A Most bands create an image. Alguns até conseguem inventar um som ou encarnar uma era. Mas poucos podem reivindicar a semeadura de um mito inteiro. Um dos últimos são os Beach Boys, cujas canções se tornaram a fantasia final da Costa Oeste, criando uma utopia bronzeada onde o sol, o surf e o amor jovem se estenderam na promessa de um verão sem fim. A harmonia irresistível-pop do Surfin’ USA, diversão divertida, eu dou a volta e as meninas da Califórnia fizeram-nos estrelas internacionais quando mal tinham 20 anos, mas por baixo do exterior despreocupado, as coisas não eram tão idílicas.
= = ligações externas = = Só um deles surfou. Centrado nos irmãos Carl, Dennis e Brian Wilson, eles foram gerenciados por seu pai autoritário Murry, cuja tirania envolveu abuso psicológico e físico. Primo Mike Love e amigo Al Jardine completou a formação clássica, que começou a marcar hits em 1963.em três anos, o compositor Brian emergiu como a única competição credível para John Lennon e Paul McCartney. Ele subiu as estacas em 1966 com Pet Sounds, uma suíte conceitual cuja profundidade e complexidade eram inéditas no reino do pop. Foi, explicou, uma tentativa de criar “o maior álbum de rock já feito”. no entanto, o perfeccionismo de Wilson estava sendo minado por uma dependência crescente de maconha e LSD. Seu comportamento tornou-se mais errático e auto-destrutivo, o que finalmente levou ao fracasso de sua próxima proposta de obra-prima, Smile. O projeto se tornou o álbum não lançado mais celebrado da história antes de Wilson revisitá-lo quase 40 anos depois. A consolação chegou quando um dos seus principais cortes, as sumptuosas boas vibrações, liderou os gráficos dos EUA e do Reino Unido. o colapso do Smile marcou o declínio de Wilson como uma força criativa. Assolado pela dependência de drogas e doenças mentais, ele caiu em um mal-estar psíquico que só começou a dissipar-se nos anos 90. O resto dos Beach Boys assumiram o papel de compositores. E embora a banda nunca foram capazes de abalar a sua imagem tão limpa-livin’ surf caras, algumas de suas melhores músicas pode ser encontrado no experimentais álbuns que fez até 1971, quando começaram a explorar avant-rock e beardy psicodelia.”we wanted to bring some love to the world”, Brian once said of the Beach Boys ‘ MO. “Pensei que éramos bons a fazer isso.”
Pet Sounds (Capitol, 1966)
Um amargurado Mike Love negou-lhe “de Brian ego música”, mas Pet Sounds continua a ser a marca d’água alta de Wilson 60 visão. Concebido como a sua resposta à alma de borracha dos Beatles, trouxe outra dimensão à ideia de Psych-pop sofisticado. Órgãos, cravos, flautas e theremins são dobrados na mistura, enquanto as harmonias soam como se pudessem ter sido feitas por algum coro celestial. Os arranjos de Wilson são dados profundidade adicional pelo letrista Tony Asher, especialmente sobre Caroline Não, Eu só não fui feito para estes tempos e só Deus sabe. O impacto foi suficiente para ligar os Fabs, que o usaram como modelo para a banda do Sgt. Pepper.Visualizar Lidar
Surf Up (nos eua, de 1971)
Longo cansado do surf ‘n’sun schtick que fizeram a sua reputação, pela 1971, o Beach Boys tinha embrenhavam-se na contracultura. O novo empresário Jack Rieley, um ex-DJ, insistiu que Brian Wilson terminasse um de seus tesouros abandonados do Smile.
O resultado, aumentado por letras místicas de Van Dyke Parks, foi a gloriosamente barroca faixa-título de seu 17º álbum. A outra grande oferta de Wilson foi ‘ Til I Die, uma beleza hymnal cuja natureza descontraída sugeriu que ele estava rapidamente se tornando o menino perdido dos anos 60. Em outros lugares há eco songs, protest rock e, de forma mais impressionante, as dolorosamente nostálgicas Disney Girls de Bruce Johnston (1957).View Deal
The Beach Boys Today! (Capitol, 1965)
Ao final de ’64, implacável shows e a insaciável demanda por novos produtos foram tomar um pedágio em Brian Wilson. Ele começou a usar maconha, inicialmente para combater o stress, e no ano seguinte ele disse aos outros Beach Boys que não queria mais fazer turnês. Derramando suas energias no estúdio, sua composição se aprofundou. Ainda havia hinos Adolescentes extáticos (Ajude-me Rhonda, você quer dançar?), mas as canções sobre carros e surf foram agora substituídas por baladas complexas e reflexivas que mapeavam as provas do coração. Homens de sessão os Demolidores foram trazidos para adicionar um brilho extra de polonês.Visualizar Lidar
Pacific Ocean Blue – Dennis Wilson (Caribou, de 1977)
Alguns teriam de colocar dinheiro em Dennis Wilson, sendo o primeiro Garoto de Praia para ter um álbum solo. Os anos 60 o apresentaram como o baterista feliz-go-lucky, um espírito livre vivendo duro e solto. Mas na década seguinte, assim como os tempos mais rápidos estavam tomando conta deles, ele começou a emergir como um compositor sensível. Grande parte da beleza metafísica do azul do Oceano Pacífico estava no contraste entre os arranjos exuberantes, trabalhados e a dor rachada de sua voz. As próprias músicas retratam-no como um romântico perdido, especialmente tu e eu e a cativante Canção do Rio.Visualizar Lidar
Girassol (nos estados unidos, 1970)
Recuperado de um álbum que Reprise vetado devido a uma falta de óbvio singles, Girassol é um dos mais subestimados registros em que os Beach Boys canon. Smiley Smile out-take Cool Cool Cool Water está lá em cima com o melhor das composições Wilson-Love, Como é o single vibrante adicionar alguma música para o seu dia. Talvez mais impressionante foi o surgimento de outros membros da banda, mais notavelmente Dennis Wilson, como compositores mais do que capazes em seus próprios termos. A dinâmica exuberante de deslizar é um caso em ponto, como é sobre o tempo. Alas, o público de compra ficou longe, e girassol tornou-se o álbum mais vendido de sua carreira até agora.Visualizar Lidar
O Sorriso Sessões (Capitólio, de 2011)
de Brian Wilson resposta para o fracasso comercial de Pet Sounds, em 1966, foi para criar um estúdio de obra anunciada como uma “adolescente sinfonia para Deus”. O empreendimento finalmente desmoronou sob o peso de seu próprio perfeccionismo e uso excessivo de drogas, embora remanescentes do Smile apareceu em álbuns stray Beach Boys ao longo da próxima década.foi apenas em 2004 que ele revisitou o projeto para Brian Wilson Presents Smile, embora o quadro completo seja melhor apreciado no abrangente Smile Sessions, que está tão perto como maldição para a sequência original do seu inventor, com extras fascinantes.Visualizar Lidar
Mel Silvestre (Capitol, 1967)
Lançado dentro de alguns meses de Smiley Smile (patched juntos desde o anulada Sorriso sessões), Mel Silvestre, era ninguém menos desconcertante para os críticos e do público. Brian Wilson disse que a banda “conscientemente fez um álbum mais simples, apenas um pouco R&B E soul”. Como tal, é uma beleza de volta às raízes que é maravilhosamente despreocupada em tom, evidenciado pelo vocal de Carl em êxtase na faixa-título e o flutter do Country Air. Outro destaque é o Motown-like Darlin’, originalmente escrito por Brian em 1963 como Thinkin’ Bound You Baby, mas reformulado para Danny Hutton, logo para formar três Dog Night. Após a intensa frustração do Smile, Carl citou Wild Honey como”música para Brian se acalmar”.Visualizar Lidar
Holanda (Reprise, 1973)
Desenraizamento para a Holanda pode ter parecido um curioso movimento, mas os Beach Boys’ gerenciador de espera que poderá fornecer renovada inspiração e também coaxial Brian fora do seu criativo funk. Mas isso só os fez sentir saudades de casa.
Cue ambicioso de três partes ciclo de música da Califórnia, que parecia uma indulgente relíquia da era hippie. Enquanto isso, o épico conto de fadas moderno de Brian Mount Vernon e Fairway (aproveitado como um EP Bônus) revelou sua relação menos do que harmoniosa com Mike Love. Quando a gravadora se recusou a lançar Holland, Brian começou a terminar Sail On Sailor, uma música premiada que ele co-escreveu com Ray Kennedy, que se tornou a faixa de abertura do álbum.Visualizar Lidar
te Amo (Reprise”, de 1977)
Facilmente o seu melhor pós-Holanda lançamento, este é um Brian Wilson álbum solo em tudo menos no nome. Seu criador, que co-escreveu algumas das canções com o controverso psicólogo Eugene Landy, o homem que o ajudou a superar seus vícios, até o chamou de seu álbum favorito dos Beach Boys.alguns saltam entre o descartável e o absurdo – ou seja, Ding Dang (com Roger McGuinn) e vamos juntar os nossos corações (um dueto com a sua esposa Marilyn) – mas a sua simplicidade e ebulição mais do que compensar. O Johnny Carson é fantástico. O novo amor do Brian pelos sintetizadores deu-te o seu humor predominante, com eu a querer apanhar-te e a noite era tão jovem como sobresselentes.View Deal
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