Maybaygiare.org

Blog Network

Why You Should (NN ‘ t) Learn Music Theory

een ruimte-alien klopt in het holst van de nacht op je slaapkamerraam. “Aardling! We hebben gehoord van de heiligste objecten die op jullie planeet bestaan. Vertel het ons alsjeblieft. Wat is dit ‘gitaar’ object?”

Wat doet u?

waarom je(niet) muziektheorie zou moeten leren't) Learn Music Theory
  1. wrijf je ogen en leg uit dat de gitaar een muziekinstrument is. Het heeft meestal zes snaren. Je speelt het met twee handen, waarbij de ene de snaar laat trillen en de andere de lengte van elke snaar manipuleert om de geproduceerde toonhoogte te veranderen.
  2. spring uit bed, pak je gitaar en speel een paar deuntjes waarna je de gitaar aan de alien geeft om het een kans te geven.

muziek leren kan aanvoelen als een ruimtereiziger die vreemde landen verkent. Alles is nieuw en spannend. Tegelijkertijd begrijp je niet helemaal wat je ervaart.

steevast zullen andere muzikanten je vertellen om muziektheorie te leren. Advies versterkt met verhalen over hoeveel het hen hielp en hun spel verbeterde. Aan de andere kant, zullen anderen je vertellen om theorie te vermijden zoals de pest. “Theorie zal je creativiteit remmen en al het leven uit je muziek zuigen.”Een lijst van geweldige muzikanten die vermoedelijk nooit muziektheorie hebben geleerd, ondersteunt hun beweringen.

hoeveel theorie wist Hendrix? (Veel, veel meer dan mensen vaak denken…)

dus moet je muziektheorie leren?

intuïtief is het zinvol om de ‘regels’ van muziek te leren. Je zou een aantal online bronnen kunnen opzoeken om te zien waar alle ophef over gaat, alleen om te ontdekken dat het droog, abstract en een beetje saai is. De dingen ‘klikken’gewoon niet. En nu is het alleen maar erger geworden, omdat er ruimtewezens bij betrokken zijn. Ik beloof dat ik dat gekke verhaal zo met elkaar zal verbinden. Maar om te weten of je muziektheorie moet leren, moeten we eerst weten waar het voor is.

waar is muziektheorie voor?

monopolie. Rechtszaal. Een potje voetbal. Voor sommige activiteiten moet u eerst de regels kennen. Om voetbal te spelen, moet je weten dat je niet toegestaan om je handen te gebruiken en je moet weten hoe je doelpunten te scoren. Als je de regels niet kent, heb je geen idee wat er aan de hand is of wat je moet doen. Zelfs kijken naar een sport zonder de regels te kennen is een vervreemdende ervaring. Zoals die verwarrende Engelse sporten…

maar muziek is niet zoals monopoly of voetbal. Het bevat geen ‘regels’ die te allen tijde moeten worden gevolgd. Je hebt geen theorie nodig om een liedje te zingen of een deuntje te spelen.

Bobby McFerrin demonstreert de kracht van de pentatonische schaal

Bobby McFerrin demonstreert op briljante wijze hoe muziek in onze hersenen wordt ingebouwd.

muziektheorie is niet gemaakt door een groep mensen die zeiden: ‘OK, dit is hoe we het gaan doen’. In plaats daarvan begonnen mensen muziek te maken en op een gegeven moment gingen ze op zoek naar de logica erachter. Hun vraag: ‘Wat is er aan de hand waardoor muziek goed klinkt?’

Zo kan muziektheorie je helpen. Het geeft inzicht in waarom bepaalde muziek goed klinkt (of niet). Het helpt je de geluiden te begrijpen die je al kent, door ze namen te geven, uit te leggen hoe ze zijn geconstrueerd, en door je een systematische manier van denken over muziek te geven. Het is beschrijvend, niet prescriptief.

zie het als taal. Kinderen leren vloeiend te spreken voordat we ze grammatica leren. Niemand leert peuters wat werkwoorden en zelfstandige naamwoorden zijn. Kinderen leren alleen over grammatica nadat hun gesproken taalvaardigheden al bijna perfect zijn. Dat betekent dat we niet bewust grammatica toepassen om correct te spreken. We doen het automatisch. We bestuderen grammatica om een beter begrip te krijgen van wat we al doen en om slepende fouten te elimineren.

grammar-comic-9Afbeelding door Andertoons

op dezelfde manier worden we niet vloeiend in muziek door theorie te leren. Het versterkt ons begrip van wat we al weten. Wat we al doen. Het beantwoordt vragen als: Waarom klinken deze akkoorden zo glad bij elkaar? Waarom klinkt deze melodie zo donker? Waarom klinkt dit ritme zo levendig?

ervaring versus theorie

terug naar de ruimte-alien. Wat heb je geantwoord? U kunt kiezen voor optie A en uitleggen dat de gitaar is een zes-snarige muziekinstrument dat geluid produceert door te manipuleren hoe snel die snaren trillen. Maar ik denk niet dat het iets betekenisvol zou overbrengen over wat een gitaar is voor onze alien. Het is te vaag en abstract. Hoewel het misschien een fatsoenlijke encyclopedie inzending is.

maar Optie B laat de alien ervaren wat een gitaar is. Het geeft veel meer en veel rijkere informatie. De alien zou het geluid van de gitaar horen. Zie hoe je hand mysterieuze vormen vormt en hoe de snaren trillen. Hij zou het Metaal van de snaren op zijn tentakels voelen (de alien in mijn verhaal heeft tentakels) en de sensatie ervaren van het raken van de snaren.

daarna zou hij kunnen vragen “de geruchten waren waar. Dit is een zeer heilig object. Maar hoe… Hoe werkt het?”

Dit is de tijd voor optie A. de kans is groot dat de uitleg van string lengte en toonhoogte een enorme ‘ aha!’moment voor de alien. De verklaring verbindt een hele hoop ervaringen en informatie die Fred (ik heb besloten dat onze alien Fred heet) al heeft gehad. Dit maakt het mogelijk uw verklaring te haasten over hem als een uitbarsting van duidelijkheid.

8614b1743352a63453703c8bc0d8b1df

u hebt zelf dergelijke ervaringen gehad. Dat moment waarop iemand iets uitlegt waar je je al een tijdje over afvraagt en je een enorm aha-moment hebt. Plotseling valt alles op zijn plaats en is het logisch.

Het is een interessant moment, want je zou kunnen denken ‘Man, als ik dit eerder had geleerd, zou het me zoveel tijd en moeite hebben bespaard!’Maar in feite, de uitbarsting van helderheid, aha-moment zou nooit zijn gebeurd als je niet eerst een paar deuntjes voor onze alien Fred had gemaakt. Hij zou geen ‘aha’-moment hebben gehad, hij zou een ‘wat dan ook’-moment hebben gehad.

de strategie: begin met geluid

Fred ‘ s magische gitaarervaring demonstreert het ervarings-voor-theorie Principe. Dit betekent in principe dat het veel gemakkelijker is om dingen te begrijpen nadat we voor het eerst wat praktische ervaring hebben opgedaan. Het is het verschil tussen te horen krijgen dat een kilogram duizend gram is, en een gewicht in onze handen te hebben terwijl iemand zegt ‘Dit is één kilogram’. Dus wat is het muzikale equivalent van het hebben van dat gewicht van 1KG in je handen geduwd?

zicht op Rome vanuit Castel Sant ' Angelo, Italië.'Angelo, Italy.

zeg dat u Rome dit weekend bezoekt. U kunt de eerste hele dag in uw hotelkamer de kaart bestuderen totdat u deze met uiterste nauwkeurigheid en bliksemsnelheid kunt reproduceren. Maar zou je niet beter af zijn om de stad te verkennen, door de straten te dwalen, en af en toe de weg te vragen? Als je aan het eind van de dag naar een kaart kijkt, komt alles samen. Je zou weten hoe de straten eruit zien. Waar dat ene mooie gebouw was. Je zou kunnen uitzoeken welke delen van de stad je hebt gezien en welke niet.

muziektheorie is als een kaart. Het is niet zo interessant als je nog nooit de stad hebt bezocht. Daarom is het beter om eerst een hoop muziek te leren spelen, voordat je die muziek probeert te begrijpen. Begin met geluid. Als we de muziek niet eerst ervaren, zal theorie niet zo veel zin hebben. Muziek roept allerlei emoties en gevoelens in je op. Die sensaties zijn als kleine haken waar je theorie mee kan verbinden. Zonder die haken zou theorie geen zin hebben en niet blijven hangen. De haken brengen de theorie tot leven.

dus, moet je muziektheorie leren?

muziektheorie geeft ons een dieper begrip van de muziek die we al kennen. Maar je hebt geen theorie nodig om muziek te spelen, net zoals kinderen Geen grammatica nodig hebben om hun moedertaal te spreken.

maar als je meer wilt weten over wat je doet, verandert de vraag. Het is niet langer of je theorie moet leren, maar wanneer je het moet leren. Het antwoord: verken de stad voordat je de kaart bestudeert. Begin met geluid. Zolang je met geluid begint, leer je theorie die voor jou zinvol is en vermijd je de dingen die je niet nodig hebt.

Het kan echter moeilijk zijn om de verleidingen van medespelers te weerstaan om je te overtuigen om onderwerp X, Y of Z te leren omdat het je spel zal veranderen.’Houd in gedachten dat ze het belang van het onderwerp misschien overschatten vanwege hun eigen burst-of-clarity-aha-moment toen ze dat stukje theorie zelf leerden. Vraag hen om precies uit te leggen hoe het zal verbeteren van uw Spelen. Het zal u helpen om erachter te komen of het relevant is voor u en uw muzikale doelen en ambities. ‘Vertrouw me!’is geen goed antwoord.

als u niet echt weet waarom u muziektheorie leert, doe dat dan niet. wees altijd op de hoogte van de vraag die u probeert te beantwoorden. Waarom klinken deze akkoorden goed samen? Waarom klinken deze noten goed over dit akkoord?

dus als je wilt beginnen met muziektheorie en een dieper begrip wilt krijgen van waarom Muziek je beweegt, dan is hier de volgende stap. Kies een (deel van) een nummer dat je leuk vindt en begin te onderzoeken waarom je het leuk vindt. Probeer aan te geven waar je zo van houdt, of het nu een melodie is, een stel akkoorden of een drumgroove. Als je wat inspiratie nodig hebt, aarzel dan niet om mijn PDF checklist met zestien vragen te pakken om je op weg te helpen:

aarzel ook niet om me een e-mail te sturen als je hulp nodig hebt: just (at)stringkick.com!

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.