8 – Händel und die Arie

Während in unserer Zeit Händels Chöre (insbesondere die in Messiah) vielleicht seine bekannteste Vokalmusik sind, waren es während eines Großteils seiner Karriere seine Arien, die die größte öffentliche Begeisterung hervorriefen. Teilweise aufgrund der relativen Vernachlässigung der Werke, in denen Arien das prominenteste Element (die Opern und Kantaten) in den zwei Jahrhunderten nach Händels Tod sind, und teilweise aufgrund sich schnell ändernder Geschmäcker in den Genres, zu denen diese Werke gehören (damals und heute), unsere Wertschätzung von Händels Arienkomposition hat gelitten. Arien sind jedoch das wichtigste strukturelle Element in allen Vokalwerken Händels und beanspruchten folglich mehr von seiner kreativen Energie als jede andere Form. Händels Arien geben uns daher ein klares Bild seiner kompositorischen Entwicklung und auch Einblicke in seine ästhetischen Ziele im Laufe seiner Karriere.Sicherlich ist ein Teil unserer Vernachlässigung von Händels Arien das Ergebnis der Tatsache, dass die überwiegende Mehrheit von ihnen in Da Capo-Form ist, eine Form, die am häufigsten mit Opera seria assoziiert wird. Bis vor kurzem wurde Opera seria als Genre sowohl von zeitgenössischen Kommentatoren als auch von modernen Gelehrten unerbittlich kritisiert; Darüber hinaus lag der Schwerpunkt der Kritik häufig auf der Da Capo-Arie selbst. Im Wesentlichen eine erweiterte ternäre Form, die Grand da Capo Arie (oder fünfteiliges da Capo, der Typ, der am häufigsten in Händels Arien vorkommt) hat die Form A1 A2 B (B) A1 A2, in dem A1 die erste Strophe des Textes ist, A2 ist eine Wiederholung der ersten Strophe und B ist die zweite Strophe des Textes.