and Roll Hall of Fame músico Robby Krieger, membro fundador da Portas, executa no palco durante a 2019 Medlock Krieger All Star Concerto beneficiando rhw Simms/Mann UCLA Center for Integrative de Oncologia & St. Jude Children ” u2019s Research Hospital® at Westlake Village Inn on October 28, 2019 in Westlake Village, California. (Foto: Scott Dudelson/Getty Images)
Getty Images
Em seu mais recente álbum de estúdio, O Ritual Começa ao Pôr do sol, Portas guitarrista Robby Krieger, coloca diante de um lote de 10 novas canções instrumentais, incluindo um Frank Zappa cover (“Chunga da Vingança”) e uma re-trabalhado Portas profundidade de corte (“Sim, o Rio Sabe”).
A coleção (agora disponível através Do Clube de Jogadores, uma divisão da Mascote do Grupo Rótulo) traz o guitarrista círculo completo, revisitando o jazz influências que levaram alguns de seus primeiros trabalho solo, unindo-lo mais uma vez com seu antigo produtor Arthur Barrow e músicos como trompetista e multi-instrumentista Sal Marquez, que realizou em sua estréia solo de lançamento, em 1977. é um projecto sobre o qual Frank Zappa é grande. Barrow e Marquez passaram um tempo ao lado do lendário artista experimental, assim como artistas como Jock Ellis (trombone) e Tommy Mars (teclados), que ambos tocam no primeiro esforço solo do guitarrista em quase dez anos.apesar da incapacidade de fazer turnês, Krieger, de 74 anos, manteve-se ocupado, em parceria com a arte por uma causa para vender cópias de suas pinturas para caridade, enquanto permaneceu trabalhando duro em música em seu estúdio na Califórnia.
“então, infelizmente, não podemos sair e tocar as músicas. Mas espero que um dia possamos”, disse Krieger este mês ao telefone, referindo-se à pandemia do coronavírus. “Uma coisa que ainda posso fazer é gravar. Tenho um estúdio em Glendale. Tenho mais dois álbuns na lata prontos para ir.”
Apenas 18 anos quando se juntou A Portas, Krieger foi um parente recém-chegado à guitarra elétrica, aprimorando seu estilo em uma banda que não tinha tanto ritmo e baixo guitarristas, no entanto penning lendário cortes como “Light my Fire”, “Love me Two Times,” “Touch Me” e “Love Her Madly” para o lendário grupo. falei com Robby Krieger sobre o seu nono álbum solo, The Ritual Begins at Sundown, a influência do jazz e do improviso nas canções que ele escreveu para The Doors, batendo na estrada com Jim Morrison e o 50º aniversário do Morrison Hotel. Uma transcrição da nossa conversa, levemente editada por muito tempo, segue abaixo.li que levou cerca de cinco anos para coordenar os horários e organizar tudo isto? O novo álbum foi gravado ao vivo?ROBBY KRIEGER: No. Gravámos algumas ao vivo no estúdio do meu amigo Arthur Barrow. Mas depois decidimos sair e brincar. E então as músicas meio que mudaram quando fizemos um monte de shows. E depois comprei um estúdio por volta dessa altura, isso foi há quatro ou cinco anos. Então, refizemo-los no meu estúdio. tem colaborado bastante com o Arthur ao longo dos anos. Qual é a relação musical entre vocês os dois nesta altura?não sei. Por alguma razão, nós apenas clicamos musicalmente. ele é um grande fã de portas para começar. E ele conhece cada uma das nossas canções. Ele tenta sempre entrar um pouco em tudo o que fazemos. Às vezes não reparavas. Mas ele é muito bom nisso. E sou fã dos Zappa, especialmente na altura em que o Arthur estava na banda.
apenas trabalhamos muito bem juntos no que diz respeito à nossa escrita.
Kriger (L) and John Densmore (R) of The Doors at the GRAMMY Museum on February 06, 2020 in Los Angeles, California. (Foto de Erik Voake/Getty Images)
Getty Images
Este álbum traz a sua carreira solo um pouco completo, trabalhando com Sal Marquez novamente como você fez seguindo as portas. Como é que este projecto se reuniu inicialmente?
RK: certo, ele estava no meu primeiro álbum solo. Fizemos um monte de gravações juntos depois disso para pessoas diferentes. Então não o via há anos. Ouvi dizer que ele ficou doente, por isso liguei-lhe e começámos a voltar a ficar juntos há uns anos e a fazer coisas outra vez. ele tem sido muito bom para mim. Porque ele pegou em muitos de nós mais jovens-músicos, tipos do rock-e ensinou-lhes jazz. Ele é um daqueles professores, como um mentor. Ele é um tipo muito fixe.Frank Zappa parece um pouco grande sobre este projeto – em sua tomada de” Chunga’s Revenge”, bem como em trabalhar com Arthur e os músicos que você fez. O espírito do Frank informou um pouco este disco?eu diria que sim. sabes, quando conheci o Frank, ele estava nas mães da invenção. E eu pensei que era um grupo meio tolo. Não fiquei muito impressionado. Mas então, com o passar dos anos, ele começou realmente a entrar na música – ficando com pessoas como George Duke e Ruth Underwood e todos esses grandes músicos.
ele realmente queria produzir o álbum first Doors. Ele costumava vir ao Whiskey quando brincávamos. E nós dissemos, “bem, seria bom, mas …” mas nós tínhamos decidido sobre Paul Rothchild. Porque ele era um dos meus produtores favoritos. I loved the stuff he had done with Paul Butterfield Blues Band and guys like Koerner, Ray & Glover. Estavam no início dos anos 60 quando eu andava no Liceu. E eu costumava ter todos estes discos que o Paul Rothchild tinha produzido. E eu estava sempre a pensar: “Quem é este tipo?”Então, quando assinamos com a Elektra, eles disseram,” Bem, você vai trabalhar com o Paul Rothchild.”E eu disse:” Sabes que mais? Isso é incrível.”
então isso funcionou muito bem.como é pegar numa canção Do Do Doors como” Yes, the River Knows ” do teu passado e dar-lhe uma nova volta para o Ritual começar ao pôr-do-sol?bem, o que aconteceu Foi quando Ray Manzarek faleceu, eu estava a ouvir algumas das coisas das portas um dia. E reparei: “Sim, O rio sabe.”É um que eu escrevi. E, para mim, a parte do piano do Ray nisso é uma das melhores coisas que ele já fez. As pessoas pensam em “Riders on the Storm” ou “Light My Fire”, mas ninguém realmente percebe – e eu não sei por quê – que uma parte de piano incrível ele fez sobre isso. então, o que fizemos foi transcrevê-lo exactamente. E o Tommy Mars tocou exactamente. E atiramos outras coisas para torná-lo mais moderno, acho eu. Mas a parte do piano é exactamente igual à Do Ray. isso foi muito fixe.
Manzarek (L) e Robby Krieger das Portas falar na 5ª edição do Sunset Strip Music Festival lançamento com uma celebração das Portas, na House of Blues Sunset Strip, em 16 de agosto, De 2012, em West Hollywood, Califórnia. (Foto de Chelsea Lauren/WireImage)
WireImage
i know that you began discovering jazz with John Densmore in Los Angeles clubs prior to The Doors. Como foi esse processo de descoberta para ti?
RK: foi muito legal. O John fazia parte da banda de jazz no Liceu. E conheci outro tipo que também fazia parte da banda. Ele era o baixista. Então nós os três íamos ao Manne-Hole da Shelly e a alguns dos clubes de jazz da cidade. e eu realmente não entendia a música quase nem mesmo naquela época-exceto Wes Montgomery, é claro. Amava-o. Mas veríamos Roland Kirk, Miles Davis. E estes tipos estavam muito acima do meu entendimento da música. Porque, naquela altura, eu estava a fazer flamenco e música folclórica. Coisas assim. Mas foi muito fixe.e depois houve outro tipo, o Grant Johnson. Era pianista. E a mãe dele tocava viola na Filarmónica de la. Então ela costumava ter todos estes músicos a vir a sua casa e eles tocavam. E assim poderíamos ver um pouco disso. e esse tipo de me apresentou ao jazz.disseste que não apanhavas logo o jazz. Houve algum momento eureka que se destaca onde realmente nos atingiu, onde realmente começamos a entender melhor?boa pergunta … acho que quando comecei a perceber que era com Sal Marquez. Ele ensinou – me os diferentes modos e acordes de jazz. Não fazia ideia antes disso.foi em seu trabalho solo seguindo as portas que você realmente começou a explorar o jazz em profundidade, mas, certamente, eu acho que você pode ouvir essa influência em algumas das músicas que você escreveu para os Doors também. O espírito do jazz ou a ideia de improvisação começaram a entrar na música que estava a escrever para o grupo?sim. Com certeza. Quero dizer, mesmo em “acende o meu fogo”, os solos são feitos como acordes menores A B menores. Que eram semelhantes às “minhas coisas favoritas” de Coltrane.”Mesmo que eu não tocasse muito jazz por causa disso… eu estava tentando fazer escalas de música indiana por cima disso. O que é semelhante ao jazz, acho eu.
por Michael Ochs Archives/Getty Images
getty
Você estava famosa novas para a guitarra quando você se juntou As Portas e estavam fazendo um esforço para não copiar alguém como Chuck Berry – como é o que todo mundo estava fazendo no momento. Como você diria que começou a desenvolver seu próprio estilo no início enquanto operava dentro de um grupo que não tinha um guitarrista de ritmo ou um baixista?
RK: bem, provavelmente é isso. O que acabaste de dizer. Porque eu não tinha tocado em nenhuma outra banda-exceto algumas gravações aqui e ali. Mas acho que tocar com aqueles tipos – e com o Ray a tocar piano baixo – moldou a maneira como eu tinha de tocar. então eu acho que meu estilo-se eu não tivesse sido colocado naquela situação com as portas – provavelmente teria acabado totalmente diferente.é incrível ver como o Doors funciona com o Jim abrange seis álbuns em apenas cinco anos. Obviamente, já ninguém trabalha num clipe desses. Há um crescimento musical lá em apenas cinco anos que a maioria das bandas não conseguem ao longo de décadas. Isso também estava acontecendo certo quando os Beatles estavam fazendo alguns dos seus maiores avanços. Quão importante era, naquela época, empurrar as coisas continuamente para a frente rapidamente com cada novo álbum?
RK: não é algo que fizemos de propósito. naquela época,não havia grandes excursões. Não havia autocarros turísticos. Não havia nada disso. Voava aqui, voava ali. E ter que cuidar do Jim Morrison dessa forma não foi fácil! e depois, depois da coisa de Miami acontecer, não podíamos jogar em lado nenhum. Porque nos baniram! Havia uma coisa chamada Associação de gerentes do Hall ou algo assim. E não podíamos jogar em lado nenhum.em nenhum dos grandes corredores. então, nós dissemos, ” bem, tudo bem. Vamos para o estúdio gravar.”Acho que correu bem para nós.o Hotel Morrison fez 50 anos há uns meses. Vi que há a banda desenhada do Hotel Morrison a chegar em outubro. A banda estava realmente indo para esse álbum em um pouco diferente, menos produzido, direção mais bluesier-que continuou em L. A. Woman. Como foi para vocês irem naquela direcção?foi divertido. Foi muito divertido. Porque tínhamos acabado de fazer o álbum do Soft Parade com todas as coisas orquestrais e estávamos prontos para voltar a algo mais como estávamos habituados a fazer. Morrison Hotel e L. A. Woman eram álbuns muito divertidos para fazer.
The re-created Morrison Hotel facade during the Day of the Doors pop up event at the Original Morrison Hotel at 1246 South Hope Street on January 04, 2020 in Los Angeles, California. (Foto: Scott Dudelson/Getty Images)
Getty Images
Ainda esta longe, eu ouvi você continuamente enfatizar a importância de progredir como um guitarrista. Como se faz?
RK: apenas brincando com pessoas diferentes. Só me canso de tocar as mesmas coisas de sempre. Mesmo quando eu faço as coisas do Doors, eu não tento recriar meus solos exatamente, mesmo que todos os caras que trabalham para mim-meus roadies, Techs de guitarra e techs de bateria-eles são todos caras que estão em bandas de tributo do do Doors e eles estão constantemente dizendo, ” Ei! Não fizeste esse papel. Não acendeste bem o meu fogo.”Então, é muito engraçado.
mas, no passado, nunca tocaríamos uma música igual duas vezes. Sempre foi diferente. Foi essa a piada.você postou em seu site defendendo um benefício para o Clube de jazz de batata cozida em L. A. que é uma das coisas que mais me assusta como fã de música durante a pandemia – o que o futuro pode ter para pequenos e independentes locais como esse. Quão importante é ter isso em mente aqui, com um retorno total para o desempenho ao vivo fora da mesa indefinidamente?bem, espero que sim. Na verdade, a batata assada foi o último trabalho que fiz em março antes de tudo isto acontecer. foi uma loucura. Antes disso, estava num cruzeiro de rock and roll em Miami. E assim que entramos no barco, ligamos a TV e eles estão falando sobre como há um barco de turismo no Japão e as pessoas não podem sair dele por causa da COVID-19. Fomos a algumas das ilhas das Caraíbas e não nos deixaram sair do barco. Tínhamos medo que quando voltássemos nos colocassem em quarentena. Mas não o fizeram. nessa altura, na semana seguinte, fiz um concerto no “The Baked Potato”. E isso foi assustador. Porque sabes como aquele lugar é pequeno. As pessoas estão mesmo ali na tua cara. mas conseguimos. E não morreu.