wie houdt er niet van een scherpe, diepzwarte achtergrond voor een portret? U kunt dit bereiken met de toepassing van slechts twee ideeën, en gewoon een beetje post-processing te.
we hebben het over een paar technische dingen op een hopelijk niet-technische manier. Deze twee ideeën geven je tips voor het maken van zwarte achtergronden voor je portretten.
geen berekeningen nodig
als voormalig wiskundeleraar zou ik me niet moeten verontschuldigen voor getallen, toch? Er is heel veel wiskunde in de fotografie. U zult echter blij zijn te weten dat ik denk dat u alles kunt bereiken, zonder veel verder te denken dan de basis. Als je een breed begrip van de concepten zult u absoluut prima.
deze technieken zijn niet alleen van toepassing op portretten.
Bananenpalmblad
Ten eerste, denk aan lichtstops als eenheden. Het gebruik van de term stop is als zeggen dat iets 12 kilo weegt of dat het 10 mijl verderop is. Als fotografen hebben we de neiging om te praten over stoppen en stoppen, maar het is net zo geldig om eenheden te zeggen. Het ding is niet te verzanden in technische details, de term stop is slechts een eenheid van maatregel.
het wegvallen van het licht
het eerste concept kan eenvoudig worden gesteld als het licht snel wegvalt. Als je dat een beetje uitwerkt, neemt de hoeveelheid licht die beschikbaar is sterk af naarmate je je van de bron van het licht verwijdert. Maar we zijn fotografen en we hebben de neiging om te denken dat een foto duizend woorden waard is, dus kijk naar het onderstaande diagram:
In het voorbeeld hierboven komt één eenheid licht bij ons onderwerp, één meter van het venster. Als ze twee meter verderop beweegt, zal slechts een kwart van een eenheid licht nu op haar aankomen. Als ze dan drie meter van het raam, dat de bron van licht is, beweegt, zal er slechts een negende van een eenheid van licht zijn. Het beschikbare licht verdwijnt zeer snel.
Het zou voor sommigen geschikt zijn als ik hetzelfde punt illustreer met een grafiek (die ik in het verleden aan studenten heb voorgesteld als een wiskundig beeld).
een wiskundige afbeelding vertelt een verhaal?
hoe beïnvloedt dat de achtergrond?
wanneer u een zwarte achtergrond probeert te bereiken, bent u geïnteresseerd in de hoeveelheid licht die erop valt. Nogmaals, foto ‘ s vertellen het verhaal het beste. Beide foto ‘ s hadden alleen witbalans en zeer kleine aanpassingen om de belichting te balanceren gedaan in post-processing.
niet gelukkig
de afbeelding links heeft de achtergrond dicht bij het onderwerp, ongeveer een meter achter haar. Dan, aan de rechterkant, de witte achtergrond is ongeveer dertien voet (vier meter) terug. U hebt mij niet nodig om berekeningen te maken, mooie formules aan te halen, om aan te tonen wat er hierboven aan de hand is. Het is duidelijk, is het niet?
op deze foto ‘ s is het onderwerp niet verplaatst en verandert de belichting niet. De achtergrond beweegt verder weg, en de hoeveelheid licht die het bereikt neemt snel af. Zelfs als de achtergrond wit is, in plaats van het gewenste zwart, wordt het veel donkerder hoe groter de afstand tot de lichtbron.
in de praktijk kunnen er grenzen zijn aan wat u kunt doen, misschien door de opnameruimte die u beschikbaar hebt. Echter, de boodschap is eenvoudig, duw de achtergrond zo ver mogelijk weg, en zelfs een schijnbaar kleine afstand zal helpen om het donkerder lijken.
jonge Filipino.
de achtergrond voor deze foto was de binnenkant van een kamer. De tiener Filippijnse jongen stond in een deuropening, volledig te profiteren van de lichtbron. De achtergrond, de verre muur van de kamer, kan slechts acht voet (iets meer dan twee meter) afstand, maar het is steeds zeer dicht bij de zwartste van de zwarten, is het niet?
combineer deze redelijk eenvoudige wetenschap, de manier waarop licht wegvalt, met de wetenschap van het dynamische bereik van camerasensoren en u zult een lange weg zijn naar het bereiken van zwarte achtergronden voor uw portretten.
dynamisch bereik
begrijp dat de getallen die ik hier gebruik bij benadering zijn. Ze variëren van camera tot camera, en van de conclusie gegeven door de ene bron naar de andere. Maar ik ga voor het gebruik van wat gemakkelijk is, wat echt nodig is om het punt te maken, zodat je begrijpt.
dynamisch bereik is de meting van het donkerste tot het lichtste item dat kan worden gezien. Uw camera heeft veel minder dynamisch bereik dan het menselijk oog. Het is veel minder in staat om tegelijkertijd in donkere en lichte gebieden te kijken. Dat is de reden waarom, wanneer uw camera produceert een beeld met uitgeblazen highlights, en Geblokkeerd schaduwen. Maar je oog kan nog steeds het detail zien van een vogel, die in fel zonlicht zat, en je kunt ook de zwarte hond zien die in de donkerste schaduwen zat. Uw camera kan gewoon niet beide tegelijk zien.
licht het onderwerp aan, niet de achtergrond
het zou het voor de hand liggende kunnen zijn, maar het moet gezegd worden – de eerste stap om een zwarte achtergrond te krijgen is het gebruik van een zwarte achtergrond. Als je dan het onderwerp helderder kunt verlichten dan de achtergrond, zal dat de achtergrond in de onderbelichte, donkere gebieden duwen, buiten het beperktere dynamische bereik van de camera.
Portrait setup
Als u wat extra licht op het onderwerp kunt werpen en ze correct kunt laten belichten, in het helderder einde van het dynamische bereik, zal dat helpen om de rest van de afbeelding naar het donker te sturen. Het fel verlichte onderwerp moet goed worden blootgesteld. Dan is er een goede kans dat de achtergrond zich buiten het deel van het dynamische bereik bevindt waarvoor je blootstelt. Het zal op zijn minst richting Zwart gaan.
Portrait setup
Hier is de setup voor een portret, waarbij alleen natuurlijk licht het onderwerp raakt. Het is niet zo duidelijk in deze gereduceerde jpeg als in het originele RAW-bestand, maar de achtergrond is nogal modderig, zeker in de richting van zwart, maar niet het pure zwart dat u zoekt. In het origineel zie je duidelijk plooien in het doek.
nog steeds niet gelukkig – de meeste mensen zouden de achtergrond als zwart beschrijven, maar het is niet de zwartste van de zwarten, toch?
Hier is hetzelfde ingesteld, met wat extra licht op het onderwerp.
Ik denk dat het punt is geïllustreerd. Is het duidelijk dat de achtergrond de klassieke beschrijving “inky”waardig is? Andere dingen kunnen worden verbeterd met een paar post-processing tweaks. Ze worden gepresenteerd om de achtergronden te tonen, niet als afgewerkte portretten, en ik heb alleen de kleurbalans veranderd en geprobeerd om de belichting in evenwicht te brengen.
Gebruik de natuurwet (het wordt de inverse Square Law genoemd) die dicteert dat licht snel wegvalt van de bron, en het beperkte dynamische bereik van je camera en je bent een lange weg naar het krijgen van een goede, diepzwarte achtergrond. Volgende, U kunt helpen verder te voltooien in de post-processing.
Post-processing
Ik heb het hier over Lightroom, maar er zijn vergelijkbare gereedschappen in andere software.
Een beetje een modderig RAW-bestand.
Dit is de foto van de bovenkant van het artikel, zoals deze voor het eerst uit de camera verscheen. U wilt mijn excuses niet horen, maar ik heb het niet zo goed begrepen in de camera als ik normaal zou willen doen. Echter, het blijkt dat is gelukkig, want het is een goed voorbeeld voor een nabewerking in dit geval. Omdat het dossier werd geproduceerd met de toepassing van de hierboven besproken ideeën, is het zeer werkbaar.
Het grootste deel van de manier om verwerkt te worden in slechts een paar stappen.
intuïtief bewerken
Eén van de beste adviezen die ik ooit heb ontvangen, die ik soms kan toepassen, is het negeren van de getallen. Je moet die schuifregelaars verplaatsen tot ze de look geven die je denkt dat past bij de foto. Kijk naar de foto en zie wat er gebeurt, neem een adem, pauzeer voor een moment, en maak een oordeel over de vraag of het geeft je wat je zoekt. Vaak gaat dit een beetje te ver (of het nu met slijpen, of belichting, schaduwen, of wat dan ook) en dan draaien terug een beetje.
dat heb ik met deze afbeelding kunnen doen. Het doet me glimlachen als ik er nu naar kijk, een paar weken later, omdat ik enigszins verbaasd ben over hoe ver ik ben gegaan. Ik paste de kleurbalans aan, borstelde wat negatieve helderheid op het gezicht van mijn moeder, draaide het beeld een beetje tegen de klok in, maar de belichting werd helemaal niet aangepast omdat de gezichten er prima uitzagen. Toen begon ik de schuifregelaars rond te duwen.
Push the limits
Het was een beetje een verrassing om te zien hoe ver ik de contrast slider naar het negatieve had verplaatst. Dit kan contra-intuïtief zijn wanneer u probeert om delen van het beeld donkerder te maken, maar omdat we een redelijk goed geproduceerd bestand hebben, kunnen we wegkomen met het verminderen van het contrast, en dit heeft het aangename effect van het verlichten van het haar en het scheiden van de achtergrond.
van het grootste belang voor deze oefening is de shadows slider die in de tegenovergestelde richting werd verplaatst naar normaal. Het werd verplaatst naar het negatieve, om de schaduwen te blokkeren, in plaats van naar rechts, om te proberen wat details eruit te trekken.
Ik was ook een beetje verbaasd over hoe ver ik het zwarte punt verplaatste. Het leek wel te werken. Zoals ik al zei, Ik denk dat het vaak het beste werkt als je de schuifregelaars beweegt, zonder al te veel zorg voor de nummers die ze vertegenwoordigen. Probeer elke foto afzonderlijk te bekijken, in plaats van een soort formule toe te passen.
de uiteindelijke afbeelding had slechts een paar kleine, gedetailleerde tweaks.
Extra Tips
een paar andere dingen.
hoe u besluit licht te werpen op het onderwerp van de foto is voor andere artikelen. Er zijn vele andere grote digitale fotografie School artikelen, die bieden een groot aantal suggesties voor het verlichten van onderwerpen. Ik vond dat je moest weten dat ik mijn LED ‘ s erg leuk vind, omdat ik het leuk vind om het licht te kunnen zien. Ik gebruik ook Reflectoren. De eerste lichtbron in alle bovenstaande foto ‘ s is echter natuurlijk licht. Je hoeft niet per se een mooie kit nodig.
met betrekking tot het zwarte doek, zal het meeste advies suggereren dat u zwart fluweel koopt. Ik ben er zeker van dat het een uitstekend werk van het absorberen van licht uit alle richtingen. Maar het is duur, en met een zorgvuldige techniek, lijkt het me dat een andere donkere, niet-glanzende doek het werk ook kan doen. Een ding om een beetje aandacht te besteden aan is ervoor te zorgen dat u de achtergrond doek een beetje uitrekken. Probeer het zo glad en gelijkmatig mogelijk te krijgen, zonder plooien, omdat eventuele onvolkomenheden het licht kunnen opvangen.
conclusie
De kracht van fotografie! 25 jaar na het evenement, bracht ik een beetje hulde aan Annie Leibowitz ‘ foto van Demi Moore. Ik probeerde het niet als zodanig te repliceren, gewoon knikken in de richting van de foto. Maar het is me gelukt om een zwarte achtergrond te krijgen, nietwaar? Probeer het zelf maar.