av Sheldon Rocha Leal
jag växte upp på 1980-talet och som barn av ”årtiondet av överskott” växte jag upp framför en TV-apparat. Under tiden jag tillbringade framför TV: n såg jag många program, särskilt sitcoms. Sitcoms var en” sak ” på 1980-talet och vid den tiden var temat på många av dessa shower familjer och dessa enheters förändrade roll i det moderna samhället. Som musiker fascinerades jag alltid av musiken i dessa shower.
Även om jag drogs till temamusiken i många av mina favoritprogram, var de som fastnade med mig låtar som innehöll sång och dessa fanns vanligtvis i sitcoms. Program som ”Dallas”, ”Murder She Wrote”, ”Dynasty”, ”The A-Team”, ”MacGyver”, ”Knight Rider”, ”Magnum PI” och ”Airworlf” hade alla mycket igenkännliga temalåtar, men ingen av dem innehöll sång och som vokalist är sång det som intresserade mig mest. Jag bestämde mig därför för att fokusera mina energier i den här artikeln på de visar som innehöll temalåtar med sång, låtar som eventuellt kunde kartlägga på singelns diagram som fristående hits.
i den här artikeln kommer jag att fokusera på 10 av mina favorit sitcoms från 1980-talet och deras temasånger. Resan till forskning denna artikel var mycket nostalgisk för mig och tog tillbaka många minnen och jag hoppas att det tar er alla på en liknande resa. Så utan vidare ado här vi go…my favorit sitcom teman från 1980-talet:
gyllene flickor (1985-1992)
the Golden Girls var en osannolik TV-hit sitcom. Showen handlar om 4 äldre damer som bestämmer sig för att bo tillsammans i ett hus i Miami och alla deras shenanigans. Showen är bara en av tre sitcoms i historien där alla huvudpersoner har tilldelats Emmy Awards.
Jag minns att jag väntade varje vecka på att temasången skulle spelas så att det nya avsnittet kunde sändas. Till denna dag ”Tack för att vara en vän” är en av mina all time favorit TV-show temalåtar. Låten skrevs ursprungligen och framfördes av Andrew Gold. Andrew Gold var en låtskrivare, producent och multiinstrumentalist som uppnådde relativ framgång på 1970-och 80-talet.
Andrew Gold var mer känd som kompositör, sessionsmusiker och arrangör och producerade och arrangerade till och med Linda Ronstadts No1-singel ”It’ s No Good”. Han fortsatte med att arbeta med stora inspelning talang som Cher, Trisha Yearwood, Celine Dion, Art Garfunkel, Wynonna Judd, örnarna, Roy Orbison, Carly Simon, Neil Young, Bonnie Raitt och Bette Midler. ”Tack för att du är en vän” släpptes ursprungligen 1978 och finns på Andrew Golds tredje soloalbum ”allt detta och himlen också”. Låten nådde sin topp på No25 på Billboard Hot 100.
perfekta främlingar (1986-1993)
showen handlar om en medelhavsman (från vad som låter som en grekisk ö) som flyttar in med sin avlägsna kusin i Chicago och dokumenterar deras stormiga förhållande. Klyftan i kultur och språk skapade många roliga situationer, vilket gjorde showen till en hit på 1980-talet och början av 1990-talet.låten ”Nothing’ s Gonna Stop Me Now ” är skriven av Jesse Frederick och Bennett Salvay. Låtskrivarteamet skrev också teman för” Full House”,” steg för steg ”och” Family Matters”, som var en spin-off av”Perfect Strangers”. Även om låten aldrig uppnådde framgång i diagrammet har den blivit en kultklassiker och användes till och med i ett avsnitt av ”The Leftovers” (säsong 2) och ”Master of None”.
sångaren på låten är David Pomeranz. David är kompositör, sångare och textförfattare och hans låtar har framförts av några av musikbranschens största talanger, inklusive Donna Summer, Bette Midler, Missy Elliott, The Carpenters, Cliff Richard, Barry Manilow och Freddie Mercury. Hans låtar har samlat 22 platina certifieringar och 18 guldskivor. Mellan 1971 och 2012 släppte han också 11 studioalbum. Han är också känd för sitt arbete med olika musikteaterprojekt.
växtvärk (1985-1992)
showen handlar om Seaver-familjen som bor i Long Island, New York. Pappan, Dr Seaver, är en psykiater och mamma är en reporter, som har beslutat att gå tillbaka till jobbet, lämnar pappa att ta hand om de tre barnen, och senare 4. Showen innehåller Alan Thicke (Robin Thickes pappa), Kirk Cameron och en ung Leonard Di Caprio som spelar ett hemlöst barn adopterat av familjen.
temasången för showen har titeln” Så länge vi har varandra ” som ursprungligen framfördes av B. J. Thomas i säsong 1, i säsong 2, 3, 5 och en del av 7 Jennifer Warnes lades till som duettpartner, i säsong 4 ersattes Jennifer Warnes av Dusty Springfield och i säsong 6 och en del av 7 framfördes den av en acapella-grupp bestående av Joe Chemay, Jim Hass, Jon Joyce och George Merrill. B. J. Thomas är mer känd för sin 1969-hit” Raindrops Keep Falling On My Head ”från filmen”Butch Cassidy and the Sundance Kid”.låten är komponerad av John Bettis och Steve Dorff. John Bettis komponerade ” Human Nature ”för Michael Jackson,” When You Tell Me That You Love Me ”För Diana Ross,” One Moment In Time ”för Whitney Houston och” Crazy For You ” för Madonna. Han infördes i Songwriters ’ Hall of Fame 2011. Steven Dorff är bättre känd för låtar han har skrivit i Countrymusikvärlden, efter att ha skrivit för George Strait, Clay Walker och Kenny Rogers. Han infördes i Songwriters’ Hall of Fame 2018. Låten nådde sin topp på No5 på Billboard Adult Contemporary chart 1989.
familjeband (1982-1989)
showen ligger i en förort i Columbus, Ohio och kretsar kring en familj som leds av två Hippy, Baby Boomer föräldrar, deras tre tonåriga barn och deras dikotom relationer. Den äldsta sonen Alex Keaton (spelad av Michael J Fox) är en wannabe miljardär, mittdottern är en typisk modemedveten tonåring och den yngsta dottern är en tomboy. Michael vann 3 Emmy Awards och en Golden Globe för sin skildring av Alex Keaton på showen.
showens tema har titeln ”Without Us” och skrevs av Jeff Barry och Tom Scott. Jeff skrev också teman för sitcoms ”One Day At A Time” och ”The Jeffersons”. Förutom för att skriva TV-sitcom-teman skrev han också några stora hitsinglar, inklusive: ”River Deep Mountain High”, ”Chapel of Love”och” ledare av förpackningen”. Tom Scott, å andra sidan, var en nyckelmedlem i Blues Brothers och en session saxofonist, som spelade på inspelningar för Carole King, Ringo Starr, Michael Jackson, Quincy Jones, Paul McCartney, Pink Floyd, Rod Stewart, Whitney Houston, bland andra, och släppte 24 album där han var bandledare.
låten skrevs 1982 och framfördes ursprungligen av Dennis Tufano och Mindy Sterling för de 10 avsnitten av säsong 1 och för resten av showens körning framfördes den av den legendariska Johnny Mathis och Deniece Williams. Låten uppnådde aldrig någon framgång i diagrammet men var en fanfavorit och ett ikoniskt musikstycke.
Vem är chefen (1984-1992)
showen följer prövningar och vedermödor av en enda mamma, hennes mamma, barn och relation med sin änkling hushållerska och hans dotter och ligger i Fairfield, Connecticut. Seriens huvudstjärnor var Tony Danza (Tony Micelli), Judith Light (Angela Bower), Katherine Helmond (Mona Robinson), Danny Pintauro (Jonathan Bower) och Alyssa Milano (Samantha Micelli). Det var mycket populär bland kritiker och tittare både och landade upp vinna en Golden Globe och Emmy Award. Alyssa Milano landade efter en inspelningskarriär och agerade på ”Melrose Place”, ”Charmed” och ”My Name Is Earl”. Judith Light agerade senare på ” Ugly Betty ”och nyinspelningen av” Dallas”, medan Tony Danza tidigare har uppnått framgång på sitcom” Taxi ”och Katherine Helmond på”Soap”. Danny Pintauro agerade i några Shower, men kunde aldrig replikera den framgång han hade på showen.
ledmotivet heter ”Brand New Life” och skrevs av serieproducenterna och skaparna, Martin Cohan och Blake Hunter och musikerna Larry Carlton och Robert Kraft. Låten framfördes av olika sångare genom åren: Larry Weiss (1984-1986); Steve Wariner (1986-1989) och Jonathan Wolff (1989-1992). Larry Weiss är känd för att ha skrivit ”Rhinestone Cowboy”, Steve Wariner är en välkänd countrysångare som har uppnått 10 No1-hitsinglar på de amerikanska countrylistorna och Jonathan Wolff är en välkänd amerikansk kompositör, som har skrivit musik för olika TV-program inklusive ”Will & Grace”. ”Brand New Life” är förmodligen en av de mest kända TV-sitcom-temalåtarna i historien och jag älskar folk – /Popljudet på spåret, vilket ekar inställningen av showens plats.
skål (1982-1993)
showen handlar om en grupp lokalbefolkningen som träffas och umgås på deras lokala pub, cheers, i Boston, Massachusetts. Showen avbröts nästan efter sin första säsong på grund av låga betyg, men blev en historiskt betydelsefull del av TV-historien. Under de 11 år som den körde vann den 28 Primetime Emmy Awards och knoppades av ett annat viktigt TV-program, ”Frasier”, som pågick mellan 1993-2004. Nyckelspelare på showen inkluderade: Ted Danson; Shelley Long; Kelsey Grammer; Woody Harrelson; Kirstie Alley och Rhea Pearlman.
ledmotivet ”Where Everybody Knows Your Name” skrevs av Gary Portnoy och Judy Hart Angelo och framfördes av Portnoy. Gary fortsatte också med att skriva temalåtarna för ”Mr Belvedere”och” Punky Brewster”. Judy, ursprungligen en musikförläggare, började skriva musik med Gary efter att ha träffat en Broadway-producent som letade efter någon att komponera musik för en show.
” Where Everybody Knows Your Name ” skrevs för showen efter att Judy skickade in en orelaterad låt till en grupp TV-producenter som letade efter en temasång för en sitcom som de arbetade på. Efter att ha omarbetat och skickat in olika låtar till producenterna föddes ”Where Everybody Knows Your Name”. Låten släpptes 1983 och nådde en topp på No83 USA/No58 Storbritannien och nominerades till ett Emmy Award.
designa kvinnor (1986-1993)
utställningen fokuserar på förhållandet mellan 4 södra damer och en kille som arbetar på ett inredningsföretag i Atlanta, Georgia, sugarbaker & Associates. Det körde för 7 säsonger och under den tiden vann olika utmärkelser inklusive en Emmy award. Showens huvudsakliga hemfasad är faktiskt Arkansas Governor ’ s Mansion. Designa kvinnor gjorde Delta Burke, Annie Potts, Jean Smart och Dixie Carter hushållsnamn. Även om showen hade en blandad mottagning under sin första säsong blev det långsamt en TV-favorit. Showen var en seger för kvinnor i Hollywood, bevisar att en serie som innehöll en övervägande helt kvinnlig roll kan bli en framgång, precis som Golden Girls före den.
temasången för showen var en cover på en låt skriven av Hoagy Carmichael och Stuart Gorrell, ”Georgia On My Mind”, och i detta fall framförd av den legendariska bluesmannen Ray Charles. Legenden verkar till och med utföra låten i seriens öppningskrediter. Ray Charles släppte ursprungligen låten 1960 och vid den tiden toppade den på No1 i USA. Jag kommer ihåg att bli upphetsad att titta på showen bara för att se Ray Charles utföra detta klassiska nummer, men jag insåg snart att det kräver viss skicklighet att utföra ”Georgia on my Mind”.
kåk (1987-1995)
showen kretsar kring en änkling som arbetar som ett tv-sportankare, som co-opts sin svåger (en rockmusiker) och bästa vän (en komiker) för att hjälp honom att uppfostra sina tre döttrar efter att hans fru gått bort. Ställ in i San Francisco, Kalifornien, showen gjorde John Stamos och Olson twins hushållsnamn. Även om showen var en fan favorit, det var tänkt av kritiker. Som ett resultat av sin kultstatus beställdes en uppföljningsserie, ”A Fuller House”, av Netflix och hade premiär 2016. Det är för närvarande på sin 4: e säsong.
showens temasång ”Everywhere You Look” skrevs av Jesse Frederick, Bennett Salvay och Jeff Franklin (showens skapare). Jesse Frederick är sångaren på banan och hans rökiga, Rod Stewartesque sång lägger till låtarna upplyftande känsla. Jesse Frederick och Bennett Salvay är också kända för att ha skrivit temalåtarna för ”Perfect Strangers”, ”Step By Step” och ”Family Matters”. Det spekuleras i att Jesse Frederick inspirerade skapandet av showens rockmusikerkaraktär spelad av John Stamos, som också råkar kallas Jesse.
gift med barn (1987-1997)
showen spelas i Chicago och kretsar kring Al Bundy och hans dysfunktionella familj, nästan som en vanlig version av ”The Adams family”. Showen sprang för 11 säsonger och anses vara en av de största sitcoms genom tiderna. Det är också den längsta live-action-sitcom I Fox-historien (kanalen som den sändes på) och nominerades till 7 Golden Globes. Showen gjorde Ed O ’ Neill (Al Bundy), Katey Sagal (Peggy Bundy) och Christina Applegate (Kelly Bundy) kända namn. Katey Sagal fortsatte med att rösta karaktären av Leela på Futurama, som körde för 7 säsonger och Ed O ’ Neill spelade Jay Pritchett på ”Modern Family” som hittills har kört för 10 säsonger.
temasången för showen var en cover på en Frank Sinatra-låt som presenterades i en annan TV-show med titeln ”Our Town” släpptes 1955, som vann en Emmy Award 1956 för bästa musikaliska bidrag. Samma inspelning av” kärlek och äktenskap ”skriven av Sammy Cahn och Jimmy van Heusen användes som tema för” gift med barn ” 1987. Jag älskar att en sådan gammal låt återupplivades för TV-serien och det är frodigt arrangemang komplimangerar helt temat för sitcom.
Amen (1986-1991)
showen kretsar kring en änkling diakon, Ernest Frye (spelad av Sherman Hemsley), av den första gemenskapskyrkan i Philadelphia, hans församling och dynamiken mellan de två tecken. Showen var en del av en lista över all-black cast-program som marknadsfördes av NBC på 1980-talet och början av 1990-talet. Visar som ”The Cosby Show”, ”The Fresh Prince of Bel Air”, ”227”och” en annan värld”. Showen fick generellt bra betyg och syndikerades så småningom, vilket resulterade i att den fortsatte att springa in i det 21: a århundradet.
temalåten för showen skrevs av andra Bisexuell Crouch en gospelmusiklegend, motsvarande Quincy Jones i popvärlden. Hans fort Kazaki var arrangemanget och sammansättningen av musik för gospelkörer. Om en konstnär ville ha ETT Gospelljud på sina spår på 1980-och 1990-talet gick de till andra Bisexuell Crouch. Han fortsatte med att samarbeta med artister som Elton John & Little Richard (”the Power”), Madonna (”Like A Prayer”) och Michael Jackson (”Man In The Mirror”) vid denna tidpunkt. Temasången för showen har titeln” Shine On Me ” och framfördes av Gospel-inspelningskonstnären Vanessa Bell Armstrong. Den här låten introducerade mig till Gospelmusikens värld och fick mig att vilja utforska genren djupare.
resan genom alla dessa låtar och shower har varit oerhört glädjande och väckt så många underbara barndomsminnen. Det enda jag noterade om låtarna som ingår i dessa shower är att de i allmänhet följde en folk – /Popljudestetik.
användningen av denna Folkestetik kunde ha konstruerats målmedvetet av producenterna och skaparna av dessa shower, eftersom genren vanligtvis inkapslar känslorna hos ”volk” (människor). Detta skulle framkalla i betraktaren vissa familjära och folkliga känslor som visar, just då, ofta försökte uppmuntra och framkalla.sedan 1980-talet har temat för sitcoms förändrats när tidsandan har förändrats och tydligt kommer stämningen och känslan av eran aldrig att replikeras. Men åtminstone sitter vi kvar med de ljud och bilder som transporterar oss till den eran i vår historiska utveckling, vilket har resulterat i det samhälle vi är idag.