figurki statków mają długą historię ucieleśniającą religię, symbolikę i przesądy.
starożytne cywilizacje morskie miały figurki na swoich statkach. Egipcjanie montowali figury świętych ptaków, aby zapewnić ochronę i wzrok. Fenicjanie przedstawiali końskie głowy symbolizujące szybkość. Rzymianie i Grecy wyrzeźbili głowy wilków lub dzików przedstawiające dzikość. Były one często montowane na, lub wyrzeźbione bezpośrednio na najbardziej wysuniętej części dziobu (przedniej) okrętu – tworząc przedłużenie stępki (podstawowej konstrukcji).
w VIII wieku statki wikingów wystawiały smoki i węże. Gobelin z Bayeux opowiada historię podboju Anglii przez Wilhelma z Normandii w 1066 roku i pokazuje najeżdżające statki z figurami Lwów i smoków. W XIII wieku w Północnej Europie popularny był łabędź, oznaczający łaskę i mobilność.
Figurki Marynarki Wojennej
wraz z rozwojem konstrukcji żaglowców w ciągu następnych trzech stuleci, kadłuby stały się większe; statki stały się w pełni uzbrojone w wiele żagli i przenosiły więcej dział.
te galeony morskie, których figurki były często rzeźbionymi zwierzętami lub urządzeniami heraldycznymi, były podstawą rozwoju Anglii jako wielkiej potęgi morskiej.
okręty z ponad 100 działami („first rate ships”) były często bardzo zdobione na dziobie (z przodu) i rufie (z tyłu) barokowym zgrzytem złoconych rzeźb, w tym wieńcami i herbem Królewskim. Były to nie tylko statki bojowe, ale symbole władzy. Około 1700 roku Dekoracja okrętów osiągnęła swój szczyt i Royal Navy zaczęła ograniczać takie ozdoby.
w XVII i XVIII wieku lew był standardową figurą dla okrętów Royal Navy niższej rangi. Symbolizował siłę, szybkość i agresję. Na zdjęciu jest jednym z dwóch brytyjskich, które przetrwały. Drugi znajduje się w National Maritime Museum w Londynie.
figurki Lwa wyszły z mody pod koniec XVIII wieku. Zostały one zastąpione pełnowymiarowymi postaciami ludzkimi, zwłaszcza klasycznymi lub mitologicznymi i, jak wielu żeglarzy nie mogło odczytać, często reprezentowały nazwę statku.
w 1796 roku Admiralicja próbowała całkowicie znieść figurki na nowych okrętach, ale rozkaz nie został w pełni zrealizowany – wielu marynarzy uważało, że statek bez figurki byłby pechowy.
Epoka drewnianych okrętów wojennych osiągnęła szczyt na przełomie XVIII/ XIX wieku, kulminacją były wojny napoleońskie (1803-1815), po których wiele okrętów wojennych zostało stopniowo składowanych lub złomowanych.
Figurka HMS Arethusa, 50-działowej fregaty Royal Navy, została wyrzeźbiona przez wieloletnią firmę James Hellyer& synowie Londynu i Portsmouth. Były one rzeźbami okrętów Dla Admiralicji, a także rzeźbiły figurkę HMS Warrior (patrz poniżej). Większość figurek na przestrzeni wieków tworzyli nieznani rzemieślnicy.
takie postacie, z jedną lub obiema piersiami, były popularne zarówno na statkach handlowych, jak i morskich. Przesądy żeglarzy postrzegały kobiety Na pokładzie statku jako pechowe, ale uważano, że półnaga, rzeźbiona forma żeńska uspokaja burze na morzu.
okręt został wycofany ze służby w 1874 roku i wypożyczony przez Admiralicję na cele charytatywne jako statek szkoleniowy dla ubogich chłopców.
po odkryciu w 1929 roku, że statek był zepsuty i wyciekł, został rozbity. Figurka została zachowana przez organizację charytatywną (obecnie Shaftsbury Young People), która wystawiła ją w swojej siedzibie w Lower Upnor. Pozostał tam do dziś i można go zobaczyć z publicznej autostrady.
w XIX wieku, wraz z rozwojem technologii statków od żagli i drewna do pary i żelaza, łuk zaczął zanikać, a wraz z nim figura, pod którą tradycyjnie był umieszczony.
ostatnim okrętem Royal Navy z figurką był HMS Espiegle. L ’ Espiegle oznacza figlarny, a rzeźbiona Figurka nosiła inkrustowane klejnotami bransoletki i maskę maskową. Okręt został rozbity w 1923 roku, a Figurka wystawiona w National Museum of the Royal Navy.
Merchant Ships
figurki z kolekcji Long John Silver, poświęconej marynarzom marynarki handlowej i wystawionej w galerii Sammy Ofer pod żaglowcem Cutty Sark, Greenwich, Londyn. Images © Jerry Young
gdy figurki spadały na okrętach wojennych, rozkwitały na statkach handlowych. W XIX wieku brytyjska gospodarka szybko się rozwijała, napędzana rewolucją przemysłową i Imperium. Ogromne ilości towarów były eksportowane i importowane na statki Brytyjskie, głównie Żaglowce o kwadratowym ożaglowaniu. Figurki były uważane za istotną część każdego nowego statku.
w połowie XIX wieku opracowano nowy typ szybkiego żaglowca-clipper, który ułatwiał szybką dostawę bardzo dochodowych towarów, takich jak herbata z Chin. Spowodowało to dalsze ożywienie figurki, która często przybierała formę żeńskiej rzeźby.
od połowy XIX wieku parowce oceaniczne zdobyły coraz większy udział w światowym handlu. Ich proste kadłuby oznaczały, że nie ma miejsca na figurkę, a pod koniec wieku montaż figurek na Brytyjskich statkach handlowych w dużej mierze dobiegł końca.
Czytaj dalej
- Royal Museums Greenwich, National Maritime Museum
- Valhalla Museum, Tresco, Isles Of Scilly
- National Museum of the Royal Navy Portsmouth