9 stappen voor het schrijven van een Hit op de Piano

Wat is het geheim van het schrijven van prachtige en ontzagwekkende pianomuziek? Leer de stappen in deze gastpost door St. Augustine, FL piano leraar Heather L…volgens de legende schrijft Lady Gaga, een klassiek geschoolde muzikant, veel van haar liedjes eerst op de piano. Ze is ongetwijfeld niet de enige pop, of country, of rockster die de toetsen gebruikt om te componeren. En als je al piano studeert, zou je wel eens je eigen songwriting willen proberen.

laat me vooraf opmerken dat wat volgt een ouderwetse methode is van schrijven met een potlood, piano en stafpapier. In deze tijd, een songwriter heeft tientallen vormen van technologie om hem of haar te helpen. U kunt muziek maken met alleen computersoftware, via een toetsenbord dat is aangesloten op een computer, en zelfs via gratis of goedkope apps.

Ik heb veel mensen horen praten over het schrijven van pianomuziek alsof het magisch is—en soms is het dat ook, maar meestal is het vrij eenvoudig. Als je groeit als muzikant, ontwikkel je je eigen unieke proces van songwriting, maar hier is mijn persoonlijke proces.

1. Beslis over een algemeen lied idee.wat ik bedoel is om te beslissen over een thema, of misschien een publiek. Bijvoorbeeld, je zou denken, ” Ik zal dit aan mijn man schrijven over onze bruiloft,” of “dit lied zal zich richten op de politieke onrust in Afrika.”

2. Kies een toets en een tempo.
elke toonaard en elk tempo kan de luisteraar anders beïnvloeden en zijn essentiële elementen in welke sfeer of stemming uw nummer bezit. Speel toonladders en akkoorden in de toetsen die je comfortabel met bent, kies dan een toets die voelt alsof het past bij het thema van wat je overbrengen. Kies een tempo dat overeenkomt met uw algemene Song idee. Vraagt wat je zegt om high-energy, high-tempo muziek in de toonaard van E( helder en vrolijk), of vraagt het om een serene, langzame ballad geluid in de kalme toonaard van C?

3. Leer de I-IV-V-vi akkoorden, als je dat nog niet hebt gedaan.
dit betekent het root akkoord( het akkoord dat de naam van uw sleutel deelt), de dominant (het vijfde akkoord boven de root), de subdominant (het vierde akkoord boven de root), en zes akkoord (een klein akkoord). Sommige progressies, genaamd de Nashville progressie of de pop progressie, bestaan uit deze. Laten we zeggen dat je C majeur hebt gekozen voor je lied. Je zou C, G, Am en F. spelen met vingers 1, 3 en 5 in beide handen op hetzelfde moment.

4. Speel de akkoorden in verschillende volgorde.
Speel vier beats voor elk akkoord in de toonsoort en het tempo dat je hebt gekozen, gaande van het ene akkoord naar het volgende in verschillende orden. Bijvoorbeeld, speel C voor vier slagen, dan G voor vier slagen, dan Am, dan F, dan C opnieuw. Ga langzaam en luister goed. Meng het en verander het rond! Begin met Am, dan F, dan C, en eindig met G. je zult uiteindelijk een progressie vinden, of orde, die je aanspreekt en past bij het thema van het nummer.

5. Schrijf je progressie op en blijf spelen.neem nota van de volgorde die u het beste bevalt en speel het dan opnieuw en opnieuw, na te denken over het thema dat u hebt besloten. Als je het lied aan je moeder hebt opgedragen, houd dan haar imago in je hoofd, of beter nog, heb een foto van haar op je piano. Luister goed naar de akkoorden en concentreer je, en je kunt in staat zijn om teksten te “horen” beginnen op te duiken in je hoofd.

6. Noteer alles.
elk woord, elke zin, elke akkoordverandering zou op dat notenbalkpapier moeten staan, zelfs als je denkt dat ze gek klinken of dat ze samen niet goed klinken. Iets dat vandaag verschrikkelijk klinkt, klinkt misschien volgende week geweldig, of misschien zelfs in een ander nummer waar je later aan werkt. Zie jezelf als een verslaggever, noteer wat je hoort.

7. Denk aan de teksten van je lied als een doos in een doos, in een doos.een nuttige tip voor songwriting, die ik heb geleerd in een online cursus van een professor in songwriting aan het Berkelee College of Music, is om te denken aan een geweldig nummer dat zich ontvouwt als een kleine doos die wordt gevonden in een grotere doos, die nog steeds wordt gevonden in een grotere doos. De eerste doos, of vers, die je opent moet een algemeen beeld geven van de wereld die je hebt gecreëerd in je lied. Je kunt beginnen met iets algemeens, net alsof je een belangrijk gesprek begint. In het tweede vers, onthullen meer. Als je een lied schrijft over een actuele kwestie of een politiek statement, dan kan het tweede couplet betekenen dat je standpunten nadrukkelijker en duidelijker worden verwoord.

8. Bouw de brug.onthoud dat niet elk nummer een brug hoeft te hebben. Veel nummers niet, maar ik denk dat het een nuttig element kan zijn. Het kan breken een nummer als je hebt gekozen om de toetsen te veranderen voor het of gewoon veranderen van de progressie. Maar nog belangrijker, de brug kan de climax van een lied zijn. Denk aan een ballade van een geweldige zangeres, zoals Whitney Houston of Carrie Underwood, en je zult je waarschijnlijk haar grote hoge noot herinneren aan het einde van de brug. Dit moment kan zijn wat neemt uw lied van zijn voetgangers en simplistisch naar iets echt memorabel. Om de brug te bouwen, probeer dan alleen de zes en vijfde akkoorden te spelen, of de vier en de tweede akkoorden met elk twee slagen.

9. Maak een definitieve versie.sommige nummers kunnen in enkele minuten geschreven worden, zoals John Denver ‘ s “Annie’ s Song”, maar de meeste hebben een paar dagen of weken nodig om te polijsten. Na verloop van tijd, het maken van notities en wijzigingen op de oorspronkelijke notenbalk papier, een definitieve versie zal samenkomen. Maak een laatste ontwerp op een nieuw blad van de notenbalk papier met teksten.

ten slotte, onthoud dat songwriting een creatieve kunst is. Hoewel ik heb een formulaïsche methode voor hoe het te doen, het is belangrijk om te weten dat het een methode die is bedoeld om te worden gebogen en gebroken. De belangrijkste stap in het schrijven van pianomuziek is het K. I. S. S. idee: “Hou het simpel, gekkie.”

Heather L. doceert zang, piano, acteren en meer in Saint Augustine, FL, evenals via online lessen. Ze is afgestudeerd aan het prestigieuze Westminster Choir College in Princeton, New Jersey, en heeft opgetreden met de New York en Royal Philharmonics, de New Jersey en Virginia Symphonies, het American Boy Choir, en de internationaal gerenommeerde opera ster Andrea Bocelli. Meer informatie over Heather hier!

Foto door Daniel Oines