Wczesna kariera (2002-2010)Edit
Po ukończeniu szkoły średniej w 2002 roku, Foster postanowił za radą ojca wyprowadzić się i zamieszkać z wujkiem w Sylmar w Kalifornii, aby być bliżej realizacji swoich muzycznych marzeń w Los Angeles. W wywiadzie dla Davida Greene ’ A Z NPR, Foster opisał swoją reakcję na zastraszające miasto, w które się rzucił, odzwierciedlając: „Naprawdę trzeba mieć silny szósty zmysł, aby móc poruszać się po wodach, ponieważ dziwną rzeczą w Los Angeles jest — zwłaszcza w Hollywood — to, że przemysł rozrywkowy jest trochę dziwaczny. To był pierwszy raz, kiedy zdałem sobie sprawę, że ludzie, którzy byli psychicznie chorzy, również byli na potężnych stanowiskach.”
wczesne lata Fostera w Los Angeles były dla niego bardzo trudne; o tym czasie powiedział: „przez osiem lat byłem głodującym artystą dostarczającym pizzę, spałem na kanapach, spałem w samochodzie i tym wszystkim.”Foster przez pierwsze kilka lat pracował na własną rękę, próbując rozwijać własną sieć społecznościową. Były to stoliki kelnerskie, malowanie domów, telemarketing i barmaństwo. W wywiadzie dla Baltimore Sun z 2012 roku opowiedział o tym, jak szczególnie cenił barmanstwo i zachęcał początkujących muzyków do pójścia w jego ślady: „dzieciaki podrywają mnie na Twitterze i mówię im, aby nauczyły się barmańskiego stylu. W Los Angeles są kelnerzy, którzy zarabiają ponad 100 tysięcy rocznie.”
w ciągu pierwszych sześciu lat pobytu w Los Angeles Foster nie odniósł większych sukcesów z włamaniem się do branży muzycznej jako artysta solowy. W wieku 21 lat jego zespół niemal podpisał kontrakt płytowy w Nowym Jorku. Dwa lata później otrzymał możliwość współpracy z wytwórnią płytową Dr. Dre, Aftermath Entertainment. Jednak transakcja nie doszła do skutku i pozostał bez solidnych podstaw do solowej kariery muzycznej. Foster skomponował i wykonał główny wokal w piosence Toquesa „Breakdown”, która pojawiła się w filmie Stick It z 2006 roku. Początkowo pracował jako muzyk dla komika Andy ’ ego Dicka, dla którego pisał piosenki i partytury do filmów, telewizji i krótkich projektów filmowych, a także koncertował z nimi przez okres około siedmiu lat. Jako solowy artysta, Foster napisał piosenkę „The Ballad of Andy”, opisującą życie i cierpienia Dicka. Foster pracował również jako producent muzyczny, produkując piosenki m.in. dla takich zespołów jak Frodad i The Rondo Brothers.
w tym samym czasie Foster zmagał się z uzależnieniem od narkotyków, ale widząc jego wpływ na jego zdrowie i przyjaciół, zdecydował, że sam się zrehabilituje. W 2014 roku opowiedział o swojej poprzedniej walce z uzależnieniem, mówiąc: „ciężko pracuję, aby pozostać uziemionym i nie pozwolić, aby cokolwiek z tych rzeczy wpłynęło na moje życie. Wiele z nich jest mirażem i niezdrowym do kupienia.”Jego współlokator, aktor i piosenkarz Brad Renfro, również zmagał się z uzależnieniem od narkotyków, zmarł z powodu przedawkowania heroiny 15 stycznia 2008 roku. Foster był producentem ostatniej piosenki nagranej przez Renfro. Piętnaście miesięcy po śmierci swojego byłego współlokatora, Foster wydał piosenkę „Downtown”, w której zastanawia się nad życiem i śmiercią Renfro.
Foster The People (2008–obecnie)Edit
Foster w 2008 roku znalazł pracę jako autor dżingli dla wytwórni płytowej Mophonics. Na tym stanowisku był w stanie pisać Jingle dla takich firm jak Honey Bunches of Oats i Verizon. (Foster omówił swoje użycie marihuany medycznej, przepisanej na stres związany z pracą, w procesie kompozycji.) Nadal jednak zmagał się ze znalezieniem odpowiednich melodii, aby dalej włamać się do przemysłu muzycznego. Ze względu na problemy z blokiem pisarskim i niezdolność do skupienia różnych elementów swojej muzyki, doszedł do wniosku, że potrzebuje pomocy w postaci członków zespołu.
w następnym roku Foster nagrał i wydał swój pierwszy i jak dotąd jedyny solowy album, solowe Piosenki. Dziewięcioosobowy album zawierał wersje demo dwóch utworów z albumu The Torches, ” Don ’ t Stop (Color on the Walls)” i „I Would Do Anything for you. Utwór „Polartropic (You Don’ t Understand Me)” znalazł się na ścieżce dźwiękowej filmu animowanego Frankenweenie z 2012 roku. Grał solowe koncerty w Los Angeles, aby wesprzeć swoją płytę.
w październiku 2009 roku Foster zorganizował trzyosobowy zespół składający się z siebie, kolegi Marka Pontiusa i długoletniego przyjaciela Jacoba „Cubbie” Finka (którego Foster początkowo poznał przez wspólnego przyjaciela, uczęszczając do szkoły aktorskiej). Pontius był tak wdzięczny za styl muzyczny Fostera, że opuścił swój zespół Malbec, aby dołączyć do niego jako perkusista nowego zespołu. Fink niedawno stracił stanowisko w firmie telewizyjnej w wyniku recesji, więc dołączył jako basista. Początkowo zespół miał nazywać się” Foster and the People”, ale po tym, jak większość jego przyjaciół pomyliła nazwę z” Foster The People”, Foster zdecydował się nazwać ją tą drugą. Wolał tytuł „Foster The People”, ponieważ wywoływał obraz troski i rozwoju.
pierwszym utworem Fostera wydanym z zespołem był „Pumped Up Kicks”, piosenka o przemocy z bronią nagrana w Mophonics w 2009 roku. Napisał i nagrał piosenkę w pięć godzin za pomocą oprogramowania Logic Pro, początkowo zamierzając, aby pierwsza wersja była tylko demo. Demo stało się pełną wersją piosenki, a „Pumped Up Kicks” został wydany przez Foster online na początku 2010 roku. Poprzez sklepy internetowe, piosenka stopniowo zyskiwała popularność wśród publiczności, ostatecznie trafiając do programów telewizyjnych, takich jak Entourage i kampanii reklamowych dla takich firm jak Nylon. W maju 2010 roku zespół podpisał kontrakt z wytwórnią Columbia Records Startime International na multi-album ze względu na rosnący sukces piosenki. Został on oficjalnie wydany jako pierwszy singel zespołu 14 września 2010 roku i stał się bardzo popularny wśród fanów zespołu.
w styczniu 2011 roku, „Pumped Up Kicks” został wydany na pierwszym niekomercyjnym singlu zespołu, Foster The People, i zaczął wspiąć się na amerykańskie listy przebojów kilka miesięcy później. Został oznaczony jako „sleeper hit” ze względu na powolny wzrost popularności. Ostatecznie osiągnął 3 miejsce na liście Billboard Hot 100 począwszy od tygodnia 10 września 2011, a kończąc na tygodniu 29 października 2011. W lutym 2012 roku został nominowany do Nagrody Grammy w kategorii Best Pop Duo/Group Performance.
23 maja 2011 roku ukazał się pierwszy album studyjny zespołu, Torches, który zdobył drugą nominację do Nagrody Grammy w kategorii Najlepszy album muzyki alternatywnej. Stwierdził, że album został wyprodukowany z ” potu nad inspiracją.”Znalazł się również na 8. miejscu listy Billboard 200 .
wraz z Isom Innis, wówczas koncertującym członkiem zespołu, Mark Foster tworzył muzykę elektroniczną jako Mister Smims duetu Smims& Belle. Pod tym szyldem Foster i Innis wydali znakomity remiks piosenki „Blue Jeans” Lany Del Rey w 2012 roku, z udziałem Azealii Banks. Smims & ostatnim (potwierdzonym) wydaniem Belle był remiks singla z drugiego albumu Foster The People z 2014 roku.
trzy lata po Torches, zespół wydał swój drugi album, Supermodel 14 marca 2014 roku. Jest to obecnie ich najwyższy album studyjny na liście Billboard 200 na miejscu 3. Foster powiedział, że na temat albumu wpłynęła jego fascynacja „brzydką stroną” kapitalizmu, a także popularność mediów społecznościowych i presja społeczna, jaką odczuwają ludzie. W odpowiedzi zaznaczył go jako utwór, który przypomina mu o szczęściu posiadania wspierającej społeczności, aby utrzymać optymistyczną postawę. Omówił z Los Angeles Times rewelacje, które miał podczas trasy koncertowej na poprzedni album, który pomógł mu sformułować temat supermodelki: „Pojechałem do Indii, spędziłem trochę czasu na Bliskim Wschodzie i pojechałem do Afryki Północnej-miejsc, gdzie priorytety są zupełnie inne. Te kultury nie skupiają się na osobach. Skupiają się na społecznościach. To zmieniło moje spojrzenie na życie. Widziałem ludzi, którzy mieli radość i ludzkie więzi, a oni nie mają jednej tysięcznej tego, co my tu mamy. Ale mają coś, czego my nie mamy, poczucie wspólnoty .””
w czerwcu 2014 roku Luke Pritchard — z którym Foster wcześniej współpracował — ujawnił, że para ma od trzech do czterech niedokończonych utworów, które nie zostały jeszcze wydane.
w 2015 roku Foster był producentem ścieżki dźwiękowej do dramatu Little Boy z czasów II Wojny Światowej (w tym jednym utworze wystąpił Mark Pontius). Było to jego pierwsze doświadczenie w komponowaniu filmu i było dla niego szczególnie ekscytujące ze względu na ścieżkę dźwiękową „napędzaną gitarą”, którą stworzył.
w lipcu 21, 2017, Foster The People wydała swój trzeci album, Sacred Hearts Club, album pod wpływem globalnych problemów obecnych czasów i sentymentu, że Foster czuł do osób dotkniętych przez Wydarzenia związane z terroryzmem, rasizmem, homofobią i wyborów. Foster powiedział po wydaniu albumu: „chciałem trochę uderzyć ludzi, wylać na nich zimną wodę. Ta płyta, to byłoby źle zrobić. Czułem, że ludzie potrzebują uścisku.”
we wrześniu 2019 roku Foster The People wydał EP Pick U Up. Zespół wydał również dwa single (nie-EP), przeróbkę piosenki Mobley oraz kilka kolaboracji z The Knocks, MØ i Louisem the Child. Mark Foster jest obecnie współautorem horroru.
w grudniu 2020 roku Foster zadebiutował w programie radiowym Escapology na antenie Sirius XM. 11 grudnia zespół wydał EP In The Darkest of Nights, Let the Birds Sing; płytę opartą na koncepcji miłości.