sångaren, låtskrivaren och basgitarristen Jack Bruce, som har dött i åldern 71 av leversjukdom, minns bäst som en grundpelare i Cream, den första supergruppen, definierad som en kombination, ofta kortlivad, av redan framgångsrika musiker. Men han hade också en bestående solokarriär, arbetade med ett brett spektrum av medarbetare inom många genrer och respekterades av dessa artister för sin uppfinningsrikedom, instrumental fingerfärdighet och krävande musikaliska standarder.1966 började gitarristen Eric Clapton och trummisen Ginger Baker lansera Cream. Clapton insisterade på att Bruce inkluderades trots den dåliga känslan som fanns mellan honom och Baker. Bruce gick med på att genomföra huvuddelen av sången först efter att andra möjligheter hade utforskats, särskilt Ray Phillips från Nashville Teens och Spencer Davis-gruppens Steve Winwood.
i studion innehöll Creams produktion pikanta inslag av blues, experiment och humor – med Bruce som tillförde munspel, cello och andra akustiska subtiliteter. Dessutom kom de flesta av ensemblens originalkompositioner – inklusive de 40 bästa posterna omslagspapper, jag känner mig fri, Sunshine of Your Love och White Room – från pennorna till Bruce och textförfattare Pete Brown, även om Bruce visade sig vara en skicklig ordsmed själv på sådana spår som NSU från debutalbumet, färsk grädde, och vi går fel, en höjdpunkt i deras andra, Disraeli Gears (1967).medan Cream bröt box – office-poster i Nordamerika, var deras känslighet och smarta ironier korrumperade av höga decibel och ”oändliga, meningslösa solon”, enligt Clapton. ”Vi var inte så mycket hänge oss själva som vår publik – eftersom det är vad de ville.”Trion sträckte ut Chicago blues standard Spoonful i mer än en kvart i timmen på Live på Fillmore hälften av det miljonsäljande Wheels of Fire-dubbelalbumet (1968).
Efter att ha nått en punkt av konstnärlig stagnation bestämde sig Cream för att upplösas. En avskedstur i USA följdes av två konserter på Royal Albert Hall, London, i November 1968, varav den andra fångades på film av Tony Palmer. Farvälet avslutades med deras fjärde album, adjö (1969).
i augusti 1968 spelade Bruce in saker vi gillar och upplöste gränserna mellan rock och jazz med låtar som han hade skrivit som pojke. Han spelade kontrabas och fick sällskap av saxofonisten Dick Heckstall-Smith, gitarrist John McLaughlin och trummis Jon Hiseman. Det släpptes 1970, efter Bruces debutsoloalbum, Songs for a Tailor (1969), på vilken han sökte betydelsen från de mest sneda av Browns texter, till exempel tema för en imaginär västerländsk, han Richmond, konstig av Hermiston och repstege till månen, som lånade ut sin titel till en BBC TV-dokumentär om Bruce, igen av Palmer.
medan låtar för en skräddare kom in i de brittiska listorna tenderade Harmony Row (1971) och efterföljande soloerbjudanden att sälja bra under en längre period – liksom album med Bruce av gruppen Tony Williams Lifetime och ett samarbete med trummisen Corky Laing och den amerikanska gitarristen Leslie West i ett försök att fylla gapet på marknaden kvar av Cream.West, Bruce och Laing delades efter två tråkiga album, och Bruce blev den centrala figuren i en lösare allians, Jack Bruce och Friends. Passerar genom ledningarna var spelare av jazzgitarristen Larry Coryells kaliber, tidigare Rolling Stones gitarrist Mick Taylor och Carla Bley. För Bruce var hon keyboardist: i sin mer kända kapacitet som kompositör fick hon honom att sjunga på sin jazzopera över tre LP, rulltrappa över kullen (1971).
även på 1970-talet visades Bruces varumärke upptagen och starkt förstärkt bas på Frank Zappas apostrof, och för många kockar, ett bluesnummer sjungit av Mick Jagger med John Lennon på gitarr. Att hantera sitt heroinberoende tvingade Bruce att fortsätta arbeta. 1979 spelade han in med Alexis Korners Rocket 88 och turnerade med McLaughlins Mahavishnu Orchestra. I början av 80-talet såg hans nya Jack Bruce-Band på vägen, främst i Tyskland, och BLT, med Bruce, gitarristen Robin Trower och trummisen Bill Lordan. Nästa soloalbum, Automatisk (1983), fylld med syntetiserad multitracking, kom på en tysk etikett. Ytterligare utmanande album-som Monjack (1995), med organisten Bernie Worrelloch skuggor i luften (2001) – utvidgade inte Bruces publik.
1993 satte han sina mer avantgardistiska lutningar i väntan på BBM, med Baker och den Belfast-födda gitarristen Gary Moore. Fokus främst på USA, de började varje kväll med en timmes värde av grädde favoriter. Senare under decenniet uppträdde Bruce med Ringo Starrs All-Starr-Band.
2003 diagnostiserades Bruce med cancer och genomgick en levertransplantation. Även om hans immunsystem ursprungligen avvisade organet, återhämtade han sig och kunde delta i en återförening av grädde två år senare. Tillsammans med Clapton och Baker spelade Bruce fyra utsålda shower på Royal Albert Hall, inspelad som ett livealbum och DVD, och tre på Madison Square Garden, New York.
Jack föddes i Bishopsbriggs, norr om Glasgow, son till Charlie och Betty (nee Asher), arbetarklassföräldrar med starkt vänster övertygelse. ”Min mamma sjöng skotska folksånger och min far var ett stort traditionellt jazzfan av människor som Fats Waller och Louis Armstrong. Men min äldre bror älskade modern jazz. Det skulle vara bokstavligen, fysiska slagsmål i mitt hus mellan min far och bror argumentera om rollen som saxofon i jazz eller något, riktiga punch-ups,” Bruce påminde. ”Jag adopterade inte Musik, Musik adopterade mig.”
han gick inte mindre än 12 grundskolor innan han deltog i Bellahouston Academy, i sydvästra Glasgow. Som tonåring sjöng Bruce i en kyrkokör och gick till Royal Scottish Academy of Music för att studera piano och cello.under skiffle craze plockade han baslinjer på sin cello tills köpet av en kontrabas gjorde det möjligt för honom att arbeta på balsalskretsen med Freddie Riley Trio. 1960 turnerade Bruce Italien med Murray Campbell Big Band-vars scenkläder inkluderade kilts och clan tartans – innan han gick med i Scottsville Jazzmen.
Efter ett engagemang i Cambridge såg Bruce en outfit monterad av Heckstall-Smith och Baker för en college May ball. Imponerad insisterade han på att gå med dem på scenen. Förvirrad av denna arrogans slog gruppen in i sina mest komplexa arrangemang, men Bruce klarade sig beundransvärt. På Heckstall-Smiths rekommendation anlitades han till Alexis Korners Blues Incorporated. ”Det lät som rock’ n ’ roll för mig, ”erkände Bruce,” men att arbeta med Alexis var den mest formativa, viktiga tiden i mitt liv.”Bruce var också en av Johnny Burch Octet med sin sambo, organisten Graham Bond – och Bruce och Baker blev medlemmar i Graham Bond-organisationen. Det förstärktes snart av McLaughlin, som ersattes av Heckstall-Smith. Vid tiden för gruppens LP-ljud på 65 använde Bruce en elektrisk basgitarr, men var redan i strid med Baker, som tyckte att han spelade ”för upptagen”. Bruce åkte till John Mayall och Bluesbreakers, där han träffade Clapton, innan han gick vidare till Manfred Mann.
Bruces skicklighet på basgitarren fick honom stort erkännande. År 1965 ombads Bruce att gå med i Marvin Gayes band, ett erbjudande som han avslog. ”Runt den tiden led jag mycket kritik för att ha spelat för många anteckningar eller spelat på ett visst sätt”, sa han senare till Basgitarrmagasinet. ”Marvin älskade mitt spelande, så jag insåg att jag måste ha gjort något rätt. Det hade varit fantastiskt att se en vit kille åka dit och vara en del av den scenen: det kunde ha förändrat många saker och skulle ha varit underbart. Men jag var för ung, och du skulle inte ha haft grädde.”
med Manns sångare Paul Jones och Clapton var Bruce ett av kraftpaket, en ad hoc-sextett sammankallad av pianisten Ben Palmer för en jamsession tejpad i början av 1966. Bland spåren som hördes på ett album som släpptes nästa år, What’ s Shakin’, var Crossroads. Sommaren 1966 var Cream igång, och de tog också upp låten.
Bruces sista decennium som utövande musiker var aktivt, trots tillfälliga ohälsa. Han komponerade och spelade in flitigt, ofta med Trower och den levande färggitarristen Vernon Reid, och spelade live-datum över hela Europa och USA. År 2007 namngavs en repetitionshall vid Royal Scottish Academy of Music and Drama, Glasgow, efter honom, och två år senare fick han en hedersdoktor i brev från Glasgow Caledonian University. År 2011 fick han International basist award av National Association of Music Merchants; Pink Floyd-basisten Rogers Waters beskrev honom som ”den mest musikaliskt begåvade basspelaren som någonsin varit”. Bruces album Silver Rails släpptes i Mars i år och fick många positiva recensioner. Återigen kom texter från Brown, och gästmusikerna inkluderade Trower och den tyska gitarristen Uli Jon Roth.
1964 gifte sig Bruce med Janet Godfrey. De hade två söner, Malcolm och Jonas, och skilde sig 1982. Senare samma år gifte sig Bruce med sin andra fru, Margrit Seyffer, som var hans chef i 31 år. De hade två döttrar, Natascha (musikaliskt scennamn Aruba Red) och Kyla, och en son, Corin. Jonas dog 1997; Bruce överlevs av Margrit, hans barn och ett barnbarn, Maya Sage.
• Jack (John Symon Asher) Bruce, sångare och basist, född 14 maj 1943; död 25 oktober 2014
- Dela på Facebook
- Dela på Twitter
- dela via e-post
- Dela på LinkedIn
- Dela på Pinterest
- Dela på WhatsApp
- Dela på Messenger