Jag säger alltid blivande nya gitarrister att överväga att gå till en klassisk gitarr. Beroende på vilken typ av musik du vill spela naturligtvis, eftersom ljudet är mjukare och mjukare än det twangy ljudet av stålsträngar. Nylonsträngarna på en klassisk gitarr blir lättare på nybörjarens fingertoppar när de trycker och glider på strängarna över greppbrädan.
Jag har alltid gillat att spela med min klassiska gitarr, speciellt om jag spelar själv eller med någon jag älskar. Det är lugnande och avkopplande samtidigt som du kan behärska dina fingerstyle-tekniker.
Så om du också vill njuta av ett mycket avkopplande sätt att spela gitarr och är nybörjare på en klassisk gitarr, bör du kolla in och lära dig dessa 17 låtar för att få din klassiska gitarrspel började på rätt spår.
- här är en lista över enkla klassiska gitarrlåtar
- Ode to Joy av Beethoven
- Minuet i g av Petzold
- Jesu, Joy of Man ’s Desiring av Bach
- Romance Anonimo
- Pink Panther av Henry Mancini
- Tala mjukt, kärlek av Nino Rota
- Bolero av Maurice Ravel
- In The Hall of the Mountain King av Edvard Grieg
- Havana av Camila Cabello
- Despacito Luis Fonsi
- Bourree i e-moll av Bach
- finns det någon där ute? av Pink Floyd
- låt det vara av Beatles
- Stand by Me av Ben E. King
- Andantino i g av Ferdinando Carulli
- Half the World Away Oasis
- La Cucaracha
här är en lista över enkla klassiska gitarrlåtar
Ode to Joy av Beethoven
vad som gör ”Ode to Joy” så lätt att spela i en klassisk gitarr ligger i det musikaliska mästerverkets natur. Ludwig van Beethoven inkluderade detta stycke som den sista satsen i en av hans mest berömda symfonier – Symfoni nr 9 I d-moll.
om du lyssnar noga på låten vet du att det bara finns ett musikinstrument som spelar noterna i början. Titta på alla flash mob orchestra-evenemang på YouTube och du kommer att se en man (eller en kvinna) spela ett stränginstrument för att presentera låten.
När låten fortskrider, går fler och fler instrument in. Den klassiska gitarren kan vara det enda instrumentet som introducerar resten av instrumenten. Eller, om du är som jag, Du kan spela samma ackord om och om igen utan att någonsin bli uttråkad om melodierna.
att lära sig spela ”Ode to Joy” kräver grundläggande kunskaper om hur man läser gitarrflikar. Du behöver också mycket flexibla fingrar som du kommer att trycka på strängarna i olika band. Mitt förslag är att du ska gå långsamt. Bekanta dig med sekvenseringen av strängarna och banden. När du har behärskat detta, skulle det vara lätt att öka takten.
Minuet i g av Petzold
denna minuet kan vara svårare än Beethovens” Ode till glädje”. Det är dock fortfarande en av de enklaste att spela. Låten lär dig att göra två mycket viktiga saker med fingrarna båda samtidigt. Du kommer att spela en melodisk linje på toppen, samtidigt som du spelar en rad motmelodi längst ner.
många tycker att ”Minuet in G” är ett Johann Sebastian Bach-mästerverk. Du skulle ha fel om du tänkte på det här. Denna minuet är en klassisk skapelse av Christian Petzold. Den enda anledningen till att människor tillskriver Petzolds arbete till Bach är det faktum att detta stycke uppträdde i Bachs ”Notebook for Anna Magdalena Bach” 1725.
Jag älskar att spela denna minuet. Det är en favorit hos många producenter av romantiska filmer. Den har en mycket härlig melodi som lugnar hjärtat. Jag kan lyssna på det hela dagen och kommer aldrig att bli trött. Jag försökte spela detta i en stålsträngad akustisk gitarr. Mjukheten i melodin var borta. Det enda sättet du kan spela den här låten med sin himmelska melodi är att använda en nylonsträngad klassisk gitarr.
eftersom du bara börjar spela den klassiska gitarren föreslår jag att du lär dig fingrarnas rörelser först. Du kanske inte kan höra en sammanhängande melodi om du går långsamt. Detta hjälper dig dock att utveckla fingerminne och låter dig spela i normal takt i musiken.
Jesu, Joy of Man ’s Desiring av Bach
Jesu, Joy of Man’ s Desiring är en annan lätt klassisk gitarrlåt som är en favorit för mig. Melodin är perfekt för lata eftermiddagar eller för att sätta stämningen för en romantisk kväll. Det är också en av de allra första låtarna som jag kunde spela bra på en klassisk gitarr. Vad jag tycker om detta är kombinationen av plockning och strumming rörelser för att ge ljudet större djup och komplexitet genom sina lager. Jag vet att du kommer att älska denna Bach-klassiker också.
musikstycket låter långt. Det är dock ganska repetitivt. Du behöver bara lära dig och behärska ett avsnitt i taget. Lär dig att läsa flikarna. Så snart flikarna börjar se väldigt bekanta ut för dig, kan du känna dig mer säker på att spela stycket. Innan du vet ordet av spelar du det redan som en virtuos.
Jag valde att inkludera den här låten för alla nybörjare klassisk gitarrist att lära sig eftersom det är en mycket bra warmup Bit. Du kan spela det flera gånger innan du spelar mer samtida låtar. Fingerteknikerna kommer att ha dina fingerfogar väl oljade när du bestämmer dig för att spela andra låtar.
Romance Anonimo
Jag är inte säker på vem som komponerade eller skrev den här låten. Vad vi vet är att det är ett mycket populärt och mycket vackert stycke som är perfekt för den klassiska gitarren. Det är en av de låtar som jag spelar när jag vill bli inspirerad. Det finns denna charm i anteckningarna och hur melodierna rör sig. Jag kan blunda och fortsätta spela samma ackord om och om igen.
de flesta av oss känner till låten som ”spansk romantik”. Det kommer dock med olika namn. Vissa människor kallar det” Romance de Espa Kubana”,” Romance of the Guitar ”eller till och med”Romance D ’Amour”. Musikologer kallar det ”Estudio en Mi de Rubira”, även om de flesta hellre skulle kalla det helt enkelt som”Romanza”. Men du kallar detta klassiska gitarrmusikstycke, det är en av de mest sublima. Det kan lyfta din sprit och släppa loss Don Quixote i någon.
varför rekommenderar jag detta för nybörjare? Tja, det här stycket rusar dig inte för att lära dig eller behärska det. Du kan fokusera mer på betydelsen av de enskilda anteckningarna, medan du arbetar med deras behärskning. Tempot är också långsamt. Detta är perfekt för dem som fortfarande utvecklar fina fingrar.
Pink Panther av Henry Mancini
Även om du inte är ett fan av Pink Panther, är jag ganska säker på att du redan har hört dess tema. Underskatta aldrig denna nyckfulla melodi. Den har tre Grammy Awards och nominerades vid 37: e Oscars, bested endast av Mary Poppins och hennes musikaliska wonderland. Detta är en instrumental komposition som fungerar med alla musikinstrument. Jag tycker att den klassiska gitarren är perfekt för den. Varför?
det finns några anteckningar som kräver att du skjuter fingrarna från en fret till en annan. Om du använder en akustisk gitarr i stålsträng för detta finns det en chans att du kommer att klippa fingertopparna. Nylonsträngarna på en klassisk gitarr kommer inte. i själva verket kan du glida längs hela strängarnas längd och du kommer aldrig att ha ont i fingrarna. Det finns också anteckningar som du måste böja. Att göra det på en nylonsträng är så mycket lättare.
den här låten är väldigt rolig att spela. Det låga ljudet från nylonsträngarna är perfekt för att efterlikna basnoterna i musikstycket. Det är också en bra övning för dina fingrar, så du kommer att vara mer än redo för andra låtar att spela.
populär relaterad artikel: 57 enkla gitarrlåtar som är utmärkta för nybörjare
Tala mjukt, kärlek av Nino Rota
de flesta människor jag känner till den faktiska titeln på låten. Men när de hör det kommer de alltid att hänvisa till 1972 Francis Ford Coppola filmklassiker, ”The Godfather”. De kan börja föreställa sig de minnesvärda scenerna av Marlon Brando, Robert Duvall och Al Pacino. Vissa kan till och med känna sig nostalgiska över att vara den obestridda mafiabossen. Det är charmen med ”Tala mjukt, kärlek”, som de flesta av oss känner som”kärlekstema från gudfadern”.
dess mjuka och nästan vaggvisa-liknande melodier gör den här låten perfekt för klassisk gitarr. Du kan enkelt utföra de böjningar som krävs av stycket på grund av nylonsträngarnas mjukare och mildare natur. Som alla andra nybörjare,” Tala mjukt, kärlek ” spelas bäst långsamt och medvetet först. Du kan börja introducera några snygga fingertekniker när du redan har behärskat rätt sekvensering av flikarna.
det här är en annan låt som jag alltid spelar när jag är ensam. Synd att jag inte har en kubansk cigarr när jag spelar låtarna. Det skulle verkligen ha gett mig chansen att återuppleva maffians glansdagar.
Bolero av Maurice Ravel
att göra underbar musik behöver inte bara inkludera att spela huvudkomponenten i musikinstrumentet. Att spela gitarr behöver till exempel inte bara involvera strängarna för att skapa en fantastisk bit. Du har också gitarrens kropp att använda som rytmbräda eller som slaginstrument. Det är precis vad som krävs för att spela ”Bolero”.
den här låten av Maurice Ravel kräver enstaka tappning av gitarrens kropp. Det kan vara ljudkortet på gitarrens framsida. Du kan också trycka på instrumentets sidor, beroende på vilket som är bekvämare för dig. Resultatet är ett musikstycke som har de vackra ljuden från ett stränginstrument och den underbara rytmen i ett slaginstrument.
låtens fingerstil är lite snabbare än de som jag redan nämnde i den här listan. Men som allt annat är det bäst att börja långsamt. Det är en sak som du bör fokusera på här. Tummen kommer alltid att spela den 6: e strängen som bas av låten. Och medan du är upptagen med att upprätthålla rytmen, kommer dina andra fingrar också att spela tripplarna på 1: A till 3: e strängarna. Att lära sig att spela dessa ackord samtidigt är avgörande.
In The Hall of the Mountain King av Edvard Grieg
Om du har sett den flammande bägaren del av Harry Potter-serien, Jag är ganska säker på att du kommer att känna igen den här låten. Edvard Grieg komponerade detta stycke för orkestern någon gång 1875 som poäng för en av scenerna i Peer Gynt-pjäsen. Även om det har förekommit kontroverser i den engelska översättningen av sin ursprungliga norska titel, är det ingen tvekan om att detta musikstycke är en av de mest kända låtarna från det 21: a århundradet.
det finns låtar som människor komponerar specifikt för ett visst musikinstrument. Den här Sting-låten är en av dem. Sting skrev den här låten speciellt för en klassisk gitarr. Det spelar ingen roll om du är ett fan av Sting eller inte. Det som är viktigt är att den här låten är ett utmärkt stycke för dig att lära dig och behärska på en klassisk gitarr.
spela detta på en klassisk gitarr ger låten dess naturliga djup. Det finns inget behov av andra instrument för att uppnå det fina mjuka ljudet. Gitarrackorden är inte heller så svåra att behärska, även för absoluta nybörjare. Vad jag tycker om det här stycket är att det kan hjälpa dig att utveckla dina fingerpicking färdigheter. Vissa kan tycka att ackordens olinjära mönster är en viktig fråga. Det har dock en karakteristisk progression som är lätt att memorera.
att lära sig att spela ”Shape of My Heart” kommer att ge dig en annan bra anledning att ringa dina vänner över. Du kan spela melodin med en keg iskall öl och flera rätter med välgrillade kött som fyller dina magar.
Havana av Camila Cabello
Jag älskar melodin av Camilla cabellos hitlåt ”Havana”. Den har den klassiska salsa vibe till det som gör att du känner att du vill dra din partner från soffan och börja dansa. Det har också de klassiska beats av rytm och blues pop. Det är också mycket sultigt. Jag kan föreställa mig Ana de Armas, Anabelle Acosta eller till och med Salma Hayek som dansar precis framför mig (även om Hayek är mexikansk) med sina sultiga ögon.
missförstå mig inte nu. Även om den här låten är en stor hit, den har en av de enklaste gitarrackord jag någonsin har sett. Strumming strängarna på en klassisk gitarr kräver bara att du behärskar två grundläggande ackord: Gm och D. du blir inte enklare än så. Om du ska spela det notera för anteckning, förvänta dig att fingerstilen blir ganska knepig.
ändå är det här en låt som är värt att lära sig på en klassisk gitarr. De naturliga lågfrekventa ljud av klassisk gitarr är perfekt för att producera bassy låtar av låten. Det är den perfekta biten för att underhålla några av dina mest värdefulla vänner. Havana är en lätt klassisk gitarrlåt för nybörjare som är extremt kul att spela.
Despacito Luis Fonsi
Luis Fonsi släppte ”Despacito” i januari 2017. Det gick inte riktigt så bra på luftvågorna. När låten remixades för att presentera popstjärnan Justin Bieber, ”Despacito” fick sin största paus. Detta gjorde det möjligt för låten att återuppväcka allmänhetens intresse för popmusik med spanskt tema. Det är de hetaste latinska poplåtarna efter Macarena.
Jag älskar pjäsen eftersom det är mycket roligt att spela. Jag gillar också dess övergripande struktur. Detta är en av de låtar där texterna gav grunden för låten. De flesta låtskrivare börjar med melodierna innan de bläckar texterna. ”Despacito” är det omvända. Fonsi började med texterna innan han började konstruera tonkompositionen.
hemligheten här är att använda en capo. Du kan fortfarande spela det öppet. Låten blir dock så mycket vackrare om du kan höja tonhöjden på dina låtar. Det är därför jag rekommenderar att du använder en capo. Detta gäller särskilt om du spelar den här låten på en klassisk gitarr.
Bourree i e-moll av Bach
att spela” Bourree i e-moll ” kommer att sträcka fingrarna bortom deras gränser. Musikstycket kräver mycket snabba rörelser av spelfingrarna. De måste ofta trycka på strängarna på olika band i snabb följd. Detta borde vara enkelt om du redan är van vid att spela ett av de mobilappspel som kräver att du trycker på knappar i olika rader när de rör sig ner på skärmen.
denna Johann Sebastian Bach klassiker kan vara skrämmande för nybörjare. Ändå är det en av de bitar som många gitarrister inkluderar i sin repertoar. När allt kommer omkring komponerade Bach låten specifikt för stränginstrument. Bach ville att musiker skulle spela låten genom att plocka strängarna istället för den mer konventionella strumming-metoden.
Jag kan inte lova att du kommer att behärska detta på en dag. Men jag vet att du kommer att kunna spika biten genom att gå igenom fingerrörelserna så långsamt som möjligt.
finns det någon där ute? av Pink Floyd
jag inkluderade den här låten för nybörjare att lära sig på grund av tre skäl. Först kommer du att lära dig flera fingerpicking mönster som många gitarrister anser standarden idag. Att lära sig dessa mönster hjälper dig att spela andra låtar med lätthet. Det behöver inte vara på en klassisk gitarr. Du kan också använda dessa mönster på en akustisk gitarr av stålsträng.
För det andra är ackordprogressionen av låten ganska neutral. Detta borde göra det väldigt enkelt för dig att behärska den här Pink Floyd-låten. För det tredje är det övergripande arrangemanget av låten inte monotont. Du kommer fortfarande att kunna urskilja en vacker melodi.
som en låt för nybörjare klassiska gitarrister,” finns det någon där ute ” lovar att vara full av roliga. Spela det långsamt eller plocka upp takten och ljudet kommer fortfarande att vara vacker. Detta är en bit som du hittar uppfyllelse i slutet av övningen. Du kommer aldrig att känna dig som att tvinga dig själv att lära dig något som du inte gillar.
låt det vara av Beatles
de flesta älskar den akustiska versionen av den här låten. Men jag tycker att det är trevligare för öronen när man spelar med en klassisk gitarr. När allt kommer omkring skrev Paul McCartney låten som en hyllning till sin kära avlidna mor, Mary Patricia McCartney, när Paul bara var 14. Jag tycker ofta att det är roligt att folk ger låten en biblisk tolkning på grund av frasen ”Mother Mary”. De visste helt klart inte att Pauls mor hette ”Mary”.
fingerpickingmönstren är lätta att behärska. Dina fingerfogar får den träning de behöver. Ackordprogressionen är också lätt. Och även om du inte spelar det med andra instrument, är din klassiska gitarr tillräckligt för att ge låten den rättvisa den förtjänar.
att spela den här melodin framför dina vänner kommer säkert att få dem att känna sig så mycket bättre. Det är en bra låt för en mer fredlig och mer avslappnad kväll.
Stand by Me av Ben E. King
Stand by Me av Ben King är en annan lätt klassisk gitarrlåt som jag verkligen tycker om att spela. Oavsett om det är att lära sig spela bas eller utveckla din egen unika fingerstyle, är detta Ben E. King-mästerverk det bästa. Ackordprogressionen är så populär att jag fortfarande måste träffa en gitarrist som inte vet hur man spelar låten med glädje.
och det är den verkliga skönheten i denna 1950-tals hit. Melodierna växer på dig. Baslinjerna väcker din själ. På bara några få val kommer du redan att känna att ditt hjärta dunkar i takt. Så snart du kommer till diskanten kommer du redan att vara helt vaken. Det fantastiska ljudet av nylonsträngar gör ljudet ännu vackrare. Det är subtilt, ja. Men det har detta omisskännliga sätt att prata med din själ.
den här låten lär dig många av grunderna i gitarrspel. Mastering dessa fundamenta kommer att öppna många dörrar i gitarrspel resa.
Andantino i g av Ferdinando Carulli
de flesta nybörjare klassiska gitarrister klagar på att bitarna de försöker lära sig är ganska tråkiga. Detta är inte fallet med Carullis ”Andantino in G”. Det är sant att det har en mycket mjuk melodi till den. Men man kan aldrig förneka sångens skönhet.
jag inkluderade det här stycket eftersom det bara finns 16 åtgärder. Det är tillräckligt kort för att passa rätt in i uppmärksamheten hos många nybörjare klassiska gitarrister idag. Det är tillräckligt länge för att hålla dig lära dig grunderna i gitarrspel.
Du hittar det här stycket som den mest färgstarka klassiska musiken som du någonsin kommer att spela när det gäller dess harmoni.
Half the World Away Oasis
Om du fortfarande försöker hitta spåret som samordnar dina fingers rörelser för en cool fingerstyle-typ av gitarrspel, bör du överväga ”Half the World Away”. De flesta av de låtar jag listade här kräver några seriösa fingerpickningstekniker.
den här Oasis-låten handlar mest om att knäppa med lite plockning då och då. Det resulterar i en melodi som låter väldigt cool. Du kan spela det var som helst. Jag tycker ofta att det är väldigt roligt att spela i kompis med vänner. De behöver inte känna till texterna. De kan alltid improvisera på grund av sångens enkla melodier.
La Cucaracha
Tillåt mig att runda upp min lista med denna spanska klassiker. Ingen vet vem som skrev eller skapade ”La Cucaracha”. Det är dock en av de mest varaktiga låtarna genom tiderna. Det kan ha funnit sin plats i mexikansk historia under revolutionen; många amerikanska artister har också anammat sångens unika egenskaper.
de flesta av oss känner till den här låten som Speedy Gonzalez favoritlåt. Endast ett fåtal av oss vet att även jazzlegenden, Louis Armstrong, framförde den här låten. Låten är optimistisk och är perfekt för att öva grundläggande fingerstyle tekniker. Jag älskar att spela ”La Cucaracha” när jag är ute med pojkarna. Det kan liva upp någon fest som ingen annan.
Jag försökte vara så inkluderande som jag kunde med den här listan över de enklaste låtarna för klassiska gitarrister. Men om jag inte inkluderade en av dina favoriter, slå mig upp med dina tankar i kommentarerna nedan.
mitt namn är Chris och jag har haft en passion för musik och gitarrer så länge jag kan minnas. Jag startade denna webbplats med några av mina vänner som är musiker, musiklärare, gear heads, och musikentusiaster så att vi kunde ge hög kvalitet musik relaterat innehåll samt några av de mest exakta och djupgående gear översyn och demo information på internet.
Jag har spelat gitarr sedan jag var 13 (över 15 år nu) och är en ivrig samlare av all things gitarr. Ampere, pedaler, gitarrer, bas, trummor, Mikrofoner, Studio, och inspelningsutrustning, jag älskar allt.
Jag är född och uppvuxen i västra Pennsylvania. Min bakgrund är inom elektroteknik och tjänar en kandidatexamen från Youngstown State University och med min tekniska erfarenhet har jag utvecklats som designer av gitarrförstärkare och effekter. En sann passion för mig, Jag har designat, byggt och reparerat ett brett utbud av gitarrförstärkare och elektronik. Här på Gitarrlobbyn, vårt mål är att dela vår passion för musik och redskap med resten av musikgemenskapen.