- kilka badań na przestrzeni lat wykazało związek między różnymi problemami psychicznymi a posiadaniem kreatywnego mózgu.
- wielu artystów i twórców słynnie zmagało się ze swoim zdrowiem psychicznym, w tym Vincent Van Gogh, Sylvia Plath i Virginia Woolf.
- ale niektórzy psychologowie są niepewni co do czytania zbyt wiele w związku.
- odwiedź stronę główną Insider, aby dowiedzieć się więcej.
psychologowie od dawna fascynują się wstępnym związkiem między zdrowiem psychicznym a kreatywnością. Nie jest tajemnicą, że niektórzy z najbardziej znanych artystów wszech czasów byli nękani urojeniami i halucynacjami, i do dziś widzimy wiadomości o artystach i wykonawcach w oczach opinii publicznej zmagających się ze swoim zdrowiem psychicznym, a czasami odbierających sobie życie.
wzór wydaje się mieć długą drogę. W 1888 roku Vincent Van Gogh słynnie odciął mu ucho po kłótni ze swoim przyjacielem Paulem Gauguinem. Zmarł śmiercią samobójczą dwa lata później w 1890 roku.
„nie jestem w stanie dokładnie opisać, co się ze mną dzieje”, napisał w liście do brata kilka lat przed śmiercią. „Od czasu do czasu pojawiają się straszne napady lęku, najwyraźniej bez przyczyny, lub w inny sposób uczucie pustki i zmęczenia w głowie… Czasami mam ataki melancholii i potwornych wyrzutów sumienia.”
Edvard Munch, który namalował jedno z najbardziej ikonicznych i powszechnie uznanych arcydzieł XIX wieku, również miał swoje demony. Po namalowaniu „Krzyku”, powiedział, że pomysł przyszedł do niego w wizji, gdzie ” niebo stało się krwistoczerwone.”
„zatrzymałem się i oparłem o płot, czując się niewypowiedzianie zmęczony” – napisał. „Języki ognia i krwi rozciągały się nad niebieskawym, czarnym fiordem. Moi przyjaciele poszli dalej, a ja pozostałem w tyle, drżąc ze strachu. Wtedy usłyszałem ogromny, nieskończony krzyk natury.”
eksperci uważają, że obraz reprezentuje niepokój człowieka, połączony z wewnętrzną męką Muncha, która napędzała jego sztukę. W 1908 Munch napisał, że jego stan był „na granicy szaleństwa”, a był to” dotknij i idź”, więc rozpoczął terapię elektryfikacji halucynacji i uczuć prześladowań.
„torturowany” lub „głodujący” artysta
„mamy całą masę torturowanych artystów”, powiedział psycholog Perpetua Neo, mówiąc o proponowanym związku między chorobą psychiczną a kreatywnością. „Wielu z nich czerpie ze swoich torturowanych jaźni, aby tworzyć sens i tworzyć sztukę.”
artyści mogą być bardzo nieszczęśliwymi ludźmi, powiedziała, i często są całkiem szczerzy co do tego faktu. „Ale jednocześnie, jako psycholog, chciałbym zapytać, czy może muszą wierzyć, tworzyć swoją tożsamość, być artystą z umęczoną duszą.”
wiąże się to z ideą” głodującego artysty”, gdzie ludzie poświęcają swoje dobro, aby skupić się na swojej sztuce — żyjąc na minimalnych wydatkach, wydając wszystko, co mają na swoje projekty artystyczne.
„Jeśli zawsze będziesz taki i będziesz traktował to jako swoją tożsamość, będziesz dokonywać wyborów, które poprowadzą Cię tą drogą” – powiedział Neo. „Jest taki pomysł, to postrzeganie, że nie wiem, jak zarządzać pieniędzmi, jestem w tym kiepski, Nie wiem, jak być komercyjnym. I oczywiście, jeśli tak myślisz, zostaniesz tam w ten sposób.”
z torturowaną tożsamością artysty, mogą wierzyć, że ich kreatywność jest formą terapii, aby stworzyć fantastyczny rodzaj świata do prawdziwego, w którym żyjemy.
ale jeśli ta terapia przestanie działać, co się wtedy stanie? To dlatego Virginia Woolf popłynęła na środek rzeki i utopiła się? To dlatego Sylvia Plath włożyła głowę do piekarnika, podczas gdy jej dzieci spały w pokoju obok?
„ta terapia ma tylko pewien rodzaj efektu” – powiedział Neo. „Po stworzeniu tej sztuki nadal czują się nieco zagubieni, wtedy oczywiście istnieje granica, w jakim stopniu ta sztuka im pomoże.”
problem zdrowia psychicznego może zostać połączony z tożsamością
dla niektórych osób problem ze zdrowiem psychicznym może stać się częścią ich tożsamości. Jeśli napotkają perspektywę poprawy, mogą zacząć się zastanawiać, kim są bez problemów. Mogą pomyśleć: „kim jestem, gdy ból zniknie?”lub” jeśli nie jestem udręczoną duszą, czy rzeczywiście będę już kreatywny?”Neo powiedział.
Munch, na przykład, napisał w swoim dzienniku: „mój strach przed życiem jest dla mnie konieczny, podobnie jak moja choroba. Są nie do odróżnienia ode mnie, a ich zniszczenie zniszczyłoby moją sztukę.”
twórcze pragnienie bycia głębokim i wpływowym w swojej dziedzinie może przeważyć pragnienie uzyskania pomocy, ostatecznie prowadząc ich drogą, na której ich zdrowie psychiczne pogarsza się dalej.
z drugiej strony artyści i inni twórcy mogą cierpieć na „syndrom oszusta.”Zasadniczo dzieje się tak, gdy ktoś wierzy, że osiągnął sukces lub sławę tylko przypadkowo, a nie dzięki swoim osiągnięciom.
„To ma związek z tym odłączeniem od tego, jak widzą siebie” – powiedział Neo. „Często czują, że na coś nie zasługują, lub dlatego, że przepaść między oczekiwaniami, gdzie powinni być, a gdzie faktycznie są, jest bardzo duża.”
każdy widzi tylko pewną stronę nas, powiedziała, ze względu na to, jak jesteśmy przedstawiani, lub dlatego, że ludzie po prostu inaczej interpretują wydarzenia życiowe. Ci, którzy są w centrum uwagi, są bardziej skłonni do walki z tym, ponieważ media mogą przekręcać to, co dzieje się w ich życiu, aby sprzedawać historie. Nie mają kontroli nad tym, co jest o nich wydrukowane, ani nad tym, jak są postrzegane.
bezpośredni link nie jest najważniejszy
jedno z badań Urzędu statystyki Narodowej w Anglii, obejmujące lata 2011-2015, wykazało, że osoby pracujące w zawodach związanych ze sztuką były do czterech razy bardziej narażone na śmierć samobójczą. Tymczasem inne badanie, z 2013 roku, okazało się, że bycie autorem było szczególnie związane ze zwiększonym prawdopodobieństwem schizofrenii, choroby afektywnej dwubiegunowej, depresji jednobiegunowej, zaburzeń lękowych, nadużywania substancji i samobójstw.
ale wielu psychologów sceptycznie odnosi się do proponowanego związku, sugerując, że ludzie z emocjonalną zmiennością mogą zostać wciągnięci w przemysł kreatywny i świat rozrywki. Tak więc my, społeczeństwo, jesteśmy bardziej świadomi tego, kiedy odbierają sobie życie lub cierpią z powodu wyniszczającego problemu zdrowia psychicznego.
według Neo nie chodzi o znalezienie bezpośredniego linku, ale o to, co dzieje się pomiędzy.
na przykład badania wykazały, że nocne sowy (ludzie, których naturalny rytm sprawia, że zostają później i budzą się później) są często bardziej kreatywne niż wczesne ptaki. Ale większość z nas nie żyje w świecie, w którym nasz harmonogram pracy i pracy pasuje do naszego zegara ciała, więc musimy zadowolić się trochę bez snu przez pewien czas.
typy kreatywne, szczególnie jeśli są to nocne sowy, mogą działać do wczesnych godzin porannych, ponieważ to wtedy dostają wybuchy pomysłowych pomysłów.
„wszystko staje się piękne” – powiedział Neo. „Może być piękna w melancholijny sposób, a twórcy mają tendencję do czerpania tej melancholii i refleksyjności jako źródła inspiracji.”
niektórzy mogą nawet trenować się do budzenia się ze snów, zakłócając ich cykl snu.
’właściwy czas, właściwe miejsce, właściwa osoba’
Mary Shelley słynnie czerpała inspirację do Frankensteina ze snu. Dmitrij Mendelejew widział również, jak układać układ okresowy podczas snu, a następnie obudził się i narysował to, co sobie wyobrażał.
gdy nie śpi, kora przedczołowa w mózgu wybiera rzeczy, na których nie musimy się skupiać, takie jak tematy tabu lub nieistotne myśli, które zwykle pomijamy. Ale kiedy śpimy, kora przedczołowa odpoczywa, podczas gdy płat wzrokowy przechodzi w hipernapęd. Zasadniczo te myśli są uwolnione i dlatego sny mogą być tak żywe.
eksperci od snu również ogólnie uważają, że w nocy jest okres, w którym nasz mózg wykonuje większość swojej regeneracyjnej pracy i usuwa wszystko, czego nie potrzebujesz. Produkcja melatoniny-hormonu, który sprawia, że czujemy się senni — jest również najwyższa między 22: 00 a 2: 00.
pozostawanie w górze zamiast odpoczywać w tym ważnym okresie czasu może łatwo wyrzucić cię z synchronizacji, co może siać spustoszenie na ciele i umyśle-zwłaszcza jeśli robisz to cały czas. Badanie ostatnio może znaleźć możliwy związek między zaburzonym zegarem ciała i zaburzeniami nastroju, takimi jak depresja, więc nietrudno zobaczyć, jak późny nocny kreatywny styl życia może wpłynąć na czyjeś zdrowie psychiczne w dłuższej perspektywie.
jest też kwestia nadużywania substancji, która jest powszechna w branży kreatywnej. Niezależnie od tego, czy jest to rysowanie, pisanie, prezentowanie, czy wykonywanie, nielegalne wzloty mogą stać się całkowicie normalnym aspektem dnia. Nie tylko używki Cię podtrzymują, ale również są powiązane z kilkoma problemami zdrowia psychicznego.
„Jeśli jesteś w bezbronnym momencie, próbujesz zrobić wrażenie, i musisz zostać do późna, a ktoś pompuje Ci darmową amfetaminę, twój mózg zaczyna odpalać-to właściwy czas, właściwe miejsce” – powiedział Neo. „Wtedy zaczyna to stawać się nawykiem. Niektórzy są bardziej impulsywni, inni mniej. Więc to właściwy czas, właściwe miejsce, właściwa osoba.”
nie ma nadrzędnego wyjaśnienia, dlaczego niektórzy ludzie walczą, podczas gdy inni nie
kolejny możliwy związek między kreatywnością a zdrowiem psychicznym został odkryty w artykule z 2014 roku. Neurobiolog Andreas Fink i jego zespół z Uniwersytetu w Grazu w Austrii rekrutowali kreatywnych ludzi i ludzi żyjących ze schizotypią-mniej poważną postacią schizofrenii-i przyglądali się ich aktywności mózgu.
wyniki badań wykazały, że mózgi osób ze schizotypią i tych, którzy byli bardzo kreatywni i oryginalni, były połączone dość podobnie.
zwykle, gdy wykonujesz złożone zadanie, część twojego mózgu zwana prekunejuszem staje się mniej aktywna, abyś mógł się skupić. U ludzi o wysokiej schizotypii i oryginalności ich precuneus wciąż strzela.
oznacza to, że ludzie ze schizotypią ciągle przyjmują wiele informacji i nie są w stanie ignorować obcych szczegółów. Nie mają ostrości laserowej do jednego zadania, a zamiast tego absorbują absolutnie wszystko, tworząc połączenia, których inni ludzie mogą nie zrozumieć.
warto dodać, że kreatywność nie rodzi depresji i samobójstw. Nie każda kreatywna osoba ma lęk lub zaburzenia afektywne dwubiegunowe. Można łatwo spojrzeć na anegdotyczne dowody i wyciągać wnioski, zamiast koncentrować się na danych — zwłaszcza gdy istnieją dwa głośne przypadki samobójstw w pobliżu siebie, takie jak w tym roku ze śmiercią Kate Spade i Anthony Bourdain.
ostatecznie ich życie osiągnęło tragiczny koniec w sposób, którego nikt inny nie zrozumie. Istnieje wiele możliwych powodów, dla których ktoś może zacząć zmagać się ze swoim zdrowiem psychicznym. Ale nie ma nadrzędnego wyjaśnienia i nigdy nie można tak naprawdę dowiedzieć się, dlaczego ktoś decyduje, że nie może już radzić sobie ze światem.
badania nad zdrowiem psychicznym, niezależnie od tego, czy chodzi o lęk, depresję, czy inne zaburzenia, mogą wydawać się sprzeczne. Czyjś stan psychiczny jest tak subiektywny i osobisty, że i tak trudno go zdefiniować, więc należy unikać uogólnień.
ale naukowcy starają się poskładać układankę do kupy, ponieważ Więcej odpowiedzi ostatecznie oznacza więcej potencjalnych sposobów, aby pomóc ludziom w ich zmaganiach.
podczas gdy niektórzy artyści mogą utrwalać swój problem w dążeniu do głębszych dzieł, inni mogą znaleźć w nim pocieszenie, a nawet użyć go, aby pomóc innym ludziom, którzy również przeszli przez trudne czasy. Neo powiedział, że to się nazywa rozwój pourazowy.
„wiedzą, że ich praca jest uzdrawianiem dla innych, to także Uzdrawianie dla nich” – powiedziała. „Ale tylko w ten sposób potrafią radzić sobie z emocjami. Jeśli spojrzysz głębiej, czy to dlatego, że tak naprawdę nie wiemy, jak radzić sobie z emocjami?”
w kulturach zachodnich, w szczególności, nadal jest trochę źle na bycie szczerym o swoich uczuciach, ze strachu przed „przewietrzeniem brudnego prania” lub spowodowaniem, że ktoś inny poczuje się nieswojo. Ale jeśli ciągle tłumimy nasze prawdziwe ja, musicie się zastanawiać, czy to wyjdzie na jaw w jakiś inny sposób.
” chodzimy do szkoły przez tyle lat, ale nikt nam nie mówi, że jeśli to czujesz, to jest w porządku. Można mieć emocje ” – powiedział Neo. „W jego centrum leży to, w jaki sposób przetwarzamy nasze emocje — niezależnie od tego, czy jesteśmy kreatywni, czy nie.”