de geheime politie, en Forman en de cast spraken over hun angst dat een grap van 4 juli—het uitvouwen van de Amerikaanse vlag in de concertzaal en het zingen van “The Star-Spangled Banner” door de grote cast en crew—zou leiden tot hun arrestaties voor het aanzetten tot rebellie. Velen vermoedden dat hun hotelkamers waren afgeluisterd tijdens de zes maanden dat ze de film hadden gefilmd.Forman, die werd beschouwd als een verrader omdat hij Amerikaans staatsburger was geworden en niet terugkeerde naar het door de Sovjet-Unie gecontroleerde gebied, had eerder een van zijn films verboden in het land (toen de Tsjechische Socialistische Republiek genoemd). Volgens Twyla Tharp moest Forman bepaalde concessies doen om in rood gebied te schieten. “Miloš moest een overeenkomst ondertekenen dat hij elke nacht naar zijn hotel zou gaan voor het jaar dat hij daar was en dat zijn chauffeur zijn beste vriend van vroeger zou zijn,” vertelde Tharp aan de Hollywood Reporter. “En iedereen wist wat er zou gebeuren met zijn beste vriend als er iets ongewenst politiek gebeurde rond Miloš, want Miloš was een soort lokale held en hij was gevaarlijk voor de autoriteiten.”

een tiener Cynthia Nixon had een kleine maar centrale rol.op 17-jarige leeftijd speelde Nixon Lorl, de dienstmeid van Salieri om Mozart te bespioneren. Hoewel ze was een ervaren kind acteur op dat moment, ze was ook proberen om haar school af te maken. Zij en haar ouders waren dus voorzichtig met de tijd die ze nodig had om in het buitenland te filmen. “Toen ik gecast werd in Amadeus met Miloš Forman, die in Europa aan het filmen was, “zei Nixon in 2014,” zei Ik: “Ik wil zo graag in je film spelen, maar ik heb een verzoek: als ik twee dagen achter elkaar niet schiet, moet je me naar huis sturen. Ze gingen akkoord.”

de distributeur maakte een promotievideo van Mozart als een moderne rockster.

omdat de film niet werd gefinancierd door een grote studio met veel promotiegeld achter de rug, besloot de distributeur, Orion Pictures, om creatief te worden. En wat is een betere manier om een rockster in het tijdperk van MTV te promoten dan met een videoclip met David Lee Roth en delen van Bruce Springsteen, Van Halen, KISS, Michael Jackson, David Bowie en Madonna die meedansen naar Mozarts “Symphony No. 25 In G minor”?

de film was een grote hit.

De film verdrievoudigde bijna het budget van 18 miljoen dollar aan de kassa, wat bijzonder indrukwekkend was gezien het feit dat de film in een gelimiteerde 25 theaters werd geopend en pas enkele maanden later werd uitgebracht. De film won ook de Academy Awards—van de 11 nominaties won het er acht, waaronder Beste Film en Beste Regisseur. En, net als op Broadway, Salieri won het beste acteur beeldje over Mozart, met Abraham verslaan Hulce.