Es gab viele weiße Leute, die hinter verschlossenen Türen ‚Race Music‘ hörten. Natürlich waren einige von ihnen (einige von uns) ziemlich offen darüber, am bekanntesten Elvis Presley.
Elvis machte bereits Lärm in Memphis, als ich ’54 dort ankam. Sam Phillips hatte seine erste Single veröffentlicht, Das ist alles in Ordnung, Mama, mit Blue Moon of Kentucky auf der B-Seite, und es zerriss die Äther.Als ich Elvis das erste Mal sah, als er in einem Katz-Drogeriemarkt in der Lamar Avenue von einem Pritschenwagen aus sang, waren zwei- oder dreihundert Menschen, hauptsächlich Mädchen im Teenageralter, gekommen, um ihn zu sehen. Mit nur einer Single zu seinem Kredit, er sang diese beiden Songs immer und immer wieder. Das war das erste Mal, dass ich ihn getroffen habe. Vivian und ich gingen nach der Show zu ihm, und er lud uns zu seinem nächsten Date im Eagle’s Nest ein, einem Club, der von Sleepy-Eyed John beworben wurde, dem Discjockey, der seinen Namen vom Merle Travis-Song übernommen hatte und genauso wichtig war wie Dewey Phillips, um Sun Music in die Welt zu bringen.
Ich erinnere mich an Elvis’Show im Eagle’s Nest, als wäre sie gestern gewesen. Das Datum war ein Fehler, denn der Ort war ein Erwachsenenclub, in dem Teenager nicht willkommen waren, und so waren Vivian und ich zwei von nur etwa einem Dutzend Gönnern, höchstens fünfzehn. Trotzdem fand ich Elvis großartig. Er sang That’s All Right, Mama und Blue Moon of Kentucky noch einmal (und wieder) plus einige Black Blues Songs und ein paar Nummern wie Long Tall Sally, und er sagte nicht viel. Er musste es natürlich nicht; Allein sein Charisma erregte die Aufmerksamkeit aller. Das einzige, was ich an diesem Abend wirklich bemerkt habe, war sein Gitarrenspiel. Elvis war ein fabelhafter Rhythmusspieler. Er würde anfangen, Das ist alles in Ordnung, Mama mit seiner eigenen Gitarre allein, und du wolltest nichts anderes hören. Ich jedenfalls nicht. Ich war enttäuscht, als Scotty Moore und Bill Black hereinsprangen und ihn vertuschten. Nicht, dass Scotty und Bill nicht perfekt für ihn wären – die Art und Weise, wie er an diesem Abend mit ihnen klang, war das, was ich mir als bahnbrechenden Presley vorstelle, der Sound, den ich in all den Jahren vermisst habe, nachdem er so populär geworden war und Platten voller Orchestrierung und Überproduktion gemacht hatte. Ich liebte diese saubere, einfache Kombination von Scotty, Bill und Elvis mit seiner akustischen Gitarre. Weißt du, ich habe noch nie jemanden gehört oder gelesen, der Elvis als Rhythmusgitarristen lobte, und nach den Sonnentagen habe ich nie seine eigene Gitarre auf seinen Platten gehört.
Ich erinnere mich, dass er in dieser Nacht im Eagle’s Nest einen Martin spielte und in der neuesten Teenagermode gekleidet war. Ich denke, sein Hemd kam aus dem National Shirt Shop, wo man etwas Lautes und Auffälliges oder etwas in einem guten, satten Schwarz für 3,98 Dollar bekommen konnte (ich tat es), aber vielleicht hatte er bis dahin angefangen, bei Lansky Brothers einzukaufen. Wenn nicht, dauerte es nicht lange, bis er es tat. Ich war dort selbst zwei oder drei Mal in ’55 und ’56.
Elvis und ich haben über Musik gesprochen, aber ich habe nie mit ihm über Sun Records oder irgendeine andere Verbindung zum Musikgeschäft gesprochen. Ich wollte es auf meinen eigenen Geräten machen, und so machte ich mich daran.
Elvis hat sicherlich viel Missbrauch von dieser Menge genommen. Er hatte auch seine Probleme mit Klatsch, Gerüchten und Lügen. Er war sehr empfindlich, leicht verletzt durch die Geschichten, die die Leute über ihn erzählten, und so weiter. Ich selbst konnte nicht verstehen, warum die Leute das in den 50ern sagen wollten, denn damals war er der letzte Mensch auf der Erde, der Dope brauchte. Er hatte ein so hohes Energieniveau, dass es schien, als hätte er nie aufgehört – obwohl sie vielleicht deshalb sagten, er sei auf Drogen. So oder so, er war es nicht, oder zumindest habe ich nie Beweise dafür gesehen. Ich habe ihn nie Drogen oder sogar Alkohol nehmen sehen; Er war immer klar um mich herum und sehr angenehm. Elvis war so ein netter Kerl, und so talentiert und charismatisch – er hatte alles -, dass einige Leute einfach nicht damit umgehen konnten und mit Eifersucht reagierten. Es ist nur menschlich, nehme ich an, aber es ist traurig.
Er und ich mochten uns, aber wir waren nicht so eng – ich war zum einen älter als er und zum anderen verheiratet – und wir standen uns in seinen späteren Jahren überhaupt nicht nahe. Ich nahm den Hinweis, als er seine Welt um sich herum schloss; Ich habe nicht versucht, in seine Privatsphäre einzudringen. Ich bin so froh, dass ich es auch nicht getan habe, denn so viele seiner alten Freunde waren so verlegen, als sie in Graceland abgewiesen wurden. In den 60er und 70er Jahren unterhielten er und ich uns ein paar Mal am Telefon und tauschten ab und zu Notizen aus. Wenn er im Las Vegas Hilton schließen würde, während ich mich auf die Eröffnung vorbereitete, Er würde mir Glück wünschen, so etwas – aber das war ungefähr das Ausmaß davon.
Ich habe gehört, dass wir hier am Ende des Jahrhunderts alle unseren eigenen Elvis haben, und ich kann diese Idee schätzen, obwohl mein Elvis mein Freund war, Fleisch und Blut im wirklichen Leben. Gewiss, mein Elvis war der Elvis der 50er Jahre. Er war ein Kind, als ich mit ihm arbeitete. Er war neunzehn Jahre alt, und er liebte Cheeseburger, Mädchen und seine Mutter, nicht unbedingt in dieser Reihenfolge (es war mehr wie seine Mutter, dann Mädchen, dann Cheeseburger).
Ich persönlich mochte Cheeseburger und ich hatte nichts gegen seine Mutter, aber die Mädchen waren das Ding. Er hatte so viele Mädchen hinter sich, dass, wann immer er mit uns arbeitete, immer noch viel übrig war. Wir hatten viel Spaß. Wir hatten viel Spaß im Allgemeinen, nicht nur mit den Mädchen. Es war schön, dass wir davon leben konnten, aber jeder von uns hätte es kostenlos gemacht. Und weißt du, Elvis war so gut. Jede Show, die ich mit ihm gemacht habe, Ich habe nie die Chance verpasst, in den Startlöchern zu stehen und zuzusehen. Das haben wir alle. Er war so charismatisch.
Carl Perkins
Was nicht heißen soll, dass er alle anderen immer umgehauen hat. Ich erinnere mich deutlich, zum Beispiel, eine Nacht in Amory, Mississippi, als er Carl Perkins in den Hintergrund treten musste, obwohl er der Headliner war.
Zu der Zeit hatte Carl noch keinen großen Hit gehabt, aber er hatte Movie Mag gehabt, er hatte den Veranstaltungsort schon mehrmals alleine gespielt, und sie liebten ihn. Er ging zuerst weiter und riss den Ort auf; Die Fans waren absolut verrückt.
Als Elvis weiterging, bekam er auch einen fabelhaften Empfang, aber er war nicht den ganzen Weg durch sein Lied, als die Hälfte des Publikums anfing, nach Carl zu schreien. Es war so schlimm, dass er nur noch ein Lied machte, bevor er aufgab. Er verließ die Bühne und Carl kam zu donnerndem Applaus zurück. Ich hörte später, dass Elvis nach dieser Nacht in Amory sagte, er würde nie wieder mit Carl zusammenarbeiten. Ich habe ihn es selbst nicht sagen hören, und für mich klingt es nicht wie Elvis – er war nicht so kleinlich, aber das ist es, was einige Leute weitergegeben haben, und es ist sicherlich wahr, dass Carl seine Show gestohlen hat.
Ich bin nach der Show zu Carl gegangen. ‚Du hast es heute Abend wirklich gut gemacht, Carl‘, sagte ich. Ich war in Elvis-Shows und habe ein paar davon selbst mit ihm gemacht, und ich sage dir, ich hätte nie gedacht, dass ich jemanden sehen würde, der ihn überstrahlt.
‚Ja‘, antwortete er, ‚aber eines fehlt‘.
‚Was ist das?‘
‚Er hat einen Hit-Rekord, und ich nicht‘.
Blaue Wildlederschuhe
Es gab keinen Streit damit, und es hat mich zum Nachdenken gebracht. Etwas später in dieser Nacht erzählte ich Carl von C.V. White und den blauen Wildlederschuhen. C.V. White war ein schwarzer Flieger aus Virginia, den ich in Landsberg gekannt hatte – er sagte uns, die Initialen stünden für ‚Champagne Velvet‘, aber keiner von uns kannte jemals die Wahrheit – und eines Nachts sagte er diese eine Sache, die mich wirklich beeindruckte. Wenn wir einen Drei-Tages-Pass bekamen, holten wir unsere besten Uniformen heraus, polierten unser Messing und spickten unsere Schuhe. C.V. kam vorbei und sagte: ‚Wie sehe ich aus, Mann?’Wie eine Million Dollar‘, würde ich ihm sagen, und es war wahr. ‚Du siehst toll aus, C.V. Du siehst wirklich auffällig aus‘.
Eines Nachts legte er mir an diesem Punkt die Linie auf. ‚Nun‘, sagte er, ‚treten Sie einfach nicht auf meine blauen Wildlederschuhe! Sie sind nicht Blue Suede, C.V. Sie sind Air Force Black, wie alle anderen auch. ‚Nein, Mann. Heute Abend sind sie Blue Suede. Tritt nicht auf sie! Ich erzählte Carl diese Geschichte und wie ich dachte, es hätte ein Lied drin, und er nahm es und rannte damit. Er hat es nicht so aufgenommen, wie ich gedacht hatte. Meine Idee war es, eine Melodie aus einem Kinderreim anzupassen (ein Blatt aus Jack Clements Buch zu nehmen), aber ich würde sagen, dass Carls Version ziemlich gut geklappt hat.
Elvis und Carl Perkins
Im Laufe der Jahre wurde viel aus einer Rivalität zwischen Carl und Elvis gemacht, und natürlich eignet sich die Geschichte der blauen Wildlederschuhe für diese Interpretation. Nach der Geschichte, nachdem Carl durch einen schrecklichen Autounfall außer Gefecht gesetzt wurde, während sein Hit die Charts hochfuhr, Elvis nahm es selbst auf und nutzte Carls Erfolg. Es ist eine dieser ‚Was wäre wenn‘ Fragen. Wenn Carl in der Lage gewesen wäre, die Welle der blauen Wildlederschuhe den ganzen Weg zu reiten und sie richtig zu verfolgen, hätte er ein so großer Star wie Elvis werden können, oder sogar noch größer? Ich glaube nicht. Ich glaube, dass Carl ohne den Unfall ein echter Superstar in der Pop / Rockabilly-Welt hätte werden können. Weder er noch sonst jemand hätte der Star werden können, der Elvis war. Niemand ist wie Elvis. Niemals.
The Million Dollar Quartet
Es gibt sicherlich ein Gefühl, dass Carl Perkins im Schatten von Elvis, Jerry Lee und mir steht. Sie können sehen, wenn die Leute über die sogenannte Million-Dollar-Quartettsitzung sprechen oder schreiben, das einzige Mal meines Wissens, dass wir alle vier zusammen gesungen haben. Irgendwie scheint Carls Name immer an letzter Stelle in der Teilnehmerliste zu stehen, aber tatsächlich war es seine Sitzung an diesem Tag.
Das Millionen-Dollar-Quartett – 4. Dezember 1956.
Niemand anderes wurde ins Studio gebucht. Ich war dort – ich war der erste, der ankam und der letzte, der ging, im Gegensatz zu dem, was geschrieben steht. Ich war nur da, um Carl beim Aufnehmen zuzusehen, was er bis zum Nachmittag tat, als Elvis mit seiner Freundin hereinkam.
An diesem Punkt hörte die Sitzung auf und wir fingen alle an zu lachen und uns zusammen zu schneiden. Dann setzte sich Elvis ans Klavier und wir begannen Gospels zu singen, die wir alle kannten, dann einige Bill Monroe Songs.
Elvis wollte Songs hören, die Bill neben Blue Moon of Kentucky geschrieben hatte, und ich kannte das ganze Repertoire. Also, wieder im Gegensatz zu dem, was einige Leute geschrieben haben, ist meine Stimme auf dem Band. Es ist nicht offensichtlich, weil ich am weitesten vom Mikro entfernt war und viel höher gesungen habe als normalerweise, um mit Elvis in Kontakt zu bleiben, aber ich garantiere dir, ich bin da.
Ich vergesse genau, wann Jerry Lee hereinkam, aber ich erinnere mich genau, als Elvis ihn einlud, am Klavier zu übernehmen, und er in den Urlaub im Himmel startete. Das war das erste Mal, dass ich Jerry Lee hörte, und ich war überwältigt. Er war so großartig, dass das nächste, woran ich mich erinnere, Elvis und seine Freundin weg waren.Die Sache, an die ich mich danach erinnere, abgesehen davon, dass ich nebenan Kaffee und Cheeseburger trinke, ist das jetzt berühmte ‚Million-Dollar-Quartett‘ -Foto im Memphis-Werbespot zu sehen und mich zu fragen, was mit Elvis ‚Freundin passiert ist. Sie hatte auf dem Klavier gesessen, als das Foto gemacht wurde.
Wenn Sie sich fragen, warum Elvis gleich nach Jerry Lee gegangen ist, ist die Antwort einfach: Niemand, nicht einmal Elvis, wollte jemals Jerry Lee folgen. Und nein, ich erinnere mich nicht, dass Jerry Lee jemals etwas Abfälliges über Elvis gesagt hat. Er hatte keine Einstellung zu Elvis.; er hatte nur eine Einstellung.Quelle: Johnny Cash: Die Autobiographie.1997 von John R. Cash
John Carter Cash: Während meines ganzen Lebens sah ich, wie Mama ein schelmisches Augenzwinkern bekam, wenn sie Elvis Presley erwähnte. Ihre Augen blitzten fröhlich auf und sie sagte: ‚Weißt du, mein Sohn, dein Vater war immer eifersüchtig auf Elvis‘. Sie erzählte mir sogar einmal, dass sie sich manchmal fragte, was passiert wäre, wenn sie sich in Elvis verliebt hätte.
Mom und Elvis tourten gelegentlich zusammen mit anderen Darstellern, manchmal einschließlich Mutter Maybelline und einer oder mehreren Schwestern von June. Die Carters waren Freunde von Elvis, und es gibt Geschichten über Mutter Maybelline, die Knöpfe an Elvis ‚Hemden nähte, als sie während seiner wilden Bühnenumdrehungen auftauchten.
Obwohl Mama immer behauptete, dass sie nie eine Affäre mit Elvis hatte, glaubte Carl anders und vielleicht aus gutem Grund. Nachdem Carl aus ihrem Haus in Madison ausgezogen war, ließ Mama Elvis manchmal im Haus bleiben, um sich nach einer Tour auszuruhen. – Aus der Biographie: In der Liebe verankert: Ein intimes Porträt von June Carter Cash. Geschrieben von John Carter Cash, dem Sohn von Johnny und June Carter Cash.Während seiner Zeit bei Sun schrieb Cash auch You’re My Baby für Roy Orbison und Get Rhythm für Elvis Presley, obwohl Cash beschrieb, wie, als Sam Phillips sein Interesse an Presley an RCA verkaufte, er Elvis nicht erlauben würde, Get Rhythm mitzunehmen und es stattdessen auf die B-Seite von Cashs I Walk The Line zu setzen. ‚Der Elvis, den ich kannte, war ein Kind voller Spaß‘, sagte Cash. Er liebte seine Arbeit, liebte seine Musik, liebte seine Gitarre, liebte Gospelmusik und liebte seine Mutter.
Über Johnny Cash
Johnny Cash war eine der imposantesten und einflussreichsten Persönlichkeiten der Country-Musik nach dem Zweiten Weltkrieg. Mit seinem tiefen, resonanten Bariton und seiner sparsamen, perkussiven Gitarre hatte er einen grundlegenden, unverwechselbaren Klang. Cash klang weder nach Nashville noch nach Honky Tonk oder Rock & roll. Er schuf sein eigenes Subgenre und fiel auf halbem Weg zwischen der stumpfen emotionalen Ehrlichkeit des Folk, der Rebellion des Rock & Roll und der Weltmüdigkeit des Country. Cashs Karriere fiel mit der Geburt des Rock & roll zusammen, und seine rebellische Haltung und sein einfacher, direkter musikalischer Angriff hatten viele Ähnlichkeiten mit dem Rock. Es gab jedoch einen tiefen Sinn für Geschichte – wie er später mit seiner Reihe historischer Alben illustrieren würde -, der ihn für immer mit dem Land verbunden hielt. Und er war einer der größten Stars der Country-Musik der 50er und 60er Jahre und erzielte weit über 100 Hit-Singles.Wie Elvis begann Johnny Cash 1955 mit Sun Records und seinem Gründer Sam Phillips. (Elvis im Jahr 1954)
Johnny Cash war nicht da
Wenn man die Auswirkungen dieses Artikels und der Aussage von Kris Kristofferson betrachtet, muss man wirklich zu dem Schluss kommen, dass Johnny Cash nicht bei der Million Dollar Quartet Session war, wie er behauptete.
Kris Kristofferson klärt Geschichten über seinen Besuch bei Johnny Cash auf.
Der ergraute Country-Star Kris Kristofferson hat einen Musikmythos um einen Hubschrauberbesuch bei Johnny Cash in die Luft gesprengt und darauf bestanden, dass es nicht ganz so war, als hätte sich der Mann in Schwarz daran erinnert.Für den Anfang waren Cash und seine Frau June Carter nicht zu Hause, als er auf ihrem weitläufigen Anwesen in Tennessee landete, um seinem Helden eine Demo zu übergeben. Kristofferson, ein ehemaliger Hubschrauberpilot der Armee, arbeitete für eine Ölfirma, als er beschloss, Cash einen Besuch abzustatten – und obwohl er zugibt, dass er die Reise zum Haus der verstorbenen Country-Legende unternommen hat, besteht er darauf, dass der Rest der Geschichte mehr ist als ein wenig verschönert.
Er erzählt Cowboys & Indians magazine: „Ich glaube, er hat die Geschichte erzählt, dass ich mit einem Bier in der einen und einem Klebeband in der anderen Hand aus dem Hubschrauber gestiegen bin. Aber er war nicht einmal im Haus‘.
‚Und ich hätte nie getrunken, während ich einen Hubschrauber flog‘. Und selbst June Carters Bericht über ein fiktives erstes Treffen mit Kristofferson war übertrieben – sie sagte Reportern einmal, sie fürchte, die Me & Bobby McGee-Sängerin sei da, um ihren Ehemann zu verhaften. Kristofferson sagt, ‚Sie war auch nicht da‘.
‚Aber, weißt du was, ich wollte keinem von ihnen widersprechen‘.
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Elvis Presley ….. ist Johnny Cash Elvis Presley hat mich Johnny Cash von June Carter vorgestellt Interview mit Sam Phillips Marilyn Evans und das Million Dollar Quartet Interview mit Carl Perkins Elvis Presleys Sun Recordings