chociaż wiele napisano o życiu Wolfganga Amadeusa Mozarta, najbardziej zabawnym spojrzeniem na życie mistrza kompozytora może być Film Amadeusza, Milosza Formana o życiu artysty (i rywalizacjach), który został wydany 19 września 1984 roku..
oto spojrzenie na nagrodzoną Oscarem biografię, która nie tylko przyniosła ponowne zainteresowanie muzyką Mozarta w latach 80., ale zainspirowała austriackiego rockera Falco do napisania topowego albumu „Rock Me Amadeus.”Biedny Salieri nigdy nie miał szans.
- Amadeus rozpoczął życie jako sztuka nagrodzona nagrodą Tony.
- Mark Hamill chciał główną rolę, ale Milos Forman nie pozwolił mu na przesłuchanie.
- Kenneth Branagh
- częstego współpracownika Mozarta Emanuela Schikanedera grał inny Mozart estradowy.
- film został nakręcony bez użycia żarówek lub innych nowoczesnych urządzeń oświetleniowych.
- Tom Hulce ćwiczył na fortepianie przez cztery do pięciu godzin dziennie.
- śmiech Toma Hulce ’ a jest na wpół historyczny, choć miał problem z odtworzeniem go.
- ktoś naprawdę zamówił requiem od Mozarta—to po prostu nie był Salieri.
- aktorzy też czuli silną zazdrość.
- został zastrzelony niemal w całości na miejscu w Pradze—będąc pod obserwacją tajnej policji.
- Nastoletnia Cynthia Nixon miała małą, ale kluczową rolę.
- dystrybutor nakręcił film promocyjny przedstawiający Mozarta jako nowoczesną gwiazdę rocka.
- film był wielkim hitem.
Amadeus rozpoczął życie jako sztuka nagrodzona nagrodą Tony.
rosyjski poeta/dramaturg Aleksander Puszkin napisał w 1830 roku krótką sztukę „Mozart i Salieri”, a dramaturg Peter Shaffer—który był już laureatem Nagrody Tony dla Equusa—zainspirował się tym do napisania własnej sztuki. Amadeus grał w różnych teatrach w Londynie od 1979 roku, a następnie miał premierę na Broadwayu w 1980 roku z Ianem Mckellenem jako Antonio Salieri, Timem Curry jako Mozart i Jane Seymour jako Constanze, żona Mozarta. Produkcja zdobyła pięć nagród, w tym za najlepszą sztukę i najlepszego aktora dla McKellena, który pokonał Curry ’ ego o nagrodę; dwie główne role były nominowane w tej samej kategorii.
Mark Hamill chciał główną rolę, ale Milos Forman nie pozwolił mu na przesłuchanie.
w celu obejścia wszelkich typekastacji, jakie mógłby uzyskać po rozpoczęciu kariery przez trzy przebojowe filmy z Gwiezdnych Wojen, Mark Hamill grał kompozytora na Broadwayu przez dziewięć miesięcy w 1983 roku. Ale kiedy nadszedł czas na nakręcenie filmu, Czeski reżyser Miloš Forman nie mógł pozbyć się z głowy obrazu kosmicznego kowboja. „Miloš Forman powiedział mi:” o NIE, NIE WOLNO Ci grać Mozarta, ponieważ ludzie nie wierzą w Luke’ a Spacewalkera jako Mozarta” – powiedział Hamill w wywiadzie z 1986 roku. „Był bardzo szczery w tej sprawie i doceniam to, że zamiast mieć nadzieję, że to możliwe, będę grał tę rolę.”
Kenneth Branagh
Młody Kenneth Branagh był wczesnym kandydatem do roli Mozarta. W swojej autobiografii napisał, że myślał, że ma rolę w torbie, dopóki Forman nie poinformował go, że obsadzają Amerykanów w roli głównej. Inni aktorzy, którzy wzięli udział w castingu do roli Mozarta, to Tim Curry i Mel Gibson. Chociaż Mozart był gwiazdą rocka w swoich czasach, prawdziwa gwiazda rocka Mick Jagger został również odrzucony po przesłuchaniu.
częstego współpracownika Mozarta Emanuela Schikanedera grał inny Mozart estradowy.
aktor Simon Callow zapoczątkował rolę Mozarta w Królewskiej produkcji Teatru Narodowego Amadeusza w 1979 roku i chociaż Forman powiedział mu, że jego rola jest „naprawdę genialna, fantastyczna, dupek i genialna, zabawna, tragiczna, szalona, dziecko i Bóg”, reżyser nie był przygotowany, aby dać mu tytułową rolę w filmie. Zamiast tego obsadził Callowa jako Emanuela Schikanedera, librecistę, który pracował z Mozartem na Czarodziejskim flecie i grał rolę łapacza ptaków Papageno.
film został nakręcony bez użycia żarówek lub innych nowoczesnych urządzeń oświetleniowych.
Teatr Tyl w Pradze był pierwotnym teatrem, w którym Don Giovanni miał swoją premierę w październiku 1787 roku, a autentyczność budynku była ogromnym dobrodziejstwem dla produkcji, ponieważ prawie nie został zaktualizowany, ponieważ został zbudowany w 1783 roku. „, gdzie odbyła się premiera opery. I dyrygował pierwszym przedstawieniem. I nikt z opery nie został poruszony, odkąd tam był” – wspomina w 2015 roku choreograf Twyla Tharp. „Wszędzie był ogień. Mogliśmy spalić operę. Mieliśmy żywy ogień w żyrandolu. Oświetlaliśmy ludzi na scenie, a ci kolesie biczowali pochodniami.”
Patrizia von Brandenstein—która stała się pierwszą kobietą, która zdobyła Oscara za Najlepszą Reżyserię artystyczną z tym filmem—miała koszmary o zniszczeniu drewnianej opery. „Myślałam, że Bóg naprawdę mnie ukarze, jeśli to miejsce się zapali” – powiedziała.
Tom Hulce ćwiczył na fortepianie przez cztery do pięciu godzin dziennie.
aby wyglądać wiarygodnie przed kamerą, Hulce spędził miesiąc z nauczycielem gry na fortepianie przed kręceniem. Chociaż znał pewne podstawy-umiał czytać muzykę, grał na skrzypcach i śpiewał w chórach jako dziecko-musiał wyglądać jak naturalny człowiek. „Spędziłem cztery tygodnie, cztery do pięciu godzin dziennie ucząc się grać,” Hulce powiedział ludziom w 1984 roku. „Pierwsze dwa dni to waga i ćwiczenia. Następnego dnia odbył się koncert.”A do tej sceny na balu maskowym, kiedy Mozart gra melodię leżąc na plecach? To było naprawdę Hulce.
śmiech Toma Hulce ’ a jest na wpół historyczny, choć miał problem z odtworzeniem go.
w całym filmie Mozart ma zaraźliwy chichot—pojawia się tak samo często, gdy jest oszołomiony, jak wtedy, gdy jest niewygodny. Chociaż istnieją wątpliwe doniesienia historyczne, że prawdziwy Mozart miał tak okropny śmiech, Hulce wywołał chichot po tym, jak Forman poprosił go, aby wymyślił „coś ekstremalnego.”Nigdy nie byłem w stanie zrobić tego dźwięku, z wyjątkiem przed kamerą”, powiedział później Hulce. „Gdy dziewięć miesięcy później zrobiliśmy pętlę, nie mogłem znaleźć śmiechu. Musiałem zrobić nalot na prywatny bar producenta i wypić kieliszek whisky, żeby się do niego wsypać.”
ktoś naprawdę zamówił requiem od Mozarta—to po prostu nie był Salieri.
scenariusz wyraźnie dawał pewne swobody artystyczne, włączając w to wątek zamaskowanego mężczyzny, który przychodzi do Mozarta udając jego zmarłego ojca. To nie był, jak przedstawia film, Salieri. Jednak w 1791 roku austriacki Hrabia Franz von Walsegg—który miał skłonność do zamawiania muzyki, aby przekazać ją jako swoją własną na swoich koncertach dwa razy w tygodniu-zwrócił się do Mozarta i poprosił o requiem dla jego ukochanej żony, która zmarła w Walentynki.
zgodnie ze słynnym ocenzurowanym dokumentem, w którym nauczyciel pod Wiedniem, Anton Herzog, nagrywał z pierwszej ręki relacje z dworu von Walsegga, Hrabia często przepisywał te zamówione kwartety i inne partytury własnymi rękami i nie przypisywał oryginalnych kompozytorów. Jego pracownicy często śmiali się z tego, ponieważ wydawało się to rozbawić hrabiego, a ponieważ hrabia był również muzykiem-amatorem. „Requiem Msza d-moll” Mozarta, jak twierdzi dokument, był jednym z takich utworów. A Mozart naprawdę zmarł jeszcze tego samego roku, w grudniu, przed ukończeniem pełnej mszy św. Salieri nie pomógł mu jednak w jej ukończeniu; austriacki kompozytor i ewentualny uczeń Mozarta Franz Süssmayr zajął się tym.
aktorzy też czuli silną zazdrość.
Salieri i Mozart byli XVIII-wiecznym odpowiednikiem nieprzyjaciół: byli rówieśnikami w konkurencyjnej dziedzinie i chociaż potrzebowali wzajemnego wsparcia, nie byli ponad drobną zazdrością i lekkim dźgnięciem w plecy. Hulce i F. Murray Abraham (który grał Salieriego) również odczuwali tę presję. „Tom i Meg byli bardzo blisko”, powiedział Abraham New York Times w 1984 roku. „Mieli te tajne dowcipy i zawsze śmiali się razem. Zostałem wypchnięty i byłem urażony. Zacząłem mieć bardzo paskudne uczucia, które były dokładnie takie, jak uczucia Salieriego do Mozarta. Kiedy pojawia się ta korespondencja między filmem a prawdziwym życiem, jest to marzenie reżysera.”
„czasami wychodziliśmy z Murrayem i wypijaliśmy tego okropnego słodkiego szampana, który mają w Pradze” – dodał Hulce. „Ale czasami była między nami rywalizacja, i czułem się podejrzliwy wobec niego.”
został zastrzelony niemal w całości na miejscu w Pradze—będąc pod obserwacją tajnej policji.
podczas kręcenia filmu w 1983 roku Czechosłowacja znalazła się pod rządami komunistów. Zespół produkcyjny był często śledzony przez tajną policję, a Forman i Obsada opowiadali o swoich obawach, że wybryk czwartego lipca—rozłożenie amerykańskiej flagi w sali koncertowej i śpiewanie” Sztandaru z gwiazdami ” przez dużą obsadę i ekipę—doprowadzi do ich aresztowania za podżeganie do buntu. Wielu podejrzewało, że ich pokoje hotelowe były podsłuchiwane podczas sześciu miesięcy, które spędzili na kręceniu filmu.
Forman, który został uznany za zdrajcę za to, że został obywatelem amerykańskim i nie wrócił na obszar kontrolowany przez Sowietów, miał wcześniej jeden ze swoich filmów zakazany w kraju (wówczas pod nazwą Czeska Republika Socjalistyczna). Według Twyli Tharp, aby strzelać na terytorium czerwonym, Forman musiał poczynić pewne ustępstwa. „Miloš musiał podpisać Umowę, że będzie jeździł do swojego hotelu każdej nocy przez cały rok, w którym tam był, a jego kierowca będzie jego najlepszym przyjacielem z dawnych czasów” – powiedział Tharp Hollywoodzkiemu reporterowi. „I wszyscy wiedzieli, co stanie się z jego najlepszym przyjacielem, jeśli wokół Miloša wydarzy się coś niestosownego politycznie, ponieważ Miloš był swego rodzaju lokalnym bohaterem i był niebezpieczny dla władz.”
Nastoletnia Cynthia Nixon miała małą, ale kluczową rolę.
w wieku 17 lat Nixon zagrał Lorla, pokojówkę zatrudnioną przez Salieriego do szpiegowania Mozarta. Chociaż była wtedy doświadczonym aktorem dziecięcym, próbowała również ukończyć szkołę. W związku z tym ona i jej rodzice byli ostrożni, kiedy musiałaby być za granicą, aby filmować. „Kiedy zostałem obsadzony w filmie Amadeus z Milošem Formanem, który kręcono w Europie,” powiedział Nixon w 2014 roku, „powiedziałem,” bardzo chcę być w Twoim filmie, ale mam prośbę: jeśli nie będę kręcił przez dwa dni z rzędu, musisz odesłać mnie do domu. Zgodzili się.”
dystrybutor nakręcił film promocyjny przedstawiający Mozarta jako nowoczesną gwiazdę rocka.
ponieważ film nie był finansowany przez duże studio z dużą ilością promocyjnych dolarów, dystrybutor, Orion Pictures, zdecydował się na kreatywność. A czy jest lepszy sposób na promocję gwiazdy rocka w erze MTV niż z teledyskiem z Davidem Lee Rothem i kawałkami Bruce ’ a Springsteena, Van Halena, KISS, Michaela Jacksona, Davida Bowie i Madonny tańczącymi do „symfonii g-moll nr 25″Mozarta?
film był wielkim hitem.
film prawie potroił swój budżet w wysokości 18 milionów dolarów w kasie, co było szczególnie imponujące, biorąc pod uwagę, że został otwarty w ograniczonych kinach 25 i nie miał szerokiej premiery dopiero kilka miesięcy później. Film zdobył także Oscara – spośród 11 nominacji zdobył osiem, w tym Najlepszy Film i Najlepszy Reżyser. Podobnie jak na Broadwayu, Salieri zdobył statuetkę dla Najlepszego Aktora nad Mozartem, A Abraham pokonał Hulce ’ a.