Maybaygiare.org

Blog Network

biografi

Wynton Marsalis är en internationellt hyllad musiker, kompositör och bandledare, en pedagog och en ledande förespråkare för amerikansk kultur. Han har skapat och framfört ett expansivt utbud av musik från kvartetter till storband, kammarmusikensembler till symfoniorkestrar och tapdans till balett, och utökat vokabulären för jazz och klassisk musik med en vital kropp av arbete som placerar honom bland världens finaste musiker och kompositörer.Marsalis svänger alltid och blåser sin trumpet med en tydlig ton, ett djup av känslor och en unik, virtuosisk stil som härrör från ett encyklopediskt utbud av trumpettekniker. När du hör Marsalis spela, du hör livet spelas ut genom musik.

Marsalis grundläggande tro och grund för att leva bygger på jazzens huvudmän. Han främjar individuell kreativitet (improvisation), kollektivt samarbete (swing), tacksamhet och goda sätt (sofistikering) och möter motgångar med ihållande optimism (blues). Med sin utvecklade mänsklighet och genom sitt osjälviska arbete har Marsalis höjt kvaliteten på mänskligt engagemang för individer, sociala nätverk och kulturinstitutioner över hela världen.

de första åren

Wynton föddes i New Orleans, Louisiana, den 18 oktober 1961, till Ellis och Dolores Marsalis, den andra av sex söner. I en tidig ålder uppvisade han en överlägsen förmåga till musik och en önskan att delta i amerikansk kultur. Vid åtta års ålder framförde Wynton traditionell New Orleans-musik i Fairview Baptist Church band ledd av legendarisk banjoist Danny Barker, och vid 14 år uppträdde han med New Orleans Philharmonic. Under gymnasiet uppträdde Wynton med New Orleans Symphony Brass Quintet, New Orleans Community Concert Band, New Orleans Youth Orchestra, New Orleans Symphony, olika jazzband och med det populära lokala funkbandet, skaparna.vid 17 års ålder blev Wynton den yngsta musiker som någonsin blivit antagen till Tanglewoods Berkshire Music Center. Trots sin ungdom tilldelades han skolans prestigefyllda Harry Shapiro Award för enastående mässingsstudent. Wynton flyttade till New York City för att delta i Juilliard 1979. När han började gigga runt i staden, vinrankan började surra. Spänningen kring Wynton lockade uppmärksamheten hos Columbia Records-chefer som undertecknade honom till sitt första inspelningskontrakt. 1980 tog Wynton tillfället i akt att gå med i Jazzbudbärarna för att studera under mästare trummis och bandledare Art Blakey. Det var från Blakey som Wynton förvärvade sitt koncept för bandleading och för att få intensitet till varje föreställning. Under åren som följde spelade Wynton med Sarah Vaughan, Dizzy Gillespie, Sweets Edison, Clark Terry, John Lewis, Sonny Rollins, Ron Carter, Herbie Hancock, Tony Williams och otaliga andra jazzlegender.

Wynton samlade sitt eget band 1981 och slog vägen och utförde över 120 konserter varje år i 15 år i rad. Med kraften i hans överlägsna musikalitet, det smittsamma ljudet från hans svängande band och en långtgående serie föreställningar och musikverkstäder, återupplivade Marsalis ett stort intresse för jazz över hela världen och inspirerade en renässans som lockade en ny generation av fina unga talanger till jazz. En titt på de mer framstående jazzmusikerna som dyker upp under årtiondena att följa avslöjar effekten av Marsalis workshops och inkluderar: James Carter, Christian McBride, Roy Hargrove, Marcus Roberts, Wycliffe Gordon, Harry Connick Jr., Nicholas Payton, Eric Reed och Eric Lewis, för att nämna några.Wynton omfamnade också jazzlinjen för att ge erkännande till den äldre generationen förbisedda jazzmusiker och föranledde omutgivning av jazzkataloger av skivbolag över hela världen.

klassisk karriär

Wyntons kärlek till musiken från Bach, Beethoven, Mozart och andra drev honom också till en karriär inom klassisk musik. Han spelade in Haydn, Hummel och Leopold Mozart trumpetkonserter vid 20 års ålder. Hans debutinspelning fick härliga recensioner och vann Grammy Award för ”bästa klassiska solist med en orkester.”Marsalis fortsatte med att spela in ytterligare 10 klassiska skivor, allt till kritik. Wynton uppträdde med ledande orkestrar inklusive New York Philharmonic, Los Angeles Philharmonic, Boston Pops, Cleveland Orchestra, Saint Louis Symphony Orchestra, English Chamber Orchestra, Toronto Symphony Orchestra och Londons Royal Philharmonic, arbetar med en framstående grupp dirigenter inklusive: Leppard, Dutoit, Maazel, Slatkin, Salonen och Tilson-Thomas. En tidlös höjdpunkt i Wyntons klassiska karriär är hans samarbete med sopranen Kathleen Battle på deras inspelning barock duett. Den berömda klassiska trumpeteren Maurice Andr Bisexual berömde Wynton som ” potentiellt den största trumpeteren genom tiderna.”

skivproduktion

Wynton har producerat över 100 skivor som har sålt över sju miljoner exemplar över hela världen inklusive tre guldskivor. Hans inspelningar innehåller konsekvent en stor tonvikt på blues, ett inkluderande tillvägagångssätt för alla former av jazz från New Orleans till modern jazz, ihållande användning av swing som den primära rytmen, en omfamning av den amerikanska populära sången, individuell och kollektiv improvisation och en panoramautsikt över kompositionsstilar från dittys till dynamiska samtal och svarsmönster (både inom rytmsektionen och mellan rytmsektionen och hornspelarna).

kompositören

Wynton Marsalis är en produktiv och uppfinningsrik kompositör. Han är världens första jazzartist att utföra och komponera över hela jazz spektrum från sina New Orleans rötter till bebop till modern jazz. Han har också komponerat en violinkonsert och fyra symfonier för att introducera nya rytmer till den klassiska musikkanonen.
Marsalis samarbetade med Lincoln Center Chamber Music Society 1995 för att komponera stråkkvartetten vid Octoroon Balls, och igen 1998 för att skapa ett svar på Stravinskys a Soldier ’s Tale med sin komposition A Fiddler’ s Tale.flera framstående koreografer omfamnade Wyntons uppfinningsrikedom med uppdrag att komponera sviter för att driva sin fantasi för rörelse. Denna imponerande lista inkluderar Garth Fagan (Citi Movement-Griot New York & Lighthouse/Lightening Rod), Peter Martins på New York City Ballet (Jazz: Six Syncopated Movements and Them Twos), Twyla Tharp med American Ballet Theatre (Jump Start), Judith Jamison på Alvin Ailey American Dance Theatre (Sweet Release och här…nu) och Savion Glover (Petite Suite and Spaces).
Wynton återkopplade publiken med skönheten i den amerikanska populära låten med sin samling av standardinspelningar (Standardtidsvolymer I-VI). Han återinförde glädjen i New Orleans jazz med sin inspelning the Majesty of the Blues. Och han utökade jazzmusikerens samspel med blues i Uptown Ruler, Levee Low Moan, tjock i söder och andra bluesinspelningar.

Marsalis introducerade en ny uppfattning för utvidgade formkompositioner med Citi-rörelse, hans helgade I detta hus, på denna morgon och blod på fälten. Hans uppfinningsrika samspel med melodi, harmoni och rytm, tillsammans med hans lyriska voicing och tonalfärgning hävdar nya möjligheter för jazzensemblen. I sitt dramatiska oratorium Blood On the Fields bygger Wynton på blues, arbetssånger, chants, spirituals, New Orleans jazz, ellingtonesque orkesterarrangemang och Afro-karibiska rytmer-med hjälp av grekiska körstil recitationer med stor inverkan för att flytta arbetet med. New York Times Magazine sa att Blood On the Fields ” markerade ett symboliskt ögonblick när linjens fulla arv, Ellington genom Mingus, utvidgades till nutiden.”San Francisco examinator uppgav,” Marsalis orkesterarrangemang är magnifika. Duke Ellingtons skuggningar och teman kommer och går men Marsalis fria användning av dissonans, motrytmer och polyfonik ligger långt före Ellingtons mitten av århundradet.”Blood on the Fields blev den första jazzkompositionen någonsin som tilldelades det eftertraktade Pulitzerpriset i musik 1997.Wynton utökade sina prestationer i Blood On the Fields med All Rise, en episk komposition för storband, gospelkör och symfoniorkester – ett klassiskt verk av hög konst – som framfördes av New York Philharmonic under stafettpinnen av Kurt Masur tillsammans med Morgan State University Choir och Lincoln Center Jazz Orchestra (December 1999).Marsalis samarbetade med den ghananska mästertrummisen Yacub Addy för att skapa Congo Square, en banbrytande komposition som kombinerar harmonier från Amerikas jazztradition med grundläggande ritualer i afrikansk slagverk och sång (2006).

för årsdagen av Abyssinian Baptist Church ’ s 200th Year of service, blandade Marsalis Baptist church choir cadences med blues accenter och big band swing rytmer för att komponera Abyssinian 200: En fest, som framfördes av Jazz på Lincoln Center Orchestra och Abyssinian ’ s 100 voice choir innan packade hus i New York City (maj 2008). hösten 2009 hade Atlanta Symphony Orchestra premiär för Marsalis komposition Blues Symphony. Marsalis infunderade blues-och ragtime-rytmer med symfoniska orkestrationer för att skapa en ny typ av njutning av klassisk repertoar. Marsalis utvidgade ytterligare sin repertoar för symfoniorkester med Swing Symphony, med komplexa lager av kollektiv improvisation. Verket hade premiär av Berlins berömda filharmoniker och framfördes med Jazz på Lincoln Center Orchestra i juni 2010, vilket skapade nya möjligheter för publiken att uppleva en symfoniorkester swing.

Wynton gjorde ett betydande tillskott till sitt oeuvre med Concerto in D, en violinkonsert komponerad för virtuosen Nicola Benedetti. Konserten är i fyra satser, ”Rhapsody”, ”Rhondo”, ”Blues” och ” Hootenanny.”Med denna mästerliga komposition firar Marsalis det amerikanska språket på ultra-sofistikerade sätt. Dess grundläggande karaktär är Americana med svepande melodier, jazziga orkesterdissonanser, blues-Färgade teman, fancy fiddling och en rytmisk swagger. Concerto in D fick sin världspremiär av London Symphony Orchestra i November 2015 och sin amerikanska premiär av Chicago Symphony Orchestra i Ravinia i juli 2016.

i December 2016 demonstrerade Marsalis igen sin expansiva musikaliska fantasi och fingerfärdighet för att krydda den klassiska musikvärlden med jazz-och bluesinfluenser med djungeln, framförd av New York Philharmonic tillsammans med Jazz på Lincoln Center Orchestra. ”Djungeln”, enligt Marsalis, ” är ett musikaliskt porträtt av New York City, den mest flytande, tryckfyllda och kosmopolitiska metropolen som den moderna världen någonsin har sett.”New York Philharmonic och Jazz på Lincoln Center Orchestra återförenades för att presentera djungeln i Shanghai i juli 2017.

Marsalis rika och expansiva musik för tiderna placerar honom bland världens mest betydelsefulla kompositörer.

TV, Radio & litterär

hösten 1995 lanserade Wynton två stora sändningsevenemang. I oktober på PBS hade han premiär på Marsalis på musik, en pedagogisk TV-serie om jazz och klassisk musik. Skriven och värd av Marsalis, serien och åtnjutits av miljontals föräldrar och barn. Författare utmärkte Marsalis på musik med jämförelser med Leonard Bernsteins berömda Ungdomskonserter på 50-och 60-talet. samma månad National Public Radio sändes den första av Marsalis 26-veckors serie med titeln Making the Music. Dessa underhållande och insiktsfulla radioprogram var den första fullständiga utställningen av jazzmusik i amerikansk sändningshistoria. Wyntons radio-och TV-serier tilldelades den mest prestigefyllda utmärkelsen inom sändningsjournalistik, George Foster Peabody Award. The Spirit of New Orleans, Wyntons poetiska hyllning till New Orleans Saints första Super Bowl-seger (Super Bowl XLIV) fick också ett Emmy Award för enastående kortfunktion (2011).från 2012 till 2014 fungerade Wynton som kulturkorrespondent för CBS News, skrev och presenterade funktioner för CBS i morse på en rad ämnen från Martin Luther King, Jr., Nelson Mandela och Louis Armstrong till Juke Joints, BBQ, quarterbacken & dirigering och tacksamhet.

Marsalis har skrivit sex böcker: Sweet Swing Blues på vägen, Jazz i livets Bittersöta Blues, till en ung musiker: Letters from the Road, Jazz ABZ (en A till Z diktsamling som firar jazz greats), flyttar till högre mark: hur Jazz kan förändra ditt liv och Squeak, Rumble, Whomp! Whomp! Whomp! ett soniskt äventyr för barn.

utmärkelser och utmärkelser

Wynton Marsalis har vunnit nio Grammy Awards i stor stil. 1983 blev han den enda artisten som någonsin vunnit Grammy Awards för både jazz och klassiska skivor; och han upprepade skillnaden genom att vinna jazz och klassisk Grammys 1984 igen. Idag är Wynton den enda artisten som någonsin vunnit Grammy Awards i fem år i rad (1983-1987). Hedersgrader har tilldelats Wynton av över 30 av Amerikas ledande akademiska institutioner inklusive Columbia, Harvard, Howard, Princeton och Yale (se utställning a). På andra håll hedrades Wynton med Louis Armstrong Memorial Medal och Algur H. Meadows Award för excellens inom konsten. Han infördes i American Academy of Achievement och kallades en Hedersdrömmare av ”I Have a Dream Foundation.”New York Urban League tilldelade Wynton Frederick Douglass Medallion för distinguished leadership och American Arts Council presenterade honom med Arts Education Award. Time magazine valde Wynton som en av Amerikas mest lovande ledare under 40 år 1995, och 1996 firade Time Marsalis igen som en av Amerikas 25 mest inflytelserika människor. I November 2005 fick Wynton Marsalis National Medal of Arts, Den högsta utmärkelsen som ges till konstnärer av USA: s regering. FN: s generalsekreterare Kofi Annan utropade Wynton Marsalis till en internationell ambassadör för goodwill för Förenta Staterna genom att utse honom till FN: s Fredsbudbärare (2001).

Marsalis hedrades med National Humanities Medal av President Barak Obama i 2015, som ett erkännande av hans arbete fördjupade nationens förståelse för humaniora och breddade amerikanska medborgares engagemang med historia, litteratur, språk och filosofi.1997 blev Wynton Marsalis den första jazzmusikern någonsin att vinna Pulitzerpriset för musik för sitt episka oratorium Blood On the Fields. Under de fem föregående decennierna vägrade pulitzerprisjuryen att erkänna jazzmusiker och deras improvisationsmusik och reserverade denna distinktion för klassiska kompositörer. Under åren efter Marsalis pris har Pulitzerpriset för musik delats ut postumt till Duke Ellington, George Gershwin, Thelonious Monk och John Coltrane. I en personlig anteckning till Wynton skrev Zarin Mehta:

” Jag blev inte förvånad över att du vann Pulitzerpriset för blod på fälten. Det är en bred, vackert målad duk som imponerar och inspirerar. Det talar till oss alla … Jag är säker på att, någonstans i himlavalvet, Buddy Bolden, Louis Armstrong och legioner av andra ler ner på dig.”

Wyntons kreativitet har firats över hela världen. Han vann Nederländska Edison Award och Grand Prix du Disque i Frankrike. Borgmästaren i Vitoria, Spanien, tilldelade Wynton stadens guldmedalj-dess mest eftertraktade utmärkelse. Storbritanniens senior conservatoire, Royal Academy of Music, beviljade Herr Marsalis hedersmedlemskap, Akademins högsta dekoration för en icke-brittisk medborgare (1996). Staden Marciac, Frankrike, uppförde en bronsstaty till hans ära. Det franska kulturministeriet utsåg Wynton till riddare i ordningen för konst och litteratur och hösten 2009 fick Wynton Frankrikes högsta utmärkelse, insignia Chevalier of the Legion of Honor, en ära som först tilldelades av Napoleon Bonaparte. Fransk ambassadör, Hans Excellens Pierre Vimont, fångade kvällen bäst med sin introduktion:

” Vi samlas här ikväll för att uttrycka den franska regeringens erkännande av en av de mest inflytelserika figurerna i amerikansk musik, en enastående artist, i ett ord: en visionär …

Jag vill betona hur viktigt ditt arbete har varit för både amerikanska och franska. Jag vill betona de viktigaste värderingar och farhågor som vi alla delar: vikten av utbildning och överföring av kultur från en generation till en annan, och ett verkligt engagemang för den djupt Demokratiska tanken som ligger i jazzmusik.

Jag tror starkt att jazz för dig är mer än bara en musikalisk form. Det är tradition, det är en del av amerikansk historia och kultur och liv. För dig är jazz ljudet av demokrati. Och från denna demokratiska karaktär av jazz härrör öppenhet, generositet och universalitet.”

Jazz på Lincoln Center

1987 grundade Wynton Marsalis ett jazzprogram på Lincoln Center. I juli 1996, på grund av sin betydande framgång, Jazz på Lincoln Center (JALC) installerades som en ny beståndsdel i Lincoln Center, lika stor som New York Philharmonic, Metropolitan Opera och New York City Ballet – ett historiskt ögonblick för jazz som konstform och för Lincoln Center som kulturinstitution. I oktober 2004, med hjälp av en dedikerad styrelse och personal, öppnade Marsalis Frederick P. Rose Hall, världens första institution för jazz. Komplexet innehåller tre toppmoderna prestationsutrymmen (inklusive den första konsertsalen designad speciellt för jazz) tillsammans med inspelning, sändning, repetition och utbildningsanläggningar. Jazz på Lincoln Center har blivit en föredragen plats för New York jazz fans och en destination för resenärer från hela världen. Wynton fungerar för närvarande som chef och konstnärlig chef för Jazz på Lincoln Center. Under hans ledning har Jazz på Lincoln Center utvecklat en internationell agenda som presenterar rik och mångsidig programmering som inkluderar konserter, debatter, filmforum, danser, TV-och radiosändningar och utbildningsaktiviteter. JALC uppdrag är att underhålla, berika och utöka en global gemenskap för jazz genom prestanda, Utbildning och opinionsbildning, och att stärka den kulturella infrastrukturen för jazz globalt.Jazz på Lincoln Center har blivit ett mecka för lärande samt ett nav för prestanda. Deras omfattande utbildningsprogrammering inkluderar ett Band Director ’ s Academy, en enormt populär konsertserie för barn som heter Jazz for Young People, Jazz in the Schools, a Middle School Jazz Academy, WeBop! (för barn i åldrarna 8 månader till 5 år), en årlig High School Jazz Band konkurrens & Festival som når över 2000 band i 50 stater och Kanada.under 2010 etablerade Jazz på Lincoln Center Orchestra sitt första hemvist på Kuba med ett rikt kulturellt utbyte av föreställningar med kubanska musiker inklusive Chucho Valdes och Omara Portuondo och utbildningsprogram för barn.

utbildning

2009 skapade och presenterade Wynton Ballad of the American Arts inför en kapacitetsmassa på Kennedy Center. Föreläsningen / föreställningen skrevs för att belysa den väsentliga roll konsten har spelat för att etablera Amerikas kulturella identitet. ”Det här är vår historia, det här är vår sång”, säger Marsalis, ” och om det är väl sjungit, berättar det för oss vem vi är och var vi hör hemma.”under 2011 uppmanade Harvard University President Drew Faust Wynton att berika Universitetsgemenskapens kulturliv. Wynton svarade genom att skapa en 6 föreläsningsserie som han levererade under de följande 3 åren med titeln Hidden in Plain View: Meanings in American Music, med målet att främja en starkare uppskattning för konsten och en högre nivå av kulturell läskunnighet i akademin. Från 2015 till 2021 Wynton kommer att fungera som en A. D. Vit Professor vid Cornell University. A. D. vita professorer anklagas för mandatet att liva upp universitetsstudenternas intellektuella och kulturella liv.

ge tillbaka

Wynton Marsalis har ägnat sitt liv åt upplyftande befolkningar över hela världen med jazzens jämlika anda. Och medan hans arbete är tillräckligt för att fylla två livstider, fortsätter Wynton att arbeta outtröttligt för att bidra ännu mer till vår världs kulturlandskap. Det har sagts att han är en konstnär för vilken storhet inte bara är möjlig men oundviklig. Den mest extraordinära dimensionen av Wynton Marsalis är dock inte hans prestationer utan hans karaktär. Det är den mindre kända delen av den här mannen som hittar oändliga sätt att ge av sig själv. Det är personen som väntade på en tom parkeringsplats i en hel timme efter en konsert i Baltimore och väntade på att en enda student skulle återvända hemifrån med sitt horn för en trumpetlektion. Det är medborgaren som personligen finansierar stipendier för studenter och täcker sjukvårdskostnader för dem som behöver det. Omedelbart efter orkanen Katrina organiserade Wynton Higher Ground Hurricane Relief Concert och samlade in över 3 miljoner dollar för musiker och kulturorganisationer som påverkades av orkanen. På samma gång, han antog en ledarroll på Bring Back New Orleans Cultural Commission där han bidrog till att utforma en huvudplan som skulle återuppliva stadens kulturella bas.Wynton Marsalis har osjälviskt donerat sin tid och talang till ideella organisationer över hela landet för att samla in pengar för att möta de många behoven i vårt samhälle. Från min systers plats (ett skydd för misshandlade kvinnor) till Graham Windham( ett skydd för hemlösa barn), Barnens försvarsfond, Amnesty International, Sloan Kettering Cancer Institute, mat för alla årstider (en matbank för äldre och missgynnade), Very Special Arts (en organisation som ger upplevelser i dans, drama, litteratur och musik för individer med fysiska och psykiska funktionshinder) till Newark Boys Chorus School( en heltid akademisk musikskola för missgynnade ungdomar–, Hugs Foundation (Hjälp oss att ge leenden-ger gratis livsförändrande kirurgiska ingrepp för barn med mikroti, klyvläpp och andra ansiktsdeformiteter) och många, många fler – Wynton svarade entusiastiskt på uppmaningen till service. Det är Wynton Marsalis engagemang för förbättring av livet för alla människor som skildrar det bästa av hans karaktär och mänsklighet.

hedersexamen

  • Brown University (doktor i musik, 1988 )
  • Southern University i New Orleans (doktor i musik, 1988)
  • University vid Buffalo – State University of New York (doktor i musik, 1990)
  • Boston University (doktor i musik, 1992)
  • Academy of Southern Arts & brev (filosofie doktor i konst, 1993)
  • University of Miami (doktor i musik, 1994)
  • Hunter College (doktor i humana brev, 1995)
  • Manhattan School of Music (doktor i musik, 1995)
  • Princeton University (Doktor i konst, 1995)
  • Yale University (doktor i musik, 1995)
  • Kungliga Musikhögskolan (hedersmedlem, 1996)
  • Brandeis University (doktor i humana brev, 1996)
  • Columbia University (doktor i musik, 1996)
  • Governors State University (doktor i humana brev, 1996)
  • Rensselaer Polytechnic institutet (doktor i konst, 1996)
  • University of Scranton (doktor i konst, 1996)
  • Amherst College (doktor i musik, 1997)
  • Howard University (doktor i musik, 1997)
  • Long Island University (doktor i musik, 1997), 1997)
  • Rutgers University (doktor i konst, 1997)
  • Bard College (doktor i konst, 1998)
  • Haverford College (doktor i humana bokstäver, 1998)
  • University of Massachusetts Amherst (doktor i konst, 1998)
  • Middlebury College (doktor i konst, 2000)
  • University of Pennsylvania (doktor i musik, 2000)
  • Clark Atlanta University (doktor i humana brev, 2001)
  • Connecticut College (doktor i konst, 2001)
  • Bloomfield College (doktor i konst, 2004)
  • Julliard School of Music (doktor i musik, 2006)
  • Denison University (doktor i musik, 2006)
  • New York University (doktor i konst, 2007)
  • Harvard University (doktor i musik, 2009)
  • Northwestern University (doktor i konst, 2009)
  • State University of New York i Potsdam (doktor i musik, 2010)
  • College of New Rochelle (doktor i humana brev, 2011)
  • Tulane University (doktor i humana brev, 2014)
  • Hunter College (presidentens medalj, 2014)
  • University Jean Moulin lyon3 (doktor honoris causa, 2016)
  • Kenyon College (doktor i konst, 2019)

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.