Ein guter Tänzer kann eine Menge befehligen. Studierte Ballett als Mittel, um seinen Status und Einfluss zu erhöhen, und nutzte seine Tanzbewegungen als politisches Instrument. In jüngerer Zeit erreichten Künstler wie Sammy Davis Jr. und Beyoncé Superstar, weil ihre Tanzbewegungen die Kraft ihrer Musik verstärkten. Obwohl das Erlernen des guten Tanzens vom Talent abhängig zu sein scheint, Die Wissenschaft hat ein paar Hinweise darauf, was jemanden — auch Sie — zu einem großartigen Tänzer machen kann.
-
Schritt eins: Tippen Sie auf Ihren Kern
Grundlegende Bewegungsweisen, wie die Fähigkeit zu kriechen, zu stehen und zu gehen, entwickeln sich, wenn wir Kinder sind, und werden zur zweiten Natur, wenn unser Gehirn diese Handlungen im Gedächtnis festigt. Im Alter von 2 Jahren versuchen Kleinkinder, im Takt eines Songs auf und ab zu hüpfen oder einfache Tanzbewegungen auszuprobieren. Das Koordinieren und Üben dieser Rillen beginnt, sobald wir das Stehen mit einem neutralen Becken gemeistert haben — eine Position, in der Kopf, Schultern und Hüften von der Seite aus mit einer leichten Krümmung im unteren Rückenbereich ausgerichtet sind.
„Das neutrale Becken erleichtert nicht nur die Körperbewegungen im Allgemeinen, sondern scheint auch die spezifische Wirkung auf die Hüft- und Lendenwirbelsäule zu verbessern“, schreiben Clara Fischer Gam und Elsa Urmstom in einem Artikel auf der Website der International Society of Dance Medicine and Science. Diese Ausrichtung stabilisiert den Kern, was eine dynamischere Bewegung unterstützt.Um Ihr neutrales Becken zu finden, empfiehlt das Dance Magazine, mit gebeugten Knien auf dem Rücken zu liegen, damit die natürliche Krümmung Ihrer Wirbelsäule einen leichten Abstand zwischen Ihrem unteren Rücken und dem Boden schafft. In dieser Position sollten Ihre Hüften nicht merklich zur Decke oder in den Boden kippen; Sie sollten „neutral“ bleiben und eine ebene Ebene schaffen, die ausreicht, um ein Glas Wasser auszugleichen.
-
Schritt zwei: Aufwärmen
Nachdem Sie ein neutrales Becken erreicht haben, bleiben Sie etwas gedehnt.Eine der einfachsten Möglichkeiten, die Bewegungsfreiheit Ihres Körpers zu erhöhen, besteht darin, Wärme durch Bewegungen mit geringem Aufprall zu erzeugen, sagt Marijeanne Liederbach, Direktorin des Harkness Center for Dance Injuries der NYU Langone. Dies schützt auch vor Verletzungen.
„Um einen sicheren Bewegungsbereich zu haben, muss es sich ein wenig aufwärmen“, sagt Liederbach zu Mental Floss. Sobald Sie warm sind, haben die Muskeln mehr Elastizität, was bedeutet, dass Sie sich leichter drehen und biegen können. Stretching bereitet Ihren Körper auf mehr für anstrengende Aktivitäten vor und reduziert das Verletzungsrisiko.
-
Schritt drei: Verlagern Sie Ihr Gewicht
Im Jahr 2013 führten Forscher in Großbritannien eine Studie durch, in der eine Gruppe von 48 Männern und Frauen die Qualität der Bewegungen von 30 männlichen Tänzern beurteilte. Ihre bevorzugten Merkmale waren mutige und abwechslungsreiche Kernbewegungen, wie Biegen und Drehen von einer Seite zur anderen oder hin und her, während kräftige Armbewegungen einbezogen wurden. Im Jahr 2017 veröffentlichten dieselben Forscher eine ähnliche Studie mit 39 Tänzerinnen, allesamt britische Universitätsstudenten, die darauf hindeutete, dass größere Hüftschwünge und asymmetrische Bewegungen der Oberschenkel und Arme als wünschenswerte Merkmale angesehen werden.“Tanz ist ein menschliches Verhalten, das jeder tut“, sagt Nick Neave, Co-Autor und Professor an der Northumbria University, gegenüber Mental Floss. „Wir dachten, diese Bewegungen wären ehrliche Signale – man kann sie nicht fälschen -, also geben sie Informationen über Ihre Gesundheit, Ihr Alter, Ihre Fruchtbarkeit, Ihre Fortpflanzungsstadien ab.“ (Kritiker haben argumentiert, dass diese Ergebnisse willkürlich sind, weil die Stichprobengrößen der Tänzer zu klein waren.)
Stehen Sie also auf und üben Sie, sich von einem Bein zum anderen zu lehnen. Versuchen Sie, Ihre Knie tief zu beugen oder hoch auf dem Fußballen zu stehen. Schütteln Sie dann Ihre Arme und Beine aus. Es könnte helfen, sich einen dieser aufblasbaren Schlauchleute vorzustellen, die im Wind einstechen.
Denken Sie daran, je mehr Sie Ihre Bewegungen üben, desto nahtloser werden Ihre Bewegungen. „Wenn die Leute immer wieder zu diesen Grundelementen der Bewegung zurückkehren, können sie ziemlich intelligent zu den Bewegungen aufsteigen, die sie wollen“, sagt Liederbach.
Was die Synchronisation mit der Musik betrifft, so ist es für die meisten von uns intrinsisch und natürlich, dem Beat zu folgen. „Beat-taub“ zu sein ist selten, aber eine Studie von 2014 mit zwei solchen Personen ergab, dass manche Menschen mehr Schwierigkeiten haben als andere, die Bewegung mit externen Signalen wie Musik zu synchronisieren.
-
Schritt vier: Verbinde dich mit anderen Tänzern
Schwitzen aktiviert Endorphine, die ein Gefühl der Freude auslösen und das Tanzen angenehm machen, aber es gibt auch Hinweise darauf, dass Tanzen die menschliche Verbindung unterstützt. In einem Artikel in Scientific American schreibt der Neurologe John Krakauer einen Teil dieser Verbindung Zellen zu, die Spiegelneuronen genannt werden, die dazu führen, dass sich die Bewegungsbereiche Ihres Gehirns beim Tanzen aktivieren und andere beim Tanzen beobachten.“Unbewusst planst und prognostizierst du, wie sich ein Tänzer bewegen würde, basierend auf dem, was du tun würdest“, schreibt Krakauer. Wenn Sie also keine Pirouette spielen können, lohnt es sich immer noch, Ballett zu sehen.
Mirroring Bewegung ist auch mächtig in Aktion. „Es hat etwas damit zu tun, dasselbe gleichzeitig mit anderen Menschen zu tun, das uns wirklich verbindet und unser Selbstgefühl erweitert“, sagt Scott Wiltermuth, Professor für Organisationsverhalten an der University of Southern California, gegenüber Mental Floss. Aus evolutionärer Sicht, Es macht Sinn, dass wir Freude daran haben, uns gut mit anderen abzustimmen: In frühen Jäger-Sammler-Gesellschaften, Zusammenarbeit bedeutete Überleben, er sagt.
Ilya Vidrin, ein Ph.D. kandidat am Centre For Dance Research in Großbritannien und Harvard Fellow, schlägt vor, dass Qualitäten, die Beziehungen im Leben stärken, wie die Fähigkeit, tonale Verschiebungen in der Stimme und subtile Verschiebungen in der Körpersprache zu erkennen, auch Partnerschaften im Tanz stärken. „Es ist klar, dass nur weil du Augenkontakt machst … bedeutet nicht, dass du verbunden bist“, sagt er Mental Floss.
-
Schritt fünf: Authentisch sein
Laut Judith Lynne Hanna, Anthropologin an der University of Maryland, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass die ästhetischen Einstellungen zum Tanzen je nach persönlicher Präferenz, Genre, Kultur und Nation variieren. Zum Beispiel zeigen Flamencotänzer eine starke Verbindung zum Boden mit verwurzelter Beinarbeit, während Balletttänzer danach streben, einen angehobenen Rahmen zu erhalten und den Körper zu heben.
Bei den Ubakala, einer Igbo-Gruppe in Nigeria, spiegeln Bewegungsmuster die Identität einer Person wider. Es ist üblich, dass Frauen im gebärfähigen Alter in kreisförmigen Formationen mit flüssigeren Bewegungen tanzen, während Männer in kriegerischen Mustern vibrierend tanzen. Älteste in der Gruppe neigen jedoch dazu, sich wie Tanzrebellen zu verhalten; Sie trotzen oft Geschlechternormen und tanzen, wie sie wollen, sagt Hanna. Die Fähigkeit, sich durch Bewegung zu verbinden, hält diese Tanzformen am Leben.