Ellen Pompeo, med på Variety ’s Power of Women cover story om” Grey ’s Anatomy”, har spelat Meredith Gray sedan filmen showens pilot 2004, när hon var 33 år gammal. Under hela intervjun, Pompeo var frank, som är hennes stil, att diskutera några av hennes personliga toppar och dalar från sin tid på den medicinska drama.
hon sa också-lite från ingenstans, som du ser — den kommande 17: e säsongen, som premiär på Nov. 12, kan vara dess sista. Pompeo är för närvarande i det sista året av sitt kontrakt-men låt oss se vad som händer. Hon verkar också otroligt upphetsad över den nya säsongen, som filmar i Los Angeles under COVID-19-protokoll, och handlar om läkarna på Gray Sloan Memorial som bor i koronavirusvärlden.
och Pompeo hävdade tidigare ABC-president Steve McPherson tyckte inte om” Grey ’s Anatomy”, vilken showrunner Krista Vernoff — som var huvudförfattare för showens första sju årstider — berättade Variety också för omslagshistorien. (”Greys” skapare Shonda Rhimes har sagt samma sak i andra publikationer.) McPhersons partiella svar ingick i huvudberättelsen, men hans fulla svar är längst ner i denna berättelse, med sammanhang. Dessutom, skådespelaren Pompeo sade kallas McPherson att ta reda på när” Greys ” airdate skulle vara är Kate Walsh, men som för vem hon talar om när hon säger showen är inte en familj på grund av vad som händer när en skådespelare sparken, det är någons gissning.
och snälla gissa!
vad kommer du ihåg om att få rollen som Meredith Grey?
Jag erbjöds rollen, och jag funderade på om jag skulle ta det eller inte. Jag var orolig för att vara på en TV — show-du måste underteckna dessa kontrakt i sex år. Och vid den tiden hade jag bara gjort filmer. Jag hade aldrig gjort TV förut. Så tanken på att vara på en TV-show i sex år var lite skrämmande. Och min agent sa, ’ Åh, gör bara piloten och tjäna pengar. Dessa saker går aldrig.’ Så.”
kändes det som att ”Greys” gjorde något annat?
innan jag accepterade gick jag och satte mig ner med Shonda Rhimes. Och jag hade aldrig stött på någon på min korta tid i branschen som var en kvinna, än mindre en svart kvinna. Jag hade aldrig arbetat för en kvinnlig regissör. Jag har aldrig sett några kvinnliga författare. Jag menar, alla mina erfarenheter i de få filmer som jag hade gjort var alla helt mansdominerade gjutningar. Och det var bara en helt mansdominerad värld. Ingen visste vem hon var vid den tiden —jag tror att hon hade gjort Britney Spears-filmen och Dorothy Dandridge.
och så var jag som, ’ Wow! Är hon en svart kvinna? Det här är verkligen något speciellt, jag vill definitivt jobba för henne. Hon är en kvinna!”Och då hörde jag att Sandra Oh var i rollen. Och jag var precis som, ” om Sandra Oh är i denna show, Jag vill vara på showen.”
det är vettigt.
När jag träffade Shonda i övertygade hon mig och jag ville göra delen. Och sedan pratade vi om männen som skulle auditionera med mig. Hon hade sin favorit – hon gillade verkligen Isaiah Washington. Jag visste att nätverket aldrig kommer att gå för mitt kärleksintresse att vara en mörk svart man. Jag visste att det aldrig skulle flyga. Men han kom till skärmen testet oavsett. Och sedan kom Patrick Dempsey till skärmentest. Och jag tror att en annan person som skulle komma till skärmtestet, men inte dök upp, var Rob Lowe, tror jag.
Wow!
så snart jag träffade Dempsey var jag som, ” det måste vara den här killen. Det här är killen.”Vi hade omedelbar kemi från den minut vi träffades. Och det är roligt, jag hade aldrig sett någon av hans filmer förut. Många flickor hade sett ” kan inte köpa mig kärlek.”Jag var i, tycka om, campy gay filmer. Jag var i John Waters filmer och” Twin Peaks ” — att David Lynch, campy stuff. Jag var inte riktigt i vanliga tonårsflickor.
så mycket har skrivits om showens gjutning när det gäller ras. Kan du prata om det ur ditt perspektiv?
i hela den rasräkning som vi har haft nu är det som är väldigt intressant att showen-hon gjorde verkligen ett sådant politiskt uttalande redan. Bara genom att ha läkare som var svarta, och en ledande Koreansk skådespelerska. Det var tillräckligt politiskt! Gilla, vi nämnde inte ras alls på showen; om du tittar på de första 10 säsongerna pratar vi inte om ras. Det är inte en sak, du vet? Och det var mycket medvetet, tror jag. Jag tror att Shondas tanke bara var att visa att människor av alla raser bara är människor.
höger.
och det var verkligen uppfriskande! Och fantastiskt! Hon anställde en koreansk skådespelerska som ledare, och svarta skådespelerskor och svarta skådespelare som ledare. Och vi gjorde inget åt det. Vi pratade inte om det! Shonda sa berömt, ” jag såg bara alla typer för alla roller. Och jag spelade bara den bästa skådespelaren för den delen.”Eller hur?
Ja.
nu som producent, när vi utvecklar projekt, i skrivandet kan du berätta karaktärens Asiatiska med namnet eller vad som helst. Jag säger alltid, ”varför börjar vi inte bara Planen med att säga,” alla aktörer i alla raser kommer att ses för alla roller. Och den bästa personen för rollen kommer att få rollen, ”” rätt? Men folk säger, ” Vi kan inte göra det. Eftersom vi måste låta folk veta att vi har för avsikt att kasta svarta aktörer och asiatiska aktörer och Latino aktörer.”Och det är som, jag behöver inte låta dem veta det — jag ska göra det för att jag inte är ett rumphål!
Jag menar, verkligen ingen skådespelerska med min uppmärksamhetsnivå som jag fick då skulle våga datum utanför deras ras. Skulle de ha? Jag har varit med mannen som nu är min man sedan innan ”Greys Anatomy,” och gick med honom på röda mattor före ”Greys Anatomy.”
men det verkar bara för mig att gjutningsprocessen nu är om du vill att den ska vara en asiatisk karaktär måste du skriva det asiatiska namnet, och du måste säga att denna karaktär är asiatisk. Och du måste leta efter en asiatisk skådespelare för den rollen. Men jag skulle hellre bara se alla raser för alla roller. Låt oss bara hålla alla i åtanke. Om du i grunden är en person som alltid kommer att vara inkluderande, behöver vi inte ha dem.
men inte alla är det. Därför måste vi ha dessa regler. Eftersom trångsynta människor f-k upp för alla andra.
Ja. Ja. Vi visste att Steve McPherson inte gillar showen eftersom han inte skulle ge oss en airdate. Och när vi äntligen fick en airdate, två veckor före det airdate, de ville ändra titeln på showen, som också har talats om tidigare, till ”komplikationer.”
Jag kommer inte att nämna några specifika namn, men det är roligt — jag var i sminkvagnen med en skådespelerska. Och jag sa, ” Vi har ingen airdate. Jag vet inte om den här showen någonsin kommer att se luften.”Och hon sa,” Åh, vänta.”Hon ringde upp honom, och hon sa, ”Ska du sätta” Grey ’s” på luften?”Han sa,” Åh, ja, ja, vi ska göra det.”
hon hängde upp telefonen, hon vände sig till mig och hon sa, ”Åh, det kommer att ha en airdate, det kommer att bli det här datumet.”Och jag var som,” Åh. Skådespelerskor har Steve McPherson på kortnummer, och ta reda på saker.”
Jag lämnar det upp till din fantasi om vem det var.
jag tror att jag vet vem det var! Har hon samma namn som jag och en av dina publicister som heter Kate?
hon är underbar, jag säger Det. Hon är en underbar tjej. Hon är en smällare, och jag älskar henne till döds!
hur var det efter att showen hade premiär och var så enorm?
Tja, det var vildt, för vi hade redan slutat skjuta hela första säsongen. Vi hade en dag kvar. Så vi hade premiär på söndag kväll, och vi var tvungna att gå på måndag för vår sista skjutdag. Så vår sista skjutdag för säsong 1, vi kom in och betygen var genom taket. Och vi hade en otrolig lead — in-vi hade ”Desperate Housewives”, som var ett monster-vi hade välsignelsen att bli inledda av dessa kvinnor.
Vi kom till jobbet den måndagen, som ” det är en hit.”Så det var en riktigt söt avslutning på den första säsongen, för sanningen är att vi sköt hela den första säsongen och verkligen visste att de inte tyckte om showen. Och de gjorde så många förändringar, hon var tvungen att göra så många Omskrivningar och reshoots. Så det faktum att siffrorna var så stora första gången vi sändes var som, du vet, en stor f—k dig till McPherson.
det var mycket oro i de tidiga åren med casten, av vilka några spillde ut i allmänheten. Vad var din erfarenhet av det?
Vid den tiden var det bara en riktig kombination av utmattning och stress och drama. Skådespelare konkurrerar med varandra och avundsjuk. Det var mycket drama då. Men jag tror att unga skådespelare är benägna att mycket drama ändå. Och i efterhand, med riktigt begåvade människor kommer riktigt komplicerade, stora personligheter. Det var allt värt det. Eftersom det är en sådan begåvad, begåvad grupp av aktörer. Jag skulle aldrig ha det på något annat sätt; Jag skulle inte ha ändrat något.
i serie-tv måste du verkligen hantera det beteendet 10 månader av året. Och jag tar tillfället i akt att säga detta: det sätt som vi skjuter TV, eventuella problem som du kan eller kan ha förvärras av det stora överarbetet av besättningen, skådespelarna, producenterna — alla är så utmattade och överarbetade att det är en Det är en atmosfär som är mogen för problem och problem. Ingen borde arbeta 16 timmar om dagen, 10 månader om året — ingen. Det är helt ohälsosamt. Och det är bara orsakar människor att vara utmattad, förbannad, ledsen, deprimerad. Det är en riktigt, riktigt ohälsosam modell. Och jag hoppas att ingen efter COVID någonsin går tillbaka till 24 eller 22 avsnitt per säsong. Det är därför människor blir sjuka. Det är därför människor har haverier. Det är därför skådespelare slåss! Vill du bli av med mycket dåligt beteende? Låt folk gå hem och sova.
Wow, ja! Med det i åtanke fanns det skådespelare som under den perioden fick rykte för att vara svåra. Du vet vem de är — Isaiah Washington och Katie Heigl. Var det rättvist?
Jag vill helst inte kommentera någon av dessa personer. För att vara ärlig, när som helst i det förflutna när jag har försökt att försvara beteende, har det tagit fel väg. Jesaja bara-jag kan inte ens kommentera honom.
med Katie har jag försökt att faktiskt försvara beteende tidigare. Och av någon anledning blir det alltid felaktigt på fel sätt. Så för att vara ärlig vill jag hellre inte kommentera alls eller ens försöka försvara dem. För som sagt, Jag har försökt försvara dem tidigare. Av någon anledning blir det inte mottaget på det sätt som jag tänker att det ska vara. Så jag vill helst inte skada någons känslor oavsiktligt.
jag är ett öppet och villigt fartyg att höra det, om du skulle ändra dig. När har det funnits tillfällen då du har varit tvungen att kämpa för Meredith?
det är en konstant sak, eller hur? Kämpar inte — men vi har ständigt diskussioner om hur man gör showen bättre, hela tiden. Jag pratade med Shonda idag. Och Shonda har inte riktigt mycket att göra med showen, men hon väger in på de stora besluten.
Vi vet inte när showen verkligen slutar än. Men sanningen är att det här året kan vara det. Och så är allt väldigt viktigt för mig-att showen är bra och att alla karaktärernas berättelser är bra. Även om det inte är min plats nödvändigtvis att kämpa för andras karaktärer, bryr jag mig mycket om showens integritet och de historier som vi berättar och kvaliteten. Så jag ringer ständigt Krista och ringer Debbie Allen. Jag pratade Debbie Allen två gånger idag, och Shonda en gång. Jag pratade med Krista igår efter ett bord läst.
Jag kämpar ständigt för att showen som helhet ska vara så bra som den kan vara. Som producent känner jag att jag har tillstånd att kunna göra det.
vänta, Du tappade bara något enormt. Så du säger att det här kan vara det sista —
Jag menar, det här är det sista året i mitt kontrakt just nu. Jag vet inte att det här är förra året? Men det kan mycket väl vara.
Wow. Okej!
det är din soundbite! Där är din clickbait! ABC är i telefon!”
jag tror att det finns ett dussin människor i telefon just nu, Ellen.
Jag kommer också att säga att I början åren, jag var så utmattad, att det var verkligen svårt kamp för saker. Och du måste välja dina strider, eller hur? Sandra Oh var alltid riktigt, riktigt bra på att alltid ta sig tid att se till att hon satt med författarna och sorterade ut sina berättelser. Och jag beundrade verkligen hennes engagemang för den delen av arbetet.
Jag har aldrig haft den extra bandbredden. En gång i ett tag, jag skulle säkert. Men inte till den nivå som hon gjorde. Hon är väldigt imponerande på det sättet, och författarna tyckte nog att det var eländigt. Men att ha en skådespelare som vi verkligen bryr oss om sina berättelser så mycket är en riktigt beundransvärd kvalitet. Jag hade så många andra uppgifter att jag verkligen var så trött för det mesta. Du kanske inte får de ändringar du vill ha — de kanske inte håller med de anteckningar du har. Så det är som, ” Ucch, har jag verkligen energi att välja en strid och sedan eventuellt förlora den?”
hur var det när Patrick Dempsey lämnade showen?
När någon lämnar showen är det förödande.
Jag vill inte säga att vi är en familj, för jag tror att det ordet är överutnyttjat. Och sanningen är att det inte är en familj, det är en arbetsplats. Och folk som har Shower och säger,” Vi är en familj ” — du borde inte säga det. För om någon gör något galet, kommer de att sparka dem ut genom dörren så f—king snabbt — ingen kan prata med dem, och släpvagnen blir låst. Och de behandlas som en seriemördare. HR kommer in, och det juridiska teamet kommer in, och de tar över.
så jag säger alltid till Krista, ” sluta kalla oss en familj. Vi är ingen familj, vi är en arbetsplats.”Eftersom vi inte behandlar människor som familj när de bryter mot reglerna. Och folk borde inte bryta mot reglerna, eller hur? Det borde de inte, men du kan inte ringa en familj, eller hur? Eftersom HR blir involverad, och det handlar om affärer-och vad du lagligt kan göra och vad du inte lagligt kan göra.
som sagt, det är familjärt på det sätt som de flesta människor som har varit på showen jag verkligen, verkligen älskar och älskar. Oavsett hur de känner för mig, eller känner för showen, Jag är så tacksam att ha haft en chans att arbeta med dem. Alla som har varit på showen har gjort showen vad det är. Vi har haft några otroliga skådespelare. Och som sagt, jag skulle inte ändra något. Oavsett om de ser tillbaka på sin tid fondly eller inte. Alla på showen har varit en massiv talang och ett massivt bidrag. Och jag är väldigt tacksam för min tid med dem. Och känner verkligen, verkligen sentimental, och titta på de flesta alla verkligen ömt.
ett par personer där inne som jag inte gör, men du behöver inte veta vem de är.
igen, jag skulle ta det! Jag pratade med Debbie Allen, och hon pratade om hur nära ni två är. Kan du prata om din relation med henne? Jag säger inte att du är en familj, Jag lovar.
Debbie och jag är verkligen nära. Debbie kom på showen som en verkställande producent vid en tidpunkt då vi verkligen var trasiga. Det var året efter Patrick hade lämnat. Och så mycket av våra problem förevigades av dålig manlig ledning. Debbie kom in i en tid då vi verkligen behövde en frisk luft och lite ny positiv energi. Och jag var så tacksam för bara hennes ande.
Du vet, jag hade aldrig träffat någon som Debbie i den här branschen, som var som jag på det sätt som hon säger vad hon tycker. Hon är mycket äkta, och mycket sanningsenlig. Och gillar att ha kul. Och gillar att hitta ett sätt att få saker gjorda. Och Debbie tog verkligen en anda till showen som vi aldrig hade sett – vi hade aldrig sett optimism! Vi hade aldrig sett firande. Vi hade aldrig sett joy!
Shonda har varit en superstjärna länge-Shonda har alltid varit väldigt upptagen. Så de människor som körde showen, vår linjeproducent, vår enhetsproduktionschef, det var bara denna patriarki av dessa gamla vita dudes som kommer in och älskar att styra! För att de inte vill åka hem. Och de älskar att styra sexscener! Och de vill sitta och snegla bakom videobyn. Och de vill att scener ska fortsätta till 3 på morgonen, för det är deras makt!
Debbie kom in och var som, ”låt oss få den här tjejen fredag.”Och jag var som,” vad? Vad? Är fredagen ledig?”Hon var som,” det här barnet kommer att falla över, hon behöver en paus! Och varför gör vi så här? Varför gör vi inte saker så här?”Och Debbie kom in med ett så friskt, praktiskt tillvägagångssätt. Gilla, ” vi behöver inte skjuta 16-timmarsdagar, killar. Vi borde vara ute om 12. Och sedan vidare, vi borde vara ute i 10. Låt oss använda tre kameror! Vi behöver inte 18 tar!”Och jag var som, jag älskar den här kvinnan.
när Krista kom tillbaka i säsong 14, Hon tog också showen i en annan riktning, och ville få mer tillbaka till rom-com ”Grey’ s Anatomy.”Hur kändes det för dig?
riktningen showen gick in innan jag kom på, tänkte jag allvarligt på att det var slutet. Jag var inte inspirerad. Jag hade inte kul. Jag tyckte inte att berättelsen var särskilt intressant. Det var inte något jag ville fortsätta med längre. Och sedan sa Shonda, ” Tja, vad händer om vi tar in någon annan?”Och jag sa,” OK. Vem kan vi få? Vem kommer att ta över’ Grey ’s Anatomy,’ säsong 14? Vem vill ha det jobbet?”Och då var Shonda Rhimes Shonda Rhimes som,” jag har någon. Krista Vernoff då?”Och jag var som,” Lyssna, Krista var på showen vid en tidpunkt där det var mycket drama på gång. Och det var inte en mycket glad – jag har inte glada minnen av att arbeta med henne.”Jag har inte många glada minnen från den tiden! Så det är inget specifikt för henne.
och Shonda var som, ” Lyssna, Ellen, 10 år har gått. Vi är alla vuxna nu. Vi har alla vuxit och bosatte sig i vår makt.”Och jag sa,” Du har helt rätt. För jag vet att jag är annorlunda än jag var då. Och jag vill inte att någon ska döma mig baserat på mitt beteende då. Så jag skulle gärna sitta ner med Krista. Om du litar på Krista att komma in och ta över ditt barn? Om du litar på henne, så litar jag på henne. Och jag ska göra allt i min makt för att få det att fungera.”
Krista kom in, och vi slog av det, och vi kom bra överens. Och vi hade en mycket ärlig konversation. Jag sa, ” det är en helt annan miljö nu än den var då. Det måste vara en inkluderande miljö. Detta är inte säga varje ord som skrivet eller få f—k ut. Skådespelarna måste känna att vi är kärnan i processen. Vi har förlorat för många aktörer till en icke-samarbetsmiljö — människor känner att de inte har något att säga, inget kreativt ord, ingen makt. Det tjänar inte showen bra. Så jag kommer att ha mycket att säga!”
och Krista var som-öppna armar. Hon var som: ”jag förstår det. Jag älskar det. Det låter bra. Jag ser hur glada ni är nu, och de förändringar som ni har gjort. Och jag kan inte vänta med att komma tillbaka.”Och det har varit fantastiskt.
vet du när du ska fatta ditt beslut om huruvida det kommer att bli slutet på showen?
det gör jag inte! Jag antar att jag måste fatta ett beslut i slutet av säsongen.
Du vet, jag väger bara kreativt vad kan vi göra. Jag är verkligen, verkligen, verkligen upphetsad över den här säsongen, och det är allt jag kan säga om det. Och det kommer förmodligen att bli en av våra bästa årstider någonsin. Och jag vet att det låter nötter att säga, men det är verkligen sant.
Jag fattar inte beslutet lätt. Och vi anställer många människor, och vi har en enorm plattform, och jag är mycket tacksam för det. Jag lägger mycket tanke på dessa beslut, eftersom de är stora.
denna intervju har redigerats och kondenserats. För att läsa Variety cover story om ”Grey’ s Anatomy,” klicka här. För att titta på videon av Pompeo, Debbie Allen, Chandra Wilson och Krista Vernoff filmade för Power of Women Conversations, klicka här.
och när det gäller Steve McPhersons svar nådde jag ut till honom före publiceringen för att berätta för honom att Vernoff och Pompeo båda hade pratat om att han inte tyckte om ”Grey’ s Anatomy” och att ABC: s dåvarande dramachef, den sena Suzanne Patmore Gibbs, hade kämpat för showen vid varje tur. Jag berättade också för honom att jag karakteriserade hans 2010-avgång från ABC som att vara under ett moln av sexuella trakasserier.
detta är hans svar i sin helhet:
”Suzanne Patmore var inte bara en mästare i showen utan en mästare i Shonda. Jag kan inte ge henne tillräckligt med kredit för alla hennes ansträngningar. Jag är evigt tacksam för hennes arbete och vänskap. Jag gjorde den ursprungliga affären med Shonda. Jag utvecklade ’Grey’ s Anatomy ’ i studion. Jag plockade upp på ABC jag planerat det efter vår # 1 show DH, och gav det 20+ miljoner dollar i marknadsföring. Jag gav det sedan inlägget Superbowl slot …..Jag visste också att den ursprungliga piloten behövde mycket omfattande reshoots som jag betalade för ur nätverkets ficka.
När det gäller att förtala mig om och om igen vet jag inte vad jag ska säga annat än att det är ledsen att någon känner behovet av att sprida lögner om mig. Det faktum att vem som helst kan sätta vad de vill på internet oavsett och det är där för alltid är den sorgliga verkligheten i vårt samhälle nu.
Jag hoppas att du hedrar Suzanne Patmore med din berättelse. Hon var en speciell person.”