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4 Dinge, die Sie in Ihren TV-Piloten aufnehmen MÜSSEN

Premieren sind wichtig. Im Leben, in der Liebe und natürlich im Fernsehen.

Die allererste Episode Ihrer TV-Show – der Pilot – muss viele Dinge beweisen. Es muss eine Welt aufbauen, Menschen in diese Welt lassen, Das Publikum in die Charaktere dieser Welt einführen und die Zuschauer so einbinden, dass sie das Gefühl haben, die nächste Episode sehen zu müssen. Es ist keine kleine Leistung. Also, vor allem, wenn Sie versuchen, Ihre Show zu beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie diese vier entscheidenden Elemente in Ihre Pilotfolge aufnehmen.

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Inhaltsverzeichnis

1. Die Prämisse

Das wohl Wichtigste, was Sie in Ihrem Piloten festlegen sollten, ist, worum es in der Show selbst geht. Dies muss auf zwei Ebenen funktionieren.

Zuerst müssen Sie die offensichtliche Grundlage einer konkreten Prämisse legen. Was ist deine Show? Ist es eine Sitcom, ein Drama, ein Verfahren, ein Mysterium oder eine Anthologie? Was ist die Hauptsache, mit der sich Ihre Charaktere befassen werden (dh was ist die Handlung?)?

Zweitens müssen Sie die Bedeutung angeben. Welche Themen wird Ihre Show berühren? Was ist im Kern die Botschaft, Moral oder übergeordnete Universalität, die Sie mit der Geschichte als Ganzes kommentieren möchten?

Denken Sie als Beispiel an die beliebteste Sitcom der 90er Jahre: Friends. Die Pilotfolge ist im Vergleich zu einigen Episoden in den späteren Staffeln der Serie möglicherweise nicht sehr gut, aber es macht etwas unglaublich Wichtiges — es stellt fest, auf Anhieb, dass die gesamte Serie von einer Gruppe von sechs Freunden handeln würde, die sich gegenseitig helfen, das Leben in New York City zu navigieren. Es stellt fest, dass es in der Show um Freundschaft geht.

TV-Pilotelemente

TV-Pilotelemente

2. Das Zeichen

Eine Show ist nichts — ich wiederhole, nichts — ohne seine Zeichen.

Während Filme manchmal damit davonkommen, mehr über die Geschichte selbst als über die Menschen in der Geschichte zu sein, kann es beim Fernsehen niemals so sein. Charaktere sind der Grund, warum Fernsehshows existieren – TV-Charaktere erhalten eine Serie über mehrere Staffeln, weil ihre Geschichten größer sind als die ihrer Filmkollegen.

In Ihrem Serienpiloten ist es wichtig, dass Sie die Charaktere vorstellen, die für die Geschichte wichtig sind. Wen werden die Zuschauer jede Woche sehen? Welche Charaktere sind Major und welche unterstützen einfach?

Noch wichtiger, warum sollte das Publikum für diese Charaktere Wurzeln schlagen? Was an ihnen ist faszinierend genug, um einen Zuschauer dazu zu bringen, sich in der folgenden Woche einzuschalten oder nicht zu etwas anderem auf Netflix zu wechseln? Wer sind deine Charaktere?

In der Pilotfolge von Friday Night Lights werden alle Charaktere in den ersten 20 Minuten vorgestellt. Trainer Taylor, Tami Taylor, Jason Street, Tim Riggins, Matt Saracen, Julie, Landry, Lyla, Kumpel, Tyra, Smash, Billy, Mrs. Saracen, der Bürgermeister von Dillon, der Radiomoderator, der die Highschool—Fußballmannschaft kommentiert – alle.

Nicht nur das, sondern Friday Night Lights geht noch einen Schritt weiter. Während er die Charaktere vorstellt, lässt der Autor das Publikum auch in das Netz komplizierter Beziehungen zwischen all diesen Menschen eintauchen. Jason und Tim mögen beste Freunde sein, aber Jasons Freundin Lyla hält nicht immer viel von Tim. Matt mag QB2 sein, aber er hat Coach Taylors Tochter Julie im Auge. Und so weiter und so fort.

Wenn Sie können, drehen Sie das Netz Ihrer Charaktere, während Sie sie in Ihrem Piloten vorstellen. Es wird Ihnen etwas geben, das Sie in späteren Episoden entwirren können, und sich für das Publikum als faszinierender erweisen, als wenn Sie ihnen einfach sagen, wer jeder Charakter einzeln ist.

3. Die Struktur

Die Struktur Ihres Piloten wird wahrscheinlich weitgehend davon abhängen, welche Art von Show Sie schreiben. Sitcoms und Komödien sind fast immer halbe Stunden, während Dramen eine Stunde lang sind. Aber die Struktur, die Sie in Ihren Piloten aufnehmen müssen, ist ein bisschen mehr als die 3- oder-5-Akt—Struktur, die notwendig ist, um in die Werbepausen zu passen – es ist das Format und die Essenz Ihrer Show.

Ist es ein Verfahren? Wird es mit jeder neuen Episode einen neuen Gerichtsfall geben, wie im Gesetz & Bestellen? Oder ist es eine serialisierte Komödie, von der das Publikum erwarten kann, dass sie in jeder oder zwei Folgen wie The Good Place lustige, aber ernsthafte ethische Themen aufwirft? Wird es Voice-Overs oder Erzählungen geben? Wird die Perspektive beim Hauptprotagonisten bleiben oder zwischen vielen Charakteren schweben?

Dies sind die Dinge, die Sie mit der Struktur Ihres Piloten erstellen müssen.

Nehmen wir zum Beispiel Grey’s Anatomy. Der Pilot stellt fest, dass jede Episode mit der Erzählung einer der Hauptfiguren (meistens Meredith Grey) beginnt und endet, zeigt dem Publikum, dass jede Episode (oder Folge von Episoden) ein bis drei prominente medizinische Fälle oder Operationen enthalten wird, und spinnt ein Netz komplizierter Beziehungen, das die Charaktere 14 Staffeln später noch entwirren.Das heißt nicht, dass Sie nicht von dem Format abweichen können, das Sie im Pilotfilm festgelegt haben — viele erfolgreiche Shows tun dies —, aber Sie müssen das Publikum subtil wissen lassen, was es jedes Mal erwarten kann, wenn es sich einstellt.

4. Der Haken / Das Versprechen

Das letzte Element, das in jedem Piloten enthalten sein muss, unabhängig von Genre, Ton, Länge oder Netzwerk, ist ein Haken.

Beachten Sie, dass Haken nicht gleichbedeutend mit Cliffhangern sind, obwohl sie oft genau das zu sein scheinen. Der Haken ist, was schnappt Ihr Publikum und zieht sie in. Es ist, mit anderen Worten, das Versprechen der Prämisse.

Als Sie festgestellt haben, worum es in der Show am Anfang ging, vielleicht sogar in der ersten Szene, haben Sie den Zuschauern versprochen, die Prämisse einzuhalten. Dies bedeutet nicht, dass Sie die Handlungsstränge einpacken, alle Fenster schließen und eine schöne Schleife binden müssen, bevor Sie fertig sind. Im Gegenteil, lassen Sie diese Handlungsstränge fortgesetzt werden, knacken Sie die Fenster öffnen, und lassen Sie Ihre Geschichte für eine Weile chaotisch bleiben. Der Sinn einer TV-Serie ist es, viele, viele Geschichten zu erzählen.

Wenn Sie sich unsere drei vorherigen Beispiele ansehen, beachten Sie, wie jedes das Versprechen der Prämisse einhält und das Publikum einbindet.

„The One Where Monica Gets A Roommate“ stellt ein neues Mitglied der Gruppe vor und nutzt ihre Quarter-Life-Krise, um die Serie in Gang zu bringen. In den letzten Minuten des Piloten von Friday Night Lights wurde der Star-Quarterback so schwer verletzt, dass er die gesamte Fußballsaison dreht, und ganze Handlung, in eine neue Richtung. Und der Grey’s Anatomy Pilot schließt den ersten anstrengenden, aufregenden Tag für die neuen chirurgischen Praktikanten mit dem Gefühl ab, dass der Zyklus in der nächsten Folge wieder fortgesetzt wird.

Also, bevor dein Pilot vorbei ist, musst du dein Versprechen an das Publikum einlösen. Geben Sie ihnen eine gewisse thematische Zufriedenheit, beweisen Sie, dass Sie wissen, wohin Sie sie führen, und zeigen Sie ihnen, wo sich die Schaltfläche „Weiter spielen“ befindet.

Britton Perelman ist ein Schriftsteller und Geschichtenerzähler mit Sitz in Los Angeles, Kalifornien. Wenn sie nicht in einem Buch begraben ist oder spektakulär versagt, sich eine Mahlzeit zu kochen, redet sie wahrscheinlich jemandem über das letzte, was sie gesehen hat. Sie liebt alte Schreibmaschinen, die Cincinnati Reds und ihren Hund Indy. Mehr von ihrer Arbeit findet ihr auf ihrer Website oder folgt ihr auf Instagram.Facebook Instagram Für alle Neuigkeiten von WeScreenplay, folgen Sie uns auf Twitter, Facebook und Instagram.

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