Maybaygiare.org

Blog Network

Jack Bruce obituary

wokalista, autor tekstów i gitarzysta basowy Jack Bruce, który zmarł w wieku 71 lat na chorobę wątroby, jest najlepiej zapamiętany jako ostoja Cream, pierwszej supergrupy, zdefiniowanej jako połączenie, często krótkotrwałe, już odnoszących sukcesy muzyków. Jednak miał również trwałą karierę solową, pracował z wieloma współpracownikami w wielu gatunkach i był szanowany przez tych artystów za swoją pomysłowość, instrumentalną zręczność i rygorystyczne standardy muzyczne.

w 1966 roku gitarzysta Eric Clapton i perkusista Ginger Baker rozpoczęli produkcję Cream. Clapton nalegał na włączenie Bruce ’ a pomimo złych uczuć, które istniały między nim a Bakerem. Bruce zgodził się na większość śpiewu dopiero po zbadaniu innych możliwości, w szczególności Raya Phillipsa z The Nashville Teens i Steve ’ a Winwooda z grupy Spencer Davis.

w studiu twórczość Cream zawierała pikantne akcenty bluesa, eksperymentu i humoru – z Bruce ’ em dodając harmonijkę, wiolonczelę i inne akustyczne subtelności. Co więcej, większość oryginalnych kompozycji zespołu – w tym Top 40 pozycji Wrapping Paper, I Feel Free, Sunshine Of Your Love i White Room-pochodzi z długopisów Bruce 'a i autora tekstów Pete’ a Browna, choć Bruce okazał się zdolnym słownikiem w takich utworach, jak NSU z debiutanckiego albumu, Fresh Cream, czy We ’ re Going Wrong, będący punktem kulminacyjnym ich drugiego, Disraeli Gears (1967).

podczas gdy Cream pobił rekordy box-office w Ameryce Północnej, ich wrażliwość i sprytne ironia zostały uszkodzone przez wysokie decybele i „niekończące się, bezsensowne solówki”, według Claptona. „Nie pobłażaliśmy sobie tak bardzo, jak naszym widzom – bo tego właśnie chcieli.”Trio rozciągnęło Standard chicagowskiego bluesa na ponad kwadrans na koncercie Live at the Fillmore z dwupłytowego albumu Wheels of Fire (1968).

Po osiągnięciu punktu artystycznej stagnacji, Cream postanowił się rozstać. Po pożegnalnym tournée po USA w listopadzie 1968 roku odbyły się dwa koncerty w Royal Albert Hall w Londynie, z których drugi został uwieczniony na filmie przez Tony ’ ego Palmera. Pożegnanie zakończyło się ich czwartym albumem, Goodbye (1969).

Cream performing Sunshine Of Your Love at the Royal Albert Hall, 2005

w sierpniu 1968 roku Bruce nagrał Things We Like, przełamując granice między rockiem a jazzem z utworami, które napisał jako chłopiec. Grał na kontrabasie, a dołączyli do niego saksofonista Dick Heckstall-Smith, gitarzysta John McLaughlin i perkusista Jon Hiseman. Został wydany w 1970 roku, po debiutanckim solowym albumie Bruce 'a, Songs for a Tailor (1969), na którym szukał znaczenia z najbardziej skośnych tekstów Browna, takich jak Theme for An Imaginary Western, he The Richmond, Weird of Hermiston i Rope Ladder to the Moon, który nadał swój tytuł dokumentowi telewizyjnemu BBC o Bruce’ u, ponownie autorstwa Palmera.

podczas gdy Songs for a Tailor dostały się na brytyjskie listy przebojów, Harmony Row (1971) i kolejne solowe oferty sprzedawały się znacznie przez dłuższy czas – podobnie jak albumy z Bruce ’em grupy Tony Williams Lifetime i współpraca z perkusistą Corky’ m Laingiem i amerykańskim gitarzystą Leslie Westem w celu wypełnienia luki na rynku pozostawionej przez Cream.

West, Bruce i Laing rozstali się po dwóch nudnych albumach, a Bruce stał się centralną postacią luźniejszego sojuszu, Jacka Bruce ’ a i przyjaciół. Przez szeregi przechodzili gracze kalibru gitarzysty jazzowego Larry ’ ego Coryella, byłego gitarzysty Rolling Stones Micka Taylora i Carli Bley. Dla Bruce ’ a była keyboardzistką: w jej bardziej znanej roli kompozytora, kazała mu zaśpiewać w jej operze jazzowej na trzy płyty, Escalator Over the Hill (1971).

również w latach 70., charakterystyczny dla Bruce ’ a busy i mocno wzmocniony bas został zaprezentowany na Apostrophe Franka Zappy, and too Many Cooks, bluesowym numerze śpiewanym przez Micka Jaggera z Johnem Lennonem na gitarze. Radzenie sobie z uzależnieniem od heroiny zmusiło Bruce ’ a do dalszej pracy. W 1979 roku nagrał z Alexisem Kornerem Rocket 88 i koncertował z Mahavishnu Orchestra McLaughlina. Na początku lat 80. pojawił się jego nowy zespół Jack Bruce, głównie w Niemczech, i BLT, z Brucem, gitarzystą Robinem Trowerem i perkusistą Billem Lordanem. Następny solowy album, Automatic (1983), przepełniony syntezowanym multitrackingiem, trafił do niemieckiej wytwórni. Kolejne ambitne albumy – takie jak Monkjack (1995), z organistą Berniem Worrellem i Shadows in the Air (2001) – Nie poszerzyły publiczności Bruce ’ a.

w 1993 roku, odkładając na bok swoje bardziej awangardowe chęci, rozpoczął BBM, wraz z Bakerem i urodzonym w Belfaście gitarzystą Garym Moore ’ em. Skupiając się głównie na USA, zaczęli każdy wieczór od godzinnych ulubionych kremów. Pod koniec dekady Bruce pojawił się w zespole All-Starr Ringo Starra.

w 2003 roku u Bruce ’ a zdiagnozowano raka i poddano go przeszczepowi wątroby. Chociaż jego układ odpornościowy początkowo odrzucał narząd, wyzdrowiał i był w stanie wziąć udział w zjeździe kremu dwa lata później. Wraz z Claptonem i Bakerem Bruce zagrał cztery wyprzedane koncerty w Royal Albert Hall, nagrane jako album na żywo i DVD, oraz trzy w Madison Square Garden W Nowym Jorku.

Jack urodził się w Bishopsbriggs, na północ od Glasgow, jako syn Charliego i Betty (z domu Asher). „Moja matka śpiewała szkockie pieśni ludowe, a mój ojciec był wielkim fanem jazzu tradycyjnego ludzi takich jak Fats Waller i Louis Armstrong. Ale mój starszy brat kochał modern jazz. W moim domu byłyby dosłownie, fizyczne walki między moim ojcem a bratem kłócącym się o rolę saksofonu w jazzie czy coś, prawdziwe ponczochy-wspominał Bruce. „Nie zaadoptowałem muzyki, Muzyka mnie zaadoptowała.”

uczęszczał do nie mniej niż 12 szkół podstawowych, zanim uczęszczał do Bellahouston Academy w południowo-zachodnim Glasgow. Jako nastolatek Bruce śpiewał w chórze kościelnym i uczęszczał do Royal Scottish Academy of Music, aby uczyć się gry na fortepianie i wiolonczeli.

podczas szału skiffle ’ a, wyrywał linie basowe na wiolonczeli, dopóki zakup kontrabasu nie umożliwił mu pracy na torze balowym z Freddie Riley Trio. W 1960 roku Bruce odbył tournée po Włoszech z zespołem Murray Campbell Big Band, w którego strojach scenicznych występowali kilts i Clan tartans, zanim dołączył do Scottsville Jazzmen.

po zaręczynach w Cambridge Bruce zobaczył strój złożony przez Heckstall-Smitha i Bakera na bal majowy. Pod wrażeniem, nalegał na dołączenie do nich na scenie. Zafascynowana tą arogancją Grupa wpadła w swoje najbardziej złożone aranżacje, ale Bruce poradził sobie znakomicie. Na polecenie Heckstalla-Smitha został włączony do Blues Incorporated Alexisa Kornera. „Dla mnie brzmiało to jak rock’ n 'Roll”, wyznał Bruce, ” ale praca z Alexis była najbardziej formacyjnym, ważnym czasem w moim życiu.”

Bruce był również jednym z oktetów Johnny ’ ego Burcha ze swoim współlokatorem, organistą Grahamem Bondem – a Bruce i Baker zostali członkami organizacji Graham Bond. Wkrótce został wzmocniony przez McLaughlina, który został zastąpiony przez Heckstalla-Smitha. Do czasu wydania LP grupy „Sound of 65″ Bruce używał elektrycznej gitary basowej, ale był już w sprzeczności z Bakerem, który uznał jego grę za”zbyt zajętą”. Bruce wyjechał do John Mayall and the Bluesbreakers, gdzie poznał Claptona, zanim przeniósł się do Manfreda Manna.

Bruce, left, with Ginger Baker, centre, and Eric Clapton at their farewell performance at the Royal Albert Hall, London, In November 1968. Zdjęcie: Susie Macdonald / Redferns

zręczność Bruce ’ a na gitarze basowej zyskała mu szerokie uznanie. W 1965 roku Bruce został poproszony o dołączenie do zespołu Marvina Gaye ’ a. „Mniej więcej w tym czasie cierpiałem z powodu krytyki za zbyt wiele nut lub grę w określony sposób”, powiedział później magazynowi Bass Guitar. „Marvin uwielbiał moją grę, więc zdałem sobie sprawę, że musiałem robić coś dobrze. Byłoby wspaniale zobaczyć białego faceta tam i być częścią tej sceny: to mogło zmienić wiele rzeczy i byłoby wspaniale. Ale byłem za młody, a Ty nie miałbyś śmietanki.”

z wokalistą Manna, Paulem Jonesem i Claptonem, Bruce był jednym z Powerhouse ’ ów, sekstetu ad hoc zwołanego przez pianistę Bena Palmera na jam session nagraną na początku 1966 roku. Wśród utworów słyszanych na wydanym w następnym roku albumie What 's Shakin’ znalazł się Crossroads. Latem 1966 Cream zaczął działać, a oni także zajęli się piosenką.

ostatnia dekada Bruce ’ a jako muzyka była aktywna, pomimo sporadycznych ataków złego stanu zdrowia. Komponował i nagrywał, często z Trowerem i gitarzystą Living Colour Vernonem Reidem. grał na żywo w Europie i Stanach Zjednoczonych. W 2007 roku jego imieniem nazwano salę prób w Royal Scottish Academy of Music and Drama w Glasgow,a dwa lata później nadano mu tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu w Glasgow. W 2011 roku otrzymał nagrodę International Basist award przyznawaną przez National Association of Music Merchants; basista Pink Floyd Rogers Waters określił go jako „najbardziej uzdolnionego muzycznie basistę, jaki kiedykolwiek był”. Album Bruce ’ a Silver Rails został wydany w marcu tego roku i otrzymał wiele pozytywnych recenzji. Po raz kolejny teksty piosenek pochodziły od Browna, a gośćmi byli m.in. Trower i niemiecki gitarzysta Uli Jon Roth.

w 1964 roku Bruce poślubił Janet Godfrey. Mieli dwóch synów, Malcolma i Jonasa, rozwiedli się w 1982 roku. W tym samym roku Bruce poślubił swoją drugą żonę, Margrit Seyffer, która była jego menedżerką przez 31 lat. Mieli dwie córki, Nataschę (pseudonim muzyczny Aruba Red) i Kylę oraz syna Corina. Jonas zmarł w 1997 roku; Bruce zostaje ocalony przez Margrit, jego dzieci i wnuczkę, Mayę Sage.

• Jack (John Symon Asher) Bruce, wokalista i gitarzysta basowy, urodzony 14 maja 1943 r., zmarł 25 października 2014 r.

  • Udostępnij na Facebooku
  • Udostępnij na Twitterze
  • Udostępnij przez e-mail
  • Udostępnij na LinkedIn
  • Udostępnij na Pinterest
  • Udostępnij na WhatsApp
  • Udostępnij na messenger

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.