Ancient timesEdit
kjolar har använts sedan förhistorisk tid. De var standard dressing för män och kvinnor i alla forntida kulturer i Främre Orienten och Egypten.Kungariket Sumer i Mesopotamien vars största prestation var uppfinningen av att skriva spelade in två kategorier av kläder. Den rituella klädseln för män var en pälskjol knuten till ett bälte som heter Kaunakes. Termen kaunakes, som ursprungligen hänvisade till en fårfleece applicerades senare på själva plagget. De djurskinn som ursprungligen användes ersattes av kaunakes Tyg, en Textil som imiterade fleecy fårskinn. Kaunakes Tyg fungerade också som en symbol i religiös ikonografi, som den fleecy kappan av Johannes Döparen.
skildringar av kungar och deras skötare från det gamla assyriska riket och Babylonien på monument som den svarta Obelisken i Salmanazar visar män som bär Fransade dukar lindade runt sina ärmtunnor.
forntida egyptiska plagg var huvudsakligen gjorda av vitt linne. Den exklusiva användningen av draperade linneplagg och bärandet av liknande stilar av män och kvinnor förblev nästan oförändrad som huvuddragen i forntida Egyptisk kostym. Från omkring 2130 f.kr. under det gamla kungariket Egypten, män bar också wrap runt kjolar (kilts) känd som shendyt, de var gjorda av ett rektangulärt tygstycke lindat runt underkroppen och bundet framför. Vid medelriket i Egypten fanns det ett mode för längre kilter, nästan som kjolar, som sträcker sig från midjan till anklarna, ibland hängande från armhålorna. Under det nya kungariket Egypten blev kilter med en veckad triangulär sektion modern för män. Under var en triangulär loincloth, eller shente, vars ändar fästes med sladdband.
i Antikens Grekland den enkla, ärm T-formade tunikor konstruerades av tre falsade rör av tyg, en stil som har sitt ursprung i den semitiska Främre Orienten, tillsammans med den semitiska-baserade ordet khiton, även kallad en chiton. Den Bältade slitna linne chiton var det primära plagget för män och kvinnor.
-
staty av Ramaat, en tjänsteman från Gizeh som bär en veckad Egyptisk kilt, ca. 2.250 BC
-
en grekisk vagn från Delphi som bär en lång chiton, ca. 470 BC
-
en illustration från mellan 1325-1335 som visar en engelsk man i ett kjolplagg
-
herrklänning av rött siden (1480-90) som ska knäppas på framsidan, Berns historiska museum (Schweiz)
-
Duke Ulrich av Mecklenburg bär en dubblett och avledd kjol med codpiece och svarta tights, (1573)
-
Henry VIII bär en dubblett och avledd kjol med codpiece
romarna antog många aspekter av grekisk kultur inklusive samma sätt att klä sig. Kelterna och germanska folk bar en kjolar plagg som historikern Diodorus Siculus (fl. 1: a århundradet f.Kr.) kallas chiton. Nedan hade de knälånga byxor. Angelsaxerna, normanerna, frankerna och andra människor i västra och norra Europa fortsatte detta sätt långt in på medeltiden, vilket kan ses i Bayeux-tapetet.
tekniska framsteg inom vävning med fot-treadle golv vävstolar och användning av sax med svängbara blad och handtag i 13-15–talet ledde till nya mönster. Den övre delen av klänningar kan nu skräddarsys exakt till kroppen. Mäns klänningar var knäppta på framsidan och kvinnors klänningar fick en d-tuberkuloskolletage. Den nedre delen av mäns klänningar var mycket kortare än för kvinnor. De var breda och ofta pläterade med en A-linje så att ridning blev bekvämare. Även en riddare rustning hade en kort metall kjol under bröstplattan. Det täckte remmarna fästa de övre benen järn cuisse till bröstplattan.Andra liknande plagg som bärs av män runt om i världen inkluderar grekiska och Balkan fustanella (en kort utsvängd bomullskjol)
DeclineEdit
de innovativa nya teknikerna förbättrade speciellt skräddarsydda byxor och tights som mönster behövde mer annorlunda klippta tygstycken än de flesta kjolar. ”Riktiga” Byxor och tights ersatte alltmer den vanliga användningen av slangen (kläder) som som strumpor bara täckte benen och måste fästas med strumpeband till underbyxor eller en dubblett. Ett kjolliknande plagg för att täcka grenen och botten var inte längre nödvändigt. I ett mellanstadium för att Öppet bära byxor gynnade de övre klasserna voluminösa byxkjolar och avledda kjolar som den vadderade slangen eller de senare underkjolbyxorna.men under större delen av historien har män och särskilt dominerande män varit färgglada i byxor och kjolar som Hinduiska maharajas dekorerade i silke och diamanter eller den högklackade kungen Louis XIV av Frankrike med en avledad kjol, strumpor och lång peruk. Den franska revolutionen och den industriella revolutionen förändrade klädkoden för män och kvinnor inte bara i Frankrike. Från den tidiga viktorianska eran, det var en nedgång i bärandet av ljusa färger och lyxiga tyger av män, med en bestämd preferens för nykterhet av klänning. Detta fenomen kallade den engelska psykologen John fl Kazakgel ”den stora maskulina avståelsen”. Kjolar var effeminized. ”Hädanefter byxor blev den ultimata kläder för män att bära, medan kvinnor hade sin väsentliga lättsinne tvingas på dem av klänningar och kjolar de förväntades bära”. I mitten av 20-talet dominerades ortodox västerländsk manlig klänning, särskilt affärs-och halvformell klänning, av nyktera kostymer, vanliga skjortor och slipsar. Konnotationen av byxor som uteslutande manlig har lyfts av kraften i den feministiska rörelsen medan konnotationen av kjolar som kvinnlig till stor del fortfarande existerar och lämnar den skotska kilten och den albanska och grekiska fustanella som de enda traditionella herrkjolarna i Europa.
RevivalEdit
på 1960-talet var det en utbredd reaktion mot de accepterade nordamerikanska och Europeiska konventionerna om manlig och kvinnlig klänning. Denna unisex-moderörelse syftade till att eliminera sartorialskillnaderna mellan män och kvinnor. I praktiken innebar det vanligtvis att kvinnor skulle bära manlig klänning, dvs skjortor och byxor. Män gick sällan så långt i antagandet av traditionellt kvinnliga klädlägen. Det längsta som de flesta män gick på 1960-talet i detta avseende var sammetbyxor, blommiga eller frillerade skjortor och slipsar och långt hår.
På 1970-talet främjade David Hall, en tidigare forskningsingenjör vid Stanford Research Institute (SRI), aktivt användningen av kjolar för män, som visas på båda Tonight Show med Johnny Carson och Phil Donahue Show. Dessutom var han med i många artiklar vid den tiden. I sin uppsats ”kjolar för män: fördelarna och nackdelarna med olika former av kroppslig täckning” menade han att män skulle bära kjolar av både symboliska och praktiska skäl. Symboliskt, bär kjolar skulle tillåta män att ta på önskvärda kvinnliga egenskaper. I praktiska termer, kjolar, föreslog han, inte skaver runt ljumsken, och de är mer lämpade för varma klimat.
1985 skapade den franska modedesignern Jean-Paul Gaultier sin första kjol för män. Överträdande sociala koder Gaultier introducerar ofta kjolen i sina herrkläder som ett sätt att injicera nyhet i manlig klädsel, mest känt sarongen sett på David Beckham. Andra kända designers som Vivienne Westwood, Giorgio Armani, John Galliano, Kenzo, Rei Kawakubo och Yohji Yamamoto skapade också herrkjolar. I USA blev Marc Jacobs den mest framträdande supporteren av kjolen för män. Milanos modevisningar för män och New York-modevisningar visar ofta kjolar för män. Jonathan Davis, sångare i Korn, har varit känd för att bära kilts på liveshower och i musikvideor under hela sin 18-åriga karriär med det bandet. Mick Jagger från Rolling Stones och Anthony Kiedis från Red Hot Chili Peppers fotograferades med klänningar av Anton Corbijn. För en fckh8 anti-diskriminering kampanj Iggy Pop sågs klädd i en svart klänning och handväska. Guns N ’ Roses sångare, Axl Rose, var känd för att bära herrkjolar under Use Your Illusion-perioden. Robbie Williams och Martin Gore från Depeche Mode uppträdde också på scenen i kjolar. Under sin Berlintid (1984-1985) sågs Martin Gore ofta offentligt med kjolar. I en intervju med Pop Special Magazin (7/1985) sa han: ”Sexuella hinder och könsroller är gammaldags och ute. Jag och min flickvän delar ofta våra kläder och smink”. Brand Nubian Lord Jamar kritiserade Kanye West bär kjolar, säger att hans stil har ingen plats i hip-hop.
under 2008 i Frankrike skapades en förening för att stimulera återupplivandet av kjolen för män.Varmt väder har också uppmuntrat användning. I juni 2013 vann Svenska lokförare rätten att bära kjolar på sommaren när deras hytter kan nå 35 kg C (95 kg F), medan föräldrarna i juli 2013 stödde pojkar som bär kjolar på Gowerton Comprehensive School i Wales.Amerika är inte heller utan sina egna samtida förespråkare för kjolar som Herrkläder. En manlig bloggare ” förnekar att kjolar är uteslutande feminina plagg ”och föreslår att den rådande samhällsuppfattningen återspeglar en” maktsymbologi ” som kvarstod även i kölvattnet av kvinnors befrielsesrörelse. Han föreslår en uppenbar kausalitetsparadox i uppfattningen av kjolar som uteslutande Damkläder: ”uppfattas kjolar som feminina eftersom kvinnor bär dem eller bär kvinnor dem eftersom kjolar uppfattas som feminina?”Även om han beklagar bristen kjolar utformade speciellt för män, diskuterar han i detalj hur man ”främjar en synvinkel av maskulin estetik” i sin guide för män. Andra internetbor echo dessa känslor (med varierande grad av anonymitet) i ”Skirt Cafe” internet forum ”tillägnad att utforska, främja och förespråka kjolar och kiltar som ett modeval för män.”Forumets moderatorer hävdar emellertid tydligt att” detta är inte ett Transvestit-eller crossdresser-forum. Vi är engagerade i en grundläggande maskulin könsidentitet.”
Metropolitan Museum of Art exhibitionEdit
2003 visade Metropolitan Museum of Art en utställning, organiserad av Andrew Bolton och Harold Koda från museets Kostyminstitut och sponsrad av Gaultier, med titeln Bravehearts: Men in Skirts. Tanken med utställningen var att undersöka hur olika grupper och individer (från hippies genom popstjärnor till modedesigners) har främjat tanken på att män bär kjolar som ”framtiden för herrkläder”. Det visade Mäns kjolar på skyltdockor, som i fönstret i ett varuhus, i flera historiska och tvärkulturella sammanhang.
utställningsdisplayen påpekade bristen på en” naturlig länk ”mellan ett klädesplagg och bärarens maskulinitet eller femininitet och nämnde kilten som”en av de mest potenta, mångsidiga och varaktiga kjolformerna som ofta ses av modedesigners som en symbol för en naturlig, oinhibiterad maskulinitet”. Det påpekade att modedesigners och manliga kjolbärare använder sig av kjolar för tre ändamål: att överträda konventionella moraliska och sociala koder, att omdefiniera maskulinitetens ideal och att injicera nyhet i manligt mode. Det kopplade bärandet av herrkjolar till ungdomsrörelser och motkulturella rörelser som punk, grunge och glamrock och till popmusikikoner som Boy George, Miyavi och Adrian Young. Många manliga musiker har slitna kjolar och kiltar både på och utanför scenen. Att ha på sig kjolar av män finns också i goth-subkulturen.Elizabeth Ellsworth, professor i mediestudier, avlyssnade flera besökare på utställningen och noterade att på grund av utställningens placering i ett fristående utrymme som nås av en trappa längst ner på museets första våning, var besökarna främst självvalda som de som skulle bli fascinerade nog av en sådan ide i första hand att faktiskt söka efter det. Enligt hennes rapport var reaktionerna omfattande, från antalet kvinnor som retade sina manliga följeslagare om huruvida de någonsin skulle överväga att bära kjolar (som flera män svarade att de skulle) till mannen som sa: ”en kaftan efter en dusch eller i gymmet? Kan du tänka dig? ’Ursäkta mig! Kommer igenom!'”. En tonårsflicka avvisade i avsky tanken att kjolar liknade de breda byxorna som bärs av hiphopartister. Två äldre kvinnor kallade tanken ”fullständigt löjlig”. En man, som läste utställningens presentation om ämnet manlig kjolklädsel i andra kulturer än de i Nordamerika och Europa, observerade, ”Gud! Tre fjärdedelar av världens befolkning !”
utställningen själv försökte provocera besökare till att överväga hur historiskt sett manliga klädkoder har kommit till denna punkt och om det faktiskt finns en trend mot att män bär kjolar i framtiden. Det försökte ta upp utmanande frågor om hur ett enkelt klädesplagg betyder (i Ellsworths ord) ”enorma förgreningar i betydelser, beteenden, vardagsliv, självkänslor och andra och konfigurationer av insider och outsider”.
samtida stilRedigera
att bära kjolar, kiltar eller liknande plagg varje dag av män i västerländska kulturer är en extremt liten minoritet. En tillverkare av samtida kilt stilar hävdar att sälja över 12.000 sådana plagg årligen, vilket resulterar i över $2 miljoner årligen värde av försäljning, och har dykt upp på en stor modevisning. Enligt en CNN-korrespondent: ”på Seattles Fremont-marknad ses män ofta sporta Utilikilt.”2003 sa US News Det”… Seattle-made utilikilt, en robust, vardaglig riff på traditionell skotsk dräkt, har hoppat från ide till över 10.000 säljs på bara tre år, via webben och word of mouth ensam.””De har blivit en vanlig syn runt Seattle, särskilt i funkier stadsdelar och vid stadens många alternativa kulturevenemang. De bärs ofta med tjocka svarta stövlar, ” skriver AP-reporter Anne Kim. ”Jag ser faktiskt fler människor som bär kilter i Seattle än jag gjorde när jag bodde i Skottland”, påpekade en köpare 2003.
dessutom har sedan mitten av 1990-talet ett antal klädföretag etablerats för att sälja kjolar speciellt utformade för män. Dessa inkluderar Macabi kjol på 1990-talet, Menintime 1999, Midas kläder 2002 och Skirtcraft 2015.
under 2010 presenterade modekedjan H&m kjolar för män i sin lookbook.
2018 lade Zara till en kjol för män i sin Reshape-kollektion.
Wicca och neo-paganismEdit
i Wicca och neopaganism, särskilt i USA, uppmuntras män (precis som kvinnor) att ifrågasätta sina traditionella könsroller. Bland annat innebär detta att man bär kläder på festivaler och sabbatfirande som rituella kläder (vilket Eilers motsvarar de ”kyrkkläder” som kristna bär på söndagar). Vissa valörer (kallade ’traditioner’) av Wicca uppmuntrar till och med sina medlemmar att inkludera kläder, tunikor, kappor och andra sådana kläder i sina dagliga garderober.