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5 passos científicos que farão de você um melhor dançarino

um bom dançarino pode comandar uma multidão. Luís XIV estudou ballet como um meio de elevar seu status e influência, usando seus movimentos de dança como uma ferramenta Política. Mais recentemente, artistas como Sammy Davis Jr.e Beyoncé alcançaram o estrelato porque seus movimentos de dança aumentaram o poder de sua música. Embora aprender a dançar bem possa parecer dependente do talento, a ciência tem algumas dicas sobre o que pode fazer alguém—até mesmo você—um grande dançarino.

  1. Passo 1: Toque no seu núcleo

formas básicas de se mover, tais como a capacidade de rastejar, ficar de pé e andar, desenvolver quando somos crianças e tornar-se de segunda natureza à medida que nossos cérebros cimentam essas ações na memória. Aos 2 anos, as crianças tentarão subir e descer ao ritmo de uma canção ou tentar movimentos de dança simples. Coordenando e praticando estes sulcos começa uma vez que dominamos de pé com uma pélvis neutra—uma posição em que a cabeça, ombros e quadris se alinham quando vistos do lado com uma ligeira curva na parte inferior das costas.

“não só pode a pélvis neutra facilitar os movimentos do corpo em geral, mas também parece melhorar a ação específica na coluna do quadril e lombar”, escreve Clara Fischer Gam e Elsa Urmstom em um artigo publicado no site da Sociedade Internacional de Medicina da dança e Ciência. Este alinhamento estabiliza o núcleo, que suporta um movimento mais dinâmico.para encontrar a sua pélvis neutra, a revista Dance recomenda deitar-se de costas com os joelhos dobrados, permitindo que a curva natural da sua coluna vertebral crie um espaço ligeiro entre a parte inferior das costas e o chão. Nesta posição seus quadris não devem inclinar visivelmente para cima em direção ao teto ou para o chão; eles devem permanecer “neutros”, criando um nível Plano suficiente para equilibrar um copo de água.

  1. Passo 2: aquecer

Depois de atingir uma pélvis neutra, fique parada para algum alongamento.uma das formas mais simples de aumentar a amplitude de movimento do seu corpo é gerar calor através de um movimento de baixo impacto, diz Marijeanne Liederbach, diretora do Harkness Center de NYU Langone para lesões de dança. Isto também ajuda a proteger contra lesões.

“A fim de ter um alcance seguro de movimento, ele precisa aquecer um pouco”, Liederbach diz Fio Dental. Uma vez quente, os músculos têm mais elasticidade, o que significa que você pode torcer e dobrar com maior facilidade. Esticando primes seu corpo para mais por atividade extenuante e reduz o risco de lesão.

  1. Passo 3: Mudar o seu peso

em 2013, os investigadores no Reino Unido realizaram um estudo no qual um grupo de 48 homens e mulheres julgou a qualidade de 30 movimentos de dançarinos do sexo masculino. Seus traços favorecidos eram arrojados e variados movimentos do núcleo, como dobrar e torcer de um lado para o outro ou para trás e para a frente, enquanto incorporava movimentos de braço vigorosos. Em 2017, os mesmos pesquisadores publicaram um estudo semelhante de 39 dançarinas, todas estudantes da universidade britânica, que sugeriram maiores oscilações do quadril e movimentos assimétricos das coxas e braços são considerados traços desejáveis.

“Dance a human behavior that everyone does”, Nick Neave, um co-autor e professor da Universidade de Nortúmbria, conta Fio Dental. “Nós pensamos que esses movimentos seriam sinais honestos—você não pode falso-los—então eles estão dando informações sobre sua saúde, sua idade, sua fertilidade, seu estágio reprodutivo.”(Críticos têm argumentado que estes achados são arbitrários porque os tamanhos de amostra dos dançarinos eram muito pequenos.assim, levante-se e pratique inclinando-se de uma perna para outra. Tente dobrar profundamente os joelhos ou ficar de pé na bola do seu pé. Depois, abana os braços e as pernas. Pode ajudar a imaginar um daqueles tubos insufláveis a rastejar ao vento.

lembre-se, quanto mais você praticar os seus movimentos, mais fluentes os seus movimentos se tornarão. “Se as pessoas continuam voltando a esses elementos básicos do movimento, então eles podem muito inteligentemente progredir até os movimentos que quiserem”, diz Liederbach.

Como para sincronizar com a música, para a maioria de nós, seguir a batida é intrínseco e natural. Ser “surda-batida” é raro, mas um estudo de 2014 de dois desses indivíduos sugeriu que algumas pessoas têm mais dificuldade do que outras que sincronizam o movimento com pistas externas, como a música.Passo 4: Conecte-se com outros dançarinos

quebrar um suor ativa endorfinas, que despoletam um senso de prazer e tornam a dança agradável, mas também há evidências de que a dança suporta a conexão humana. Em um artigo no Scientific American, o neurologista John Krakauer atribui uma parte dessa conexão a células chamadas neurônios espelho, que fazem com que as áreas de movimento do seu cérebro para ativar enquanto dança e enquanto assistem outros dançar.

“inconscientemente, você está planejando e prevendo como uma dançarina se moveria com base no que você faria”, Escreve Krakauer. Então, se você não pode executar uma pirueta, assistir balé ainda é gratificante.

O movimento espelhamento também é poderoso em ação. “Há algo sobre fazer a mesma coisa ao mesmo tempo com outras pessoas que realmente nos liga e expande nosso senso de si mesmo”, Scott Wiltermuth, um professor de Comportamento Organizacional da Universidade do Sul da Califórnia, diz Fio Dental. De uma perspectiva evolucionária, faz sentido que tenhamos prazer de coordenar bem com os outros: nas primeiras sociedades de caçadores-coletores, a colaboração significava sobrevivência, diz ele.Ilya Vidrin, Ph. D. candidato ao Centre For Dance Research no Reino Unido e um colega de Harvard, sugere que qualidades que fortalecem as relações na vida, tais como a capacidade de pegar em mudanças tonais na voz e mudanças sutis na linguagem corporal, também fortalecem as parcerias na dança. “É claro que só porque estás a fazer contacto visual não significa que estejas ligado,” ele diz Fio Dental.

  1. Passo 5: Seja Autêntico

de acordo com Judith Lynne Hanna, uma antropóloga da Universidade de Maryland, é importante lembrar que as atitudes estéticas em relação à dança variam de preferência pessoal, gênero, cultura e nação. Por exemplo, dançarinos de flamenco exibem uma forte conexão com o chão com trabalhos de pé enraizados, enquanto dançarinos de balé se esforçam para manter uma estrutura elevada e elevar o corpo.entre o Ubakala, um grupo Igbo na Nigéria, os padrões de movimento refletem a identidade de uma pessoa. É comum as mulheres em idade fértil dançarem em formações circulares, usando movimentos mais fluidos, enquanto os homens dançam vibrantemente em padrões guerreiros. Os anciãos do grupo tendem a agir como rebeldes da dança, no entanto, eles muitas vezes desafiam as normas de gênero e dança como eles gostam, Hanna diz. A capacidade de se conectar através do movimento mantém estas formas de dança vivas.

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